Nous voici à notre dernier cours sur la gamme pentatonique mineure en mi (E). Avec cette dernière position, vous pourrez couvrir tout le manche et improviser ou créer vos mélodies sur le rock, le blues, le metal, les accompagnements etc. N'hésitez donc pas à re-voir l'ensemble des cours pour bien connaître la gamme afin de vous ballader sur tout le manche : la première position, la deuxième position, la troisième position et enfin la quatrième position. 

1. Cinquième position de la gamme pentatonique mineure en mi (Em)

Comme pour les positions 1, 2 et 3 et mémorisez la "forme" de la gamme, car elle est transposable. Notez bien aussi où se trouve la tonique dans ce schéma (ici, notée E puisqu'en Em).

A noter que si ce schéma peut être déplacé n'importe où sur le manche en fonction de la tonalité dans laquelle vous jouez, pour jouer en Mi mineur, cette position commence sur la case 9, c'est-à-dire que le D sur la corde de Mi se trouve à la neuvième case (ou à son octave à la vingt-et-unième case)

2. Pratique de la cinquième positionde la gamme pentatonique

Voici la vidéo pour travailler sur cette cinquième et dernière position de la gamme pentatonique mineure.

Et comme toujours, vous pouvez vous rendre sur le forum où un fil a été créé pour que vous puissiez poser vos questions.

Rock on!

1. Quatrième position de la gamme pentatonique mineure en mi (Em)

Comme pour les positions 1, 2 et 3 mémorisez la "forme" de la gamme. Notez bien aussi où se trouve la tonique dans ce schéma (ici, notée E).

A noter que si ce schéma peut être déplacé n'importe où sur le manche en fonction de la tonalité dans laquelle vous voulez jouer, pour jouer en Mi mineur, cette position commence sur la case 7, c'est-à-dire que le B sur la corde de Mi se trouve à la septième case (ou à son octave à la dix-neuvième case)

2. Pratique de la quatrième position

Voici une vidéo pour travailler sur cette quatrième position de la gamme pentatonique mineure.

Nous voici à notre troisième cours sur la gamme pentatonique mineure en mi (E). N'hésitez pas à re-voir le cours sur la première position ainsi que sur la deuxième position.

1. Troisième position de la gamme pentatonique mineure en mi (Em)

Comme pour les positions 1 et 2, mémorisez la "forme" de la gamme. cela vous servira pour jouer sur d'autres tonalités.

A noter que si ce schéma peut être déplacé n'importe où sur le manche en fonction de la tonalité dans laquelle vous voulez jouer, pour jouer en Mi mineur, cette position commence sur la case 5, c'est-à-dire que le A sur la corde de Mi se trouve à la cinquième case (ou à son octave à la dix-septième case)

2. Pratique de la troisième position de la gamme pentatonique mineure en Em

Voici une vidéo avec quelques explications pour travailler sur la troisième position de la gamme pentatonique mineure.

N'hésitez-pas à poser vos questions sur le forum.

Nous voici à notre deuxième cours sur la gamme pentatonique mineure en mi (E) dans lequel nous allons aborder la deuxième position.N'hésitez pas à re-voir le cours sur la première position.

1. Deuxième position de la gamme pentatonique mineure en mi (Em)

De nouveau, mémorisez la "forme" de la gamme. cela vous servira pour jouer sur d'autres tonalités.

A noter que si ce schéma peut être déplacé n'importe où sur le manche en fonction de la tonalité dans laquelle vous voulez jouer, pour jouer en Mi mineur, cette position commence sur la case 3, c'est-à-dire que le G (Sol) sur la corde de Mi se trouve à la troisème case (ou à son octave à la quinzième case)

Notez que ce diagramme part de la deuxième case sur le manche.

2. Pratique de la deuxième position de la gamme pentatonique mineure en Em

Voici une vidéo qui va vous donner quelques manières de travailler sur la deuxième position de la gamme pentatonique mineure.

Les tablatures de l'exercice en tierce :

Une fois à l'aise avec cette position, assurez-vous de connaître les 4 autres : première position, troisième position, quatrième position et cinquième position de la gamme pentatonique.

Si vous avez des questions, visitez le forum, un fil sur la gamme pentatonique y a été créé. 

Avez-vous songé à apprendre l'improvisation ? Ou même à composer vos propres solos à la guitare ? Vous commencez à gérer les rythmes et vous voulez développer votre sens de la mélodie ? Alors il est temps d'apprendre les gammes.

