Estas palabras acerca de este genio de la música vienen a cuento de que uno de los proyectos más conocidos dentro del nuevo tech house y emanado de las huestes de Get Physical han revisionado uno de los más famosos temas de esta jazz star.

Se trata del proyecto formado por Marco Donato y Federico Marton, más conocidos como Italoboyz, que, tras triunfar de lo lindo, el pasado verano, con su inclasificable Viktor Casanova, quieren repetir experiencia esta temporada, realizando su particular puesta a punto del Bahia, uno de los temas más emblemáticos de Coltrane y de la historia del jazz en general.

Este nuevo trabajo de la pareja de productores ha sido publicado en el sello Mothership, propiedad de Claude VonStroke, y consta de dos particulares versiones del tema en cuestión, en realidad, bastante parecidas entre sí, bautizadas con el nombre de Mucho Lungo y Party Swing.

Estos italianos, afincados en Londrés, han confeccionado el tema en torno al sampler de saxofón extraído del tema original de Coltrane, un sampler, que costó lo suyo conseguir, debido a las trabas que ponía la discográfica original para la adquisición de los derechos sobre el mismo.

Lo que nos encontramos aquí es una sucesión de notas de piano y percusiones, sobre una línea de bajo atronadora, como si de un autentico soundsystem se tratase, en una increíble fiesta de sonidos, en los que un ritmo infeccioso, solo roto en el momento en el que el saxo toma protagonismo, lleva al paroxismo de todo aquel que se contagie con este endiablado ritmo.

Sin dudas otro de los temas a tener en cuenta en el próximo periodo estival, con esta obra, los chicos italianos se han superado a sí mismos.

Tracklist: Italoboyz Vs. John Coltrane - Bahia (Mothership)

A1: Italoboyz Vs. John Coltrane - Bahia (Mucho Lungo)

B1: Italoboyz Vs. John Coltrane - Bahia (Party Swing)

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Pues este último, el pequeñín Louie Vega es sin duda uno de los genios más valorados del House más rítmico, jazzistico, con sabor a raices africanas y latinas. Él es compositor, dj, productor, poseedor de un sello discográfico, y maestro. Maestro porque todo lo que toca lleva un estilo propio y porque es responsable de algunas de las sesiones más memorables de la música electrónica house/funky.

Pero era de esperar. Nacido en el Bronx, criado entre latinos, con un padre saxofonista de la época del bebop/swing, con un tío como fue Hector LaVoe, Vega mamó de una cultura musical única que le permitió educarse con una apertura de mente hacia los diferentes ritmos, que ha sido sin duda la semilla que le ha permitido experimentar con las mezclas más variopintas jamás imaginadas.

En este caso, el proyecto Masters at Work comparte trabajo con Kenny Dope Gonzalez, otro jefe del gremio. El álbum es un recorrido musical que parte del aeropuerto JFK de NY para ir hasta el Internacional de Cumbica (Sao Paulo) para luego tomar un boeing a La Habana y finalmente acabar en Cabo Verde. En definitiva, un mix de house al más puro estilo “salsódromo” en el que oimos desde cantos africanos (con la genial voz de Anané) hasta ambientes de son cubano con Raul Midón.

Si hubiese que elegir tracks (ojo que el disco está mezclado, y muy bien mezclado) me quedaría con Brand New Day, que no deja de ser un canto a la felicidad de cada amanecer, o Cerca de Mi donde disfrutamos de una maravillosa voz, y por último el genial single que da titulo al disco, Elements of Life, que pone los pelos de punta a medida que va entrando en el disco.

