Uploaded with ImageShack.us
Tres años de larga espera hasta que el que fue bautizado como “Justin Timberlake coreano” este de vuelta a los escenarios. ¿Habrá valido la pena esa larga espera?

Para los que no conozcáis a Choi Dong-Wook alias Se7en, deciros que fue y es uno de los solistas con mayor trayectoria de toda Asia. Tras comenzar en el 2003 bajo el sello discográfico de YG Entertainment álbum tras álbum ha ido demostrando que no es únicamente el niño bonito de la empresa.

Tras ganar gran popularidad en Corea y colocarse en cuanto a éxito a la altura de su gran amigo Rain, Se7en lanzó sus primeros singles en Japón con una gran acogida que le permitieron sacar su primer álbum en tierras niponas. No se hicieron esperar sus Tours asiáticos que finalizaron con el 747 Tour que cerró una gira de éxitos en el Estadio Olímpico de Seul en el 2007. Con grandes esperanzas se preparó su debut en tierras americanas desgraciadamente, muy poco eficiente.

Se7en – Girls feat. Lil’Kim

Fueron tres los singles que lanzó en USA, This is My Year, Money Can´t buy My Love y Girls, ninguno de ellos logró siquiera aparecer en el top 100 del Billboard americano. Una verdadera lastima después de ver el gran tiempo y dinero invertido en un debut que, según YG, revolucionaria el mundo de la música a nivel internacional. Ni la colaboración con Lil’Kim fue suficiente para lograr una aceptación del single Girls que el 10 de Marzo obtuvo oficialmente un videoclip y que mostraba lo inevitable, aparte de que el 80% del video fueran planos de las piernas de Lil’Kim, Se7en no parecía cuajar en el mercado occidental y tras casi un año sin noticias una al final del túnel apareció a mediados de este 2010.

Se7en – Digital Bounce TEASER

Los rumores decían que Se7en volvería a los escenarios en breve y así era. No tardó en filtrarse el tracklist de lo que sería su nuevo y primer minialbum tras 3 años de larga ausencia. Una colaboración con TOP de Big Bang y que su mejor canción del debut americano “Money Can’t buy My Love” estuviese incluida hacia ganar muchísimos puntos al minialbum. A pesar de lo que todos creían, Digital Bounce en colaboración con TOP, no seria su single principal, sino Better Together una canción 100% Se7en.

Se7en – Better Together

(Pincha para descargar el minialbum)

Uploaded with ImageShack.us
Sin duda, la canción mas apropiada para su vuelta a los escenarios. El minialbum en general esta muy sumido en el autotune y en la música electrónica siempre sin dejar al lado las canciones que hicieron famoso a Se7en con ese pop ligero que tanto le gusta. Los mejores ejemplos de esto están en la ya comentada Better Together, en Money Can’t buy My Love y en I’m Going Crazy, aun así, un minialbum redondo que junto a la colaboración con TOP esta muy en la linea de lo que YG nos esta vendiendo esta temporada. Y como no se iba a hacer esperar, Se7en a vuelto a los escenarios hoy mismo en el Mnet Countdown y como siempre, con una impecable interpretación. (Se nota que YG se gasta pasta en el escenario…)

Se7en – Intro

Se7en – Digital Bounce feat. TOP

Se7en – Better Together

Tengo que decir que me daba muchísimo miedo estos directos, normalmente Se7en trata de cantar y bailar a la vez, pero Better Together tiene un número elevado de “falsetes” en sus lineas y tratar de hacerlos bien en directo sumado al baile, es bastante difícil; no parece un problema para Se7en que la interpreta a la perfección y que como no, obtiene el número 1 en el Mnet Countdown.

Una lastima que el minialbum no este teniendo las ventas calculadas (ni siquiera 30.000 copias vendidas en lo que lleva a la venta, casi 2 semanas) pero no os asustéis, por que el propio Se7en ha dicho que este minialbum es solo un adelanto de lo que nos espera para mediados de Octubre. Nuevo álbum con colaboraciones con Taeyang, G Dragon y Gummy, lo que puede convertirse en uno de los mejores albumnes del año.

The Man From Nowhere, la nueva película de Won Bin de la que ya os hablamos hace un tiempo, ya ha tenido su estreno VIP, al que han acudido un bueno número de celebridades.

Song Joong-Ki, Eugene, Yoo In-Na, Hong Soo-Hyun, Suh Young-Hee, Lee Sun Gyun, Song Hye Kyo o Yoon Eun-Hye son sólo algunos de los nombres que acudieron a la presentación.

Hay que ver lo atractivo que es Won Bin… cada vez me gusta más. Además hace que una entrada simple como esta parezca repleta sólo con su imagen.
Quiero verle en un drama ya, lo necesito.

O eso dijo Gackt.

No sé por qué, me cuesta escribir sobre esto ahora. Quizás con el subidón del momento hubiera hecho una entrada más clara, pero ahora, en este momento, sólo me queda el buen sabor de boca que me dejó el concierto de Gackt en Barcelona del pasado día 20.

Su gira europea, “GACKT COMING TO EUROPE 2010 ATTACK OF THE“YELLOW FRIED CHICKENz”, comenzó el 16 de julio en Londres, y tras arrancar en Inglaterra pasó por varios países europeos, en los que las entradas se vendieron en pocas horas, incluyendo España.

Y allí que nos plantamos.

En cuanto leí la noticia de que Gackt iba a venir a España tuve claro que no había más opción: tenía que ir sí o sí. En un principio iba a ir con 2 amigas, pero una se quedó en el camino por algunos problemillas (no te preocupes, otra vez será Seri!), así que finalmente fuimos Neilbyul (a quien seguro habéis leído en el blog y a quien no le puedo estar más agradecida, porque ese día no estaba al 100% pero dio todo lo que pudo) y yo quienes nos plantamos a las 7 en punto de la tarde en la cola, que ya daba la vuelta al edificio (aunque en la foto de abajo no se aprecie).

Yo, que soy fan pero no locamente, llegué a la hora oficial de apertura de puertas. Otros, a quien admiro profundamente, ya llevaban horas esperando (a pesar de que habían pedido que no se acampara en las afueras de la sala), lo que quedó claro viendo la cantidad de basura acumulada en la acera.
Bueno, es comprensible, llevábamos años esperando a que Gackt viniese por estos lares.

El concierto tuvo lugar en la Sala Salamandra, en L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona. No es una sala muy grande, más bien es un poco ridícula, tengo que decirlo (algo cutrona, cosa que corroboró el grupito que Neilbyul y yo teníamos detrás, nativos del lugar, jeje). Pero ahí que nos metimos los 800 afortunados que conseguimos ver a Gackt en directo, más cerca imposible (demos gracias a la sala), después de pasar el controlito-segurata de rigor, en el que nos hacían tirar hasta las botellas de agua como viene siendo habitual (ja!).
Hay que decir que el staff, japonés y americano, se organizó de manera ejemplar, nada quedó fuera de lugar o sin controlar, lo cual es muy de alabar, aunque obviamente se empeñasen en hablar en inglés constantemente ¬¬

Tras la entrada tuvimos que esperar hasta las 8 a que empezara el conciertazo, mientras que un supuesto “secretario” de Gackt nos decía de nuevo en inglés y en voz en off que tomar fotos y vídeos quedaba rigurosísimamente prohibido, y que podíamos perder nuestras vidas si lo intentábamos (o ser expulsados de la sala, que en ese momento venía a ser lo mismo)

Confieso que casi me dio un ataque de nervios en cuanto salió al escenario nuestro Gackuto, me temblaban las manos, no podía parar de gritar y, lo que es peor, casi me pongo a llorar como una quinceañera (siempre había pensado que me emociono en este tipo de cosas, pero lo que me dio fue bastante inesperado xD). En serio, era un sueño, ya no sólo cumplido, sino que lo parecía: era como si ver a Gackt sobre el escenario fuera algo irreal (llamadlo nervios de fan o maquillaje+lentillas del artista)

Hay que decir que Gackt estuvo enorme, demostrando su vozarrón en las 13 canciones 100% rock que se metió por cuerpo. Y por cierto, qué cuerpo, ¡todo fibra! Increíble, partiéndose la camisa cual Ok Taecyeon (vale, no pueden compararse, pero en ese momento casi grito el nombre de mi potentorro coreano preferido por la emoción) y manuseándose cada vez que podía.

El momento álgido llegó, para mí, con LU:NA, mi canción preferida “gackutera” de todos los tiempos. Y madre mía… Increíble, es que no tengo más palabras.

Ni siquiera tengo nada malo que decir del concierto ni de la organización. Simplemente salí encantada.

Pese a la prohibición de tomar imágenes del concierto lo cierto es que hay varios vídeos del concierto, supongo que tomados por personas que estaban en el centro del barullo (¿cómo lo hicísteis? Yo saqué el móvil para hacer una simple llamada y ya tenía a un tío de 2 metros [de ancho] dándome toquecitos en el hombro ¬¬).
Aquí os pongo uno que recopila muchas imágenes (de la cola, de cuando llegó Gackt, del concierto…)

[Créditos a Kametsu123]

Gackt se entregó por completo, y nosotros no nos quedamos atrás. Cada vez que hacía una paradita en el concierto, que venía a ser un auto-bombo de nuestro Gackuto señalándose como diciendo “Eh, que soy yo~~ ¿no me queríais aquí?”, nosotros respondíamos a grito pelao’ y con las manos levantadas.  Porque sí, le queríamos, y lo demostramos gritando cosas como… ¡¿qué narices gritaban todos?! ¡¡¡Que alguien me lo diga!!!

Bueno, lo importante es que su club de fans allí presente gritó al máximo cual japonesitas y se mojó, ya sea con el sudor de Gackt y su pedazo-de-banda (porque mira que pasamos calor todos allí dentro [oh, creo que eso puede ser una queja]), ya sea por la cantidad de agua mineral que les echaron encima, y el resto, que estábamos un poco más alejados del frente de batalla, nos dejamos la voz gritándole de todo un poco y disfrutamos como enanos de la calidad de los artistas que teníamos encima del escenario.

Por cierto, a destacar también la cantidad variada de público que nos reunimos allí: de todas las edades, estados civiles, sexos y preferencias sexuales. “Brothers and sisters”, una familia, que, como Gackt dijo en su despedida, nos habíamos reunido allí junto a él esa noche, por cosa del Destino (sí señor, siesdestino.com! xD)

Esa despedida fue de lo mejorcito: Con la frase, “Diferentes países, diferentes colores, ¡pero somos familia!”, prometiendo que volvería a Europa, y haciéndonos prometer a nosotros que le esperaríamos.
No lo dudes, honey. Vuelve, danos tu Vanilla, y verás como los gritos de “oeoeoe” y “torero” se quedan en pañales ante lo que te espera (sí, se nos fue un poco la pinza a todos).

Ya su gira europea ha finalizado y Gackt tiene otros proyectos. Por ejemplo, hoy mismo ha lanzado su nuevo single, Ever, y el 11 de agosto comenzará su gira japonesa.
Ha arrasado en Europa, nos ha dado un directo perfecto, y ahora vuelve a casa para seguir demostrando su talento. ¡Que los éxitos no paren y que podamos verlo!

Por último decir una cosita.
Me fui con un subidón del concierto, pero con una espinita clavada, pensando, si estoy así por Gackt, ¿qué pasaría si un grupo coreano actuase en nuestras tierras? ¿Qué haría si viese a 2PM, a SuJu o a Big Bang si casi me da un ataque viendo a Gackt? ¿Si nos unimos podríamos conseguir que eso pasase, igual que lo hemos conseguido con él?
Ohhh, me duele la cabeza de tanto pensar…

Ayer hablé de Playful kiss, y hoy le toca el turno a su rival, My girlfriend is a Gumiho.

No es que haya que decir mucho, pero ya tenemos el 1er teaser, y tenía que ponerlo, aunque fuera un poco tarde.

Y el 1er trailer oficial, recién salido del horno:

¿Qué os parece? Muy tentador y divertido ¿no?

Lee Sung Ki y Shin Mina, juntos parecen adorables, y personalmente me encantan. Además ya están haciendo que su relación de “pareja” llegue a los espectadores antes de empezar el drama, lo que me gusta aun más.

Twitter de LS: ¡Os presento a mi novia! Ella ya lleva bastante tiempo por aquí. Incluso aunque es mayor que Daewoon por 500 años, estoy orgulloso de decir que ella es el tipo ideal de todos los hombres. ¡Mi novia Gu-mi-ho! ¡¡Os la presento!! ^^*

Por eso, viendo el trailer y añadiendo el hecho de que las guionistas son las súper-Hermanas Hong, no os extrañará que “Gumiho” sea mi primera opción, por encima de todo lo demás, ¿verdad? Aunque estoy viendo que, en su enfrentamiento con Playful kiss puede producirse perfectamente un caso similar al de Y’rB-Iris.

Su estreno tendrá lugar el 11 de agosto, por tanto se emitirá los miércoles y jueves en SBS.
Pero antes tendremos la oportunidad de ver a la pareja protagonista en el programa que presenta LSK, Strong heart, y de lo que ya tenemos preview:

[omo! tengo que decirlo, Im Seulong también aparece en este programa~~ Para quien no lo sepa es un incondicional de Shin Mina, y me ha emocionado verlo ahí xD]

Será el 3 de agosto cuando veamos a SMN, que raramente aparece en algún variety, como invitada, y un día después, el 4, tendremos la rueda de prensa oficial del drama.

Y ahora la pregunta clave… ¿Playful kiss o Gumiho? Obviamente tenemos la posibilidad de ver las 2, pero ¿cuál esperáis con más ganas? ¿Cuál creéis que será un mayor éxito?

Normalmente los drama de las Hong, no sé por qué, empiezan con pocas expectativas, pero a medida que se emiten, se convierten en “dramas-leyenda”, en esas series que nunca olvidas ¿creéis que ocurrirá lo mismo con Gumiho? ¿O será la fama de Kim Hyun Joong quien cubra el drama y convierta “Kiss” en un éxito de audiencia?

¡Votemos pues!

Sea como sea, pedazo de 2 dramas que nos esperan… uff.

Quien podría llegar a pensar que el color de unos ojos iba a ser tan importante para que cuatro chicas tan diferentes acabasen juntas. Desde su casi desconocido comienzo a principios del 2006 estas chicas han sabido ganarse un hueco en el kpop entre otras cosas, gracias a grandes éxitos como “Abracadabra”.

Pero dejemos de momento a un lado su trayectoria musical y veamos como llegaron a conocerse Je-a, Narsha, Ga-in y Miryo y formar el que hoy es uno de los mejores grupos femeninos asiáticos.

Una jovencísima Je-a se licencio en la universidad de empresariales de Seul allí por el 2004 y fue en aquel preciso instante donde se dio cuenta de su verdadera vocación. Desde que era pequeña había destacado por su voz y entre sus compañeros era conocida como la reina de los “norebangs” pero al entrar en la universidad dejo a un lado sus sueños imposibles y se centro en estudiar en lo que se planteaba como un futuro gris y monótono.

