Археологи обнаружили в египетском оазисе Дахла гробницу в форме пирамиды, датированную концом III или началом IV века. Раскопки провели специалисты Высшего совета по древностям Египта, сообщает Archaeology Magazine со ссылкой на Ahram Online.

Сооружение нашли в Бир-эль-Шагале — части некрополя древнего города Мотис. В эпоху Птолемеев и Римской империи он был столицей оазиса.

Под пирамидальной надстройкой находился зал из сырцового кирпича со сводчатым потолком. Справа от него располагались две погребальные камеры, также построенные из кирпича.

Лестницу и вход из песчаника оформили в египетском стиле. На них сохранились иероглифические погребальные заклинания, изображения крылатого солнечного диска с двумя кобрами и сцена из древнеегипетских текстов о загробном мире.

Внутри археологи нашли стол для подношений, чашу для очищения, керамику и бронзовую монету с изображением императора Константина.

На каменной погребальной стеле сохранились 19 строк на греческом языке. Текст посвятили мужчине по имени Писехтес, который, предположительно, занимал должность судьи.

Исследователи считают, что гробницу могли использовать повторно. Вероятно, позднее к её входу пристроили кирпичную часовню и святилище с четырьмя квадратными колоннами.

Международная группа исследователей заявила о новых данных, полученных при изучении формации Дурупынар возле горы Арарат. Радиолокационное сканирование и бурение выявили под землёй структуру, которую авторы работы считают рукотворной, об пишет Daily Mail.

На разных глубинах специалисты обнаружили прямые линии, пересечения под углом 90 градусов и крупные полости. Исследователи предположили, что последние могут представлять собой камеры, коридоры или тоннели.

Под землёй также нашли массивный слой, состоящий из трёх частей. Авторы сопоставили его с библейским описанием Ноева ковчега, в котором упоминаются три палубы.

Во время бурения из формации извлекли керн с большим количеством органического материала. Образцы анализируют, чтобы выяснить, содержат ли они остатки разложившейся древесины.

Авторы работы считают, что холм имеет рукотворное происхождение. Изучающий эту местность около 30 лет независимый исследователь Эндрю Джонс заявил, что результаты сканирования и бурения не показали наличия известняка или твёрдой коренной породы.

По мнению исследователей, полученные данные противоречат версиям о формировании объекта из каменного блока под воздействием ледников или из скопившегося вокруг скалы ила. При этом Джонс подчеркнул, что имеющихся результатов недостаточно, чтобы однозначно признать находку библейским Ноевым ковчегом.

ИИ-агенты OpenAI без разрешения разместили на сторонних хостингах 53 изображения, загруженных пользователями ChatGPT. Об этом сообщает Reuters.

Компания не уточнила, были ли на снимках реальные люди или изображения создали с помощью нейросети. OpenAI также не раскрыла, когда материалы появились в интернете.

Большинство изображений уже удалили. Компания продолжает обращаться к владельцам хостингов, чтобы убрать оставшиеся публикации.

Агенты получили доступ к пользовательским материалам, поскольку OpenAI применяет часть обезличенных данных для обучения моделей. Пользователи обычной версии ChatGPT могут запретить использование своих данных, а информация клиентов корпоративных тарифов в обучении не участвует.

Перед обработкой из файлов удаляют метаданные, имена и контактную информацию. Однако источники Reuters допустили, что обезличивание не всегда полностью исключает возможность установить личность пользователя.

OpenAI рассчитывает завершить проверку действий агентов в течение нескольких месяцев. Компания уже уведомила десятки сторонних организаций о выявленной нежелательной активности.

Палеонтологи впервые отметили на карте районы, где с наибольшей вероятностью можно обнаружить неизвестные останки древних морских животных. Для этого учёные проанализировали сведения о находках за последние 540 млн лет, сообщает Phys.org.

Томас Нойбауэр из Баварского государственного собрания естественной истории и Матиас Харцхаузер из Музея естественной истории Вены изучили распределение окаменелостей животных, обитавших на мелководье.

Исследователи использовали международную Палеобиологическую базу данных, в которой собрана значительная часть опубликованной информации об ископаемых. Эти сведения сопоставили с геологическими данными о расположении и доступности пород разных эпох.

Анализ показал, что лучше всего изучены палеозойская и мезозойская эры, охватывающие период примерно от 539 млн до 66 млн лет назад. По оценке авторов, в ближайшее время значительного увеличения количества сведений об этих периодах не ожидается.

Больше всего пробелов исследователи обнаружили в данных о кайнозойской эре, начавшейся 66 млн лет назад. Учёные определили районы, где сохранились доступные для изучения мелководные морские отложения и могут находиться окаменелости ранее неизвестных видов.

Карту предлагают использовать при планировании экспедиций и раскопок. Она также может помочь специалистам выбирать для изучения наиболее перспективные образцы из музейных коллекций.

Результаты работы опубликованы в журнале Science Advances.

Правительство Санкт-Петербурга с 1 октября отменит ограничения, введённые из-за распространения COVID-19. Об этом сообщила пресс-служба администрации губернатора города.

Решение приняли на основании предписания главного государственного санитарного врача по Санкт-Петербургу и Ленинградской области.

В городе признают утратившим силу постановление «О мерах по противодействию распространению в Санкт-Петербурге новой коронавирусной инфекции (COVID-19)» от 13 марта 2020 года, а также все акты о внесении изменений в документ.

Минпросвещения разработало методические рекомендации по применению искусственного интеллекта в школах. Документ определяет задачи, для которых учителя и ученики могут использовать нейросети, а также необходимые ограничения, сообщили РИА Новости в пресс-службе ведомства.

Ученики первых — четвёртых классов не должны работать с искусственным интеллектом самостоятельно. В пятых — девятых классах педагог сможет разрешить применять нейросети для поиска и первоначальной систематизации информации.

С помощью ИИ школьники также смогут получать дополнительные объяснения сложных понятий, визуализировать учебные материалы, создавать быстрые модели и проверять гипотезы.

В десятых и одиннадцатых классах искусственный интеллект разрешат использовать в проектной и исследовательской деятельности.

При этом школьникам нельзя применять нейросети во время контрольных работ и экзаменов. Полностью созданные ИИ тексты, решения, презентации и проекты также запрещено выдавать за собственную работу.

Учителя смогут использовать искусственный интеллект для подготовки конспектов, заданий, тестов, презентаций, изображений и видеоматериалов. Нейросети также разрешат применять для анализа успеваемости, выявления трудностей в обучении, ведения электронных журналов и подготовки отчётов.

На уроках педагог сможет предложить ученикам найти ошибку в ответе нейросети, проверить её аргументы и самостоятельно обосновать правильное решение. Все созданные с помощью ИИ материалы учитель должен проверять на достоверность, соответствие образовательной программе и возрасту детей.

Ведомство не рекомендует загружать в нейросети персональные данные учеников, родителей и сотрудников школ, а также оценки, характеристики, работы учащихся и служебные документы. Родителей должны информировать об использовании ИИ в образовательном процессе.

Приоритет предлагается отдавать сервисам на основе российских моделей искусственного интеллекта и решениям, входящим в государственные образовательные системы.

В Бангкоке ввели режим бедствия после продолжительных дождей и подтоплений. С 24 сентября в городе выпало почти 300 мм осадков. Наиболее сложная обстановка сложилась в восточной части тайской столицы. Вода затопила дороги, поднялась в каналах и проникла в расположенные рядом дома и рестораны.

По словам губернатора Бангкока Чадчарта Ситтипунта, основные каналы заполнялись быстрее, чем городские службы успевали откачивать воду. Дожди продолжаются, а в зоне риска остаются жители домов возле каналов.

Губернатор призвал горожан перенести автомобили на возвышенные участки. Власти также предупредили о новых осадках и возможных внезапных наводнениях.

Угроза сохраняется в восточных, северо-восточных и центральных районах Таиланда. До воскресенья там возможны разливы рек, сток воды из лесных районов и сход селевых потоков.

В ноябре 2025 года сильное наводнение произошло в провинции Сонгкхла. Оно затронуло более 243 тысяч домохозяйств, свыше 1200 человек эвакуировали, один человек погиб.

Михаил и София возглавили рейтинги самых популярных имён для новорождённых в России в 2026 году. Об этом сообщает РБК Life со ссылкой на данные портала «Реестр ЗАГС», актуальные на 25 сентября.

В пятёрку распространённых женских имён также вошли Анна — так назвали 12 287 девочек, Ева — 11 714, Мария — 10 557 и Варвара — 10 418.

Среди мужских имён второе место после Михаила занял Александр — его получили 15 312 мальчиков. Далее расположились Артём — 12 541, Матвей — 11 299 и Тимофей — 10 839.

Рейтинги различаются в зависимости от региона. В Москве среди женских имён лидирует Анна — так назвали 1377 девочек. За ней следуют София, Мария, Василиса и Варвара. Самыми популярными мужскими именами в столице стали Михаил, Александр, Лев, Иван и Марк.

В Санкт-Петербурге первые места также заняли Анна и Михаил. В пятёрки вошли София, Мария, Василиса и Ева среди девочек, а также Александр, Лев, Роман и Марк среди мальчиков.

Отдельный рейтинг сложился в Дагестане. Там девочек чаще всего называли Марьям, Алией, Фатимой, Аминой и Сафией. Среди мужских имён лидировал Мухаммад — его получили 1799 новорождённых, далее следуют Халид, Адам, Хамза и Умар.

Земные микроорганизмы смогли расти в среде, имитирующей солёный океан под ледяной корой Энцелада — спутника Сатурна. Результаты эксперимента опубликованы в Science Advances, сообщает The Guardian.

Для исследования учёные использовали метаногены, обитающие возле глубоководных гидротермальных источников в районе Окинавского жёлоба между Японией и Тайванем. Эти микроорганизмы получают энергию, превращая водород и углекислый газ в метан.

В лаборатории исследователи смешали воду с солями и карбонатами, а затем добавили измельчённую горную породу. Полученная среда воспроизводила предполагаемые условия океана Энцелада и химические реакции между водой и каменистым дном.

Микроорганизмы продолжили расти даже при уровне pH 11, который превышает известный предел их устойчивости. Они также изменили обмен веществ, приспособившись к низкой концентрации углекислого газа.

Результат не доказывает существование жизни на Энцеладе, но показывает, что похожие организмы теоретически могли бы выживать в его океане. При этом эксперимент продолжался всего несколько дней, поэтому долгосрочная устойчивость микробов остаётся неизвестной.

О существовании солёного океана под поверхностью спутника свидетельствуют данные аппарата Cassini и космического телескопа «Джеймс Уэбб». Наблюдения также выявили выбросы водяного пара, ледяных частиц и органических веществ.

Европейское космическое агентство рассматривает миссию с орбитальным аппаратом и посадочным модулем для поиска признаков жизни на Энцеладе. Её запуск предварительно планируют примерно на 2042 год, а прибытие к Сатурну — на 2050-е.

Номинация «Гастрономия»

«Баски & Монегаски» — ресторан, где баскскую кухню сочетают с французскими техниками, а блюда готовят преимущественно на огне.

Номинация «Путешествия»

Domingo Dacha — гостевой комплекс в формате «антиглэмпинга», где дачная жизнь сочетается с городскими удобствами.

Ралли «Кавказ 2026» на курорте «Архыз» — этап чемпионата России по ралли, впервые прошедший на Северном Кавказе: девять спецучастков на высоте свыше 2000 метров, почти 100 скоростных километров, и лишь 16 из 37 экипажей дошли до финиша.

Номинация «Общество»

«Ясный сад» — цветочная мастерская, где молодые люди с ментальными особенностями и опытом сиротства собирают букеты, общаются с клиентами и получают трудовые навыки.

«В Хогвартс я не попал» — документальный сериал о людях с невербальным аутизмом и их семьях, где реальные истории героев соединяются с анимацией.

«Подари жизнь» — фонд завершил строительство пансионата «Измалково» для семей на время лечения ребёнка и помог внедрить отечественную систему деплеции для трансплантации костного мозга от частично совместимого родственника.

«Фестиваль Фонарь» — книжный фестиваль, на котором прочитанные книги находят новых владельцев, а деньги от продажи идут в  благотворительные фонды.

«Все свои: помощь бездомным животным Белгорода» — команда проекта доставляла зооволонтёрам и небольшим приютам Белгородской области корма, медикаменты и амуницию, эвакуировала животных и запустила онлайн-курс для волонтёров.

Номинация «Мода»

Stelmy и Наташа Гольдберг — капсульная коллекция Random Basics из сорочек, велосипедок, жакетов, плащей и шёлковой шляпки, которые легко сочетаются между собой.

«Носи Стихи» — ювелирный бренд, который переносит строки поэтессы Яны Мкртычевой на кольца, серьги и каффы в виде гравировок.

Ranevsky — деми-кутюрная коллекция весна–лето, вдохновлённая светскими львицами Нью-Йорка 1960-х и эстетикой Трумэна Капоте.

Футболка Magic от MAŌRY и Лизы Гардер — вещь с принтом древнеримских кулонов и оберегов из тибетских монастырей, сшитая из вручную состаренной ткани.

Коллекция Санана Гасанова для Le Papa — капсульная коллекция с объёмными силуэтами, бомберами, тренчами и пиджаками, вдохновлённая гардеробом отца дизайнера.

Okonoff — украшения со сменным кастом: центральный камень в оправе можно заменить буквально за секунду на любой другой.

Golden Hour от Yuliawave — коллекция с косухами, жакетами с акцентными плечами и двухцветными пальто, которую представили как перформанс на воде.

Номинация «Кино, сериалы, анимация»

«Привычка нюхать пальцы» — фильм о Рамазе, который продаёт унитазы, рассуждает о музыке, слушает лекции о приготовлении доширака и получает странные звонки с просьбой вытравить тараканов.

«Ветер» — роуд-муви о странствиях Ивана и Сергея Волкова по югу России в поисках правды.

«Встать на ноги» — сериал о мужчине, который после 20 лет в тюрьме возвращается домой и пытается заново выстроить отношения со взрослой дочерью.

«На выброс» — полнометражный мультфильм Константина Бронзита о рыжем галстуке, который оказывается на свалке и вместе с другими выброшенными вещами отправляется на поиски прежнего владельца.

«Большая земля» — мистическая история о женщине и её сыне, скрывающихся на маяке в Тихом океане от семейного насилия и собственных страхов.

«Ганди молчал по субботам» — драмеди Юрия Зайцева о 16-летнем Моте, который после ухода отца приводит домой бездомную женщину и решает расследовать её прошлое.

«Планета» — фильм о режиссёре 1960-х, снимающем картину об экспедиции на Венеру и размышляющем о природе человеческого стремления к космосу.

«Мальчик-птица» — история 18-летнего выпускника детдома, который возвращается к отцу и пытается принять свой необычно высокий голос, воспринимаемый им самим как проклятие.

«Соавторы» — история молодого писателя и вора, который становится его соавтором, превращая своё криминальное прошлое в материал для литературы.

Альфа-Банк — генеральный партнёр премии.

Фонд «Друзья» — партнёр номинации «Общество».

VINO.RU by Abrau — экспертный партнёр номинации «Алкоголь».

Десятилетие науки и технологий — экспертный партнёр номинации «Наука и технологии».