Pour nous initier à l'art de la mélodie, qui est beaucoup plus simple qu'on ne le croit, nous allons étudier dans un premier temps la gamme pentatonique mineure. L'exemple que nous traiterons est en mi mineur (Em) car c'est l'une des tonalités les plus utilisées, en particulier en blues. Ensuite, à partir de là, je vous expliquerai comment utiliser ce matériel très simplement pour jouer sur n'importe quelle tonalité.

Avant de commencer, n'oubliez pas qu'en utilisant les techniques telles que l'aller-retour au médiator, les liés (voir aussi ici), les bends (que nous verrons prochainement), le palm mute etc. vous aideront à exploiter au mieux ces gammes et à développer votre toucher. Des exemples concrets où nous utiliserons ces techniques illustreront les cours.

1. La gamme pentatonique : qu'est-ce que c'est ?

Il s'agit d'une gamme composée de 5 notes, comme son nom l'indique (du grec ancien penta, qui veut dire cinq). On la retrouve en particulier dans le blues ou dans la musique chinoise. Une des particularités est que la gamme pentatonique n'a normalement pas de demi ton (nous aborderons toutefois la "blue note" qui peut être une sixième note ajoutée à la gamme penta). Ses intervalles sont composés de 3 tons et deux fois 1 ton et demi.

Comme pour la gamme diatonique, elle possède plusieurs modes. Ce cours concerne le mode mineur. Nous étudierons le mode majeur plus tard. Notez toutefois que E est la relative mineure de G majeur, donc que cette gamme sonnera mineur sur un accompagnement en Em et majeur sur un accompagnement en G. 

2. Position 1 de la gamme pentatonique en mi mieur (Em)

Le schéma ci-dessous vous donne les notes et la "forme" de la première position de la gamme. C'est de cette dernière qu'il faudra se souvenir, car en la déplaçant, vous pourrez jouer sur d'autres tonalités. Nous reviendrons là-dessus plus tard.

A noter que si ce schéma peut être déplacé n'importe où sur le manche en fonction de la tonalité dans laquelle vous voulez jouer, pour jouer en Mi mineur, cette position commence sur la corde à vide (ou à son octave à la douzième case)

3. Pratique de la gamme pentatonique mineure en Em

Voici une vidéo qui va vous donner les premiers outils pour vous entrainer sur le premier schéma de la gamme pentatonique mineure.

Tablature du dernier exercice :

Une fois à l'aise avec cette position, apprenez les 4 autres : deuxième position, troisième position, quatrième position et cinquième position de la gamme pentatonique.

Visitez le forum si vous avez des questions sur ce cours, un fil y a été créé : la gamme pentatonique.

Hello,

Voici un cours sur les aller-retour au mediator, ou autrement appelé le jeu alterné. Il s'agit ici, comme le nom de la technique l'indique, d'alterner les coup vers le bas et vers le haut au médiator pour permettre d'aller plus vite dans l'exécution des notes.

Ce premier cours vous donne les bases pour jouer sur une corde. Un prochain cours abordera l'aller-retour sur plusieurs cordes et dans le cadre de l'exécution de solos (gammes, licks, plans etc.)

A noter que le 3eme exemple de la vidéo implique l'utilisation de la technique du palm mute que vous retrouverez en cliquant ici.

Les explications dans la vidéo :

Les tablatures :

Exercice 1

Exercice 2 et 3 (la différence est dans le palm mute. Relachez et faites sonner la note à la fin de chaque série, c'est à dire sur chaque croche et sur la noire)

Cliquez sur playback pour télécharger la batterie pour vous entrainer.

Et pour demander un coup de main, c'est sur le forum !

Rock on,

Alex P.

Et voici la troisième partie du master class sur les bases de la guitare percussive proposé par edj38. Travaillez d'abord sur la première leçon et la deuxième leçon avant d'entamer celle-ci. Jetez aussi un oeil sur sa page youtube, ses compositions valent le coup d'oreille. Sa technique et son sens du rythme et de la mélodie vious séduiront à coup sûr.

3-a Les harmoniques
      1ère approche
      2ème approche - 1’31’’
      3ème approche – 3’08’’
3-b Le tapping - 5’32’

Pour ceux qui n'ont pas suivi le premier cours jetez un oeil sur la première partie.

Chers tous,

Avez-vous eu l'impression que le blog six.cordes ou son forum vous ont aidés un jour d'une manière ou d'une autre ? Si oui, peut-être est-ce votre tour de donner un coup de main à ceux qui en ont besoin. Quelques idées, que vous ayez quelques sous ou non :

1. Dons :

- En ce week-end de téléthon : https://don.telethon.fr/

- Hier, c'était la journée mondiale contre le sida : http://www.sidaction.org/

- Mon ONG préférée : http://www.msf.fr/ et pour faire un don https://don.msf.fr/don/

- Une autre organisation très efficace, faites un don à l'action qui vous séduit : http://www.icrc.org/fre/donations/index.jsp

- Les restos du coeur, incontournable : https://dons.restosducoeur.org/

2. Si vous n'avez pas d'argent mais du temps, faites du volontariat, participez à la vie associative de votre quartier, aidez la grand-mère du dessous, ou donnez un coup de main à votre mère débordée par le travail et l'entretien de la maison, etc.