Fue en marzo de ese mismo año cuando mientras hacia compras con su madre en el distrito comercial de Seul cuando vio a un par de chicos cantar junto a uno de los establecimientos, chicos que un año después serian mas conocidos por formar parte de FT Island. En sus caras vio una felicidad que hacia años que no sentía y por alguna razón un terrible impulso de dejar atrás su rutina la impulso a presentarse a un casting de la discográfica NegaNetwork (filial de la MNET).

La respuesta no se hizo esperar, Je-a iba a formar parte de una nueva girlband que tenia que debutar a mediados del 2005. Viendo los productores las ganas de trabajar de Je-a fueron ellos mismos los que le propusieron el buscar a otras chicas con las que formar el grupo. La famosa discográfica de Hip Hop Honey Family daba una pequeña presentación de nuevos talentos del rap en un centro comercial cercano y fue allí donde conocieron a Miryo quien a las pocas horas pasaba a formar parte del grupo.

Recordó entonces sus años en secundaria donde cantaba en el coro con su mejor amiga, Park Hyun Jin. No dudo en ponerse en contacto con ella y esa misma tarde se presentó a una audición y ahora rebautizada como Narsha, ya era la tercera integrante del grupo. Tuvieron que pasar varias semanas hasta que en el backstage de una audición el compositor y productor Ahn Jung Hoon escuchara unos llantos provenientes del cuarto de baño donde encontró a una desolada Ga-in tras fallar la audición. No dudo un segundo al presentarla ante sus tres chicas y fue así como Brown Eyed Girls, o BEG para acortarlo, acabo siendo una realidad.

Una de sus primeras actuaciones en programas musicales interpretando OASIS:

Tras año y medio de pequeñas presentaciones y conciertos y de un exhaustivo entrenamiento vocal debutaron con su primer single 다가와서, y sin hacer mucho ruido en las listas consiguió que las chicas se hicieran con popularidad suficiente como para sacar su primer álbum de estudio. “Your Story” consiguio que no solo se les conociera en Corea, su single “Hold the line” fue utilizado como tema principal del videojuego Pump It Up que recorrió todo el mundo y las hizo aun mas populares. Siendo 떠나라 미스김 (“Leave Ms. Kim“) su segundo álbum comenzaron a alejarse bastante de las baladas y la música R&B que las había caracterizado para centrarse en un estilo mas pop-dance con canciones como “Oasis” que apareció en el peor momento posible; “Tell Me” de las Wonder Girls copaba cada una de las listas de música y les hizo pasar totalmente desapercibidas por los escenarios.

BEG How Come:

Tan solo un año después se presento su primer gran éxito incluido en su mini-album “With Love”. “L.O.V.E” fue una canción que marco tendencias en cuanto a moda y estilo musical siendo impulsora de una nueva etapa en la música coreana y que junto a su segundo mini-album “My Style” afinco definitivamente los cimientos del grupo. “어쩌다” (“How Come”) se convirtió en la canción mas escuchada del 2008 haciendolas ganadoras del premio a la canción mas popular de todo el año.

BEG How Come + L.O.V.E. :

El 20 de Julio del 2009 tras mas de 2 semanas con misteriosos trailers e imágenes de unas Brown Eyed Girls mas maduras y misteriosas, saltaron a la fama con el que principalmente iba a ser su single promocional “Candy Man”, single que quedaría casi desterrado al olvido tras el tremendo éxito obtenido por su B-side “Abracadabra”.

Atrevida, misteriosa, enfermiza y seductora “Abracadabra” rompió moldes con su original e imitadísimo baile que convirtió a su tercer álbum de estudio “Sound-G” en uno de los mas vendido del año 2009. No se hizo esperar la reedición del disco incluyendo una nueva canción “Sign” que dejaría a un lado los movimientos de cadera para, abanico en mano, dejar paso a una canción mucho mas elaborada que les permitió hacerse con el premio a “Mejor Grupo Femenino” del 2009 en los MAMA de la Mnet.

BEG Abracadabra:

A pesar de ser censurado a los dos días de su emisión, fue el videoclip mas visto del 2009 y ocupo los primeros puesto en Youtube a nivel mundial. A la semana de salir el videoclip ya había mas de 100.000 vídeos de gente imitando el video, un verdadero HIT.

BEG Sign:

Nuevo look y nuevo estilo esta vez no tan alejado de Abracadabra pero con un videoclip misterioso que llamo la atención de la gente y que fue de nuevo censurado por su excesiva violencia.

Desde entonces su carrera discográfica se completa con diferentes colaboraciones en doramas de gran renombre como “The Vineyard Man”, “The Kingdom of the Winds”, “My Fair Lady” y “Slave Hunters” y con colaboraciones en variety shows donde hemos podido conocer la cara mas sencilla y natural de estas chicas.

Mientras que Ga-in forma parte del variety “We Got Married” junto a Jokwon de 2AM Narsha participa en “Invicible Youth” sacando su lado mas salvaje junto a sus compañeras. Sin duda uno de los grupos mas importantes del Kpop que a pesar de un comienzo nada prometedor, se acabaron convirtiendo en un referente necesario de la música asiática para ello no tenemos mas que observar cualquiera de sus presentaciones en directo donde junto a unas fantásticas voces, su carisma y elegancia brilla por encima de muchas.

Narsha en su primera aparición en Invicible Youth, perturbadora:

Como ya hemos dicho, Je-A fue el lazo que logró unir a las cuatro chicas y que en muchas ocasiones ha tenido que plantar cara a los antifans para proteger a sus compañeras. Se describe como una chica meticulosa, perfeccionista y con un gran sentido de la justicia siendo esta una de las principales razones por las que la nombraron líder de Brown Eyed Girls. Recibio clases de piano desde los 5 años y se diplomo en empresariales en la Universidad de Seul tiempo que también aprovecho para aprender Ingles, Chino, Japones y algo de Español. Criticada por los netizens por su extrema timidez, y es que Je-A quiere dar el protagonismo a sus compañeras ya que siempre suele infravalorarse y quedarse en un segundo plano. Por regla general suele negarse a acudir a varietys no por orgullo como piensan los antifans, sino por miedo a cometer algún error que pueda perjudicarlas y sobre todo por que es muy vergonzosa e introvertida. A pesar de esta apariencia “fría” Je-A es una profesional como la copa de un pino y muy amiga de sus amigos demostrandolo en la mas reciente campaña de apoyo al grupo novel ZE:A. Fue con estos nueve chicos con quien los fans de las BEG se cebaron al sonar su nombre muy parecido al de Je-A por lo que ella no dudo en hacer publico su descontento y dirigirse a sus propios fans para que dieran una disculpa al otro grupo, sin duda un hecho que no olvidaran.

Desde hace años se le ha descrito como una de las mejores raperas femeninas de toda Asia y no es para menos, Miryo no solo ha participado junto a las BEG con su voz, sino que raperos famosos de toda Asia como Teddy, M-flo o los ya casi desaparecidos Teriyaki Boyz han suplicado colaboraciones con ella. Segun sus compañeras Miryo tiene una habilidad innata a la hora de escribir y componer raps que junto a su delicado físico la hacen aun mas especial. Y es su físico una de las partes que mas han criticado los antifans; acusada de acudir en mas de una ocasión al mágico bisturí para aumentar sus ojos y reducir su nariz pudo negarlo rotundamente mostrando fotos de su adolescencia donde ya podíamos ver a una bellísima Mi Hae. Intima amiga de CL de 2ne1 y de las Wonder Girls no suele pensarselo dos veces para quedar con sus amigas y salir a tomar unas copas con toda naturalidad sin importar todo lo que puedan decir los medios de comunicación.