Atención porque este si que es un essential…

MySpace Little Louie Vega

Tracklisting

1. Jungla Fever. 4:54
2. Brand new day Feat. Blaze. 7:03
3. Cerca de mí Feat. Raul Midón. 8:06
4. Africa-Brazil. 3:04
5. Nos vida. Feat. Anamé. 6:18
6. A better day. Feat. Raul Midón. 4:40
7. Ma mi mama. Feat. Anané. 5:39
8. Tú y yo. 1:27
9. Summer night in spanish Harlem. 2:09
10. Quibombo. 5:21
11. Cantos para Changó. 1:19
12. Sunshine. 3:06
13. Elements of life. Feat. Blaze. 8:13
14. Mon amour. Feat. Anané. 4:16
15. Mozalounge. 7:31

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Durante este tiempo, Lidell, miembro del colectivo No Future, al que también pertenecen gente de la talla de Neil Landstrumm, Si Begg o Cristian Vogel, con el que formó el proyecto de funk electrónico, Super_Collider, se ha estado replanteando un giro en su estilo, minimizando los elementos electrónicos, para dar una mayor importancia a la parte vocal, que tanto le ha caracterizado a lo largo de su carrera, y a la parte más instrumental y acustica.

En su nuevo, y espectacular trabajo para Warp, titulado Jim, y en el que han colaborado ilustres amigos como Mocky o Gonzales, ha decidido ceñirse a los terrenos del sonido más negro del firmamento musical, algo que le agradecemos enormemente, ya que, posiblemente, nos ha regalado una de las obras fundamentales del presente año, y quién sabe de cuantos años y décadas más. Y lo que viene a partir de ahora, más que un comentario acerca de una obra musical, es una advertencia de lo que puede sucederle a quien escuche esta delicia sónica.

Y es que nos encontramos ante una obra muy viva, una criatura que se aposenta en tu alma, justo en el sitio más cálido y profundo, y no te abandona hasta su final, y ni siquiera, en ese momento, te deja por completo, ya que la huella que permanece es indeleble y muy difícil de eliminar.

La primera advertencia es que si empiezas a escuchar este disco, ya estas atrapado en una espiral de la que es casi imposible salir, con ese arrollador principio, marcado por una maravilla llamada Another Day, donde Lidell ya nos muestra su capacidad vocal de una manera magistral, en una pieza que sabe al mejor funk de la motown, el que nos regalaban los Four Tops o The Temptations, algo que consigue gracias al acertado uso de unos coros góspel, y una base musical decididamente cálida y maravillosa, que empieza a horadar tu piel de una manera sutil y sin apenas darnos cuenta.

Tras este primer enganche, en el que el oyente ya está irremediablemente perdido en el particular universo de ébano del inglés, la lucha por la conquista del alma, sigue con Way For Me, una pieza de funk romántico a la vez que salvaje, que nos recuerda a los mejores Jackson 5 o a un primerizo Steve Wonder. De nuevo, los coros femeninos son herramienta fundamental para que la música traspase la piel para poder llegar a la carne.

En este proceso de invasión, el tercero de los tracks cumple con eficacia su cometido. Con un arranque mas garajero, que nos recuerda al sonido de los Ike & Tina Turner mas hippies, llega Out Of My System, una guitarrera forma de captar nuestra atención, y distraernos mientras la música sigue invadiendo nuestro interior.

Y entonces es cuando Lidell emplea uno de sus recursos más poderosos, escondido tras el delicioso blues, a los Ottis Redding, de esa maravillosa balada que es All I Wanna Do, en un poderoso, a la vez que melancólico, esfuerzo por abrirse camino en nuestro interior.

El siguiente paso de esta forma de vida sónica, se llama Little Bit Of Feel Good, donde un funk socarrón y atrevido, que nos transporta hacia los terrenos del blaxploitation, en lo más profundo, del más profundo Harlem, da un paso más en su proceso invasor.

Y sin darnos cuenta, y gracias al infeccioso sonido de Figured Me Out, al más puro estilo post funk de gente como Kool & The Gang o Tavares, este ser consigue extenderse y ramificarse por las zonas más inusitadas de nuestro organismo.

En estos momentos la criatura ha conseguido llegar hasta los huesos, y esta a un paso de nuestra alma, pero para traspasar ese obstáculo, necesita un gran empujón y que mejor manera que con la rabiosa actitud de Hurricane, un curioso y potente tema de funk acelerado, combinado con unos increíbles toques de ska que lo convierten en el ariete ideal para luchar contra nuestra protección ósea y conseguir de lleno su objetivo.