Сергей Костин, «Пако Аррайя. Сливовица и кафа»

Издательство «Альпина.Проза»

Пако Аррайя — шпион советской разведки, работающий под прикрытием. Уже много лет он колесит по миру, от Парижа до Нью-Дели, от Эстонии до Афганистана, и то расследует странные убийства, то предотвращает утечку информации, то распутывает клубки геополитических интриг. У Пако не отнять иронии и человечности, а ещё — умения найти общий язык с каждым встречным. Даже если иногда для этого нужно неприлично много выпить.

Сергей Костин начал писать романы о Пако Аррайе, своём альтер эго (автора однажды чуть не завербовали в западную разведку, но он вовремя отказался), ещё в нулевые. «Сливовица и кафа» — абсолютная новинка. Костин отправился в путешествие по бывшей Югославии, скрупулёзно собрал факты, впечатлился и написал очередной шпионско-политический триллер. Вновь с фирменной иронией Пако, его обаянием (что такое рыцарь без любви, а шпион — без обаяния?), но на этот раз, пожалуй, получился самый трагичный роман за всю серию. Все книги Костина — интеллектуальный вариант бондианы, где важен и хитро закрученный сюжет, и переживания героя, и исторические события, постепенно формирующие мир, в котором мы живём теперь.

Джаспер Ффорде, «Дело Эйр»

Издательство Fazon

Фанаты-старички помнят ещё старый вариант книги с другим переводом названия — «Дело Джейн, или Эйра немилосердия». Fazon выпустил переиздание самой известной серии британского писателя юмористического фэнтези Джаспера Ффорде. И это, поверьте, самая необычная книга в этой подборке. Но совершенно точно — шпионски-следовательская.

Четверг Нонетот живёт не в совсем обычной, альтернативной Англии — тут есть путешествия во времени, а дома у героини живёт птица додо. Четверг — литературный детектив, она следит за балансом в мире книжных героев, которые очень даже живые. Буквально. И вот однажды кто-то начинает похищать этих персонажей, и Четверг вступает в конфронтацию с террористом и злодейским злодеем Ахероном Аидом…

Ффорде — мастер языковых каламбуров и литературных экспериментов. Этот шпионский триллер — пёстрое попурри, где порой хватаешься за голову, не понимая, как автор сошьёт воедино фрагменты, вырезанные из очень разной классики мировой литературы. Сплошное озорство с элементами лучших голливудских боевиков — увлекательное, интересное и до одури смешное. Если, конечно, британский юмор вам по душе, а «Монти Пайтона» вы готовы смотреть часами.

Евгений Водолазкин, «Последнее дело майора Чистова»

«Редакция Елены Шубиной»

Новый роман Евгения Водолазкина — милицейский детектив, однако тут всё не так просто. Странный майор Чистов, периодически напоминающий юродивого или персонажа из анекдотов (вот зачем он изучает свой череп?), расследует убийство одного из близнецов. И, похоже, «у нас тут дело почище» — может ли быть так, что убитым оказался не человек, а его душа? А к делу ещё присоединяется ИИ-помощник…

Если пытаться очень коротко описать эту книгу, получится так: «детектив о поисках души». Да, Водолазкин написал жанровый роман — и да, безусловно, с подковыркой. Это почти что философское исследование природы души и искусственного интеллекта (в особенности — связи этих двух вещей), в процессе которого автор не забывает о сюжете. Так, чтобы читатель не скучал. И ведь не скучает.

Екатерина Звонцова, «Чудо, тайна и авторитет»

Издательство Soda Press

Шпионы и милицейские оказываются втянуты в череду неприятностей и в исторических сеттингах. Молодой полицейский (читайте: сыщик) Иван К. живёт во времена имперской России и пытается пролить свет на старое дело, которое он же и закрыл, возможно, осудив не того... В канун Рождества ему являются три духа, и тут начинается диккенсовская чехарда с поиском не только ответов на вопросы детективного характера, но и с попыткой лучше узнать себя и отпустить вину.

Екатерина Звонцова — автор разножанровый, и этот роман, пожалуй, один из самых многослойных её текстов. Он держится на «Братьях Карамазовых», «Преступлении и наказании», «Рождественской песне», полон аллюзий на прозу Гоголя и мастерски стилизован под эпоху. Звонцова в целом любит героев-полицейских и шпионов (в её романах «Сияющие» и «Здесь покоится время», которые готовятся к изданию, они прописаны ещё фактурнее) и каждый раз отправляет их не просто искать преступников или некий артефакт, но и разбираться с собой. «Чудо, тайна и авторитет» — роман красивый, но страшный.

Остросоциальный и пугающий своей актуальностью — столько веков прошло, а ничего не изменилось.

Подготовил Денис Лукьянов

Когда в 1470 году печатное слово впервые пришло во Францию, власти не понимали, как к нему относиться. Надзор за печатным станком был возложен на Парижский университет: под его эгидой со Средних веков находились переписчики и торговцы рукописными книгами. К тому времени размножение манускриптов было оптимизировано за счет «конвейерной» системы ручного копирования, известной как «pecia». Тем не менее такая продукция практически не выходила за пределы Латинского квартала, и покупали ее в основном студенты. В XVI веке, с началом распространения протестантизма, книгопечатание превратилось в мощную подрывную силу. Сначала королевская власть попробовала пойти напролом: эдикт Франциска I от 13 января 1535 года накладывал запрет на любую печать; нарушителям грозила виселица. 

Но в эпоху религиозных и гражданских потрясений, то есть вплоть до консолидации власти в руках Людовика XIV , ни эта, ни последующие репрессивные меры не возымели действия. Лишь к 1700 году государство разработало сложный механизм контроля производства и продажи книг; вплоть до революции 1789 года власти издали не менее 3 тысяч эдиктов и ордонансов, ограничивавших возможности печати. Между тем спрос на книги постоянно рос, и издатели, как и книготорговцы, всеми силами старались этот спрос удовлетворять. Это не значит, что история управления книжным делом в XVIII веке сводится к противостоянию между автократическим режимом и представителями книжных профессий. Но в ней не разобраться, изучая одни эдикты; необходимо заглянуть внутрь, чтобы увидеть характерную смесь лоббизма, интриганства, торговли влиянием — словом, политики, в том виде, в каком она была свойственна Старому порядку.

Эта политика была скрыта от посторонних глаз; ею занимался правительственный департамент, носивший название Дирекции книготорговли. Как раз в середине XVIII века в оборот вошло слово «бюрократия», когда из-за бумажной волокиты («paperasse», как ее тогда называли) коридоры власти оказались погребены под горами бумаг. Дирекция книготорговли аккумулировала их в таком количестве, что, заглянув в ее фонд во Французской национальной библиотеке (BnF), трудно не впасть в отчаяние. Но время от времени среди бесконечных меморандумов попадается что-то неожиданное, и, открыв очередную бумагу, натыкаешься на страстный монолог Дидро:

В самом деле, если человеку не принадлежит творение его разума, неповторимое детище его штудий, изысканий и ночных бдений, плод долгих занятий и наблюдений; если ему не принадлежат самые чудесные часы, самые дивные мгновения его жизни; если ему не принадлежат его собственные мысли, сердечные волнения, важнейшая частица его самого — та, что не ведает тлена, та, что награждает его бессмертием, — что же тогда ему принадлежит?

Речь идет о том, что сегодня называется интеллектуальной собственностью. Как когда-то Мильтон, призывавший в «Ареопагитике» (1644) отказаться от цензурных разрешений на публикацию, Дидро , пуская в ход всю мощь своего недюжинного красноречия, доказывал необходимость ослабить запреты, ограничивавшие свободу печати. Но власти остались глухи к его доводам по поводу авторских прав. У них были заботы посерьезнее: блюсти собственные интересы и улаживать разногласия между книготорговцами. Да и сам Дидро выступал на стороне своего издателя Андре-Франсуа Ле Бретона и парижской Гильдии книготорговцев, претендовавшей на монопольное владение издательскими привилегиями. 

В 1764 году недавно возглавивший Дирекцию Антуан де Сартин задумал ограничить срок действия привилегий и тем самым положить конец монополии. Но — возражал Дидро — это совершенно неприемлемо! При создании произведения автор получает на него неограниченное право собственности. Когда издатель приобретает его у автора, то вместе с рукописью к нему переходит столь же неограниченное право собственности. Конечно, нужно еще получить одобрение цензора, а затем заплатить за привилегию, поскольку только эти шаги дают исключительное право продавать книгу, которое должно быть зарегистрировано Гильдией. Но подобные формальности лишь подтверждают существование права, источником которого является творческий акт.

Впрочем, перед тем как подать записку Дидро в Дирекцию книготорговли, Гильдия убрала оттуда его имя и личные комментарии, а также подчистила доводы, вычеркнув любые намеки на свободу печати. (Позднее Дидро в переписке упоминал о ней именно как о сочинении «о свободе печати».) Тем не менее, несмотря на жестокую редактуру, Дирекция прекрасно понимала, откуда ветер дует. В этом можно убедиться, проследив этапы прохождения записки через бюрократическую систему. Дидро обращался непосредственно к Сартину, с которым был лично знаком. После правки Гильдии обезличенный вариант записки был подан Сартину , который передал его Жозефу д’Эмери, опытному инспектору полиции, осуществлявшему надзор за книготорговлей. Д’Эмери , также знавший Дидро и имевший обширный опыт общения с Гильдией, переадресовал записку генеральному секретарю Дирекции Франсуа Марену. Последний составил меморандум, в котором опроверг доводы Дидро как попытку отстоять доминирующее положение Гильдии. Сравнение подлинного и переделанного текста записки подтверждает его вывод. Монопольно владея большей частью привилегий, члены Гильдии хотели, чтобы государство признало их собственность неотчуждаемой. Им вряд ли удалось бы найти более красноречивого защитника, чем философ.

Дидро — пропагандист на службе у лоббистов? Такое предположение покажется оскорбительным, если видеть в создателе «Энциклопедии» лишь олицетворение просвещенческого духа свободной мысли. Но он был человеком своего времени, а при Старом порядке просить короля о привилегиях было обычным способом ведения дел. Собственно, с точки зрения государства, разрешение на публикацию относилось к разряду королевских милостей. Как раз об этом писал Анри-Жан Мартен: «Издательские привилегии являются временной милостью, сильно отличающейся от владения домом или землей». Вопрос «милость или собственность?» снова оказался на повестке дня после публикации королевских эдиктов от 30 августа 1777 года, вводивших новую систему регулирования книгоиздания и книготорговли. Это были первые официальные документы, в которых использовалось выражение «авторское право» (копирайт). Возникло оно намного раньше, и его реальный смысл был одной из множества проблем, которые Дирекция пыталась прояснить, неуклонно наращивая бумагооборот.

В XVI веке, когда профессиональное сообщество печатников и книготорговцев только начало формироваться, оно находилось под юрисдикцией Парижского университета, ранее следившего за тем, чтобы при копировании рукописей не извращались церковные догматы. С появлением книгопечатания и распространением протестантизма этот надзор превратился в цензуру. По мнению властей, дело стало слишком серьезным, чтобы оставаться в руках профессоров Сорбонны. В 1566 году, в разгар кровавых Религиозных войн, был выпущен Муленский ордонанс, передавший контроль за книгопечатанием государству. Для издания книги надо было получить привилегию, скрепленную большой печатью королевского канцлера или, при его отсутствии, хранителя печатей. При этом книготорговцы и печатники, число которых резко возросло, продолжали формально считаться младшими членами (suppôts) университета, что не позволяло им, в отличие от других ремесленников, обзавестись собственной корпорацией. Решение о создании Гильдии было принято лишь 16 июня 1618 года, в рамках начатой Бурбонами консолидации государственной власти. 

Согласно статутам, определявшим привилегии, функции и структуру Гильдии, только ее члены имели право печатать, продавать и переплетать книги. Формально они продолжали числиться за университетом и должны были проходить номинальную экзаминацию, подтверждавшую их способность читать латинские тексты и хоть как-то разбирать греческие, но реально подчинялись королевской канцелярии. Переплетчики вскоре выделились в отдельную корпорацию.

Сборная России стала лидером медального зачёта чемпионата Европы по боксу. Спортсмены завоевали 15 наград, следует из турнирной таблицы World Boxing. Соревнование проходило в болгарской Софии. 

Россияне завоевали семь золотых медалей. Вторую строчку в рейтинге заняла Турция с четырьмя золотыми медалями, а третью — Азербайджан с двумя. Также россияне заработали пять серебряных наград и три бронзовых.

Победу в финальных поединках одержали Вячеслав Рогозин, Сергей Колденков, Чеэрав Ашалаев, Дмитрий Карманов, Давид Суров, Юлия Чумгалакова и Азалия Аминева. Серебро получили Баир Батлаев, Исмаил Муцольгов, Людмила Воронцова, Анастасия Демурчян и Ксения Олифиренко. Бронзовые награды забрали Анастасия Кооль, Надежда Голубева и Салтанат Меденова.

Россияне выступали с национальной символикой. World Boxing сняла ограничения летом этого года. Ранее РФ разрешили проводить международные турниры по тхэквондо. В этом виде спорта россияне также снова могут соревноваться с флагом и гимном.

Сооснователь Microsoft Билл Гейтс предупредил о потенциальной угрозе массовой гибели людей из-за развития искусственного интеллекта. В интервью программе Meet the Press на канале NBC миллиардер назвал связку технологий ИИ и злонамеренных пользователей самым опасным оружием в истории.

Со слов Гейтса, ИИ может привести к смерти до 1 млрд человек. Предприниматель настаивает на государственном регулировании отрасли в Вашингтоне. По его мнению, отраслевое саморегулирование не справится с рисками. Билл Гейтс считает нужным привлечь политиков и правоохранительные органы к созданию обязательных протоколов безопасности и мониторинга. Такие меры приведут к дополнительным расходам для компаний, но не затормозят технологический прогресс.

Ранее опасения по поводу стремительного роста возможностей ИИ высказывали руководители OpenAI, Anthropic и Google, а также Илон Маск. Учёные из Института Алана Тьюринга заявили, что человечество рискует утратить контроль над ИИ в ближайшие пять лет. Это произойдёт при появлении сверхмощных моделей. Специалисты сферы считают, что следует замедлить развитие искусственного интеллекта.

Правительство РФ предложило предустанавливать российский магазин приложений RuStore на смарт-телевизоры. Об этом пишет РИА Новости со ссылкой на Минцифры России и соответствующий документ, опубликованный на портале проектов правовых актов.

В министерстве пояснили, что эта инициатива создаёт техническую базу для работы магазина на телевизорах и гарантирует гражданам доступ к российским сервисам. Ведомство скорректирует список отечественного софта, обязательного к предустановке в 2027 году, с учётом появления RuStore на Smart TV. 

Предложения по обновлению перечня власти должны подготовить до 1 марта 2027 года. Если проект примут, владельцы телевизоров смогут использовать российский магазин приложений по собственному желанию.

Магазин приложений RuStore запустили в 2022 году. С 2023 года он обязательно должен быть установлен на всех смартфонах, продаваемых в России, при этом не требуется согласие правообладателя операционной системы. В 2025-м президент России Владимир Путин подписал закон, запрещающий технические ограничения на установку, обновление и оплату приложений через RuStore. Главным образом правило касается техники Apple, на которую установить российский маркет невозможно.

Президент России Владимир Путин заявил, что Россия не готовится к войне с Европой, так как для этого нет оснований и мотивов. Об этом глава государства сказал во время выступления перед прессой на ХII Международном форуме объёдиненных культур в Санкт-Петербурге.

Путин прокомментировал недавнее заявление нового министра обороны Эстонии Мартина Херема о готовности его страны в одиночку воевать с Россией, поскольку «с экономической точки зрения» Эстонии было бы разумнее самой атаковать РФ. Херем при этом указал на шуточный характер своего заявления. Путин описал его поведение поговоркой «цирк уехал, а клоуны остались». Он также отметил, что часть европейских сил хотят использовать Украину как инструмент для сдерживания развития России.

Об Украине

Значимую часть выступления Путин посвятил вопросу мирного урегулирования конфликта на Украине. Со слов президента, Россия была готова возобновить переговоры с Киевом после выборов, но Украина попыталась нанести удары по Москве и атаковала избирательные участки. Лидер РФ заявил, что на данный момент все предложения по мирному урегулированию «на столе», но РФ ещё нужно подумать, что в её интересах, — все решения будут приниматься исходя из них.

Путин подчеркнул, что никакие провокации не улучшат положения Украины. Россия восстановила ущерб после атак Киева и нанесла ответный удар. Для Киева он оказался настолько чувствительным, что тот запросил перемирие. Путин также отметил, что РФ не понимает, зачем были нужны атаки на склады Ozon и Wildberries. 

По словам российского лидера, Украина повредила более 100 судов в Чёрном море. Среди них были не только корабли РФ, но и иностранные. После украинских атак Россия тщательно обдумает решения по мирному урегулированию, заключил президент.

Ученик 11-го медицинского класса школы № 1158 Денис Качанов разработал экспериментальный раствор с фонтурацетамом для введения через нос. Препарат относится к ноотропам и используется для улучшения памяти, внимания и других когнитивных функций. Об этом ТАСС рассказали в столичном департаменте образования и науки.

Обычно фонтурацетам принимают внутрь, но школьник решил проверить другой способ введения. Главной проблемой оказалась низкая растворимость вещества в воде. Денис подобрал дополнительные компоненты и получил прозрачный однородный раствор без осадка.

Затем вместе с наставниками он исследовал разработку в Научно-образовательном институте фармации имени К. М. Лакина Российского государственного университета медицины. Учёные сравнили результаты введения вещества через нос и обычного приёма внутрь.

При большей дозе результаты двух способов оказались сопоставимыми. При меньшей дозе действие препарата также сохранялось, а при введении через нос двигательная активность была выше, чем после приёма такой же дозы внутрь.

Авторы работы считают, что полученные результаты показывают перспективность такого способа введения для дальнейшего изучения. Пока речь идёт об экспериментальном исследовании, а не о готовом лекарственном средстве для применения людьми.

Проект школьника приурочен ко Дню фармацевта, который отмечают 25 сентября. В департаменте образования отметили, что ученики медицинских классов Москвы могут проводить исследования вместе с вузами и научными организациями.

Газета The New York Times составила список из 100 лучших сериалов XXI века. В подборку попали проекты, вышедшие с 1 января 2001 года.

Рейтинг составили на основе опроса более 500 актёров, шоураннеров и других экспертов в сфере телевидения. Среди тех, кто поучаствовал в голосовании, — Брайан Крэнстон, Роуз Бирн, Адам Скотт, Ноа Хоули и другие.

Первое место занял сериал «Во все тяжкие», выходивший с 2008 по 2013 год. Проект рассказывает о школьном учителе химии Уолтере Уайте, которому диагностировали неоперабельный рак лёгких. Вместе со своим бывшим учеником Джесси Пинкманом он находит способ заработать, чтобы обеспечить финансовое будущее своей семьи.

Вторую строчку заняла «Прослушка», выходившая в 2002–2008 годах. В сериале подразделение полицейских в Балтиморе пытается с помощью специальных средств и мероприятий по прослушиванию довести до суда расследование преступлений ОПГ, которые занимаются незаконным распространением наркотиков.

Топ-3 замыкают «Безумцы», которые выходили с 2007 по 2015 год. В центре сюжета — работа рекламного агентства «Стерлинг-Купер» и жизнь его креативного директора Дона Дрейпера.

В топ-10 также вошли «Наследники», «Дрянь», «Игра престолов», «Вице-президент», «Студия 30», «Умерь свой энтузиазм» и «Атланта». Полный рейтинг — по ссылке.

Аэропорт Мальпенса в Милане — второй по значимости воздушный узел Италии — официально переименовали в честь политика и медиамагната Сильвио Берлускони. Об этом сообщило издание Milano Today. 

Инициативу выдвинули власти региона Ломбардия в июне 2024 года. Позже её одобрил министр инфраструктуры Маттео Сальвини. Решение о смене названия вызвало судебные разбирательства. Власти Милана и трёх соседних городов пытались оспорить действия Национального управления гражданской авиации (ENAC). Истцы утверждали, что право именовать объекты принадлежит муниципалитетам, а закон запрещает возводить памятники людям в течение 10 лет после их смерти. Суд признал действия ENAC законными и отклонил жалобы.

Глава Милана Джузеппе Сала и мэр Варезе Давиде Галимберти выразили протест против решения — они не явились на церемонию в честь присвоения названия. Торжественное мероприятие посетили вице-премьер Маттео Сальвини и родственники Берлускони.

Сильвио Берлускони четырежды занимал должность председателя Совета министров Италии — в послевоенной истории он дольше всех находился на этом посту. Политик скончался от лейкемии в 2023 году в возрасте 86 лет.

«Премия "Сделано в России" рассказывает о людях и проектах, которые реализуются в нашей стране. Мы хотим особо отметить роль учёных и разработчиков — тех, кто создает новые знания, технологии и решения. Поддержка номинации "Искатели" поможет сделать такие истории ещё более заметными, показать, как российская наука находит применение в реальной жизни и меняет её к лучшему», — заявила генеральный директор АНО «Национальные приоритеты» София Малявина.

«Сделано в России» — ежегодная премия «Сноба». В 2026 году она состоится уже в 15-й раз — участники клуба, читатели сайта, эксперты и редакция снова выберут лучшие проекты, придуманные и реализованные россиянами в России.

Победители будут определены в 14 номинациях:

• «Искатели» — наука и технологии;
• «Фокус внимания» — кино, сериалы и анимация;
• «Дело вкуса» — рестораны;
• «Градусы качества» — алкоголь;
• «Про себя и вслух» — текст;
• «Место действия» — театр;
• «Сам себе музыкант» — музыка;
• «Человек человеку человек» — общество;
• «Среда обитания» — городская среда;
• «По России с любовью» — путешествия;
• «Содержание формы» — мода;
• «Искусство создавать» — арт;
• «Создавая ценности» — бизнес;
• «Немалый бизнес» — специальная номинация от генерального партнёра премии этого года Альфа-Банка.

Следите за событиями премии «Сноба» «Сделано в России» на сайте snob.ru и в соцсетях проекта. Если вы хотите стать партнёром премии, пишите на почту reklama@snob.ru.

Альфа-Банк — генеральный партнёр премии.

Фонд «Друзья» — партнёр номинации «Общество».

VINO.RU by Abrau — экспертный партнёр номинации «Алкоголь».

Оператор проведения Десятилетия науки и технологий — АНО «Национальные приоритеты». 2–4 декабря 2026 года в конгрессно-выставочном центре «Экспофорум» в Санкт-Петербурге состоится VI Конгресс молодых ученых. Это ключевое ежегодное мероприятие Десятилетия науки и технологий в России.

Конгресс объединяет ярких лидеров отечественной науки, представителей ведущих научных школ из разных регионов России, научных и образовательных организаций, органов власти, индустриальных партнеров, представителей бизнеса и госкорпораций, а главное — молодых ученых, инженеров, победителей конкурсов, получателей грантов, студентов и школьников из России и других стран. В мероприятиях Конгресса принимают участие представители всех регионов Российской Федерации и более 100 иностранных государств.

Зачем идти дальше, когда все 14 восьмитысячников уже пройдены?

С этого Марина Геворкян начала беседу: после «короны» Урубко продолжает выбирать новые маршруты и сложные экспедиции. Он ответил, что любовь к своему делу чувствует уже на гормональном уровне. Удовольствие альпинисту доставляет и сам процесс подготовки к восхождению. А каждая новая вершина, каждое выигранное соревнование становится ступенькой, с которой можно сделать шаг ещё выше. «У меня одна мечта следует за другой» — сказал Урубко.

Что помогает альпинисту справляться с неожиданностями в горах?

К экспедициям он готовится заранее, но предусмотреть всё нельзя. Так что перед непосредственным выходом на маршрут Урубко опирается на опыт: оценивает погоду, состояние горы и собственную физическую форму. Подготовка к сложному маршруту требует и выносливости, и умения лазить по скалам — по его выражению, приходится «быть конём и быть обезьяной». Марина Геворкян спросила, не мешает ли Урубко уверенность в себе вовремя замечать опасность. Альпинист ответил, что рассчитывает на проверенные опытом решения и старается заранее иметь запасной вариант.

Планы может изменить даже самочувствие напарника: однажды из-за болезни партнёра восхождение пришлось прервать. Также Урубко показал видео из зимней экспедиции. Сначала он удержал напарника, сорвавшегося в трещину, а затем сам упал туда. Выбраться ему помог тот же самый партнёр. Урубко сильно обморозил руки и впоследствии тренировался, чтобы восстановить их.

Ещё одна проблема скрывается в нехватке кислорода — на большой высоте она мешает сохранять ясность мысли и самоконтроль. Показывая кадры восхождений, Урубко объяснил, что подъём без достаточной акклиматизации может сопровождаться галлюцинациями.

Когда стоит отказаться от вершины?

Марина Геворкян прямо спросила у альпиниста, что может заставить его повернуть назад. Урубко ответил, что для него нужна объективная причина, и самая главная — угроза человеческой жизни.

В подтверждение он вспомнил спасательную операцию 2018 года на Нанга-Парбат. Урубко участвовал в другой экспедиции, когда стало известно о двух альпинистах, оказавшихся в беде на соседней горе. Вместе с Адамом Белецким он отправился навстречу француженке Элизабет Револь. Они нашли её истощённой и обмороженной, помогли согреться, напоили и накормили, а затем спустились вместе с ней в сильный мороз и ветер. Револь удалось вернуться домой.

Марина Геворкян вспомнила историю о восходителях, прошедших мимо умирающего человека на Эвересте, и спросила, сохраняются ли моральные обязательства выше восьми тысяч метров. Урубко не стал говорить, что участник восхождения вправе требовать спасения от других: каждый сам принимает решение идти на опасный маршрут. Но он считает, что при возможности помочь нужно. Для него это вопрос личного выбора. Позже спортсмен добавил, что его тренированность позволяет участвовать в спасательных операциях так, чтобы меньше рисковали другие участники команды.

Из чего состоит новый проект Урубко?

Альпинист поделился планами проекта «Высота 8848 Урубко», рассчитанного на полтора года. Он объединит подготовку, тренировки и две экспедиции: в январе–феврале 2027 года команда планирует зимнее восхождение на Броуд-Пик, где отработает навыки для будущей экспедиции, а осенью — попытку пройти новый маршрут на Эверест в альпийском стиле, без дополнительного кислорода, заранее закреплённых верёвок и внешней высотной поддержки. Урубко хочет показывать весь ход проекта — включая то, что обычно остаётся «за кадром» восхождений.

Важен здесь и конкретный способ восхождения. В гималайском стиле команда постепенно оборудует лагеря, поднимается выше, спускается на отдых и готовит путь к вершине. В альпийском стиле альпинисты идут вперёд с минимальным снаряжением и без такой сети промежуточных лагерей. Этот подход требует от участников особой физической и технической готовности.

Для Урубко у проекта есть и исторический контекст. Он напомнил о советской экспедиции на Эверест 1982 года, которой руководил академик Евгений Тамм. Руководителем новой экспедиции тоже стал человек науки — ректор МГТУ имени Н. Э. Баумана Михаил Гордин. Урубко видит в этом связь времён.

Он привёл ещё один пример такой преемственности. Спортсмены, не вошедшие в состав советской команды на Эверест, в 1982 году проложили на пике Победы маршрут «Доллар». Спустя годы Урубко вместе с Геннадием Дуровым прошёл его прямое продолжение — маршрут «Палка к Доллару». На встрече он говорил, что этим восхождением исполнил не только собственную мечту, но и замысел людей старшего поколения.

Кто поддерживает проект и что он значит для самого Урубко?

За подготовкой к новым экспедициям стоят команда и партнёры, среди которых МГТУ имени Н. Э. Баумана и Альфа-Банк. «Я свободен, я занимаюсь любимым делом, и меня вы все: общество, МГТУ, ректор Михаил Гордин, Альфа-Банк — все поддерживаете. Спасибо большое» — поблагодарил Урубко.

Альфа-Банк участвует и в публичной программе проекта. 14 сентября при его поддержке в Екатеринбурге прошла дискуссия «8848: высота поколений» — первая открытая встреча в рамках «Высоты 8848 Урубко». Вместе с альпинистами в ней участвовала старший вице-президент банка Елена Тятенкова. Для клиентов «А-Клуба» запланированы ещё две встречи с Урубко: одна перед экспедициями, другая после них, с показом фильма о восхождении. В рамках программы «Альфа-Будущее» намечены встречи со студентами вузов.

Сотрудничество рассчитано и на весь период подготовки и экспедиций. О тренировках, маршрутах и решениях команды планируют рассказывать в коротких видео, дневниках Урубко и материалах «Сноба», а после восхождений выпустить документальный фильм. За работой команды можно будет следить и между двумя главными этапами проекта — зимним Броуд-Пиком и Эверестом.

Неизвестная, обвинявшая в изнасиловании рэпера Jay-Z, мужа певицы Бейонсе, отозвала обвинения и призналась, что лгала. Женщина никогда не встречалась с артистом, сообщает Rolling Stone.

В 2024 году Джейн Доу (имя используется для анонимов) подала иск, в котором утверждала, что Шон Картер (настоящее имя рэпера Jay-Z) и Шон Комбс (имя P.Diddy) совершили насилие над ней в 2000 году, когда ей было 13 лет. 

В заявлении для Rolling Stone женщина пояснила, что никогда не встречалась с Картером и не вела с ним разговоров. По её словам, воспоминания о пережитом насилии появились после публичных призывов жертв Комбса заявить о себе. Женщина пережила изнасилование, но ошибочно обвинила в нём Jay-Z.

«Ни одно из моих обвинений в адрес мистера Картера не соответствует действительности. Я понимаю, что мои ложные обвинения причинили мистеру Картеру огромную боль, страдания и нанесли ущерб, который невозможно полностью компенсировать», — заявила истица.

В 2025 году Jay-Z подал встречный иск против бывших адвокатов женщины. Он утверждает, что юристы должны были понимать несостоятельность обвинений. При этом защитник Доу Тони Базби назвал действия рэпера преднамеренным преследованием. Шон Картер отказался от внесудебного урегулирования спора с подавшей на него в суд женщиной. Он говорил о сильном гневе и травме, которую перенесла его семья.