Si vous le voulez, tenez-moi au courant de comment vous avez décidé de contribuer en m'envoyant un message, cela me ferait plaisir et m'encouragerait dans ma propre démarche.

Bonne gratte, et bon partage à tous,

Alex P.

Cours élaboré par edj38, merci pour sa contribution - visitez sa page youtube http://www.youtube.com/user/edj38 

Ce cours s’adresse à celles et ceux qui souhaitent renouveler, apporter un peu de fraîcheur dans leur jeu acoustique. Les débutant(e)s sont bienvenu(e)s, mais je préviens, ça ne se fera pas sans travail. Je vais essayer d’être aussi clair que possible et de mettre le plus d’infos possible dans la vidéo. Mais comme c’est mon coup d’essai, soyez sympas et faites-moi des commentaires, posez des questions s’il manque quelque chose. Si besoin, je glisserai des petites tablatures mais j’ai fait en sorte que ça soit pas indispensable. Bref, pour faire les choses en plus grand à l’avenir, j’ai besoin de connaître les points forts et les points faibles de ce tuto.

Ah oui, non pas par égocentrisme, mais par esprit pratique, j’ai élaboré 99% des patterns et exemples utilisés. Ca m’évite quelques soucis de copyrights et ça me permet de maîtriser les réponses aux éventuelles questions. Ne vous étonnez donc pas de me voir citer mes propres compos dans un délire d’autosatisfaction thérapeutique.

AVERTISSEMENT
Voilà comment ce cours fonctionne. Il y aura en tout 4 vidéos (3 dès maintenant et une quatrième qui viendra illustrer les 3 premières dés que possible). Au début de la première vidéo, ce qu’on apprend est accessible de suite. Peu à peu, le niveau va monter et je suggérerai régulièrement de « bosser » tel ou tel plan, exercice, technique… Parce que ça servira plus loin dans le cours. Si vous jetez un œil en milieu de vidéo n°2, vous risquez de trouver que le niveau est trop élevé (j’ai dit vous risquez). Normal, on avance petit à petit, mais on avance.

Au final, l’assimilation de l’ensemble du cours peut prendre plusieurs mois. Gardez ça en tête.

Une autre chose importante : Faîtes attention si vous pratiquez les exercices pendant des durées trop longues. En cas de douleur (doigt, main, poignet, avant bras, épaule…) ou d’échauffement trop important, faîtes une pause (au moins une demi heure). Essayez de trouver où est la douleur précisément et de comprendre quel mouvement la provoque. Tâchez d’adapter votre position et votre mouvement (trop d’amplitude, par exemple) pour faire le moins d’effort possible. Autrement vous serez sur une voie qui tôt ou tard vous entraînera du côté obscur des tendinites et autres réjouissances articulaires. Restez du côté de la force.

Enfin, vous remarquerez que j’ai mon propre système pour découper les temps. Il vaut ce qu’il vaut, mais soit vous tâchez de bosser en rythme, soit vous vous faîtes simplement plaisir, en risquant toutefois de ne pas saisir vraiment la « pulsation rythmique ». Question d’objectif… Mais après avoir appris à compter en jouant, on « ressent » la pulsation de façon limpide et puissante.

Quelques repères et références du genre
Voici un petit lien qui vous envoie en section "découvertes musicales" et où je me suis permis un petit classement rapide des différents genres avec des exemples et quelques bonus.

Les 3 catégories :
http://cours-de-guitare.cforum.info/t7582-3-categories-de-guitare-percussiv…
Je vous encourage à explorer votre guitare pour trouver vos marques et en découvrir de nouvelles. En musique, il y a des lois, mais pas d’interdit !
Alors allons-y !

Partie 1 : construire un rythme de base

1-a Percussions seules - 1’52’

’

1-b Percussions avec une note - 8’00’’

1-c Percussions avec accord(s) - 9’30’’

RMQ :
N'hésitez pas à détourner des mouvements (flamenco : Rasguéos sur la caisse, basse : techniques de slap et de ghost notes, percussions... :) ).
Pensez à exploiter les silences ou les notes suspendues
...Et pourquoi pas tenter de nouvelles choses : claquer ses mains, ses doigts, siffler, souffler, faire de la beatbox...