Una vez alcanzada la meta, y tras el enorme esfuerzo hecho hasta el momento, nuestro dulce invasor se merece un merecido descanso, y eso lo hace con Green Light, una pieza de funk melódico, que nos recuerda al Prince más romántico, y con el que consigue asentarse, de una manera muy sutil, en ese delicado espacio de nuestro interior.

A estas alturas, ya no son necesarios muchos esfuerzos para asentarse, así que emplea el desenfadado toque de Where D’You Go, que vuelve a recordarnos a los momentos iniciáticos de un joven Steve Wonder, con la intención de acomodarse y fundirse con nuestro interior.

Y ya, por fin, muy lentamente, y en pequeñas proporciones, la etérea criatura empieza a disolverse, a través de ese baladón que es Rope Of Sand, utilizando un maravilloso acompañamiento de cuerdas, y un último esfuerzo vocal, en el que Lidell hace gala de su increíble versatilidad.

Poco a poco, este ser se despide de nosotros, no sin antes, dejarnos un agradable rastro de su presencia, que nos recuerda que ahora formamos parte de él.

Tracklist: Jamie Lidell - Jim (Warp)

01.Jamie Lidell - Another Day

02.Jamie Lidell - Wait For Me

03.Jamie Lidell - Out Of My System

04.Jamie Lidell - All I Wanna Do

05.Jamie Lidell - Little Bit Of Feel Good

06.Jamie Lidell - Figured Me Out

07.Jamie Lidell - Hurricane

08.Jamie Lidell - Green Light

09.Jamie Lidell - Where D’You Go

10.Jamie Lidell - Rope Of Sand

Y aquí tenéis el vídeo de Little Bit Of Feel Good:

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El caso es que Sinnamon nos ha traido durante este terminado fin de semana un festival de nueva creación (quién sabe si tendrá futuras ediciones) basado en las actuaciones de 10 djs/formaciones diferentes en 2 ciudades de España y haciendo uso de la técnica habitual, es decir: viernes Madrid, sábado ciudad alternativa, en este caso Valencia. Una ensalada de cartel bastante fresca, en la que encontramos ingredientes de todo tipo: desde clásicos hasta promesas, pasando por supuesto por los típicos insulsos (mítico tomate aburrido, o lechuga normal y corriente)

Los integrantes de la ensalada festivalera fueron:

Dj Isis, Ladytron, Buenavista Djs, Soulwax, Diplo, Fangoria, Alexander Kowalski, Underworld, Tiga y 2manydjs.

Previamente hay que destacar el buen lugar que es el recinto Telefónica Madrid Arena para esta clase de eventos. Desde djsanroman.com pudimos acceder al parking VIP sin ningún problema donde el coche quedó a buen recaudo protegido por seguridad privada. Posteriormente accedimos directamente al edificio principal donde tuvo lugar la actuación musical. Tras el conveniente check in de las invitaciones por la acreditación VIP y las copas de regalo (no estuvieron demasiado generosos entregando solamente 2 tickets de combinados, 2 de cervezas y 1 de comida) a las 00:30 horas procedimos a entrar y buscar un lugar con buena acústica para disfrutar del live de Kowalski.

Nada nuevo por parte del berlinés. El sonido de siempre, y las gracietas de siempre (la vuelta de 180º sobre si mismo al momento de girar los potenciómetros ya huele) pero fue sin duda un buen bocado para ir haciendo apetito. Y es que pasados una hora y pico, a eso de las 01:50, aparecían en el escenario, con una decoración única formada por unos bastones gigantes hinchables, los maestros, los geniales Karl Hyde y Rick Smith (Darren Price que no se me olvide!)

El de underworld fue un set para los que les seguimos y les queremos, para disfrutarlo con cada gesto de Karl, para saltar, bailar, gritar… Para hacer amigas en la pista, como ocurrió en repetidas ocasiones cuando coincidían nuestras miradas de ilusión y alegría. En definitiva 2 horas largas que se hicieron cortas, muy cortas, pero que se disfrutaron como nunca, y sobre todo en ese momentazo de Born Slippy que todos esperábamos.

A continuación Tiga. No sé, espero no herir sentimientos, pero esperaba más voz. Más Playgroup con Behind the Wheel, más Alexkid remezclado, más Hot in Here quizás. El caso es que no estuvo nada mal, un Why Not pinchado en el momento exacto le da mi aprobado.

Finalmente llegaron los 2many. Y realmente eran 2manydjs los que había detrás de los platos cuando estuvieron pinchando, porque Tiga, que no debía tener sueño, se quedó con ellos junto con alguien más que se unió a la fiesta, y se dieron un festival en el escenario de los que no se veían hace tiempo.

¿Y el sonido? Pues el sonido mal. Mal como de costumbre, porque en Sinnamon se deben pensar que el titulo de Ingeniero de Sonido no existe, y quizás estén contratando abogados o chapistas para diseñar la instalación sonora. Y si es que tienen a un Ingeniero de Sonido haciéndolo, debió de pasar mucho por la cafetería porque el trabajo fue pésimo. En repetidas ocasiones, kowalski y 2manydjs trataron de subir el volumen, pero no había que tener mucho oido para darse cuenta de que saturaba. Al momento, desde control, les indicaban que bajasen volumen, las pantallas no debían poder más.

En resumen bien. Bien porque no había mucha gente, bien porque el recinto está muy bien, bien porque ibamos con pases VIP, bien porque Underworld siguen vivos y muy vivos, bien porque hubo muy buen rollo. Pero mal también. Mal porque había colas increibles para adquirir copas/comida (debían haber abierto más de 2 barras) mal porque Soulwax sonaron muy temprano, y mal por Tiga, que va de sobrao hedonista (ala ya lo he dicho)

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Track list:
1. THE BLACK DOG- Train By The Autobahn (Part 1)
2. BURIAL- Untitled
3. APPARAT- Useless Information
4. BURIAL- Ghost Hardware
5. SLAM- We Medicate
6. BOLA- Rainslaight
7. APHEX TWIN- Tha
8. THE BLACK DOG- Train By The Autobahn (Part 2)
9. ELLEN ALLIEN & APPARAT- Way Out
10. AUTECHRE- Paralel suns
11. CLARO INTELECTO- Dependant
12. ARCTIC HOSPITAL- Frost Castings
13. CLARO INTELECTO- New Dawn
14. CONVEXTION- JMA020603
15. ANDY STOTT- chocke
16. GROSS- Alfombra voladora
17. APHEX TWIN- Heliosphan
18. ORBITAL- Belfast

Sesión grabada el 11 de Mayo de 2008 en Barcelona por Jordi Ares (The Comets Crew)

Link de descarga/ Download link: “Electronic pleasures”

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Y es que anoche, tuvimos la suerte de disfrutar de una de las dos exclusivas actuaciones que el californiano John Tejada tenía previstas en nuestro país, dentro de la gira europea de presentación de su nuevo trabajo, llamado Where?, y que podremos escuchar en breve.

Esta primera parada en nuestro país, tuvo lugar en el local zaragozano Reset Club.

Empezó calentando motores, el selector habitual del club, Luso, que nos deleitaba con un house electrónico muy elegante, perfecto para ir entrando en ambiente y preparándonos para lo que venía a continuación.

Y la verdad es que todo estaba preparado para ofrecernos un live en toda regla, en unas mesas específicamente habilitadas para dar cobijo a los aparatos del norteamericano.

Tras un buen rato de espera, por fin hizo acto de presencia la estrella de la noche, que empezó con su live, en principio hubo algún pequeño descuadre, pero al poco tiempo, el sonido empezó a tomar el rumbo correcto y el directo se desarrolló de manera impecable.

El capo de Palette, y asiduo de ese otro gran sello que es Poker Flat, hizo gala de su tech house minimaloide, pero a la par que deep y elegante, con esos sonidos que se movían entre el techno de Detroit, la profundidad de Chicago y NY y las reminiscencias kraftwerkianas.

Entre loops infecciosos y bajos estremecedores, Tejada hizo algunos sonar algunos temas de su anterior álbum, Clening Sounds Is A Filthy Business, como What Happened To Manners, Paper Jet o Science, I Think, así como tracks tan conocidos como Steppa o Labyrinth, aunque se echaron de menos éxitos como Voyager o Sweat (On The Walls), que seguro hubieran hecho las delicias de más de uno.

Sonaron temas desconocidos, pero de una gran calidad, imagino que como aperitivo de lo que será su inminente nuevo álbum, que si sigue la estela que ha marcado en este live, no tendrá un ápice de desperdicio.

Casi sin darnos cuenta, el live llegó a su fin, marcado, como no podía ser de otro modo con el tema The End Of It All. La verdad es que fue una actuación corta, de apenas un hora de duración, pero que dio mucho de sí.

Para rematar la noche, Luso volvió a los platos, pero dejó la elegancia del principio de la noche para apostar por la contundencia, anunciando lo que iba a venir a continuación a través de esa maravilla de track que es No Fear de Fabrizio Maurizi.

A partir de aquí, la pista no estuvo ni un segundo quieta, bailando al ritmo infeccioso del tech house y electro tech que imprimía el residente del club.

De nuevo, otra gran noche en Reset Club, espero que no tarden en repetirse citas como esta.

Lo curioso es que muchos estarán viviendo algo muy similar, en estos momentos, en la Goa madrileña. Espero que lo disfruten porque la calidad esta servida.

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El disco sigue una progresión bastante acertada comenzando como todo buen hijo con un buen desayuno, un tema acertado para dar comienzo a una excursión a través de la ventana de su piso. Breakfast At Nina’s es sutil y frágil con una débil voz que acompaña un suave sonido de agua. El sonido de una mañana acompañado de un bombo que provoca ese suave tic de pies. Un tech house delicioso y de los mejorcito que contiene este álbum. How Do I Know es el siguiente paso y aquí se desvincula de esos componentes melódicos que tanto usa para marcarse un tema básicamente percusivo pero sin desviarse del camino ya marcado por el Breakfast At Nina’s. Consequently Excentric & Delicate no llega ser el tema que esperas y con unos arreglos de bajos bastante comunes escapas hacia ese tema que estimula el sentido del tacto, Black Truffles In The Snow. Un piano marca el ritmo del tema con unos sonidos un poco experimentales que no llego a relacionar o identificar en un tema cargado de texturas. Hacemos una parada en un tema divertido con bastantes inspiraciones llamado La Esquina. Con el vuelve el loco dice que todos conocemos, unas notas de un piano alegre y que nos hace reaccionar con una melodía llena de fuerza. Tight Ata es el tema mas enfocado a una pista de baile, un techno peculiar que con unos syntes nos traslada a una nave espacial que me recuerdan bastante a producciones de Orbital. Loco dice nos trae de nuevo la calma en un tech house melódico y con un sonido insistente de goteo dando una razón lógica al nombre del tema; Got leaks in the roof. Pimp Jackson Is Talking Now es el tema que elige para contarnos algo como ya hizo en otras producciones dándole ese toque bizarro. El disco acaba con M train to Brooklyn un minimal techno elaborado gracias a la inspiración que le viene mientras se resigna con el mal funcionamiento del servicio publico de la ciudad. Un tema fabuloso para acabar esta forma peculiar que tiene Loco dice de explorar la ciudad.

Tracklist:
01 Loco Dice - Breakfast at Nina’s
02 Loco Dice - How Do I Know?!
03 Loco Dice - Consequently Excentric and Delicate
04 Loco Dice - Black Truffles in the Snow
05 Loco Dice - La Esquina
06 Loco Dice - Tight Laces
07 Loco Dice - Got Leaks in the Roof
08 Loco Dice - Pimp Jackson Is Talkin Now!!!
09 Loco Dice - M Train to Brooklyn

Label: http://www.desolatmusicgroup.com/

Myspace: http://www.myspace.com/locodice

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Tracklist:

01 Giom – Together
02 Chuck Love – Yellow Truth (Atnarko Mix)
03 JT Donaldson & Uneaq – Why Not Rock?
04 Ricardo Rae – Lead The Way
05 John Larner & Slater Hogan – Gettin’ Ready
06 Inland Knights – Where Ya At ?
07 Homero Espinosa - Got This Feeling (LNS Disco Dub)
08 Alexander East – Believe En Me
09 Frank Solano – The Blues Line [Tommy Largo Remix]
10 Kris G – Feel My Love [Bobby Valentine Remix]
11 Non Believers – Stasera
12 Johnny Fiasco – Last Word
13 Mood II Swing – Closer [Oliver Desmet & Fred Everything Mix]
14 James Curd – Pick Up What I’m Putting Down
15 Rylan White Ft. Olly Brunton– There Goes The Neighbourhood
16 Lawnchair Generals – Broke Acid
17 Jeremy Joshua – Make Dat Shit [Derrick Carter Mix]
18 DJ Sneak – Mumbler
19 Prztz – Brutality
20 Mark Farina – Das Shibuya [Cheeba Mix]
21 King Kooba – Hoose Musik

Sitio Web: http://www.fabriclondon.com/

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Un veterano de la escena House en A Coruña, desde sus residencias en ”Dream On Café” ( mi primer mini club por cierto  )  , hasta el “House Café“  ha pasado por todas las salas de la Ciudad , Suite (Madrid), Le Kasbah (Barcelona), Soul Sessions (Portland), Tropical (Los Angeles)….. El “Telefunken” es su actual lugar de residencias junto con Dj Ino el maestro de ceremonias  .

Personalmente le veo como un tío con mucho potencial de cara a la producción musical , como persona muy majo , y como Dj dentro del sector más purista,  su principal característica es “toda una elegancia a los platos” .

THE SUGAR_CO. ( su colectivo)  es una plataforma musical, a todo lo relacionado con la música electrónica.Lo que en su día nació como un colectivo que unía a una serie de dj..s en un proyecto común,fue sufriendo cambios y alteraciones en su forma original. Hoy en día, Diego Santos y Xan Barral, son los creadores del proyecto original, (2002) que no era otro que el de la promoción de eventos relacionados con la música electrónica en diferentes locales de la periferia y ciudad de A Coruña.

Un avance pre-discográfico de Diego Santos :

• Metal dance el Robocoo
• Silver AshTray
• Pos

http://www.myspace.com/djdiegosantos

Descarga su última sesión de andar por casa en MP3: “DEEP THROAT”

http://download.yousendit.com/399B668D0742B9A5

Podremos verlo próximo sábado 17 de Mayo en Super Club , Juán Florez, 48 A Coruña

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Ahora ya tenemos la fecha de salida del nuevo álbum de este miembro de las nuevas generaciones de Detroit.El 1 de julio saldrá al mercado “Keys, Strings and Tambourines“ que será el título de este cuarto álbum de estudio de Kenny.

Tras fijar ahora temporalmente su residencia en Los Angeles debido a la colaboración que el detroiano está realizando para un film independiente, la mayor parte de la producción del disco la ha realizado en el estudio que éste tiene en su casa de esta ciudad Californiana. Pero Kenny también ha volado a Detroit para desplazarse a los estudios “Planet E” de su amigo Carl Craig, y trabajar también allí en el disco, estudios donde por cierto, saldrá editado el esperado lp.

El álbum tiene toda la pinta de estar orientado básicamente a la pista de baile. Realizado a base de la utililización de los apropiados sintetizadores, para Larkin el tema favorito del disco es “Glob”, escrito por él en un hotel de Sydney en su último tour realizado en Australia. Este tema le transmite muchas energías positivas junto a “you-are”, el otro single del disco, que también destaca por su enorme “feeling”.

Bueno, esperemos que el disco esté a la altura del grandísimimo “Azimuth” (Warp 1994), o de su increible “Metaphor” ( R & S records 1995). Difícil, pero habrá que estar atentos a este nuevo trabajo, que al editarse en “planet E”, tiene todos los números para salir por la puerta grande.

Tracklist

01 Androgenous
02 Glob
03 Keys, Strings, Tambourines
04 Wake Me
05 You Are…(Light)
06 Drone
07 Computer Rain
08 Vibin’
09 Bass Mode (Original Mix)
10 Siren
11 Gimmie
12 Cirque de Soul
13 Deja Vu
14 Wake Me (Outerlude)

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