P.Diddy в октябре 2025 года получил четыре года и два месяца заключения за организацию проституции. Ему также назначили штраф и пятилетний надзор после освобождения.

С 26 сентября по 4 октября Москва снова станет одним большим книжным маршрутом. Третья Московская книжная неделя объединит более 90 издательств, книжных магазинов, библиотек, музеев, кинотеатров, баров, кофеен и других городских проектов. На девять дней десятки площадок, которые обычно существуют независимо друг от друга, синхронизируют свои программы: всего участников ждут более 150 событий — от книжных презентаций, ридингов и встреч с зарубежными авторами до кинопоказов, экскурсий в типографии, книжного рейва, стендапа и забега.

Программа разделена на несколько тематических направлений: книжные презентации, прогулки и экскурсии, дни открытых дверей, кино, выставки, книжные клубы, детская и библиотечная программы и специальные форматы. Выбрать пять мероприятий очень непросто, поэтому мы отобрали не события, а способы провести Книжную неделю — пройти по следам исчезнувших книжных, поговорить о человеческой глупости, стать литературным персонажем, пересмотреть Годара на большом экране и наконец встретить почти всю книжную Москву в одном месте.

Увидеть город через его книжные: экскурсия по книжной Москве от «Фаланстера»

Когда: 28 сентября

Где: Книжный магазин «Фаланстер» на Тверской

Книжные магазины появляются, переезжают и исчезают, а вместе с ними постепенно меняется культурная карта Москвы. Сооснователь «Фаланстера», заместитель директора Дома творчества Переделкино и директор сайта «Горький» Борис Куприянов предлагает посмотреть на город именно через эту оптику.

Маршрут пройдет через более чем десять действующих, исчезнувших и возможных книжных точек — от самого «Фаланстера» и магазина «Москва» до Литературного института и Академкниги. Хороший вариант для тех, кто привык воспринимать книжный магазин просто как место, куда заходят за книгой: здесь он становится способом читать сам город и его историю.

Проверить, действительно ли человечество становится глупее с каждым днем: встреча со Стюартом Джеффрисом

Когда: 29 сентября, 13:00

Где: Онлайн

Как отличить глупость от наивности, можно ли ее измерить и почему образование само по себе от нее не спасает? Британский журналист и колумнист The Guardian Стюарт Джеффрис написал «Краткую историю глупости», в которой проследил эволюцию неразумия от античности до эпохи постправды.

Вместе с переводчиком Дмитрием Безугловым и философом Евгением Цурканом Джеффрис поговорит о том, как менялись наши представления о разумности от Аристотеля и Канта до Шопенгауэра и Адорно, что на самом деле измеряет IQ и почему человечество продолжает наступать на одни и те же грабли. Один из международных разговоров Книжной недели — причем ехать ради него никуда не придется: встреча пройдет онлайн.

Стать героем книги: «Литературная мафия»

Когда: 2 октября, 18:00

Где: Библиотека им. Ф. М. Достоевского на Чистопрудном бульваре

Если обсуждать литературных героев в книжном клубе уже недостаточно, можно попробовать ими стать. Библиотека Достоевского превращает классическую «Мафию» в литературную игру: участники получают роли персонажей известных произведений, ищут среди них «предателей», отстаивают свою позицию и пытаются вычислить друг друга с помощью логики и наблюдательности. Каждая партия при этом получает собственный сюжет, вполне возможно, что отличный от литературного канона.

Для участия необходимо приобрести билет.

Пересмотреть Годара на большом экране: «Безумный Пьеро»

Когда: 2 октября, 19:30

Где: КАРО 11 Октябрь на Новом Арбате

Жан-Поль Бельмондо и Анна Карина бегут к морю на угнанной машине с украденными деньгами, сжигают автомобиль вместе с деньгами мафии, скрываются на острове и постепенно обнаруживают, что романтическое бегство идет совсем не по плану. «Безумный Пьеро» Жан-Люка Годара — один из главных фильмов французской новой волны. Криминальное роуд-муви, любовная история и бесконечная игра с литературой и самим языком кинематографа.

В рамках специального показа КАРО/АРТ и ИНОЕКИНО фильм представят издатель и директор Ad Marginem Михаил Котомин и кинокритик, музыкант и автор канала «смотрю кино и радуюсь жизни» Мария Судакова. После просмотра они обсудят картину со зрителями. Фильм покажут на французском языке с русскими субтитрами.

Встретить всю книжную Москву в одном месте: Московская независимая книжная ярмарка

Когда: 3 октября, 12:00–20:00

Где: ЦТИ «Фабрика»

Московская книжная неделя — это распределенный фестиваль, где издательства, книжные магазины и культурные проекты не пересекаются друг с другом. Но 3 октября в ЦТИ «Фабрика» они соберутся все вместе на первой Московской независимой книжной ярмарке, которая станет кульминацией девятидневной программы.

На одной площадке встретятся более 25 издательств, книжных проектов и институций: среди них Ad Marginem, Des Esseintes Press, V–A–C Press, «Альпина», Издательский дом ВШЭ, издательства Европейского университета, Ивана Лимбаха и Института Гайдара, Музея современного искусства «Гараж», «Новое литературное обозрение», «Носорог», «Самокат», «Белая ворона», «Циолковский» и другие. Они привезут главные новинки осени и редкие издания.

Ярмарка собирает в одной точке конструкцию Московской книжной недели: всю неделю ее участники независимо друг от друга презентуют книги, устраивают встречи, показывают кино, проводят экскурсии и придумывают новые форматы, а 3 октября оказываются вместе в одном пространстве. Поэтому сюда стоит идти не только за книгами, но и ради возможности увидеть срез сегодняшней московской книжной сцены — от крупных издательских домов до небольших независимых проектов.

Вход свободный.

Следует сразу признать: слово «малоизвестный» в заголовке материала — немножко кликбейт. В отечественной музыке мало фигур, сравнимых по масштабу с Шостаковичем, — и даже его редко исполняемые сочинения периодически возвращаются на сцену. Все его произведения, вплоть до сохранившихся набросков, хорошо изучены и осмыслены.

Но в массовом сознании Шостакович — это, во-первых, автор «Вальса № 2» из кинофильма «Первый эшелон», а во-вторых, человек, создавший Седьмую («Ленинградскую») симфонию. Остальные грани музыки композитора — в том числе те, которые призван осветить фестиваль в усадьбе Прове-Калиш, — широкому слушателю всё-таки известны меньше.

А ведь Дмитрий Дмитриевич был чрезвычайно плодовит в камерной, вокальной и фортепианной музыке. Его перу принадлежат более двадцати произведений для камерного состава — в том числе цикл из 15 струнных квартетов, который многие музыковеды, специалисты и меломаны считают ключевым в творческой биографии композитора. Он написал бесчисленное количество песен, вокальных и хоровых произведений, а также немало фортепианных пьес. Самые известные из них — 24 прелюдии и фуги, сочинение 87, — многократно записывались ведущими пианистами мира: от Татьяны Николаевой, исполнившей их премьеру, до Кита Джарретта.

Шостакович фортепианный

К слову о фортепиано. Шостакович вообще начинал как композитор и пианист одновременно — что было довольно распространённым делом как за рубежом, так и у нас. До молодого Шостаковича, поступившего в Петроградскую консерваторию в 1919 году, там учились, например, концертирующие пианисты и композиторы Рахманинов и Прокофьев. Собственно, и сам Шостакович окончил консерваторию сначала по классу фортепиано, а в 1927 году получил почётный диплом на конкурсе имени Шопена в Варшаве. Также широко известна история о том, как в 1920-х годах он подрабатывал тапёром в кинотеатрах.

Две свои фортепианные сонаты (1926 и 1943 соответственно) Шостакович тоже играл на премьерах и выступил солистом на премьере Первого фортепианного концерта (1933). При этом нельзя сказать, что дальше он суперактивно писал для фортепиано — после 1957 года больше не создавал самостоятельных фортепианных сочинений, хотя продолжал использовать инструмент в камерной и вокальной музыке. И всё же корпус его фортепианных сочинений остался солидным по объёму. Пожалуй, в общем и целом эта часть творчества композитора — наименее драматичный по звуковой фактуре (хотя и не лишённый драмы) Шостакович, чуть более яркий, прыткий, ритмичный. Порой — чуть более мечтательный.

На концерте-открытии фестиваля в усадьбе Прове-Калиш 25 сентября пианист Пётр Лаул сыграет музыку примерно из всей хронологии сочинений Шостаковича для фортепиано соло, с конкретным фокусом на любимый композитором жанр прелюдий. Прозвучат дерзкие и немного гротескные пьесы из раннего цикла «8 прелюдий для фортепиано» (1921), саркастичные и короткие 24 прелюдии (сочинение 34, 1932–1933 годов; не путать с более поздними 24 прелюдиями и фугами — более массивным, интенсивным и драматичным произведением 1951 года, пять частей которого Лаул тоже сыграет).

Не обойдётся, впрочем, без произведений других жанров. Причём сочинений довольно довольно редких: фортепианного переложения польки из балета «Золотой век» (1930) и «Семи танцев кукол» — чуть детского и очень проникновенного произведения, написанного в 1952 году.

Шостакович вокальный

В отличие от самостоятельных фортепианных сочинений, к которым Шостакович перестал обращаться почти за два десятилетия до смерти, для голоса и голосов композитор писал практически всю жизнь. Его первое номерное, то есть отмеченное «опусом», взрослое сочинение для голоса — «Две басни Крылова» для меццо-сопрано, хора и оркестра — написано в 1922 году. Последнее — абсолютно инфернально-комические «Четыре стихотворения капитана Лебядкина» для баса и фортепиано — было закончено за год до смерти композитора, в 1974-м. Между ними — несколько десятков циклов песен и огромное количество произведений в других жанрах.

Разумеется, при таком объёме среди хоровых и вокальных произведений Шостаковича есть совершенно разные вещи: романсы, сатирические сочинения, крупные хоровые произведения (самое известное — оратория «Песнь о лесах»), массовые песни (самая известная — «Родина слышит», которую Гагарин пел в космосе), циклы на стихи Блока, Цветаевой, Пушкина, Лермонтова, Саши Чёрного, Микеланджело и отдельных японских поэтов, обработки еврейской, финской, испанской и греческой народной поэзии. Композитор также использовал хор во Второй и Третьей симфониях, а солистов и хор объединил в Тринадцатой симфонии. Два солиста — сопрано и бас — участвуют в Четырнадцатой, одном из главных шедевров Шостаковича одновременно в вокальном и симфоническом жанрах. Наконец, он написал две оперы — «Нос» по Гоголю в 1928 году и «Леди Макбет Мценского уезда» по Лескову в 1932-м — и одну оперетту, «Москва, Черёмушки» (1958).

Отдельное место в песенном и хоровом наследии композитора занимает удивительная вещь — небольшая сатирическая кантата «Антиформалистический раёк» для четырёх басов, чтеца, хора и фортепиано. Шостакович начал её в 1948 году, когда попал под кампанию против «буржуазных формалистов» в музыке, то есть композиторов, чьи произведения выходили за музыкальные и идеологические рамки соцреализма. Шостакович возвращался к сочинению на протяжении примерно двадцати лет, однако при жизни композитора «Раёк» не публиковался и не исполнялся публично.

Впервые кантату исполнили под руководством дирижёра Мстислава Ростроповича в 1989 году — при этом на английском языке и в Вашингтоне. Впоследствии это лёгкое, игривое, смешное и изобретательное произведение стало пользоваться популярностью и в российском концертном мире, главным образом — благодаря своему абсурдистскому сюжету, который хорошо обыгрывается даже в концертном исполнении. В некоем Дворце культуры проходит собрание на тему «Реализм и формализм в музыке», на котором по очереди выступают три оратора и произносят фразы вроде: «Реалистическую музыку пишут народные композиторы, а формалистическую музыку пишут антинародные композиторы».

В усадьбе Прове-Калиш в рамках фестиваля Шостаковича будет два вокальных концерта. Первый — под названием «Голоса» — пройдёт 2 октября. Солисты Хора Минина, сопрано Маргарита Ожерельева, меццо-сопрано Татьяна Метлина, баритон Даниил Кручинин и бас Николай Пронин, исполнят несколько очень разных поздних циклов композитора.

Программа начнётся с его последнего вокального сочинения, «Четырёх стихотворений капитана Лебядкина», продолжится культовым сатирическим произведением — пятью романсами на слова из журнала «Крокодил», — а замкнут её чувственные «Испанские песни» и ещё одна немного театральная вещь, «Сатиры» на слова Саши Чёрного, написанные композитором во время хрущёвской оттепели.

Программа второго концерта, который пройдёт 13 октября и будет посвящён поворотному для Шостаковича 1948 году, ещё дополняется, но на нём Хор Минина точно точно исполнит «Антиформалистический раёк». Его дополнят циклом «Из еврейской народной поэзии» для сопрано, контральто и тенора — одним из самых знаменитых вокальных циклов композитора. В этом камерном произведении Шостакович раскрывает трагизм повседневной жизни — бедности, разлуки, утраты близких. Он написал цикл в 1948 году, однако впервые публично тот прозвучал лишь в 1955-м, уже после смерти Сталина.

Шостакович камерный

Хотя одно из ранних камерных сочинений Шостакович начал писать аж в 16 лет — Фортепианное трио № 1, романтичное, прыткое, работающее на экстремумах динамики и появившееся на фоне романтических и любовных переживаний композитора по отношению к девушке по имени Татьяна Гливенко, — всерьёз увлёкся камерной музыкой он уже позже, на исходе 1930-х, будучи известным симфонистом и автором опер.

Многие исследователи творчества Шостаковича делают такое предположение относительно его внезапного увлечения квартетами, квинтетами и трио: «большую» и массивную музыку — симфонии, кантаты и концерты для солиста с оркестром — цензоры просматривали и прослушивали более пристально. Да и сама фактура требовала определённой очевидности в звуковом плане, чтобы произведение вписывалось в русло соцреализма, как того требовала сталинская эпоха. В камерных же жанрах можно было прятать эмоции, добавлять неочевидности — и, соответственно, давать больше личного и потайного.

Как бы то ни было, с конца 1930-х наследие Шостаковича в камерных жанрах начинает стремительно увеличиваться. Главным средством выражения композитора в ансамблевой музыке становится струнный квартет — именно для него он пишет аж пятнадцать произведений, от первого (1938) до последнего (1974). Это самый большой цикл сочинений Шостаковича в отдельном жанре, наряду с его симфониями, которых тоже пятнадцать, и, пожалуй, наряду с ними же самый популярный. Квартеты Шостаковича многократно записывались и исполнялись, многие были оркестрованы для камерного оркестра дирижёром Рудольфом Баршаем. К их числу относится один из главных хитов композитора — Восьмой струнный квартет (1960).

На фестивале в усадьбе Прове-Калиш будут два концерта, посвящённых камерному Шостаковичу. На первом, озаглавленном «Друзья» и запланированном на 10 октября, скрипач Даниил Коган, пианист Арсений Тарасевич-Николаев и виолончелист Михаил Калашников сыграют оба фортепианных трио композитора. О первом говорилось выше, а Второе, 1944 года, лиричное и при этом больное, посвящено памяти музыковеда Ивана Соллертинского, близкого друга Шостаковича. Дополнительно прозвучат Четыре прелюдии для скрипки и фортепиано — переложения для более камерного состава фортепианных прелюдий из сочинения 34.

И, разумеется, фестиваль не обойдётся без струнного квартета Шостаковича: им откроется финальный концерт «Личное», который пройдёт 1 ноября. Прозвучит Третий квартет (1946), посвящённый Квартету имени Бетховена. Дополнит программу Фортепианный квинтет (1940) — одно из самых известных сочинений Шостаковича вообще: образцово-показательная попытка скрестить модный в 1930-е неоклассицизм, в особенности влияние Стравинского, с соцреализмом.

С 28 по 30 сентября в концертном зале «Зарядье» пройдёт четвёртый международный BRICS+ Fashion Summit. В Москве соберутся представители модной индустрии более чем из 60 стран, а деловая программа будет посвящена технологиям, бизнесу, культурному наследию и развитию новых рынков.

Среди российских участников — основатель Wildberries и глава RWB Татьяна Ким, генеральный директор Melon Fashion Group Антон Летушев, дизайнер Алёна Ахмадуллина и директор дивизиона «Потребительские товары» СИБУРа Ольга Бузылёва. Среди зарубежных спикеров — основатель бренда Kanika Goyal Каника Гоял из Индии, стилист Дженке Ахмед Талли из Кот-д’Ивуара и глава направления корпоративных продаж FARM Rio Алини Соуза джи Оливейра из Бразилии.

Дизайнеры и представители брендов смогут обсудить культурный код, локальные марки, гаджеты и носимые технологии. Маркетологам предложат поговорить о ценностном маркетинге и выходе брендов в смежные индустрии, а представителям ритейла и маркетплейсов — об изменении потребительского поведения и «умном» шопинге.

Отдельные сессии посвятят инвестициям в креативные индустрии, инфраструктуре для локальных брендов и неделям моды как экономической платформе. Специалисты по технологиям обсудят использование ИИ в творчестве и цифровую идентичность.

«Я уже участвовал в Саммите моды БРИКС+ в Москве. Этот опыт значительно расширил моё понимание мирового модного сообщества и помог выйти за рамки восприятия западных модных систем как единственного эталона», — говорит вице-президент Китайской ассоциации моды Се Фанмин.

Саммит станет частью Московской недели моды, которая пройдёт с 26 сентября по 1 октября. Вход на мероприятия свободный по предварительной регистрации.

В центральной части Чили археологи обнаружили крупное скопление костей гомфотериев — вымерших хоботных, родственных современным слонам. Некоторые кости покрыты порезами, которые, по мнению исследователей, оставили каменные орудия. Находки датируются 13–12 тысячами лет назад.

Раскопки проходили у древнего озера Тагуа-Тагуа с 31 августа по 13 сентября. Исследования продолжили работу на участке, который впервые начали изучать в 2025 году. Кости оказались собраны на небольшой площади, а рядом с ними нашли каменные орудия и отходы их изготовления.

Особое значение для археологов имеют следы на костях: они дают прямые свидетельства того, что люди разделывали туши крупных животных на этом месте. Точное расположение костей и орудий исследователи фиксировали в трёх измерениях, а грунт просеивали, чтобы найти мелкие фрагменты.

Фотографии и фотограмметрия помогут создать подробную пространственную модель участка. С её помощью учёные смогут восстановить расположение костей, орудий и других находок и понять, какие действия совершали люди вокруг туш.

Бассейн Тагуа-Тагуа уже известен археологическими свидетельствами раннего заселения Южной Америки. Здесь находили следы человеческой деятельности, связанные с вымершими животными, а на участке Тагуатагуа 3 — очаги, каменные орудия, красный пигмент, скорлупу яиц и обугленные растительные остатки.

Древнее озеро было богатой экосистемой. Помимо гомфотериев, здесь обитали вымершие американские лошади, олени, рыбы, водоплавающие птицы, грызуны и амфибии. Исследователи предполагают, что люди неоднократно возвращались к берегу озера, используя разные животные и растительные ресурсы.

Теперь специалисты изучат кости и образцы осадков, чтобы уточнить возраст находок, определить следы обработки туш и понять, как сформировалось скопление. Дополнительные раскопки должны показать, насколько далеко оно простирается.

Сделать медицину ближе

«Подари жизнь» помогает детям и молодым взрослым с онкологическими и гематологическими заболеваниями получать современное лечение независимо от того, где они живут и сколько зарабатывает семья. Фонд оплачивает диагностику и лекарства, оснащает клиники, обучает специалистов, организует реабилитацию и психологическую поддержку. Семьям, приезжающим на лечение, помогает с жильём.

В конце октября 2025 года завершилось основное строительство первой очереди пансионата «Измалково» рядом с Центром имени Дмитрия Рогачёва. Здесь смогут жить семьи из других регионов, пока ребёнок проходит длительное лечение. Ещё одно направление работы — поддержка новых медицинских технологий. Фонд помог создать и применить в клинике отечественную систему деплеции, которая позволяет проводить трансплантацию костного мозга от частично совместимого родственника и снижать риск тяжёлых осложнений.

Все претенденты на премию в номинации «Общество» здесь

Все номинации премии здесь.

Антиглэмпинг для ценителей приватности 

Domingo Dacha предлагает снять частный дом на опушке леса рядом с озером недалеко от Серпухова. Создатели называют свой формат «антиглэмпингом»: сюда приезжают примерить дачную жизнь с городскими удобствами — на выходные или на более долгий срок. Дома сдают собственники по договору найма, гостиничных услуг проект не оказывает.

У каждого дома индивидуальный проект и вид на лес. Участки обособлены друг от друга деревьями, кустарниками и естественным рельефом: от глухих заборов владельцы отказались. Дома полностью оборудованы для проживания, в большинстве есть сауны или уличные бочки фурако. Заезд организован бесконтактно.

Все претенденты на премию в номинации «Путешествия» здесь

Все номинации премии здесь.

Знание — свет надежды

Прочитанные книги на фестивале «Фонарь» получают новых владельцев, а деньги от продажи идут в  благотворительные фонды. Книги передают сами читатели, организаторы продают их по доступным ценам. За четыре года фестивали в разных городах России собрали более 13 млн рублей для более чем 20 фондов.

С февраля по август 2026 года семь «Фонарей» прошли в Москве, Санкт-Петербурге, Туле и Махачкале. Их посетили более 20 тысяч человек, а сборы для семи фондов составили 5 619 734 рубля. Вокруг книжных ярмарок устроили лекции, дискуссии, мастер-классы, кинопоказы, спектакли и концерты. К сбору книг и подготовке фестивалей присоединились издательства, книжные магазины, музеи, театры, библиотеки, школы и кафе. Специальная коллекция мерча «Фонаря» принесла фондам более 400 тысяч рублей.

Все претенденты на премию в номинации «Общество» здесь

Все номинации премии здесь

Поддержка зооволонтёров

С октября 2025 года по май 2026-го организация «РусДог» доставляла зооволонтёрам и небольшим приютам Белгорода и области корма, медикаменты, амуницию и другие необходимые товары. Проект «Все свои» работал при поддержке Фонда президентских грантов. Помощь получили 35 зооволонтёров и представителей приютов.

Помимо поставок, команда организовала онлайн-курс: как искать животным семьи и привлекать помощь через соцсети, упорядочивать работу, снимать фото и видео без профессиональной техники. Обучение прошёл 21 человек. Кроме того, в центр «РусДог» эвакуировали 15 животных. Там их осмотрели ветеринары, провели необходимые медицинские процедуры и начали готовить к поиску нового дома.

Все претенденты на премию в номинации «Общество» здесь

Все номинации премии здесь.

На маяк

Центральный образ этого фильма — мистический кит, который наворачивает круги вокруг главной героини Марфы и её сына Тимоши, пока они скрываются от куда более угрожающего внешнего мира на маяке в Тихом океане. Однако от своих страхов не убежишь даже на край Земли, и на остров приезжают сводный брат Марфы Илья и её муж Олег. Фильм смело, но при этом корректно работает с проблемой семейного насилия, так что история простых людей не кажется малозначимой даже на фоне незыблемой природы. Кино, кстати говоря, можно включить и только ради неё — если никак не выходит доехать до Приморья.

Все претенденты на премию в номинации «Кино, сериалы, анимация» здесь

Все номинации премии здесь

Стругацкие без Стругацких

В начале шестидесятых годов режиссёр Николай Беренцев (его сыграл Сергей Гилёв) готовит научно-фантастический фильм об экспедиции на Венеру. Сочиняя свой космос, герой приходит к размышлениям о том, зачем именно людям нужен космос настоящий. «Планета» посвящена советскому оператору, сценаристу и режиссёру Павлу Клушанцеву — одному из основоположников научной фантастики в кино. «Планета бурь» — именно его хит.

Это редкий современный русский фильм, который стремится воздействовать на зрителя визуалом, поражать его воображение — и, надо сказать, вполне успешно. За это, да ещё и за нетипичный для нашего киномейнстрима подход к научной фантастике (в духе «Страны багровых туч» или «Стажёров» братьев Стругацких) эту картину уже стоит отметить. 

Все претенденты на премию в номинации «Кино, сериалы, анимация» здесь

Все номинации премии здесь

Не потеряй свой голос

Восемнадцатилетний Ваня выходит из детдома. Его забирает отец, когда-то отказавшийся от сына и успевший завести новую семью. Дома юноше не слишком рады, а отец постоянно учит его быть «настоящим мужиком». Голос Вани так и не сломался и остался очень высоким. Сам юноша считает его проклятием, хотя другие слышат в нём дар. Тяжёлая, но не беспросветная история звучит как предостережение: отвергая собственный голос, можно совсем его потерять.

«Мальчик-птица» — полнометражный дебют режиссёра и сценариста Савелия Осадчего, выпускника мастерской Ивана И. Твердовского во ВШЭ. На фестивале «Зимний» фильм принёс ему приз за лучшую режиссуру.

Все претенденты на премию в номинации «Кино, сериалы, анимация» здесь

Все номинации премии здесь

Русское чтиво

Чтобы понять положение дел в современном российском литературном процессе, можно не читать ни одной книги. Достаточно посмотреть «Соавторов». Молодой писатель Игорь Ангелевский — ему всего-то 35! — опять занимает второе место на премии «Альбатрос», а затем лишается призовых: их крадёт Алдар. Впрочем, вор проникается книгами своей жертвы, и герои становятся соавторами: один рассказывает о лихом прошлом, другой переносит эти истории на бумагу.

Игорь настолько же бездарен, насколько и вся окружающая его литературная конъюнктура. Если вам кринжово от персонажей и диалогов в фильме — поверьте, это не потому что режиссёр чересчур романтичен и вообще миллениал. Просто авторы говорят с вами на одном языке. А герои — нет.

Получается эдакое «Американское чтиво» на российский лад. Только ещё более «мета», ещё более обличающее. Хотя бы потому, что внутри фильма нет ни одного человека, который бы осознавал, что всё происходящее — преступление против литературы. Да и по эту сторону экрана таких немного.

Все претенденты на премию в номинации «Кино, сериалы, анимация» здесь

Все номинации премии здесь

Готовить по-баскски, жить по-монегасски

В марте 2026 года на Петроградской стороне открылся ресторан «Баски & Монегаски» — новый проект Леонида Ноткина, Анны Ананьевой и Элины Ихсановой. В его основе — гастрономия Страны Басков, соединённая с французскими техниками приготовления.

За кухню отвечает Вячеслав Гнедовский — стажировался у Массимо Боттуры, Владимира Мухина, Диего Прадо и Магнуса Нильсона. Главным инструментом шефа стал огонь: на гриле готовят мясо, рыбу, морепродукты, овощи и даже десерты. В меню — карпаччо из розовой креветки с апельсином и фенхелем, эмпанадас, тунец Веллингтон с грибами и фуа-гра, осьминог, чулетон и бискотта из томлёного говяжьего ребра, завёрнутого в тонкое тесто на кости. Винную карту собрал шеф-сомелье Денис Кондратенко.

В интерьере дерево и латунь соседствуют с европейской винтажной мебелью и современным искусством. За арт-наполнение отвечает Jessica Gallery: на стенах появились «топорная» живопись Нестора Энгельке и керамические объекты Веры Светловой.

Все претенденты на премию в номинации «Гастрономия» здесь

Все номинации премии здесь

На высоких оборотах

24–25 июля 2026 года «Архыз» стал стартовой площадкой этапа чемпионата России по ралли. Соревнования такого уровня прежде не проводили на Северном Кавказе. 

Гонка проходила на высоте более 2000 метров. Участники преодолели девять спецучастков общей протяжённостью почти 100 скоростных километров. Самый короткий участок, «Архыз», составил 2,33 км, самый длинный, «Кардоникская», — 20,7 км. Трасса оказалась сложной даже для опытных пилотов: гонку завершили 16 из 37 экипажей.

Большинство трасс участники увидели впервые, поэтому заранее выучить особенности маршрута не получилось. Один из спецучастков проложили практически по горнолыжному склону. Зрители могли следить за гонкой прямо с территории курорта, а торжественный старт прошёл в туристической деревне «Лунная поляна».

Для зрителей на курорте организовали мастер-классы, встречи с пилотами и автограф-сессии. Ралли стало ещё одним поводом приехать на курорт «Архыз» летом — теперь к горным маршрутам добавились серпантины, пыль и рёв моторов.

Все претенденты на премию в номинации «Путешествия» здесь

Все номинации премии здесь

Чудо в американских перьях  

Кириллу Раневскому всего 21 год, но личный бренд он запустил ещё в 17, и в индустрии он свой. Этой весной дизайнер решил полностью обнулить эстетику — ушёл от привычных мрачных образов в сторону светлого аристократизма. В новой коллекции он решил вообще не использовать чёрный цвет. А вдохновили Раневского «лебеди» Трумэна Капоте — скандальные светские львицы Нью-Йорка 60-х. У Кирилла получилась деми-кутюрная линейка свободных мини-платьев из тканей с металлическим блеском, украшенных белыми перьями, кристаллами и вышивкой.

Если раньше вещи Ranevsky были скорее нишевой историей «для своих», то теперь они официально вышли в большой люкс: коллекцию можно найти в московском Maison Adore и петербургском «Пассаже» на Невском проспекте.

Все претенденты на премию в номинации «Мода» здесь

Все номинации премии здесь.

Ностальгия по вещам из гардероба отца

Из простого мужского стритвира Le Papa за год вырос в медиапроект со своей комикс-вселенной и документальным циклом Portraits, в рамках которого бренд снимает реальных людей в их привычной жизни без жёсткого позирования и студийного лоска. Героями первого, зимнего кампейна стали стилист Анка Цицишвили и её сын Илия Родонаия.

Приход дизайнера Санана Гасанова тоже заметно сказался на взрослении Le Papa. На смену броской графике и принтам он предложил сложный минимализм и тщательную работу над кроем и посадкой. В январе Гасанов создал для бренда первую коллекцию — готовый многослойный конструктор на стыке классики и гранжа, вдохновлённый образами из гардероба отца. В неё вошли тяжёлые двусторонние бомберы, винтажные оверсайз-тренчи, свободные шерстяные пиджаки с воротником-стойкой и плотный трикотаж — кардиганы и свитеры с декоративными крупными стежками. Все вещи свободные и объёмные, поэтому подойдут и девушкам, которым нравится «одежда бойфренда».

Все претенденты на премию в номинации «Мода» здесь

Все номинации премии здесь.

Лучший конструктор для настоящих леди 

Российский бренд Okonoff нашёл способ обойти вечную проблему выбора украшений: теперь центральный камень в оправе изделия можно заменить буквально за секунду на любой другой. Если год назад проект стартовал всего с шести базовых вариантов, то к нынешнему лету линейка разрослась до 60 видов сменных кастов и двух десятков моделей украшений — от колец, серёжек и кулонов до запонок, зажимов для галстука и даже пирсинга для пупка. Запатентованный брендом механизм везде работает одинаково, так что камни можно переставлять между разными изделиями.

Главный релиз сезона — помолвочная коллекция. Традиционное кольцо для предложения руки и сердца тоже подведено под общую концепцию — теперь каждый жених может подарить своей избраннице классический вариант и несколько сменных камней под разные настроения. Прогадать с выбором стало существенно труднее, а шансов услышать заветное «Да!» стало больше.

Все претенденты на премию в номинации «Мода» здесь

Все номинации премии здесь.

Гулять по воде в сторону прайма  

Осенне-зимняя коллекция Yuliawave и сервиса T-Premium называется Golden Hour. Одежда из неё — кожаные косухи, массивные и приталенные жакеты с подчёркнутыми плечами, строгие длинные кители и двухцветные пальто — символизирует переход от хаоса к ясности, к «прайму».

Показ коллекции, прошедший в Императорском яхт-клубе, правильнее было бы назвать перформансом. Гости сначала попадали внутрь огромного арт-объекта — футуристической инсталляции The Blind Space Between, формой напоминающей особый вид микроскопических водорослей диатомей. В центре стояла семиметровая колонна, по которой струилась вода, а рядом выступал ансамбль Intrada. Само дефиле получилось под стать декорациям: модели выходили «с суши» на деревянный понтон и шли прямо по воде. За стилизацию отвечала Вика Салават — вышло мрачновато и очень эффектно.

Все претенденты на премию в номинации «Мода» здесь

Все номинации премии здесь.

С 28 по 30 сентября в МКЗ «Зарядье» пройдёт Саммит моды БРИКС+. В этом году на нём соберутся представители модной индустрии более чем из 60 стран — дизайнеры, производители, ритейлеры, инвесторы, технологические компании и отраслевые ассоциации.

В программе — дискуссии, среди которых организаторы выделили пять ключевых сессий. 28 сентября участники обсудят использование искусственного интеллекта в творческом процессе. Спикеры поговорят о том, становится ли нейросеть соавтором дизайнера, как меняется представление об авторстве и где проходит граница между технологической помощью и самостоятельным творчеством.

В тот же день проведут разговор об инвестициях в креативные индустрии. Участники обсудят, по каким критериям оценивать модные проекты и может ли fashion-бизнес конкурировать за финансирование со стартапами в других сферах.

29 сентября отдельная сессия будет посвящена развитию локальных брендов. Речь пойдёт об инфраструктуре, которая помогает компаниям масштабироваться внутри страны и выходить на зарубежные рынки.

В этот же день эксперты обсудят, кто сегодня определяет модные тренды. Соцсети, пользовательский контент и алгоритмы всё сильнее влияют на выбор аудитории, меняя привычную роль редакторов, дизайнеров и культурных институций.

30 сентября программу завершит дискуссия о макроэкономике. Спикеры рассмотрят влияние геополитики, демографии, инфляции, цифровизации и ИИ на мировой рынок моды.

Почти приквел «Аноры»

В дебютном фильме Юрия Зайцева Марк Эйдельштейн играет шестнадцатилетнего Александра Сергеевича из богатой петербургской семьи. Рядом — Дарья Екмасова, на этот раз не в роли его матери. Герой требует называть себя Мотом, обращается прямо к зрителям и проговаривает мысли вслух — почти как в видеоблоге. Родители собираются женить его на дочери замминистра, но сами решают развестись. Уход отца Мот воспринимает как катастрофу.

Сбежав от личного водителя, подросток встречает в метро немолодую бездомную женщину, приводит её домой и называет Лизой. В ответ слышит лишь: «Ганди». Узнав, что Ганди молчал по субботам, Мот начинает расследовать прошлое новой знакомой.

Все претенденты на премию в номинации «Кино, сериалы, анимация» здесь

Все номинации премии здесь

Хакеры похитили цифровые активы на 351,6 млн долларов с криптобиржи Bitget. Об этом в интервью CNBC заявила генеральный директор компании Грейси Чен.

В четверг Bitget зафиксировала 19 несанкционированных переводов с «горячих» кошельков, постоянно подключённых к сети. Злоумышленники взломали серверную систему, подделали данные о транзакциях и запустили процесс авторизации. «Холодные» кошельки с офлайн-доступом не пострадали. Грейси Чен заявила, что компания локализовала взлом и исключила утечку секретных ключей.

Атака затронула токены ether, XRP, USDT, USDC, Avalanche и BNB в различных сетях. Сейчас биржа приостановила вывод средств для восстановления систем, но продолжает принимать депозиты и проводить торги. Пользователи смогут снова снимать активы через несколько часов или дней. Bitget утверждает, что балансы клиентов верны, а убытки покроет собственный фонд защиты пользователей на сумму 464 млн долларов.

Следователи подозревают в атаке северокорейских хакеров. При расследовании специалисты обнаружили IP-адреса, которые ранее использовали группировки из КНДР. Характер действий также совпадает с предыдущими операциями этой стороны. Ранее северокорейскую группировку Lazarus связывали с крупными взломами протоколов Kelp DAO и Drift.

Bitget работает с 2018 года и входит в топ-10 крупнейших криптоплощадок. В 2024 году рост токена биржи обогнал показатели BNB от Binance.

Умер джазовый саксофонист и композитор, народный артист России Алексей Козлов. Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на близких музыканта.

Козлову было 90 лет. 13 октября он отметил бы 91-летие. Артист скончался в кругу семьи после непродолжительной болезни. 

Алексей Козлов начал исполнительскую деятельность в середине 1950-х после окончания музыкальной школы по классу фортепиано. Он самостоятельно освоил тенор-саксофон и начал выступать с ним в 1957-м.

Козлов принимал участие в создании первого в СССР джазового клуба-кафе «Молодёжное», джаз-клуба в кафе «Ритм», а также первой в СССР джаз-рок группы «Арсенал». На протяжении своего творческого пути Козлов выступал во многих коллективах — он продолжал давать концерты в последнем составе «Арсенала» до конца 2023 года.

Алексей Козлов также читал просветительские лекции, писал колонки для изданий, посвящённых музыке, и вёл программы на радио и телепередачи «Импровизация на тему» и «Весь этот джаз».

Учёные опубликовали подробную карту центральной нервной системы взрослого самца дрозофилы. Разработчики стали создавать на её основе цифровые модели и подключать их к играм и другим программам. Появились видео, на которых «муха» стреляет в Doom, рубит донер и собирает кубик Рубика. Но сама опубликованная карта ещё не является работающим мозгом.

Карту называют коннектомом. Чтобы её получить, нервную систему одной мухи зафиксировали и исследовали электронными микроскопами слой за слоем. В ней около 167 тысяч нейронов и 125 миллионов мест их контакта. Алгоритмы восстановили по снимкам форму клеток и места их соединения. В карту входит и вентральная нервная цепочка, которая участвует в управлении телом.

Но мысли усопшей мухи таким образом всё равно прочитать не вышло — карта не сохраняет её воспоминания или состояние нейронов в момент исследования. Цифровые модели не воспроизводят в полной мере голод, сон, действие гормонов и механизмы обучения.

Дрозофилу для исследования выбрали, потому что её нервная система достаточно мала, чтобы проследить связи отдельных клеток, но при этом поведение мухи разнообразно. Она видит, ощущает запахи и вкус, ищет пищу, летает, ухаживает за партнёром и учится. А ещё это давно изучаемое лабораторное животное: исследователи знают многие его нейроны и могут проверить выводы модели опытами на живых мухах. До карты самца уже был составлен коннектом мозга взрослой самки. Карта самца охватывает больше: в неё входит не только мозг, но и нервная цепочка, участвующая в управлении телом. Однако её составили по одной мухе, поэтому она не показывает всех различий между особями.

Чтобы коннектом начал выдавать меняющуюся активность, к нему добавляют математическую модель. В одной из распространённых моделей цифровой нейрон накапливает сигналы от других клеток, но со временем накопленное ослабевает. Одни сигналы помогают ему достичь порога срабатывания, другие мешают. Когда порог достигнут, нейрон посылает импульс дальше.

Чтобы такая модель могла управлять игрой, её нужно связать с изображением на экране и кнопками управления. Разработчик задаёт, какие сигналы получат цифровые нейроны от картинки, а затем назначает, активность каких нейронов отдаст мухе команду повернуть, двигаться вперёд или совершить любое другое действие, которое муха якобы «выполнит». Сам выстрел не доказывает, что модель распознала врага: связь между активностью нейрона и клавишей установил программист. Поэтому два проекта, использующие один коннектом, могут вести себя по-разному.

Теперь становится яснее, как работает DOOMFLY — эксперимент, в котором «муха играет в Doom». Кадры из Doom превращают в сигналы для зрительных клеток цифровой сети, а активность нескольких выходных клеток — в команды персонажу: двигаться, поворачивать и стрелять. Персонаж действительно перемещается и может убить противника.

Но авторская проверка дала неудобный для эффектного заголовка результат: в трёх коротких испытаниях на чёрном экране «муха» совершала больше убийств, чем при работающем изображении. Это не доказывает, что зрение мешает мухе играть, ведь испытаний слишком мало. Зато пока нет оснований утверждать, что модель различает врагов и прицеливается, — возможно, она просто стреляет наобум. Но уже точно лучше вашего тиммейта.

Другие авторы подключили активность сети к Super Mario 64 и Beat Saber, связав её с прыжками Марио и движениями сабель. В обзоре этих проектов Eon Systems отмечает: и здесь разработчики сами выбирают, какие нервные сигналы считывать и какой заранее заданной программе движения их передавать.

В проекте Stonkfly вместо монстров перед мухой появились графики криптовалют. Их изображение подают на цифровые зрительные клетки. Активность других нейронов преобразуют в «купить», «продать» или «подождать». По умолчанию Stonkfly торгует виртуальными деньгами. Если вложения приносят прибыль, программа подаёт цифровой сети сигнал поощрения, если убыток — сигнал неудачи. После этого часть связей между нейронами меняется: так разработчик пытается научить систему учитывать результаты предыдущих решений. Пока он не показал, что она действительно начинает торговать лучше.

Дело дошло и до кубика Рубика. Один разработчик выложил ролик с заявлением, что обучил муху собирать головоломку. Но по ролику нельзя понять, какую часть задачи выполнила модель, а какую — обычная программа. В другом проекте, FlyCube, код открыт: схема части мушиного мозга участвует в выборе ходов, но систему обучали на готовых решениях, а иногда ей помогает алгоритм поиска. В первых тестах она справлялась только с простыми случаями, а позже авторы нашли в модели ошибку и пометили эти результаты как устаревшие. Доказательств, что цифровая муха самостоятельно собирает произвольно перемешанный кубик, пока нет.

Следом появилось видео, где цифровая муха срезает ножом мясо для донера. Автор пошутил, что, в отличие от мухи с кубиком Рубика, эта хотя бы нашла работу. Были и посты о том, что муха пишет код на Python и запускает базы данных. Но по таким демонстрациям нельзя понять, что делает модель нервной системы, а что — написанная человеком программа или анимация. Проверок, подтверждающих эти умения, авторы не представили.

Разработчику Macroblock не понравилось, что другие помещают муху в Doom — буквально цифровой ад — или заставляют бесконечно играть под одну и ту же песню в Beat Saber. Поэтому он объявил, что строит «рай для мух»: виртуальный сад с деревьями и фруктами, где цифровая муха могла бы летать и искать еду. Но и здесь условия задаёт человек: он создаёт среду и решает, какие сигналы модели превратятся в действия.

При этом коннектом всё же позволяет проверять то, что можно измерить. По карте исследователи прослеживают путь сигнала от органов чувств к клеткам, управляющим движением, предполагают роль отдельных нейронов и проверяют эти предположения на живых мухах. Так изучают, например, кормление и чистку усиков. Сравнение карт самца и самки помогает исследовать цепи, связанные с ухаживанием и агрессией. Такие знания могут пригодиться для моделей движения и для понимания общих принципов работы нервных систем.

Автор: Илья Склярский

Новые рестораны в Москве

«Рубель»

ГУМ, Красная площадь, 3

«Рубель» — ударение на второй слог — первый русский ресторан от трио Пинский, Истомин и Лосев с видом на Красную площадь, звучно названный в честь предмета для глажки белья. Проект и для туристов, и для соскучившихся по русскому вкусу. Для знакомых блюд шефы переизобретают рецептуры и подачи: «Мимоза» в изящной фарфоровой рыбке под слайсами форели, гребешок с чёрной икрой, как любил Мстислав Ростропович, форшмак с тёплой шаньгой по рецепту бабушки Виталия Истомина, кулак краба с чёрной и красной икрой, «паэлья» из перловки со сладкими магаданскими креветками. Иностранцев можно удивлять чёрной, красной, щучьей, кабачковой, баклажанной икрой и обитателями витрины. На ней найдутся дальневосточные ежи, гребешки, крабы, устрицы, каспийский залом, олюторская сельдь, сибирский чир, мурманская сёмга и волжская осетрина. В ресторане делают домашние настойки и собственный квас на корках бородинского хлеба, варят земляничный кисель и из локальных вкусов сочиняют коктейли. «Живая вода» с крыжовником и берёзовым соком, «Красно солнышко» в хрустальном графине и «Антоновка» с яблочным ароматом. Вина тоже русские, карта сомелье Арины Геры охватывает все регионы страны — от северных виноградников Самарской области до Крыма. В ней и известные образцы, и авторские вина от нишевых винодельческих проектов. Например, One Barrel с экспериментального виноградника итальянского сорта «рефоско» или «Вино и Небо» бывшего пилота Владислава Фёдорова с самых старых лоз «алиготе» в Крыму.

Keep

Мясницкая, 42, стр. 2

Готический гастробар на Мясницкой открыли Юлия Сорокина (бренд Crystalized), Кристина Артемкина и Валерия Кузьмина — основательницы бистро Meteorite. У партнёров возникла идея создания современного гастро- и арт-укрытия, потом появилось название, которое отсылает к слову keep («хранить») и архитектуре средневековых замков. В визуальном коде проекта готическая эстетика сочетается с гранжем и толикой мистики. Словом, место получилось харизматичное и необычное.

За кухню отвечает Егор Антуфьев (ранее FLØR и Rebellion), всё на ней происходящее можно описать тремя словами: вино, корнеплоды и злаки. В бистро сразу появились завтраки, по будням их подают до 15:00, а в выходные — до 16:00. Всего в меню семь твистов на главные утренние блюда: сырники с брусникой и красным вином, яйца Бенедикт с картофельным гратеном, овсяная каша с бурбоном и пеканом. В лакшери дошираке с чёрной икрой тоже не откажут, хоть он и из основного меню. Как и белокочанная капуста с сырным муссом и кешью, осьминог с томатами и зелёным карри, ризотто со спаржей и зелёным горошком. Авторская коктейльная карта посвящена замкам, например, можно выпить «Шамбор». Ещё одна важная часть концепции проекта — музыка. Днём и вечером в будни преимущественно звучат гитара и синтезатор, а по пятницам и субботам после 21:00 Keep становится пространством для танцев.

Farina

Ходынская улица, 2

Новый ресторан Farina посвящён итальянской культуре и кухне. Прежде всего он для жителей ЖК «Пресня Сити» — у основателей есть идея создать этакое домашнее место и впоследствии сформировать соседское сообщество. Название ресторана переводится с итальянского как мука, поэтому неудивительно, что акцент здесь сделан на выпечке: фокачча, тесто для пасты и пиццы становятся не просто частью меню, а глютен-философией. Шеф Алексей Зараев определяет стиль кухни как «домашняя интеллигенция», что бы это ни значило, и предлагает понятную еду. В меню — тартар из говядины, вителло тонато, молочный козлёнок, домашние равиоли с кроликом и шафрановым соусом, ризотто с лесными грибами. Барную карту из титульных итальянских коктейлей собрал бар-менеджер Рустам Бакаев. В неё вошли Арбузный Шприц, Вишнёвый Американо, Миндальный Беллини, Ванильный Россини, Негрони из Бочки и Сгроппино.

Mátes

Чистопрудный бульвар, 2

На Чистопрудном бульваре открылся 16-й Mátes, причём в новой концепции «Кофе и вино». На первом этаже — кофейня с завтраками, выпечкой и фирменными сэндвичами. На минус первом — камерный зал с открытым баром и кухней. Новая точка заняла два этажа бывшего здания почтамта, за интерьер отвечала команда Nesnov.Studio, а за искусство — художник Саша Посох. Винная карта небольшая, но разнообразная. К вину — 12 мини-пицц, картофельные чипсы с тамбовским окороком, пончики из креветок, миланезе цезарь и специальная тарелка с сыром, оливками и мортаделлой.

«Vаниль»

Остоженка, 1/9

История ресторана «Vаниль» началась летом 2001 года, команда будущего проекта — Фёдор и Светлана Бондарчук, Степан Михалков, — не имея опыта в ресторанном бизнесе, привлекли Аркадия Новикова. Спустя 25 лет и одну попытку реинкарнации под другим названием «Vаниль» продолжает свою историю. Обновлённый интерьер создало дизайн-бюро Krivtsova&Redina (Miss You, «Недальний Восток», Meraki), в отделке — дерево, декоративная штукатурка с фресками и плитка ручной работы. Потолок и стены расписаны вручную: оливковые ветви, тосканские пейзажи и петушки, полная итальянская пастораль. Да и кухней руководит шеф из Италии — Джакомо Ломбарди соблазняет гостей сфольятеллой (слоёная неаполитанская выпечка) с крабом, авокадо и ванильным мороженым, брускеттой с капонатой, рикоттой и базиликом, тартаром из хамачи с цитрусовым соусом, карпаччо из тунца с каперсами и лазаньей болоньезе. В винотеке более 200 позиций. Основа — вина Италии — от классических производителей до небольших ремесленных хозяйств.

Cin Cin Wine&Table

Большая Никитская, 14/2, стр. 7

Идеологом нового проекта стала Маша Сергеева, известная по работе с Big Wine Freaks и Jinju. В главной роли, конечно, вино, карта обновляется несколько раз в месяц и включает полтора десятка редких бутылок со всего света по бокалам. Большая часть из них — органика, а особенный акцент сделан на элегантные пузыри. Гастросопровождение в стиле богемный шик: маринованные ягоды, шпажки с анчоусами, оливками и острыми перчиками, чипсы с прошутто крудо из фенхеля с сыром фрико, брокколини с дзадзики и фундуком. Просто, но исходный продукт лучшего качества и терруарности. Если оливки, то испанские гордал, если чипсы — то из Серрано, если колбаски чоризо, то из Астурии. Разноцветные помидоры, прежде чем они окажутся в блюде, отбирают на рынке вручную и подают с оливковым маслом, мальдонской солью и листьями базилика, выращенного здесь же в крошечной теплице. А «баночка сардин» на деле — большая тарелка, на которой рыба, чиабатта, яйца, пьемонтский сыр «Очелли», маринованные ягоды, абрикосовый джем и зерновая горчица. Кроме вина есть любопытные коктейли и напитки: Banana Daiquiri на тёмном роме из Венесуэлы и банановой воде собственного приготовления, Fig Fever Negroni с инжирным биттером, вишнёвый фильтр, эспрессо-тоник с лимончелло и пуэр восьмилетней выдержки с жареным арахисом.

При открытии у бара была только веранда, а сейчас в техническом режиме заработал cellar, к полноценному открытию обещают ещё раз обновить винную карту.

Mirris

Лужники, 24/13

Hidden gem вдали от блогерских и спортивных активностей. Проект объединяет баню, ресторан, клуб, а его название отсылает к растению Myrrhis odorata (миррис душистая). Поэтому в архитектуре пространства логично использованы натуральные материалы и плавные линии, а на внутренней веранде и вовсе разбит японский сад. За кухню отвечает шеф-повар Анзур Залилов. В его меню нашлось место оливье с крабом и чёрной икрой и крудо из красных креветок, тартару из тунца и улиткам Эскарго. Если хочется чистого вкуса, то у ресторана есть большая рыбная витрина, где можно выбрать продукт, способ приготовления тоже на вкус гостя: по-лигурийски с артишоками в белом вине, на сковороде с чесноком и розмарином, запекание в соли. Акцент сделан на тесто, домашнюю пасту. Например, лазанью или тальолини с рагу из осьминога делают ежедневно. А в печи готовят не только итальянскую пиццу на тонком тесте, но и традиционные русские блюда — уху с расстегаем, кашу из амарантовой крупы и многое другое.

Дополнение к основному меню — том ям, пад-тай с креветками, курица по-тайски от бренд-шефа Тонгуски Чаннаны, готовившего для королевской семьи Таиланда. Казалось бы, полный фьюжн, но качество продуктов и филигранность исполнения заставляет смириться с отсутствием гастрономической концепции. А ещё в Mirris точно стоит заказывать Беллини: он эталонный.

Часто в ресторане подходят свадьбы, семейные праздники и презентации — это стоит учитывать, планируя ужин или обед.

Новые десерты

Десерты к празднику середины осени в Four Seasons Hotel Moscow

Охотный Ряд, 2

Шеф-кондитеры Игорь Мельников (Four Seasons Hotel Moscow, Россия) и Билли Сюй (Atlantis Sanya, Китай) совместно создали два новых десерта, которые можно попробовать в Silk Lounge и ресторане Quadrum. Главный символ праздника — лунный пряник (мункейк), но в современном прочтении: шоколадно-ореховая начинка с цукатами дополнена сливочным муссом, а каноническая форма — узором из мёда. Для Quadrum был придуман нежнейший десерт, у него нет названия, но описание вызывает немедленное «хочу». Это ванильный ганаш с манго и маракуйей в сочетании с кокосовым мороженым и лимонно-лаймовым граните.

Леопардовый тирамису в «Дебюте»

Столешников переулок, 11

У винного бистро «Дебют» продолжается леопардовая экспансия. Диван в этой расцветке стал одним из самых узнаваемых элементов интерьера и любимым местом гостей для фото, а теперь принт переместился из зала на десерт. В меню появился леопардовый тирамису, который сервируют прямо перед гостями. Рецепт претерпел изменения: савоярди пропитывают эспрессо с добавлением соевого соуса, а крем дополняют карамелью. Но главное — поверхность украшают блестящим рисунком из какао.

Коллекция аффогато в Balzi Rossi 

Кудринская площадь, 1

В Balzi Rossi реализовали коллаборацию с Гжельским фарфоровым заводом, сначала на заводе выпустили ограниченную серию посуды: блюдца, чашки и молочники для подачи эспрессо. Каждый предмет с индивидуальной росписью в итальянском стиле, разработанной художниками. Команда ресторана лично отправилась на производство в Гжель, чтобы увидеть весь процесс рождения посуды — от первых эскизов до финальной росписи и обжига. Затем шеф-повар  Balzi Rossi Кармине Альфиери переосмыслил классический итальянский десерт аффогато, он буквально «рисует» его на тарелке с помощью шоколада, соусов, орехов, кремов, крошки и безе. В коллекцию вошли три вариации: фисташковый, ванильный, с орехами и сметаной — в русском стиле.

ЗОЖ-булочка в «Пекарне Адвоката»

Лобачевского, 118, к. 2

Пресненская набережная, 12

До 28 сентября в семейном проекте «Пекарня Адвоката» можно попробовать почти ЗОЖ-булочку, в которой всего 280 калорий. Хрустящий дениш с виноградом «мускат», фисташковым франжипаном, протеиновым кремом без сахара и виноградным конфи — результат коллаборации со студией пилатеса Plié. В качестве приятного бонуса при покупке дениша и выпечки, кофе и блюда по акции дарят сертификат на любую групповую тренировку в студии на Аминьевской. В свою очередь клиентам Plié, купившим абонемент на занятия, вручат сертификат на булочку в «Пекарне Адвоката».

Новые завтраки

«Буф а39»

Зубовский бульвар, 2, стр. 5

В «Буфе а39» бренд-шеф Василий Долматов обновил утреннее меню, сохраняя концепцию театрального буфета. Здесь овсянка с кремом и фундуком, творожная запеканка со сметаной и омлет с запечённым томатом. Для более основательного начала дня предлагают глазунью с сыром хаварти и лисичками, салат с булгуром, романо и яйцом и сэндвич с чоризо. На десерт и к кофе — пан пердю с кремом и вареньем.

Blar

Усачёва, 13

В мультиформатном городском пространстве Blar новый бренд-шеф — Евгений Осокин (ранее «Дебют», Share Bistro). Он уже успел запустить короткое сезонное меню и обновить завтраки, неизменным осталось внимание к качеству исходного ингредиента и желание не усложнять вкус соусами. Утром рекомендованы: картофельный пончик с икрой и сметаной, гречневая каша с чимичурри и авокадо, скрэмбл с лососем слабой соли или прошутто котто, тёплый круассан с ванильным мороженым. Есть варианты, когда есть хочется, а что-то решать — нет: это французский завтрак с круассаном, отварным яйцом и соусом тоннато и мезе-завтрак, в котором с греческим размахом собраны разные намазки.

Margarita Bistro в гостях у «Лолиты»

Яузская, 6

Лолита и Маргарита встретились за завтраком: сначала переглядывались из-за соседних столиков, потом познакомились и в итоге заказали одно блюдо на двоих. История могла бы остаться игривой городской легендой, но получила продолжение — с 21 по 27 сентября Margarita Bistro, первый проект Lucky Group на Патриарших, гостит у «Лолиты» на Таганке. А про знакомство двух героинь даже сняли короткометражку. На неделю шеф Margarita Bistro Дмитрий Никитин привёз в «Лолиту» завтраки, за которыми обычно отправляются на Патрики. В меню — пшённая каша с яйцом пашот, беконом и пармезаном, английский маффин с говяжьей котлетой и чеддером, запеканка с черникой и греческим йогуртом и тост с моцареллой, томатным джемом и трюфелем. По будням специальное меню подают с 12:00 до 15:00, по выходным — с 10:00 до 15:00.

InOut

Зубовская, 7

В InOut бренд-шеф Андрей Каплунов собрал базовый утренний минимум из тоста с мортаделлой и яйцом пашот, ленивых вареников с вишнёвым компоте, брекфаст-боула с авокадо, киноа и карамелизированным пеканом — его можно заказать с креветками или с индейкой. А главный контент-аттракцион — ностальгический завтрак-сет «Колбасюня», включающий три ломтика румяной поджаренной колбасы на куске свежего хлеба, сырок с варёной сгущёнкой в шоколадной глазури и сладкий чай. 

Due Forni

Саввинский переулок, 11, стр. 1

Сицилийский бренд-шеф Бруно Марино впервые за три года работы ресторана представил полноценное меню завтраков. К запуску Бруно подошёл с размахом: всего 50 блюд с использованием чёрной икры, краба, хамона и трюфеля. Для консерваторов — сырники, омлеты, блины, а для эстетов-экспериментаторов — манная каша с яйцом пашот и трюфелем, овсянка с бананом и ванильным соусом, итальянские равиоли с творогом или вишней. Есть объёмный раздел блинов: их подают со сметаной или вареньем, слабосолёным лососем, красной или чёрной икрой, а также с творогом и изюмом или мясной вырезкой и сметаной. Одна из популярных глав — блюда из яиц, где и шакшука в трёх вариациях — классическая, с креветками или с крабом, и яйца Бенедикт на булочке бриошь — с лососем или беконом. Для особого случая — рибай с глазуньей и чёрным трюфелем, яйцо всмятку с ломтиками хлеба и чёрной икрой, глазунья с обжаренным картофелем и хамоном Иберико 5J и «Утренний суп». В нём тортеллини с бульоном из фазана и любимый куриный бульон. Отдельный акцент напитки — авторский латте тирамису с савоярди, фисташковый и цитрусовый раф и матча с фундуком или маракуйей.

«Машенька»

Варварка, 14

В «Машеньке» запустили большое утреннее меню, которое подают с 8 утра. Еда — понятная, рецептуры — знакомые, но не без авторских импровизаций: картофельные вафли подают с красной рыбой малой соли и яйцом пашот, омлет — с камчатским крабом и красной икрой, блинчики-конфетки — в малиновой пастиле. Для сладкого завтрака — ванильные сырники с кремом из чёрной смородины и блинчики с маскарпоне, клубникой конфи и земляникой. Ну а фермерский йогурт с гранолой, вишнёвым джемом и миниатюрными ром-бабками, которые готовят в настоящих напёрстках, уже стал героем социальных сетей.

Новое в ресторанах

Motto Azabu

гостиница «Метрополь», Театральный проезд, 2

До 4 октября в Motto Azabu подают специальный рамен, который бренд-шеф Вадим Мальков придумал вместе с Георгием Трояном — бренд-шефом «Северян», Ugolek и Pinch и выпускником Le Cordon Bleu Paris. В одной миске шефы соединили токийскую гастрономию и французскую школу: основой сёю-рамена стал насыщенный утиный бульон на трёх видах соевого соуса, а компанию лапше составили утиная грудка су-вид, фуа-гра и вонтон с лангустином. Получилось блюдо на стыке двух гастрономических традиций — французские техники здесь работают на японский вкус.

Подготовила Виктория Решульская

Власти Таиланда планируют повысить размер туристического сбора для иностранцев за счёт расширения страхового покрытия. Они пересмотрели сумму ещё до введения сбора, сообщает The Nation.

Правительство планирует увеличить платёж, чтобы процент от него учитывался в страховом покрытии более широкого спектра. Изначально власти рассчитывали установить сбор на уровне 300 тайских батов (около 9 долларов), однако они повысили его до 450 батов (13 долларов) из-за инфляции и подорожания страховых услуг. Министр туризма и спорта Сурасак Пханчароенвокула пояснил, что более высокие отчисления позволят лучше защитить туристов.

Новый налог станет целевым источником финансирования отрасли. Это поможет развивать туризм и снизит нагрузку на государственный бюджет. Сейчас Таиланд тратит около 7 млрд батов (210 млн долларов) ежегодно на оплату медицинских услуг для иностранцев. Предложенная схема должна решить проблему расходов на лечение приезжих. 

Туристический сбор ещё не введён. Ожидается, что его утвердят до конца этого года, а взимать начнут с 2027-го.

Таиланд несколько лет подряд остаётся лидером по числу происшествий с российскими туристами. Туристы часто травмируются в ДТП, заражаются инфекциями, страдают от акклиматизации, отравлений и тепловых ударов. В этом году в Таиланде были жестоко убиты двое молодых россиян. После этого власти страны пообещали усилить меры безопасности для иностранцев.

Россия и Вьетнам подписали меморандум об увеличении количества авиарейсов до 105 еженедельно для каждой из сторон. Об этом пишет ТАСС со ссылкой на Минтранс.

Сейчас российские авиакомпании выполняют 39 рейсов в неделю во Вьетнам, а вьетнамские в РФ — 31. Они летают по 11 и 13 маршрутам соответственно.

По данным Минтранса, в 2025 году только российские авиакомпании перевезли между странами более 664 тысяч человек. По данным вьетнамских властей, за семь месяцев 2026-го авиакомпаниями обоих государств воспользовались более 1 млн пассажиров. К концу года показатель должен вырасти до 2 млн, что станет абсолютным рекордом в истории авиаперевозок между Россией и Вьетнамом.

Россияне могут находиться во Вьетнаме до 45 дней без визы. Режим действует до марта 2028 года, но может быть продлён. Количество въездов в страну в течение года не ограничено.

Ранее Вьетнам изменил правила въезда для туристов. Все прибывающие в страну путешественники с 22 июня должны заполнять электронную карту и получать QR-код для прохождения паспортного контроля.

При каких обстоятельствах Аполлинер впервые употребил слово «сюрреализм»? Почему ему вообще понадобилось новое слово, чего не хватало в существовавшем языке искусства?

Вы знаете, язык часто опережает реальность. С «сюрреализмом» это тоже произошло. Весной 1917 года Аполлинер в частном порядке писал Полю Дермэ, что решил остановиться на слове «сюрреализме», а не на «сюрнатурализме», потому что «с ним будет удобнее обращаться». Далее оно появляется публично в программке к балету «Парад» — настоящему гезамткунстверку, тотальному произведению, соединяющему музыку Эрика Сати, декорации Пабло Пикассо, сценарий Жана Кокто и хореографию Леонида Мясина. Аполлинер назвал этот спектакль «своего рода сюрреализмом» (или «сверхреализмом» — возможен и такой перевод) и позже закрепил и концептуализировал термин, дав его в своей драме «Груди Тиресия» в качестве подзаголовка («сюрреалистическая драма»).

Ему было важно описать «новый дух, охвативший мир» как практику, в которой разнородные элементы, взятые из реальности, комбинируются, порождая более суггестивный, насыщенный и парадоксальный образ мира. Он мыслит сюрреализм как особое видение жизни, искусства и литературы, которое не сводится к символистскому, взращённому на дрожжах романтизма, мировоззрению. Приставка «сюр» или «сверх» принципиальна, потому что это не отрицание реальности, а её усиление.

Но аполлинеровское понимание далеко от того, что мы сегодня вкладываем в этот термин?

Конечно. Проблема в том, что он не разворачивает свои размышления в систематическую теорию, оставаясь скорее в пространстве интуиций и предчувствий будущего метода. Это, конечно, тоже было очень важно — зафиксировать момент, когда реальность сама по себе стала недостаточной, потеряла самость. Многие художники тогда чуяли, что, скажем, от подражаний классикам уже ничего не получат — как и от бегства в мир грёз, потустороннее или эсхатологическое. Нужен ли был для этого состояния культуры и общества новый термин? Думаю, да. Изобретательство — в том числе терминологическое — было зашито в культуре рубежа веков и первой половины ХХ века, в духе самой стремительно ускоряющейся истории, которая требовала немедленного (пере)определения — на уровне языка, эстетики, этики. И термин «сюрреализм» или «сверхреализм» был важной вехой на этом пути — наравне с «дадаизмом» и «футуризмом». Именно поэтому он и оказался таким податливым материалом для последующей работы с ним.

Чем аполлинеровское понимание сюрреализма отличалось от того, которое позднее сформулировал Андре Бретон?

Условно разница пролегает между довольно случайно (хоть и метко нащупанной) метафорой и полноценной теоретической программой. Аполлинер мыслит эстетически, его волнует идея художественного синтеза, но какие-то методологические основы в этих интуициях разглядеть сложно. Он их, собственно, и не предлагает: автоматическое письмо, психоанализ, бред интерпретации — это всё Бретон. Он, кстати, в юности работал ассистентом в психоневрологической клинике в Сен-Дизье, что довольно сильно его впечатлило, погрузив в (сюр)реальность Первой мировой. Это был такой ускоренный курс протопсихоанализа.

В «Манифесте сюрреализма» Бретон даёт уже более строгое, чем у Аполлинера, определение: «Чистый психический автоматизм, посредством которого намереваются выразить… действительное функционирование мысли». Для него это была целая программа освобождения бессознательного (понятно, первое время под сильным явным влиянием Фрейда, но потом они разошлись), прорыва за пределы реального. Идея сама по себе тоже довольно романтическая — движение к свободе от диктата сознания, углубление внутреннего мира со всеми его не открытыми ещё безднами. Но Бретон довольно быстро избавляется от витальности Аполлинера и, по сути, присваивает себе термин, наполняя его новым содержанием.

Что такое сюрреализм в литературе? Он чем-то отличается от сюрреализма в живописи и кино?

Это довольно любопытный выверт истории: то, что начиналось преимущественно как литературное движение, сегодня ассоциируется в основном с живописью. Если говорить именно о сюрреализме в литературе, то здесь важно сразу отказаться от школьного определения «это когда в тексте условно много снов и странных образов». Сюрреалистическая литература обращена к сдвигам режимов письма в первую очередь. По этой причине, например, сюрреалисты предпочитали поэзию прозе, в которой принципы того же автоматического письма более прозрачно выражены. Но я бы обратила внимание в первую очередь на любопытный жанровый гибрид — «Безумную любовь» Бретона. Он, как известно, яростно нападал на романную форму, называл этот жанр вульгарным, чересчур материалистическим и позитивистским… В общем, явно не пристанище новой свободы духа и текста.

И тем не менее Бретон создаёт трилогию «Безумная любовь», в которую входят книги «Надя» (1928), «Сообщающиеся сосуды» (1932) и, собственно, «Безумная любовь» (1937). Её называют лирической прозой, эссеистической прозой, трактатом… как угодно, только не романом. И это действительно пример синтетической формы, которая сама по себе задает координаты и осмысляет основы сюрреалистического мировоззрения и метода.

Сегодня мы бы назвали её ещё и предтечей автофикшна…

Верно, потому что Бретон сознательно подрывает представления о границе между правдой и вымыслом, радикальной автобиографичностью и попыткой ускользания от нее. Но для него важнее всё же было перенести принципы автоматизма на сам способ художественной переработки реальности. Это жизнь, которая проживается как сюрреалистический текст, заданный желанием, случайностью, воспоминанием или фантазией. Сюрреалисты буквально охотились за совпадениями в жизни, знаками в повседневности, называли этот метод «случайной встречей» — с его помощью тоже расшатывалось рациональное сознание и восприятие действительности.

Живописи в этом смысле на первых порах не очень везло?

Да, она возникала в основном как предмет спора, как в случае с манифестом Арагона «Вызов живописи» или трактатом Эрнста «По ту сторону живописи». Здесь практика сильно обогнала теорию, хотя, конечно, методология была немного другая. Магритт, Дали, Макс Эрнст, Доротея Таннинг — многие художники обращались к похожим приёмам через автоматический рисунок, внедрение случайных отпечатков или коллажную технику. Идея осталась прежней — столкнуть несовместимые в реальности предметы, но на уровне формы это скорее была игра в парадоксы, нежели в психоанализ. И здесь важнейшую роль стали играть монтажные механизмы — и в живописи, и в кино, как в «Андалузском псе» Бунюэля, например, где происходит атака на сами принципы киноповествования. В этом смысле кино, наверное, стало наиболее полным воплощением метода и сюрреалистической мечты.

С чего начался литературный сюрреализм? Его истоки можно найти, например, у Свифта, Блейка или в барочной поэзии?

Вопрос в том, что мы рассматриваем и что хотим отыскать — происхождение нового способа письма или мифологию в духе Ветхого завета, которую взращивали и пестовали сами сюрреалисты. Согласно последней задним числом в их ряды был зачислен целый полк: Свифт как сюрреалист в язвительности, Сад как сюрреалист в садизме, Шатобриан — в экзотике, Констан — в политике, Гюго — «когда не дурак»… Бретон длит этот список до бесконечности, и кое-какие черты поэтики и жизнетворчества его героев можно ретроспективно назвать сюрреалистическими, но, конечно, это в основном фантазия.

Странное, фантастическое, абсурдное прорывалось сквозь разные традиции, жанры, направления, но не стоит спешить ставить знак равенства с сюрреализмом. Довольно близки к нему и немецкий романтизм с его мистикой и иррациональностью, и декаданс, и символизм, и, конечно, дадаизм, из которого сюрреалисты, по сути, и вышли. Интересно взглянуть на опыты Лотреамона в «Песнях Мальдорора» («Красота, — говорили они, — это случайная встреча швейной машинки и зонтика на секционном столе…»), на Рембо с его систематическим «расстройством всех чувств»… Освобождение творчества от рационального контроля шло своим чередом, метод формировался в диалоге с открытиями своей эпохи — от психоанализа до дадаизма как такой институциональной колыбели.

Где проходит граница между сюрреализмом, абсурдизмом, магическим реализмом и фантастикой?

Я бы смотрела, что происходит на границе между нормальным и невозможным, необычайным. Фантастика предполагает создание автономного мира, которому имманентно чудесное начало. Магический реализм устроен так, что элементы сверхъестественного колеблют реальность, вторгаются в её суть и видоизменяют, но мы прекрасно ощущаем это колебание. Абсурдизм обнажает распад смысла, миропорядка без вторжения сверхъестественного, он может показывать абсолютно обычные обстоятельства действия, как и происходит у Кафки, например, которого любят записать в сюрреалисты из-за гнетущей и сбивающей с толку атмосферы его романов.

Сюрреализм же не мучается вопросом, что есть сон, что есть явь. Он утверждает, что граница между рацио и эмоцио фиктивна, а если мы отпустим контроль разума, то и образы действительности смогут обрести новые очертания. Онтологический статус мира при этом не меняется, не пугает нас и не тревожит: сюрреализм — это данность раскрепощённого сознания. Хотя, конечно, любая классификация условна, и один и тот же приём может работать совершенно по-разному.

Что для сюрреалистов важнее: освобождение языка или освобождение человека?

Да как будто ни то, ни другое: язык у нас освободили структуралисты, а человека — марксисты! Если серьёзно, то это ложная дихотомия. Бретон пытался мыслить политически в доктрине «Политическая позиция сюрреализма», где в его рассуждениях слились Маркс и Рембо, но это скорее красивая метафора. Языковой проект не был первичен для сюрреалистов, как и политический. Они работали с воображением через тот же автоматизм. Раскрепощение, конечно, само по себе эмансипаторно, но не стоит творческие упражнения наделять чрезмерной политической значимостью, если они так не мыслились изначально.

Политично желание, политична структура чувств к настоящему — так или иначе всё это присутствует в практике сюрреалистов. Можно посмотреть на Пьера Навиля, который был убежденным троцкистом и исповедовал левые идеи во всех дисциплинах, которых касался. Но теория языка и теория освобождения человека всё же на основе бессознательного не строилась — точно уж не только на нём. Ситуационистский интернационал в этом смысле был более революционен.

В русской литературе можно найти чистый сюрреализм?

Чистый образец, конечно, мы вряд ли найдём, но какие-то похожие способы работы с сознанием, языком, случайностью — вполне. Скажем, Гоголь — неисчерпаемый источник, в произведениях которого можно обнаружить и фантастику, и абсурд, и гротеск: повесть «Нос» производит совершенно сюрреалистический эффект. «Случаи» Хармса тоже. Очень соблазнительно записать в сюрреалисты Булгакова: роман «Мастер и Маргарита» как раз показывает, как невероятное становится частью узнаваемой повседневности. Но, строго говоря, это всё допущения.

Чем современный сюрреализм отличается от сюрреализма начала XX века? Если он, конечно, ещё не совсем изжил себя.

Сюрреализм как историческое движение закончился, но осталось сюрреалистическое как способ производства визуальности. Последнее органично влилось в разные направления — от современного искусства и асемического письма до медиареальности. Мы, по сути, адаптировались к сюрреалистическому видению и больше не опознаём его как некогда затвердевший монолит — набор методов или образов. Сверхреальность — это наша повседневность, только важнейшие составляющие сюрреализма начала XX века (желание, сексуальность, вытеснение, сон, случайность) уже как будто не так нужны, когда воображаемое делегировано нейросетям и прочим новым технологиям.

С каких текстов лучше начинать знакомство с литературным сюрреализмом?

Лучше идти проторенным путём — от «Манифеста сюрреализма» Бретона к Луи Арагону, Полю Элюару и прочим. Я бы выделила Рене Кревеля отдельно — «Трудную смерть» и «Клавесин Дидро».

Фонд Росконгресс объявил о старте IX Всероссийского студенческого конкурса социальных проектов «Инносоциум». Участники смогут представить идеи в восьми номинациях, а авторы лучших проектов получат по 400 тысяч рублей на их реализацию и приглашение на ПМЭФ-2027.

В конкурсе могут участвовать студенты вузов и колледжей со всей России. Среди направлений — активное долголетие, женское лидерство, инклюзия, развитие территорий, сохранение культуры и традиций, экологические инновации и здоровый образ жизни. Отдельная номинация посвящена проектам программы «Обучение служением», которые уже прошли этап реализации и теперь могут масштабироваться.

«Социальное проектирование сегодня стало профессиональной компетенцией, а не только гражданской инициативой. Студентам важно не просто помочь, а создать решение, которое переживёт грант и будет тиражироваться», — отметила заместитель директора Фонда Росконгресс Елена Маринина. По её словам, конкурс сочетает грантовую поддержку с обучением управлению проектами, работе с данными и ИИ, а также взаимодействию с бизнесом и регионами.

В IX сезоне расширили образовательную программу. Студентам предложат видеоподкасты «С нуля и выше» с предпринимателями и блогерами, дискуссии о влиянии и масштабировании проектов, а также практические материалы — гайды и чек-листы по самопрезентации, продажам, рекламе и PR.

В прошлом сезоне конкурс собрал 1 382 заявки из 83 регионов и 396 учебных заведений. В этот раз заявки принимают до 29 января 2027 года. Финалистов объявят 17 февраля, а 24 марта пройдут питчинг и награждение победителей. На ПМЭФ-2027 они представят свои проекты на специальной сессии.