Ao invés de usar 3D para usar algo completamente realístico e, como muitos exemplos, falhar na tentativa, se apropria do look mais artificial e cubista do 3D como estética, criando um estilo para si próprio. As cores fortes e vibrantes adicionam à essa estética “artificial”, criando em um ambiente fantástico e resultando em um trabalho excepcional. O curta tem todo um look de toy art moderno, com uma excelente direção de arte.

Mas não apenas de estética vivem as animações e sim de uma boa história. E a história contada em “Shave It” não é ofuscada por sua estética, pelo contrário, o curta traz uma intensa crítica à sociedade em que vivemos.

Escrito e dirigido por Jorge Tereso e Fernando Maldonado, com direção de arte de Marina Muñoz e produzido pela 3Dar Studios. Assiste aí!

A dica veio do Cafundó Estúdio.

O SBT é um canal de clássicos brasileiros (que vieram do México). E por mais que tente criar coisa nova, o que todos gostam mesmo é reviver os clássicos. Chaves, Chapolin ou Carrossel é o que acaba agradando o público no final.

Assim, a nova jogada do canal, em uma parceria com a Televisa, é a criação de um desenho animado da novela Carrossel. E a adaptação não está sendo criada no México não e sim, no Brasil pelo estúdio Super Toons.

A primeira temporada trará 26 episódios com 9 minutos de duração com distribuição para toda a América Latina. A previsão de estreia no SBT é para o início de Julho de 2013.

Veja a reportagem que o noticiário do SBT fez sobre a novidade:

O sucesso internacional Michel Teló decidiu expandir seu portfólio para o mundo da animação. O cantor, compositor e agora, dublador, fez uma pequena participação na versão brasileira para o filme Universidade Monstros, da Disney-Pixar. Teló dá uma palhinha cantando no campus da universidade. Eu posso não ser muito fã de seu tipo de música, mas acho a energia do Michel Teló contagiante e uma ótima combinação com o filme. Veja abaixo o vídeo de divulgação!

Universidade Monstros é ambientado dez anos antes de Monstros S.A, quando os protagonistas ainda frequentavam a universidade, antes de iniciar o trabalho na companhia Monstros S.A.. É na universidade, aliás onde Sulley e Mike se conhecem. Porém, nesse outro ambiente, ao invés de BFFs (“Best Friends Forever”), Sulley e Mike são grandes rivais.

A animação é dirigida por Dan Scanlon (Carros) – esperamos que esse não seja um erro da Pixar – e produzido por Kori Rae (Up – Altas Aventuras, Os Incríveis, Monstros S.A.). A estreia do filme no Brasil está marcada para 21 de junho.

Rone é um dj e produtor francês que está lançando seu segundo álbum de música eletrônica batizado de Tohu-Bohu, expressãoque em seu idioma é utilizada para se referir à coisas em estado de total confusão ou desordem cacofônica. Talvez isso explique o desajuste de seus sintetizadores que de algum modo alcançam uma harmonia aliada à animação em preto e branco para a faixa Bye Bye Macadam, por exemplo.

O videoclipe dirigido pelo também francês Dimitri Stankowicz exibe um ritual xamânico onde meninas semi-ninfas dançam numa coreografia delirante meio à imensidão cósmica. Em depoimento à Rolling Stone o artista diz que a faixa foi produzida na presença da namorada (que teve sua voz utilizada) e de algumas brejas.

Ainda neste ano, Rone havia lançado um videoclipe em stopmotion para a faixa Parade (veja abaixo). Os cenários inóspitos e a relação com sua música parecem surtir efeito e nos convidam à ficar atentos para a videografia deste jovem artista.

Você já deve ter ouvido falar da banda “Pequeno Cidadão” formada pelo rockeiro Edgar Scandurra, sua esposa diretora de arte Taciana Barros e o fera da trilha sonora Antônio Pinto, que já foi responsável por grandes filmes como “Cidade de Deus”, “Lord of War” com o Nicolas Cage e “O Menino Maluquinho”, filme sobre o personagem mais famoso criado por seu pai, o mestre Ziraldo.

Gente deste calibre se juntar e montar um projeto voltado para embalar as fantasias de nossas crianças só pode render bons resultados. Assim, o grupo já possui em sua carreira a criação de um DVD sob direção de Fábio Mendonça que reuniu 14 clipes em animação feitos por diversos diretores e técnicas mistas como stopmotion, 3D, rotoscopia e o storyboard tradicional. O lançamento deste trabalho foi motivo de post aqui no SmellyCat  (aliás vale ressaltar toda a graça do simpático clipe “Bonequinha do Papai”).