Desde un comienzo Narsha fue la nota discordante del grupo ante el publico, una chica totalmente extremista y melodramática que chocaba con la imagen dulce que parecía tener. La mas fiera del grupo no duda en sacar las uñas si alguien habla incorrectamente de sus amig@s, una mujer de armas tomar que ya ha demostrado que su carácter poco tiene que ver con esa imagen delicada y tierna que tiene. Se define como una mujer excéntrica y algo alocada que no puede estarse quieta. Es fan número uno (con permiso de kokoni XD) de 2pm y no duda en aclarar que en lo primero que se fijo fue en sus cuerpos y en el trasero de Junho tras lo que quedo prendada de ellos de por vida. Una mujer sin complejos que tuvo que lidiar con los comentarios de la prensa al criticarla por su sobrepeso, un sobrepeso inexistente y que segun declaraciones de Narsha, “ella no iba a dejar de comer por mucho que la criticaran”. Con su mejor amiga Ga-In pusieron los ingredientes eróticos (con casi relación lésbica incluida) en el MV de Abracadabra que hicieron que el video se censurase y es que Narsha no se corta nada a la hora de hablar de sexo; en varios varietys afirmo ver ocasionalmente porno y negarse a autocensurarse a la hora de hablar sobre relaciones sexuales con la gente. Sin duda unas posturas que han traído muchas criticas contra ella pero que a su vez la han dotado de una personalidad totalmente particular y unica que ahora podemos ver en su primer trabajo en solitario. Con su single Bbi Ri Bba Bba se atreve con seductores conjuntos y con imágenes que ya han sido descritas como herejías contra la Iglesia pero que no hacen mas que aumentar su popularidad que no ha hecho mas que crecer desde que forma parte del variety “Invicible Youth”

Narsha Bbi ri Bba Bba:

A pesar de ser la maknae del grupo Ga In es una chica con las ideas bien estructuradas y puede que sea la mas madura del grupo. Sus compañeras dicen que los ojos de Ga In son los verdaderos “Brown Eyes” del grupo ya que su color miel y su inusual largura la han permitido hacerse con el titulo de los “ojos mas bellos” de Corea. Su mirada misteriosa desaparece en cuanto sonríe algo que ocurre muy a menudo por que Ga In se rie hasta de su sombra. Cuenta Narsha que muchas noches antes de acostarse tienen que obligarla a marcharse a la cocina a tomar un vaso de agua por que sus ataques de risa suelen ser monumentales. Ga In es una chica natural y sencilla a la que le encanta el cine y que su plan de tarde perfecta seria precisamente eso, una buena película en el sofá. Su popularidad ha ido creciendo mas y mas tras el cambio de look ocurrido entre sus dos últimos singles; mientras que en “어쩌다” (“How Come”) parecía una muñeca de porcelana e Abracadabra volvió con nuevo peinado y un look muchísimo mas seductor al que parece haberle cogido el gusto. Tras formar parte del variety We Got Married junto a Jo Kwon se ganaron el titulo de “Adam Couple” haciendo referencia a la pareja mas bajita del programa y puede que por ello, una de las mas queridas.

-   Porque nadie puede estar tan loco como para llamar a un grupo “las chicas de los ojos marrones”. Mirad sino este video, beso entre Narsha y Ga In y sobre todo, en el minuto 2:18, una de las presentadoras excitada por que Narsha le toca el pie, directamente se mata.

-   Porque no existe en Corea otra girlband igual, a pesar de haber pasado por las diferentes etapas que todas las bands pasan, BEG han conseguido sacar algo diferente de cada una de ellas y crear tendencia a partir de ello. Su forma de cantar y de bailar no es que sean realmente destacables comparandolas con otros grupos pero en conjunto, se armonizan a la perfección y saben dar siempre un gran espectáculo.

-   Su belleza es realmente extraña, la única “guapa” (basandonos en los estereotipos clásicos de belleza) seria Narsha pero tanto Ga In, Je-A y Miryo son totalmente diferente a lo que esperamos de una “chica guapa”. Ninguna de ellas pretende ser modelo por lo que pueden tener algún kilo de mas, pueden tener ojeras del cansancio, pueden tener que llevar pelucas por que “no han querido peinarse” (esto es verídico) o puede que a pesar de ser demasiado chata, demasiado baja, demasiado blanca o demasiado impulsiva no tengan la necesidad de ir demostrando nada y que se sientan felices de ser como son, una mujeres sin complejos.

-   Por Ga In, por su mentalidad de loca psicópata que se dedica el 80% del dia a abrazar a Jo Kwon y que llega a ser mas masculina que el XD. Porque es la mas “fashionista” del grupo y aun así muchas veces viste como un verdadero adefesio pero siempre con su encanto personal. Por su dance break en abracadabra. Porque en una ocasión dijo que le gustaría conocer a un chico occidental, que mida algo mas de 1,80, moreno, con ojos color miel y que sea friki… DIOS! me describió a mi! XD

Ga In + JoKwon mi pareja favorita:

-   Por Narsha, por que una mujer hablando sin tapujos de sexo en una sociedad tan conservadora como la coreana, no tiene precio. Porque esta como una regadera y colecciona de todo, desde cds, libros, dvds a frutos secos (WTF!) calzado de bebe y fotografías de gente riendo (Por algo me recordó a la peli  Amelie) Que su look de monja inocente y virginal sea mas erótico-festivo que mil reggaeteoneras con poca ropa.

-   Por Je-A, que a pesar de que en ocasiones ponga cara de pequinés herido, cuando abre la boca para cantar te puede dar un ictus cerebral. Porque demuestra ser una verdadera líder a la que le importan mas sus compañeras que ella misma y que no dudaría ni un segundo en lanzarse a la yugular del primero que se meta con ellas. Sino mirad el siguiente video, Je-A intentando ligar con Shinee… desastroso XD

-   Por Miryo, por ser una de las pocas raperas con estilo personal. Porque su voz grave rapeando hace de contrapunto perfecto a la armonía de las voces de las demás. Por salir por las noches con amigas de otras girlbands y ponerse de soju hasta las cejas sin preocuparle nada mas que pasarselo bien.

-   Por hacer una de las canciones mas emotivas que jamas he escuchado junto a sus amigas de Seeya:

정 Feat. Brown Eyed Girls, SeeYa:

-   Porque jamas sabes lo que podrás escuchar en uno de sus cds, mientras que comenzaron con las típicas baladas coreanas, hoy en día puede escuchar soul, pop, rock y música totalmente alternativa en sus canciones siempre con unas letras muy bien ideadas y con doble significado.

-   Porque mas vale tenerlas como aliadas sino irán como zombies junto a Joon, Ji Eun y Dong Ha a comer vuestros cerebros XD

-   Porque son el ejemplo perfecto de que la música pegadiza no va siempre ligada a la mala calidad de la canción. Con su “How Come” nos conquistaron pero con Abracadabra todo el país y parte del mundo cayo rendido a sus encantos.

-   Por lograr mejorar cada dia mas sus actuaciones mejorando incluso las versiones originales de sus canciones. Tenéis el mejor ejemplo en la gala de premios MKMF donde hicieron la versión rock de “How Come” o en Gayo Daejun del 2009 donde cambiaron Sign con un ritmo mas gótico y oscuro.

How Come Rock Version:

Sign Remix Version:

-   Porque tienen una obsesión con intentar ligar con Shinee (sin conseguirlo nunca)

-   Simple y llanamente por ser ellas. SG Wannabe, 2pm, 2am, TVXQ, Big Bang, Wonder girls, Jewelry, Mblaq… son algunos de los grupos con los que mas relación mantienen y que todos coincidan en que son unas de las mejores chicas que conocen tiene que ser por algo.

Creo que con este discurso me parece mas que suficiente para que les deis una pequeña oportunidad y que las sigáis desde hoy. BEG siempre será ese grupo femenino atípico y poco común dentro del kpop y por ello en muchas ocasiones incomprendido y infravalorado que necesita el apoyo de sus fans.

Dejo así que su Abracadabra surja efecto en vosotros y os hechice con su melodía arrastrandoos a vuestros mas surrealistas sueños.

Y como postre, vuestros famosos favoritos al ritmo de Abracadabra

Hace algún tiempo, rebuscando entre los libros de la biblioteca de mi barrio algún escrito relacionado con Asia, me topé inesperadamente con una de las novelas que mayores ampollas y fascinación ha causado en la sociedad china.

Shanghai Baby es la primera novela publicada por la autora Zhou Wei Hui, conocida en occidente como Wei Hui. Según ésta, el libro, lejos de pretender basar su argumento en una crítica política al régimen de su país, creó cierta malestar entre las autoridades del momento que censuraron su difusión, quemando miles de ellos (40.000) públicamente y tachando a la escritora de “chica mala y cochina” y a su novela de “decadente, viciosa y esclava de la cultura extranjera”.

Probablemente esto no hubiera sucedido si el libro no se hubiera convertido en un éxito de ventas fulminante. En 1999 se vendieron sólo en China 80.000 copias y la popularidad de Wei Hui entre los jóvenes subió como la espuma. Esto suscitó la atención del gobierno chino y rápidamente sus órganos censores la eliminaron del circuito comercial.

Pero qué ocurre cuando un libro es catalogado como prohibido en un país: lo que inevitablemente ha de suceder, que todavía genera más interés. Contra todo pronóstico, Shanghai Baby siguió siendo leída a través de copias piratas que clandestinamente se seguían distribuyendo y poco después dió el salto definitivo al resto del mundo, donde fue recibido con expectación y curiosidad por saber qué mensaje había entre las líneas de la novela que tantísimo escozor había causado a las autoridades de una de las civilaciones más antiguas del mundo.  Una cifra habla por sí sóla: más de 7.000.000 de copia vendidas en el extranjero.

SINOPSIS

“Quería creer que el cuerpo y el corazón de una mujer se pueden separar. Si los hombres podían lograrlo, ¿por qué las mujeres no” Esta es la historia de Cocó, una joven china aspirante a escritora, atrapada en un triángulo amoroso. Vive con su novio, Tiantian, un joven de una sensibilidad extraordinaria que tiene un grave problema de impotencia y que, a pesar de amar intensamente a Cocó, no puede satisfacerla sexualmente. En una fiesta, Cocó conoce a Mark, un alemán casado, con quien iniciará una aventura centrada en la mutua atracción sexual pero que, inevitablemente, se irá desplazando hacia el centro mismo de su ser. En medio del caos emocional, la voz de Cocó nos muestra cómo el amor y el deseo tienen a menudo caminos separados y transmite una inesperada y conmovedora sensación de verdad.

[ Fotograma de la película 'Shanghai Baby' ]

Shanghai Baby es también el retrato de la fascinante ciudad de Shanghai en la actualidad. Después de varios libros de éxito que nos han transportado al Oriente de las geishas y sus tradiciones, esta novela nos habla de la vida en la China de hoy. Lírica, inocente, narcisista, apasionada, leal, hedonista, sensible, auténtica, vital, compleja, sincera, sensual, irreverente, frívola y profunda a la vez, Shanghai Baby se ha convertido en un auténtico fenómeno sociocultural y en la referencia de toda una generación de jóvenes chinos, en una novela de culto que afronta con excepcional naturalidad los temas que todavía son tremendos tabús en ese difícil país.

RESEÑA

El libro, escrito por una mujer, capta rápidamente la atención de las lectoras femeninas porque a pesar de estar en un país alejado de occidente trata los mismos temas que a cualquier mujer del mundo pudiera preocupar: el amor, el fracaso, la soledad, la insatisfacción, el sexo, las drogas, la amistad, la familia…Es cierto que para nosotros estas preocupaciones nos resultan cotidianas, pero hay que comprender que en China estos asuntos están considerados como tabú y que describir escenas explícitas de sexo en un libro puede suponer un escándalo para las altas esferas, más aún si es una mujer la que ‘reclama’ esta necesidad biológica.
Los personajes están muy bien derfinidos, algunos incluso parecen sacados de una viñeta, esperpénticos, ridículos, divertidos,….

[ Fotograma de la película 'Shanghai Baby' ]

Resulta inevitable enamorarse del personaje de Tian Tian o reírse con el personaje de Madonna pero sobre todo recuerdo que cuando lo leí algunos pasajes me hicieron detenerme y reflexionar sobre mi propia vida, ya que en muchas ocasiones la autora lanza estas pequeñas bocanadas de filosofía al aire que te hacen pensar y divagar sobre el porqué y la verdad de las cosas.

Si os apetece sumergiros en el libro más perseguido de China de los últimos tiempos aquí os lo dejo en formato pdf, aunque como siempre también debo animaros a que os hagáis con el original en papel (mucho más cómodo para haceros un ovillo con él en la cama o llevarlo a la playa). Ya me diréis que os ha parecido. Ah! y aunque sé que hoy en día los menores están expuestos a todo tipo de temas tabú, me siento obligada a decir que no es recomendable a menores de 18 años.

LA AUTORA

Zhou Wei Hui es una joven escritora china que nació en Ningbo en 1973. Se le suele asociar con Mian Mian, otro miembro de la llamada Nueva Generación. De niña viajó mucho porque su padre era militar de alta graduación y su infancia la pasó estudiando en un templo.
Acabó sus estudios de filología china en 1995 en la Universidad de Fudán y realizó varias publicaciones antes de consagrarse con su primera novela, Shanghai Baby.

LA PELICULA

Y para los perezosos deciros que existe una película ( http://www.shanghai-baby.com ) basada en el libro que lleva su mismo título, pero como siempre en estos casos, parece que no le hace justicia. Lamentablemente sólo ha sido estrenada en Francia (Festival de Cannes del 2007), Alemania e Italia y al resto sólo nos ha llegado el trailer…¿por qué la vida es tan injusta?

CASADA CON BUDHA: LA CONTINUACIÓN DE SHANGHAI BABY

La razón por la que me he animado a escribiros y recomendaros Shanghai Baby es por que hace un par de días me encontré casualmente en un puesto de libros con la segunda parte de esta historia, Casada con Buda, editada en el 2005. Así que si al final de leer el libro os sigue picando el gusanillo por saber qué le sucede a la protagonista Cocó, que sepáis que podéis averiguarlo en esta su segunda novela.

ENTREVISTA A WEI HUI [por Mercedes Buetto]

• ¿Qué relación hay entre Coco, la protagonista, y Wei Hui?

Aunque las dos somos jóvenes y escritoras, ambas estudiamos en la misma universidad, las dos somos ansiosas y activas, no hay que pensar en que es una autobiografía. Creo que Coco es mas sexy, escribe a mano, es desorganizada y viajó a Alemania… y yo no, por ejemplo. En mi libro hay una característica universal, una joven en camino para descubrirse a sí misma.

• En la novela hay una fuerte reflexión sobre la mujer, ¿qué diferencias observa entre occidente y oriente?

Todas las mujeres tenemos muchas cosas en común. La diferencia es la forma de transmitir y expresar sus sentimientos. Las chinas tienen muchas limitaciones, está establecido cómo pararse, cómo sentarse… un ejemplo impensable en occidente, cuando una mujer se ríe no puede mostrar los dientes. Las mujeres tradicionales chinas tienen una vida deprimida. Antes se decía que el analfabetismo era una virtud. Así era fácil que las controlaran los hombres, porque carecían de educación. En el campo la sociedad es machista, se puede tener un bebé por familia y es común que a las bebas las abandonan luego del nacimiento. El control de natalidad es estricto. En mi época ninguna mamá ni profesora le enseñaba a las chicas a cuidarse… si alguna quedaba embarazada, iba a cualquier hospital a abortar porque es legal. Las chicas del campo no tiene oportunidad de salir con extranjeros, pero quieren conocer y saber lo que pasa fuera de su aldea. Si van a la ciudad, con mucha suerte, consiguen trabajo y la mayoría se prostituye, los varones lo único en lo que los toman es para obreros. Hasta 1980 existía el Registro de Familia, así el Estado controlaba los movimientos de cada familia, que no podían salir de su pueblo. Desde 1988, los jóvenes pueden elegir dónde vivir. Las mujeres occidentales tienen más libertad, más coraje y se animan más que las chinas. Tienen mejores posibilidades de educarse y preparación.

• ¿Qué ocurre en Shanghai?

En Shanghai, que es más evolucionado en sus costumbres, es común que los hombres se laven la ropa y preparen la comida. En Shanghai las mujeres no quieren tener hijos ni casarse. Las shanghainesas tienen buena apariencia, se cuidan mucho y usan su sensualidad, son fuertes, saben bien lo que quieren y por lo general, logran sus objetivos.

• Mencionaste la formación que recibieron las mujeres “tradicionales” ¿qué pasa con las mujeres chinas de hoy?

En 1949, el Partido Comunista hizo muchas cosas como destruir la cultura y la religión, pero fomento la cultura de que la mujer es la mitad del cielo… a partir de eso muchas pudieron acceder a cargos públicos. Luego, cuando China se abre al mundo, las mujeres pueden ocupar cargos importantes en empresas extranjeras. A partir de la independencia económica la mujer puede tener pensamientos propios y libertad con su cuerpo.

• ¿Buscó que su novela fuera un testimonio?

Simplemente, quería transmitir mi voz para que todo el mundo supiera lo que pensaba. Mientras lo escribía sólo deseaba que fuera popular entre la gente joven.

• ¿Cómo fue el proceso de escritura?

Fue espontaneo, termine el libro en 3 meses. Repito, simplemente escribía. Sentía una intuición fuerte. Mirando para atrás, la escribí en el momento justo China atravesaba cambios importantes y profundos.

• ¿Cómo tomaron sus compatriotas esta novela?

Muchas se sintieron identificadas y vieron que Coco era la vocera de ellas al decir cosas que nadie se animaba y mostrar la realidad actual. Por eso, tuvo mucha aceptación. El libro se vendió bien en otras ciudades y pueblitos, lo que demuestra que admiran ese tipo de vida, que la desean.

• ¿Hay otras escritoras dentro de esta línea?

Si hay otras, no muchas, que están escribiendo pero fui la primera en ser publicada y en tener tanta repercusión publica.

• ¿Esperaba que su novela fuera censurada?

No lo sabía porque mi libro no tiene nada que ver con la política, es una historia de amor. El gobierno cometió un error al prohibirlo, luego de autorizarlo, porque en él están registrados los cambios y la nueva vida de Shanghai. En la novela se muestra una realidad de mujeres distintas, eso no lo permite la censura, es como poner el dedo en la llaga. Cuando el editor decide publicarlo, me avisa que es un riesgo, que puede haber problemas políticos, pero que será un éxito.

• ¿Tuvo miedo?

En esa época tenia 26 años, era joven, rebelde no conocía la palabra terror. Escribía, escribía y escribía, no pensaba en los problemas de fondo. Para mí la escritura es como un espejo que me permite verme con determinada claridad, para poder encontrarme. Con Shangai Baby, descubro que soy la vocera de la nueva generación de Shanghai.

• ¿Por qué fue censurada la novela, por abordar la sensualidad con desparpajo?

Las razones oficiales fueron dos: uno, muchas descripciones sexuales; dos, es una novela decadente que influencia mal a las nuevas generaciones. Pero para mí, entre las razones no oficiales, mucho tuvo que ver el nombre, porque tanto el primero como el segundo dirigente de China son de Shanghai. Ellos preferirían que se muestre el aspecto revolucionario de Shanghai y no el frívolo del sexo y la droga. Quizás también tuvieron influencia los medios. En 1999 estuvo durante 5 meses en el ranking de los mas vendidos. Ellos me bautizaron la “chica mala, la rebelde, la cochina” y eso despertó curiosidad y en cada ciudad que visitaba encontraba muchos lectores. Esto llamo la atención de los dirigentes que lo releyeron y decidieron prohibirlo.

• ¿Hubo manifestaciones de solidaridad entre los escritores cuando su novela fue censurada?

Desafortunadamente muy pocos me apoyaron. Los medios están controlados por el Estado, no hay voces solidarias.

• ¿Cómo pudo leer autores que en China son considerados “decadentes”?

En China, por la censura, hay muchas cosas prohibidas y la única manera de acceder es por medio de la pirateria. Por eso, a China se le dice el reino de la pirateria. De manera clandestina circulan libros, peliculas, CD, mucho material prohibido viene de Hong Kong, que esta controlado por la mafia. Es la única manera de acceder a la otra cultura.

• ¿Cómo ve a la nueva generación china?

Se cree madura pero esta confundida, están muy occidentalizados, y no saben como conservar la cultura milenaria. Yo visto a la manera oriental, como platos tradicionales, leo mucha filosofía oriental, busco la armonía con el universo. En mi próxima novela quiero poner todo esto. Antes pensaba que la cultura china estaba en decadencia, pero dio la casualidad que estaba en Nueva York el 11 de septiembre cuando se derrumbaron las Gemelas y lo que vi, lo que viví, me dio mucho para reflexionar.

¡Ya está aquí, ya está!  Ya tenemos las primeras imágenes de la parejita y todo el cásting confirmado. ¡Y menudo elenco!

Estoy de lo más contenta.  Creo que, definitivamente, este drama va a ser digno de ver.

Empezamos por Kim Hyun Joong y Jung So Min, protagonistas de las primeras fotos oficiales lanzadas por la productora.

No me digáis que no son clavados a los personajes originales que todos conocemos… Uff, muy bien, muy requetebién.
Creo que al principio, cuando no veía a Kim en el papel protagonista, tenía en mi mente su imagen con el pelo teñido de rubio, porque ahora que lo veo 100% moreno y con esa expresión tan suya, madre mía, ¡va que ni pintado!

En estas imágenes, tomadas el 24 de julio, se ve a sus personajes (Baek Seung Jo y Oh Hani) caminando hacia la escuela… Y si conocemos un poco la historia, ya sabemos lo que conllevará.

Las fotos llegaron acompañadas de un comunicado de Group Eight, la productora:

“Cuando llegó el momento en el que ambos comenzaron a grabar, el staff empezó a aplaudir y les felicitaron por su 1ª filmación oficial. KHJ y JSM respondieron con sonrisas cálidas y brillantes.”

Y describían la escena:

“Poco después de que Seung Jo y Hani comenzaran a vivir juntos capturamos unas imagenes de ambos molestándose mutuamente en su camino a la escuela.
Seung Jo tiene una apariencia fría y le recuerda a Hani que tiene que actuar como si no le conociera mientras están en el instituto. Por su parte Hani está murmurando y quejándose de él.
Esto es sólo el comienzo de su “dulce romance” que se acerca”

Respecto al drama, KHJ mostró su determinación:

“Hoy ha sido la primera grabación. Fue cuando escuché al director gritar cuando me di cuenta de que la grabación había empezado oficialmente.
Dejando a un lado a Yoon Ji Hoo de BoF, he renacido como Baek Seung Jo de Playful kiss. Me esforzaré al máximo para convertirlo en el mejor drama”

¡Lo estaré esperando de ese modo Hyun Joong!

También habló Jung So Min:

“El director siempre me vigila y lidera bien, y he empezado a darme cuenta de que él se concentra mucho en los actores y actrices.
En lugar de mostrar una actuación perfecta, ya que soy una novata, intentaré mostrar mi lado más puro y natural”

Pero no solo a ellos 2 les va genial el personaje, es que el resto del PE-DA-ZO de cásting están totalmente conseguidos. Creo que esto es lo que ha hecho que mis expectativas se multipliquen.

Si no me creéis, mirad a Lee Tae Sung, que me cautivó totalmente en 9 ends 2 outs y que ahora será el rival de Kim Hyun Joong. Sólo siento que vaya a terminar solito:

O a la gran Jung Hye-young, que interpreta a la madre de Seung Jo:

Además aquí tenéis el elenco al completo, comparándolo con los personajes originales, del anime, y con los actores que los interpretaron en la versión taiwanesa, para que tengamos claro quién es quién:

¿No creéis que han dado en el clavo en todos y cada uno de ellos?

La grabación se está llevando a cabo en un instituto femenino de Seúl, que podemos ver de fondo en el montón de fotos del “detrás de las escenas” que ya han compartido algunos fans.
Aquí un vídeo, y a continuación una de fotos variadas:

¿Alguien tiene tantas ganas como yo por ver este drama? ^^
Tendremos que esperar a su estreno, el 1 de septiembre, para sintonizar la MBC como podamos. Será un drama de miércoles y jueves, y constará, en principio, de 20 episodios.

[@Allkpop, Soompi, Dramabeans]

A que ni os habíais dado cuenta de que me había ido ^^

Es que mis compañeros han hecho un trabajo de 10 (10chom manchome 10chom!!) y han mantenido el blog de una manera que ni imaginaba. Gracias de verdad, nunca me había ido más tranquila de vacaciones.

SeDient@s, os he echado de menos.
Ahora la SeDienta soy yo, necesito ponerme al día.

Pero antes algunas cosillas:

• - ¿Algun@ de vosotros estuvo presente en el conciertazo de Gackt?
• - ¿Algun@ de vosotros cenó en el Restaurante coreano Seoul de Barcelona el pasado miércoles?

Si hay alguna respuesta afirmativa a las anteriores preguntas: ¡Ahhggg~~! Podíamos habernos visto T_T
Espero publicar pronto una entrada sobre esto.

Como ya he vuelto, descansada y tranquila, retomo mis funciones y os aviso de que podéis enviarme cuando queráis vuestras entradas sobre vuestro grupo elegido. Os recuerdo mi correo: kokoni@siesdestino.com
¡Vamos a ir completando nuestro Diccionario del K-pop!

A continuación pongo la lista, si me falta alguien avisadme por favor:

Super Junior: Jeanneloke
Beast: Sarui/Laauura
Brown eyed girls y ZE:A (¿Shinwa?): Hyung
F(x): Jeannelok
CNBlue: Caliope
MBLAQ: Queen.pomme
Code V: MSA
DBSK: Wylem
Shinee: Andy
Big Bang: Saraa
2PM: Kokoni
FTIsland: Kitty
SS501: Glafy y Christell_paola
Kim Jeong Hoon: Jennyakemi
D-NA: Psycho_butterfly
T-Max: Rayven
Clazziquai: Anawon
After school: Azaly
SNSD y Remioromen : Miguel
Wonder girls: cowgirl
U-Kiss y Epik High: Ayki
Rain: Sandara
2NE1: PaoO
The Grace: Momo
Supreme team: Marion
Arashi: Ale

Sé que el título resulta algo enrevesado pero es que es cierto. Nuestro ‘abogado’ favorito vuelve a la pequeña pantalla para protagonizar una serie donde se mezclan fenómenos paranormales, intrigas políticas y misterios inexplicables, todo ello ambientado en la Corea antigua.

El drama, que lleva por título X-Files: Secret Investigation Records, se basa en los extraños sucesos reales recogidos en los anales de la historia de la dinastía Joseon y que no supieron encontrar respuesta a través de la ciencia. Kim Ji Hoon interpreta el papel del escéptico, Hyung Do, un investigador racional, frío y decidido que investigando una posible conspiración dentro del seno del gobierno se topa con la aparición de extraños fenómenos paranormales.

[ ¿Cómo se puede estar tan zarrapastroso y a la vez tan divino? ¡A ver, que me lo expliquen!]

Su compañera en esta inexplicable aventura será Heo Yoon Yi, interpretado por Im Jung Eung (Swallow in the Sun) y que hará de la ‘creyente’, aquella que con su mente abierta intentará ayudar y convencer al escéptico Hyung Do de que existen otras fuerzas sobrenaturales que no pueden ser explicadas de manera científica. Podríamos hacer un paralelismo  y decir que el personaje de Kim Ji Hoon es la Dana Scully de  Expendiente X e Im Jung Eung el incansable Fox Mudler.

El personaje de Kim pasa de ser un simple inspector a agente de una organización secreta para el rey. Cuando su maestro es acusado bajo falsos cargos él intenta protegerle pero sin éxito alguno, no pudiendo evitar que acabe siendo ejecutado. Aquí podeís comprobar la secuencia de angustia en su rostro cuando presencia la muerte de su mentor.

La serie será emitida por el canal por cable TvN y tendrá una duración de 12 capítulos.  Fecha de estreno: el próximo 20 de agosto.

Personalmente tengo que decir que no soy muy aficionada el género de la ciencia ficción pero me parece curioso ver cómo van a combinar la aparición de ovnis y fenómenos paranormales, con intrigas políticsa y casos extraños en una periodo tan alejado de la época moderna…y si encima nos ponen a Kim Ji Hoon como protagonista…jejeje! ¡El interés es doble!

Que conste que no quiero que nos lo roben, pero…¿que prórroga le han dado a este hombre para que el ‘agujero negro’ no se lo trague? Sigue trabajando y trabajando y que yo sepa sin fecha de alistamiento. Ay oma!! Si han ‘traspapelao’ su convocatoria..¡que vivan los errores burocráticos! jejeje!

[ Ay precioso...Me temo que por mucho que sigas rogando este año te vamos a perder!! Noooooooooooooooo!!  ]

Fuente: dramabeans

No pensé que iría a hablar de este evento de nuevo, quizá hablaría de él cuando su Exposición haya culminado, quien sabe.

Pero leyendo en las páginas de siempre y en mis procesiones del día a día no sólo encontré esto, sino que decidí adentrarme más en el tema. Para mi sorpresa he encontrado informaciones sumamente interesantes y me siento muy feliz, ya que no sólo hablaré acerca del Evento, como lo hice anteriormente, sino que además tocaré un tema muy especial para mí que es la Arquitectura. Es hermoso ver que no sólo puedes darle un concepto o significado a estas monumentales edificaciones, sino que la misma tradición y cultura está arraigada en él. Bueno aquí comenzamos….

En Shanghai, niños a la edad de 5 años hasta adultos de 70 años están concentrados en un solo evento, que es el Shanghai World Expo 2010, el más grande y que ha congregado a muchos países en su historia. Teniendo a la mascota “Hai Bao” a lo largo de la ciudad y con el tema “Better City, Better Life”, “Mejor Ciudad, Mejor Vida” ha logrado una visita promedio de 400 000 a 500 000 personas.

El tiempo promedio para visitar un solo pabellón es entre 2 – 9 horas. Por ello el número de pabellones que una persona puede visitar es muy limitado, así que muchos eligen el “Más Popular”. Por lo tanto para atraer a más turistas dependerá del contenido y la atracción de cada uno.

En este sentido, el Pabellón de Corea del Sur es el más visitado y ha logrado el éxito rotundo. Sólo para poder ver este Pabellón muchos tienen que hacer una fila que duran unas 6 horas, para que vean cuán popular y poder de atracción tiene. Entre los Pabellones Asiáticos, además de la Popularidad del Pabellón de Corea del Sur, se encuentra el de Japón. ¿Cómo este Pabellón puede competir y destacar entre los 192 Pabellones en total? El secreto radica en su contenido.

Puntos a Destacar

Características

Los 3 pisos del Pabellón de Corea del Sur están compuestos por 20 letras básicas del alfabeto coreano. El pabellón muestra los planos de ciudades futuras junto con la tecnología más avanzada del país y la cultura tradicional.
Tema: Friendly City, Colorful Life.

Concepto: Letras Básicas del Alfabeto Coreano.

Día Nacional del Pabellón: 26 de May

Localización: Dentro de la Zona A.

Muestra del Pabellón
“Friendly City, Colorful Life” es el tema principal. El Área Principal de la Exposición del Segundo Piso está dividido en 4 secciones: Cultura, Tecnología, Humanidad y Paisaje, en donde los espectadores pueden experimentar la vida actual y el futuro de la ciudad.
Área No.1 – Hologram Guides o “Virtual Friends”

Una de las piezas centrales del pabellón, el cual se encuentran 4 hologramas que harán de guías, un Modelo, un Cocinero Extranjero, una Mujer y un Ingeniero IT. Ellos representan la Cultura, la Humanidad, Naturaleza y Tecnología de la Ciudad respectivamente. Los Amigos Virtuales guiarán a los visitantes en las salas de exposiciones temáticas, en donde podrán experimentar la vida urbana.
Área No.2 – Mysterious U-Type Channel, Power Image

Los visitantes serán recibidos en el suelo con una visión microscópica de la capital, Seúl. Los edificios icónicos y montañas en la ciudad serán reducidos a 300 veces. Cuando los visitantes pasan por el Canal U-Type, sus imágenes serán proyectadas en las paredes curvas a ambos lados, como si estuvieran volando en el cielo, o estando dentro del mundo verde.

Área No.3 – Korean Style Carnival

Carnaval al Estilo Coreano mostrarán exposiciones en multimedia y espectáculos del Folclore, el cual está dirigido por el Director Coreano Kim Seong Soo. Dicho pabellón contiene varios paisajes del agua, mientras toman un descanso y disfrutar de las exposiciones. Entre ellas se encuentran Celebraciones Tradicionales, Programas Culturales entre China-Corea, una película coreana y Festivales Coreanos, y desfiles.

Dentro del contenido, el más importante es el Video Clip “Chorus City”, que como todos ya sabemos se encuentran algunos Idols conocidos.
Lo bueno es que ya tenemos el Video completo:

Después de haberles descrito el contenido de la Exposición pasaré a explicarles todo lo que es el Concepto y Diseño del Pabellón en sí.

Mass Studies es la Firma Coreana de Arquitectos fundado por Cho MinSuk y son los encargados del Diseño del Pabellón de Corea del Sur.

El Pabellón de Corea se encuentra en la Zona A, el cual tiene como vecinos el Pabellón de Japón y Arabia Saudita, además de encontrarse en las inmediaciones del Pabellón de China. Cuenta un área de 6000m2, uno de los más grandes en toda la Expo. Situado en el perímetro de la zona, el sitio aprovecha los puntos estratégicos (vista) que dan hacia el río Huangpu y el horizonte de Shanghai, en la distancia.

Concepto

Con la cultura de la tierra (China) y la cultura del mar (Japón) que rodean la península, Corea ha sido permeable a las culturas importadas y a las influencias globales, cuya progresiva mezcla define la sociedad coreana contemporánea. El uso de “convergencia” como tema principal, el Pabellón de Corea es una fusión signo y espacio: Los signos se convierten en espacios, y al mismo tiempo, los espacios se convierten en signos.

El Signo como Espacio

Hangeul, el alfabeto coreano, es el elemento primordial de “Signos” en el pabellón. El volumen es elevado a 7.2 metros sobre el nivel del suelo, creando una convergencia de las letras del Hangeul, permitiendo a los signos crear el espacio de exposición, y para que los visitantes puedan experimentar a través de su geometría horizontal, vertical y los movimientos en diagonal. Las geometrías primarias que componen las letras Hangeul son universales a otras culturas, actuando así como una especie de “acceso”  en conjunto con los signos que es atractivo para todos.

Las superficies externas del Pabellón de Corea están revestidos con 2 tipos de píxeles: Hangeul Pixels y Art Pixels. Hangeul Pixels son paneles blancos con un relieve de letras en cuatro tamaños diferentes, cuya combinación se ven en las áreas externas, principalmente las superficies periféricas. La mayoría de las superficies no periféricos se componen de píxeles de arte, que son 45cm x 45cm paneles de aluminio creado por un artista coreano, Ik-Joong Kang, quien es conocido por la creación de enormes muros arte a partir de pequeños azulejos pintados a mano, tanto por cuenta propia o recopilándolo en todo el mundo (por lo tanto vemos otro tipo de convergencia). Alrededor de 40.000 paneles serán la textura de la fachada, que aportan una brillante paleta de colores, la esperanza y la unidad de todo el Pabellón de Corea.

Las superficies proyectarán diferentes atmósferas durante el día y la noche, con luces y sombras creando diferentes texturas. Una iluminación de tipo secuencial son instalados detrás de los píxeles Hangeul para resaltar las letras individuales en la fachada exterior en la noche, más la animación del pabellón como un signo (como un mensaje de texto) en una escala más grande.

El Espacio como Signo

Mediante la comprensión de un mapa, siendo un tipo de signo que representa el espacio, al hacer  un mapa 3D en la escala 1/300 mostrando a la ciudad de Corea como superficie. El resto del edificio, que contiene el espacio de exposición, se suspende por encima de 7 metros y así poder dejar un área libre de 40 m x 77 m, un espacio abierto generado por el mapa. El mapa se convierte en un paisaje semi-exterior que expresa la convergencia de las montañas, el agua y una densa área metropolitana, como es Seúl, la capital del país.

Ésta planta baja está sombreada por el volumen principal, además de contener la réplica de un río (siguiendo el modelo del río Han) que se derivan de una esquina a la otra a través de un arroyo artificial de 5m de ancho por 79m de largo, mientras que las montañas se convierten en escenarios / asientos / espacios para que los visitantes puedan disfrutar de los espectáculos, mientras se encuentran en la fila para entrar al espacio de la exposición, y así pueden mejorar la estancia de los visitantes que pasan más tiempo en formar la fila que disfrutar viendo la exposición en sí. También hay una serie de monitores LFD, una gran pantalla LFD y dos proyecciones de pantalla de agua para ayudar a la interacción con los visitantes.

Gracias a los Renders y a los Software’s que permiten crear imágenes en 3D, nos ayudan a recrear y a su vez podemos tener una idea del recinto, sobre todo para los que no podemos asistir físicamente. Frente a éstas monumentales edificaciones, el ser humano es un diminuto ser dentro de él. Pensar que nosotros somos capaces de hacer cosas tan grandes y que a simple vista se ven como imposibles.

[Fuente ::: OneTVXQ, ArchDaily, 2010 Shanghai World Expo Official Website]