Com novo disco o grupo irá fazer uma turnê que promete ser tão lúdica quanto a anterior, foi aí que pintou convite para o pessoal da Birdo Studio (responsável também pela criação de “Bonequinha do Papai”) bolar animações para compor o cenário dos shows da banda. Você vê agora com exclusividade aqui no blog o que o pessoal deste estúdio paulistano criou para a faixa “Os Móveis da Minha Casa”.

Agora é ficar de olho na agenda do Pequeno Cidadão e levar seus pequenos pra viver esta experiência ao vivo e em bom tom.

A Tame Impala é uma banda australiana de rock e está lançando agora ‘Lonerism’, o 2º álbum de uma carreira que começou em 2007. Aqui no SmellyCat a gente confessa que não tinha ouvido falar dos caras até então, mas já os diretores deste novo clipe a dupla Becky Sloan e Joseph Pelling marcaram presença por aqui neste post em que falávamos do criativo e intrigante “Don’t Hug Me I’m Scared” que se você ainda não viu, fica aí a dica.

Para o clipe de “Feels Like We Only Go Backwards” os diretores contaram com uma equipe de ilustradores que manipularam mais de 1000 telas feitas de plastilina ou “massinha” como também se diz. Para reunir este material de milhares de frames eles apostaram numa pós-produção em 2D com uma edição de deixar qualquer um de queixo caído tamanha a competência técnica. O resultado é uma alucinante composição que nos embala numa viagem espacial meio à psicodelia da banda. Ah, e se você curtir mesmo o clipe os frames estão à venda neste site aqui.

TAME IMPALA- Feels Like We Only Go Backwards from Becky & Joe on Vimeo.

Se você perdeu Valente (Brave), a última animação da Pixar, nos cinemas, você deve ter deixado de ver “La Luna”, o curta do estúdio que foi apresentado antes da animação e que vazou agora na internê (corra, assista agora, compartilhe com seus amigos, que daqui a pouco eles tiram do ar novamente!).

O curta-metragem é a perfeita tradução da Pixar, colocando-a mais uma vez como um dos principais estúdios produtores de sonhos. Emocionante e mágico, não tem como não se derreter com mais uma belíssima estória retratada em uma *brilhante* animação.

“La Luna” foi dirigida pelo italiano Enrico Casarosa, que trouxe referências pessoais (como seu pai e avô que pouco se falavam), misturando com inspirações culturais, como o livro “O Pequeno Príncipe”, curtas animados La Linea de Osvaldo Cavandoli, filmes de Hayao Miyazaki e, claro, no conto de Italo Calvino “A Distância da Lua”.

Ótima notícia para os fãs: além de fazer parte do box de Valente (Brave), “La Luna” estará na segunda edição da coleção “Pixar Shorts” que será lançada no dia 13 de Novembro! Yay!

Enjoy and loooove! Mais sobre “La Luna” aqui!

O 52 Animation Studio, novo estudio de desenhos animado de Floripa, Santa Catarina, está produzindo sua primeira série animada chamada de The Papaya Bull (ou em português, Meu Boi Mamão).

A série inicialmente produzida em Inglês, mas com versão também em português, conta a estória de uma ilha onde bois nascem de uma árvore de mamão. O melhor amigo do homem, nesse universo, não são cãezinhos e sim, bois! A série mostra a relação desses animais com os humanos de duas famílias vizinhas, porém muito diferentes: a primeira, de um pescador e a segunda, de um famoso e bem sucedido empresário.

O desenho é inspirado na cultura de Florianópolis e com personagens que levam nomes de praias e lugares da ilha como o Seu Jurerê, a Dona Maricota, a pré-adolescente rebelde Joaquina entre outros, pretende tornar a série uma divulgadora da cultura local em âmbito internacional.

O trabalho foca no público infantil e pré-adolescente, de 7 à 13 anos, e já consigo imaginar uma tendência nessa audiência a quem sabe se tornar vegetariana depois da série. A equipe da animação acrescenta, “além de cultura, entretenimento e diversão queremos que nossa série colabore na consolidação de ideias que fazem a diferença para as nossas crianças e sociedade, pois a maioria dos desenhos animados desta faixa etária não tem objetivo educativo e nem conteúdo que vise transmitir valores”.

Assista ao trailer e fique de olho no site da produção para mais notícias sobre o lançamento da série.

Galeria de imagens: