Sterrennieuws http://www.sterrennieuws.be Showbizznieuws, foto's, interviews, agenda,... Sat, 04 Apr 2026 03:02:18 +0200 http://wordpress.org/?v=2.5 nl Mamma Mia! in premiere in Stadschouwburg Antwerpen http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20852-mamma-mia-in-premiere-in-stadschouwburg-antwerpen/ Sun, 15 March 2026 19:03:14 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20852-mamma-mia-in-premiere-in-stadschouwburg-antwerpen/ Op zaterdagavond 14 maart voelde je in de Stadsschouwburg in Antwerpen al bij binnenkomst dat er iets bijzonders stond te gebeuren. Terwijl het publiek langzaam plaatsnam en het podium nog verborgen bleef achter het doek, hing er een verwachtingsvolle rust in de zaal. Zodra de eerste muziekklanken klonken, leek het alsof het publiek even werd meegenomen naar een zonnig Grieks eiland. De voorstelling Mamma Mia! van Deep Bridge wist vanaf het begin een warme, vrolijke toon neer te zetten waarin muziek, humor en emotie moeiteloos samenkwamen.

Sophies zoektocht naar haar identiteit en verleden


Het verhaal volgt Sophie, die vlak voor haar huwelijk wil ontdekken wie haar vader is en daarom drie mannen uit het verleden van haar moeder uitnodigt. Wat volgt is een vrolijke, soms ontroerende zoektocht vol herkenbare momenten en natuurlijk de bekende nummers van ABBA in een Nederlandstalige bewerking die iedereen spontaan wil meezingen.

Een frisse en overtuigende Sophie
Lotte De Clerck geeft Sophie een jeugdige energie die perfect past bij het personage. Ze speelt haar rol met een oprechte nieuwsgierigheid en een enthousiasme dat het publiek direct voor zich wint. Haar zang is helder en vol gevoel, en vooral in de scenes waarin Sophie haar twijfels en dromen uitspreekt, laat ze zien dat ze veel meer brengt dan alleen een vrolijke hoofdrol: ze geeft het personage diepte.

Een Donna die het podium volledig bezit


De rol van Donna wordt gespeeld door Maike Boerdam en zij draagt de voorstelling met een indrukwekkende vanzelfsprekendheid. Ze weet kracht en kwetsbaarheid prachtig te combineren. In de energieke nummers straalt ze zelfvertrouwen uit, terwijl ze in de meer emotionele scenes een kant van Donna laat zien die warm en menselijk voelt. Haar stem vult moeiteloos de zaal en haar spel maakt dat je echt gelooft in het verhaal van een moeder die haar verleden en haar dochter tegelijk probeert vast te houden.

Vriendschap die van het podium spat


De dynamiek tussen Donna en haar vriendinnen is een van de hoogtepunten van de voorstelling.

Nathalie Meskens als Tanya zorgt voor flair en humor, terwijl Maja Van Honste als Rosie een warme, komische energie meebrengt die de zaal regelmatig laat lachen. Samen vormen ze een trio dat voelt als een echte vriendschap: speels, eerlijk, warm en vol herinneringen.

Drie mogelijke vaders


Met de komst van de drie mannen uit Donnas verleden krijgt het verhaal een nieuwe laag. Chris Van Tongelen geeft Sam Carmichael een rustige en oprechte aanwezigheid, waardoor het personage direct geloofwaardig voelt. Stany Crets brengt als Bill Anderson een ontspannen charme en fijne dosis humor. Sebastien De Smet voegt als Harry Bright een warme, licht verlegen energie toe. Samen zorgen zij voor levendige scenes waarin verleden en heden op een natuurlijke manier samenkomen.

Muziek die de zaal in beweging brengt


De muziek van ABBA blijft onweerstaanbaar. Klassiekers als Dancing Queen, Voulez-Vous en Super Trouper zorgen voor momenten waarop je merkt dat het publiek bijna niet stil kan blijven zitten. De choreografie en het ensemble maken van deze nummers echte publieksmomenten die de hele zaal laten opleven. De nummmers krijgen een hedendaagse Nederlanstalige vertaling die perfect in het verhaal pasten.

Een avond die je met een glimlach naar huis stuurt


Wat deze productie vooral zo prettig maakt, is de balans tussen humor, herkenning en muzikaal spektakel. De voorstelling voelt licht en vrolijk, maar bevat ook kleine momenten van oprechtheid die het verhaal betekenis geven.

Als je zin hebt in een musical die je meteen vrolijk maakt, dan is Mamma Mia! van Deep Bridge precies wat je zoekt. Deze voorstelling neemt je mee naar een wereld vol zon, muziek en vriendschap, en laat je de zaal swingend en met een brede glimlach weer verlaten!

Info tickets:


Deze geweldige musical kan je nog tot en met 12 april 2026 gaan bekijken in de Stadschouwburg te Antwerpen. Van 14 tot en met 19 april 2026 kan je naar Capitole Gent.

Info tickets: https://deepbridge.be/shows/mammamia-2026/

Cast en Creatives - Mama Mia!


Cast
Maike Boerdam - Donna
Nathalie Meskens - Tanya
Maya Van Honste - Rosie
Lotte De Clerck - Sophie
Chris Van Tongelen - Sam
Stan Crets - Bill
Sebastien De Smet - Harry
Dorian Liveyns - Sky
Kato Aerts - Ellie Ensemble
Samantha Lernout - Lisa Ensemble
Laurenz Hoorelbeke - Eddie Ensemble
Kenny Verelst - Pepper Ensemble
Isabelle Heremans - Ensemble US Donna
Saïn Vantomme - Ensemble US Tanya
Steven Savelkoels - Ensemble US vaders
Jervin Weckx - Ensemble
Marit Dollevoet - Ensemble
Jens Sauviller - Ensemble
Lotte Van Steenacker - Ensemble
Douwe Debroux - Ensemble
Britt Bellens - Ensemble
Sam - Kleine Sophie
Lotte - Kleine Sophie
Marie - Kleine Sophie
Fenna - Kleine Sophie

Creatives
MAMMA MIA!, met muziek en teksten van ABBA-leden Benny Andersson Björn Ulvaeus, en geschreven door Catherine Johnson. De originele versie werd geproduceerd door Judy Cramer, Richard East en Björn Ulvaeus namens Littlestar en Universal. De arrangementen zijn geschreven door Martin Koch.

Stany Crets - Regie Vertaling
Laurent Flament - Choreografie
Roel Hermans - Musical Supervisor
Jasen Taylor - Lichtontwerp
Philip Whitcomb - Setdesign
Christophe Coenegrachts - Kostuumontwerp
Helle Vanderheyden - Regie Assistent
Laurenz Hoorelbeke - Assistent Choreograaf
Koen Hendrickx - Creative Producer

]]> Club Classics laat Lotto Arena daveren op eerste editie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20851-club-classics-laat-lotto-arena-daveren-op-eerste-editie/ Sat, 14 March 2026 18:57:37 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20851-club-classics-laat-lotto-arena-daveren-op-eerste-editie/ Right Here, Right Now! Met de legendarische klassieker van Fatboy Slim knalde vrijdagavond de allereerste editie van Club Classics uit de startblokken in de Lotto Arena in Antwerpen. Wat volgde was een twee uur durend, daverend feest waarbij de ene iconische dancehit na de andere de arena in vuur en vlam zette.

Duizenden feestvierders gingen volledig op in een unieke liveshow waarin tijdloze clubtracks een spectaculaire nieuwe dimensie kregen. De muziek werd live gebracht door MD en drummer Michael Schack, toetsenist Babl Lemmens en het Antwerp Philharmonic Orchestra onder leiding van dirigente Alexandra Arrieche. Samen zorgden ze voor een indrukwekkende symbiose van elektronische beats en krachtige orkestrale klanken op club klassiekers van o.a. Moby, Delerium, Laurent Garnier en Fred Again.

Ook vocaal werd het publiek verwend. Louise Goedefroy, Arno Louwette, Gio Kemper en Leez deelden het podium met Jessy De Smet (The Mackenzie ft. Jessy), die met haar kenmerkende stem het publiek moeiteloos wist mee te slepen.

Een spectaculaire lichtshow en Sporza-gezicht Bavo Mortier als MC maakten de avond compleet en bezorgden het publiek een onvergetelijke clubervaring.

Goed nieuws voor wie er opnieuw bij wil zijn: Club Classics keert volgend jaar terug! De tweede editie vindt plaats op zaterdag 13 maart 2027 in de Lotto Arena in Antwerpen.

Tickets en info: www.clubclassics.be

]]> Stepping Out van Loge10 Theaterproducties in premiere in Fakkeltheater Antwerpen http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20849-stepping-out-van-loge10-theaterproducties-in-premiere-in-fakkeltheater-antwerpen/ Sat, 14 March 2026 13:11:01 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20849-stepping-out-van-loge10-theaterproducties-in-premiere-in-fakkeltheater-antwerpen/ Loge10 Theaterproducties liet vrijdagavond de productie Stepping Out in premiere gaan in de Rode Zaal van het Fakkeltheater van Antwerpen. Nog tot 29 maart kan je er gaan kijken naar deze must-see voorstelling.

Stepping Out, oorspronkelijk geschreven door Richard Harris, vertelt het verhaal van een groep mensen die samen tapdansles volgen. In deze uitvoering krijgt dat eenvoudige uitgangspunt een verrassend warme en levendige invulling. De voorstelling draait niet om groots vertoon, maar om de kleine momenten waarin personages zichzelf durven laten zien. Daardoor ontstaat een avond waarin humor, menselijkheid en ritme elkaar voortdurend afwisselen.

Een docent die rust en richting brengt


Als dansdocente Merel staat Marijke Hofkens letterlijk en figuurlijk in het middelpunt van de groep. Haar spel straalt rust uit. Ze weet haar personage neer te zetten als iemand die haar cursisten niet alleen passen probeert aan te leren, maar hen ook voorzichtig stimuleert om hun twijfels los te laten. Marijke speelt met een natuurlijke overtuiging, waarbij een klein gebaar of een subtiele blik vaak al genoeg is om een scene richting te geven.

Ze wordt bijgestaan door Madame Fierens, gespeeld door Karin Jacobs, die nukkig maar met de nodige humor de piano bespeelt voor het gezelschap. Karin Jacobs kiest voor een rustige opbouw in haar spel. Ze laat haar personage langzaam openbloeien, waardoor het publiek stap voor stap ziet hoe haar zelfvertrouwen groeit.

Een kleurrijke groep cursisten


De kracht van deze productie zit in de groep spelers die samen het verhaal tot leven brengen. Iedere acteur geeft zijn of haar rol een eigen karakter, waardoor het publiek een verzameling heel verschillende persoonlijkheden leert kennen.

Lulu Aertgeerts brengt een speelse scherpte mee naar het podium. Haar timing werkt aanstekelijk en zorgt ervoor dat veel van haar scenes een lichte, levendige toon krijgen. Hilde Van Wesepoel voegt een flinke dosis energie toe. Zodra zij verschijnt, lijkt de scene direct meer beweging en dynamiek te krijgen. Zoewy Van Lierop geeft haar rol een frisse, bijna onbevangen uitstraling. Haar aanwezigheid zorgt voor een prettige lichtheid binnen het geheel. Anke Verhoeven laat zien hoe krachtig subtiliteit kan zijn. Met kleine nuances weet ze haar personage steeds meer diepgang te geven. Vicky Florus valt op door haar sterke uitstraling op het podium. Haar bewegingen hebben een duidelijke precisie, waardoor haar dansmomenten extra opvallen. Liesl Corremans brengt een charmante vorm van humor in het spel. Ze weet precies wanneer een scene gebaat is bij een luchtige noot. Idalie Samad levert een mooie bijdrage. Haar spel heeft een warme uitstraling en zorgt ervoor dat de groepsscenes een natuurlijke balans houden.

Een speelse tegenhanger


Binnen de groep cursisten neemt Michiel De Meyer een bijzondere plek in. Als enige man in het gezelschap beweegt hij zich met zichtbaar plezier door de scenes. Zijn energie werkt aanstekelijk en geeft de groepsmomenten een extra levendigheid.

Ritme dat langzaam vorm krijgt


Het tapdansen groeit gedurende de voorstelling merkbaar. In het begin klinken de stappen nog voorzichtig en soms wat onregelmatig. Maar naarmate de groep meer vertrouwen krijgt, ontstaat er steeds meer samenhang. Uiteindelijk verandert het losse oefenen in een ritme waarin iedereen zijn plek vindt. Juist dat proces maakt de voorstelling zo aantrekkelijk om naar te kijken. Het voelt alsof het publiek getuige is van een groep mensen die gaandeweg ontdekt dat samenwerken meer oplevert dan ieder voor zich proberen te schitteren.

Verschil met het oorspronkelijke stuk


Hoewel deze productie gebaseerd is op het toneelstuk van Richard Harris, zijn er duidelijke accenten die de voorstelling een eigen karakter geven. Het oorspronkelijke stuk legt vooral nadruk op de dialogen en de persoonlijke verhalen van de cursisten. In deze versie verschuift de balans iets richting beweging en ritme. De dans krijgt een nadrukkelijkere rol in het vertellen van het verhaal, waardoor emoties vaker via choreografie worden uitgedrukt in plaats van uitsluitend via tekst.

Daarnaast voelt de toon van deze productie iets lichter en speelser dan in sommige traditionele ensceneringen van het stuk. De humor komt directer naar voren en het ensemble krijgt meer ruimte om via fysieke interactie met elkaar te spelen.

Deze uitvoering van Stepping Out door Loge10 Theaterproducties laat zien hoe aantrekkelijk een voorstelling kan zijn wanneer spelers elkaar ruimte geven en samen iets opbouwen. De cast brengt een warme energie naar het podium en weet het publiek moeiteloos mee te nemen in een verhaal dat zowel licht als oprecht aanvoelt.

Het resultaat is een voorstelling die niet probeert te imponeren met grootse effecten, maar juist charmeert door vakmanschap, spelplezier en een groep artiesten die zichtbaar genieten van het samenzijn op het podium. Dat maakt deze uitvoering tot een bijzonder prettige theaterervaring.

Cast


Marijke Hofkens - Merel
Lulu Aertgeerts - Sylvia
Karin Jacobs - Madame Fierens
Hilde Van Wesepoel - Annie
Zoewy Van Lierop - Mireille
Anke Verhoeven - Lindsy
Vicky Florus - Vera
Liesl Corremans - Greetje
Michiel De Meyer - Joris
Idalie Samad - Mrs. Fraser

Creatives


Auteur van origineel stuk - Richard Harris
Vertaling en Regie - Bruno Van Heystraeten
Choreografie - Liesl Corremans Marijke Hofkens
Productie assistentie - Kevin Vandevyvere
Kostuum hulp - Margot Batens
Logistieke hulp - Dylan Plasmans
Grafisch Ontwerp - Levi Rylant
Inspelen Muziekfragmenten - Jeremie Vrielynck

Info en tickets:


Stepping Out speelt nog tot 29 maart in de Rode Zaal van het Antwerpse Fakkeltheater.

Info en tickets: www.fakkeltheater.be

]]> Heerlijke komedie De Duplex in premiere in het ETW Theater Deurne http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20850-heerlijke-komedie-de-duplex-in-premiere-in-het-etw-theater-deurne/ Fri, 13 March 2026 13:39:06 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20850-heerlijke-komedie-de-duplex-in-premiere-in-het-etw-theater-deurne/ Donderdagavond ging in het EWT Theater in Deurne de productie De Duplex in premiere. Er zijn theateravonden die je gewoon bekijkt, en er zijn avonden waarbij je het gevoel krijgt dat je plots midden in het verhaal bent beland. De Duplex in het EWT Theater hoort duidelijk bij die tweede soort.

Een avond die je meteen het verhaal in trekt


Zodra het licht zakt en het decor zichtbaar wordt, hangt er iets in de zaal dat men nieuwsgierig maakt. Je voelt meteen dat er achter de ogenschijnlijk rustige appartementswereld meer broeit dan een alledaags meningsverschil tussen buren.

Een simpel plan dat langzaam ontspoort
Het vertrekpunt lijkt haast alledaags: het koppel Vandenberghs droomt van meer ruimte en ziet een oplossing in het appartement onder hen. Als dat appartement vrijkomt, kan hun woning veranderen in een ruime duplex. Alleen is er een detail dat roet in het eten gooit. De bewoners beneden denken er niet aan te vertrekken.

Wat volgt is een reeks plannen, tegenplannen en kleine intriges die steeds inventiever worden. De situaties worden almaar absurder en tegelijkertijd verrassend herkenbaar. Terwijl het verhaal zich verder ontrolt, merk je dat het publiek met zichtbaar plezier volgt hoe elk nieuw idee weer een andere wending veroorzaakt.

Vier acteurs die elkaar perfect vinden op scene


Wat deze voorstelling extra plezierig maakt, is hoe overtuigend de vier acteurs hun rollen neerzetten. Frank De Kaey speelt met een rustige zekerheid en een scherp gevoel voor timing. Liliane Dorekens brengt warmte en een natuurlijke charme naar het podium, waardoor haar scenes meteen levendig worden. Anne Mie Gils geeft haar personage veel energie en weet de aandacht moeiteloos vast te houden. Theo Van Baarle zorgt met zijn sterke spel voor een fijne balans in de scenes. Samen laten ze zien hoe goed ze op elkaar zijn ingespeeld en maken ze het verhaal heel geloofwaardig.

Een appartementswereld die bijna een personage wordt


Ook de scenografie draagt merkbaar bij aan de sfeer. Het decor schetst een gebouw waarin de boven- en benedenverdieping meer met elkaar verbonden lijken dan de bewoners zelf zouden willen. De ruimte voelt compact, bijna alsof de muren nieuwsgierig meeluisteren naar alles wat er wordt bekokstoofd.

Die setting maakt de plannen van de personages des te komischer. Iedere nieuwe poging om de situatie naar hun hand te zetten krijgt daardoor iets licht samenzweerderigs, alsof het publiek getuige is van een geheim dat zich vlak voor hun ogen ontwikkelt.
Een avond die je met een glimlach naar huis stuurt
Wanneer het doek uiteindelijk valt, blijft vooral het plezier hangen dat het publiek gedurende de hele avond heeft gedeeld. De Duplex is een voorstelling die speels, vindingrijk en herkenbaar is, zonder zwaar te worden.

Het soort theater waarbij je na afloop nog even blijft napraten terwijl je de zaal verlaat.

Want een ding wordt duidelijk in De Duplex: De grootste conflicten hoeven niet ver te zoeken, want soms liggen ze gewoon een verdieping lager.

Cast Creatives – De Duplex


Auteur
Didier Caron

Regie
Door Van Boeckel

Cast
Frank De Kaey
Liliane Dorekens
Anne Mie Gils
Theo Van Baarle

Info en tickets:


Deze heerlijke komedie kan je gaan bekijken in het EWT Theater Deurne nog tot en met 19 april.

Info en tickets: www.ewt.be

]]> Aaron Blommaert viert release debuutalbum met show in Het Depot http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20845-aaron-blommaert-viert-release-debuutalbum-met-show-in-het-depot/ Wed, 28 January 2026 18:46:30 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20845-aaron-blommaert-viert-release-debuutalbum-met-show-in-het-depot/ Na de aankondiging van zijn debuutalbum Oorsprong maakt Aaron Blommaert meer leuk nieuws bekend. Op 15 mei komt niet enkel zijn album uit, fans kunnen Oorsprong meteen ook live beleven op zijn release show in Het Depot in Leuven. Het wordt een muzikale reis, een groot feest, een housewarming, alles tegelijk, zegt Aaron zelf.

Oorsprong is het resultaat van Aarons reis naar de volwassenheid. Eentje die niet per se af is, en die ook niet af hoeft te zijn: Ik heb het gevoel dat ik nu pas echt begin. Ik heb al zoveel gedaan waar ik enorm dankbaar voor ben, maar nu sta ik echt aan de start. Ik ben zo benieuwd wat er nog volgt.

Wie het album bestelt voor 29/01 om 16u krijgt exclusieve toegang tot de eerste ticketverkoop op vrijdag 30/01. De algemene ticketverkoop start op maandag 02/02 om 10u.

]]> Cherie: unieke docu over volksheld en charmezanger Eddy Wally http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20847-cherie-unieke-docu-over-volksheld-en-charmezanger-eddy-wally/ Wed, 28 January 2026 09:49:31 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20847-cherie-unieke-docu-over-volksheld-en-charmezanger-eddy-wally/ Op zaterdagavond 7 februari brengt VRT 1 de eenmalige docu Cherie, naar aanleiding van het overlijden van volksheld, cultfiguur, charmezanger en fenomeen Eddy Wally tien jaar geleden.

Eddy was een rasartiest, van het volk en voor het volk. Hij trok volle zalen en pleinen. Waar hij ook kwam, hij werd op handen gedragen en zijn naam werd gescandeerd. Ook tv-makers surften vaak mee op die golf van populariteit en nodigden de volkse man uit Zelzate uit in de meest diverse programmas: humor, show en amusement verzekerd. Van zingende marktkramer tot WOW-guy, The Voice of Europe spreekt nog steeds tot de verbeelding.

Maar het contrast tussen de eenvoud van de volkse man uit Zelzate en de verslavende glitter en roem van de showbizz was groot. En had ook een tragische kant: Eddy Wally was een eeuwige underdog, diep in zijn hart een wereldster. Toen het noodlot toesloeg, spendeerde Eddy de laatste jaren van zijn leven half verlamd in een rusthuis. Maar de volksheld bleef overeind, tot vandaag. Want Eddy Wally is ook tien jaar na zijn overlijden nog steeds een begrip.

Om te ontdekken wie Eddy Wally echt was, volgt Cherie zijn dochter Marina Wally in Ertvelde en Zelzate, duiken de makers in het rijke VRT-archief en tonen ze unieke en nooit eerder getoonde prive-beelden van bij hem thuis, in Miami en Egypte.

Arne Rombouts (bedenker en maker van Cherie): Naast mijn werk destijds als Rode loper-reporter leerde ik Eddy Wally ook prive beter kennen. Ik filmde hem thuis in Zelzate, in Miami en tijdens zijn laatste reis naar Egypte. Dat deze pure beelden nu het grote publiek bereiken, was zijn grootste wens. Het is niet alleen een manier om hem tien jaar na zijn overlijden beter te leren kennen en te herdenken, ook de verbindende impact van Eddy Wally valt niet te onderschatten. We hebben vandaag meer dan ooit nood aan Eddys authenticiteit, onbevangenheid en humor.

In Cherie vertellen bekende Vlamingen ook over hun visie op de echte Eddy Wally. Want ook al kent iedereen zanger en volksfiguur Eddy Wally, kent er iemand eigenlijk wel de echte Eddy achter het fenomeen? Onder anderen Peter Van de Veire, Wendy Van Wanten, Jan Van Rompaey, Herman Brusselmans, Herr Seele en Red Sebastian komen aan het woord.

Jan Van Rompaey: De echte Eddy Wally kennen wij niet, ik ook niet. Maar je voelt toch dat daar een andere mens achter zit.

Peter Van de Veire: Ik mis Eddy Wally omdat hij spontaan vreugde brengt. We moeten hem blijven herdenken en weten: ergens daarboven is hij nog altijd geweldig bezig.

In de docu hoor je, naast Eddys allergrootste hits en minder bekende muzikale parels, een soundtrack door Zelzatenaar - en dorpsgenoot van Eddy Wally - Iskander Moon. Hij steekt onder meer Eddys hits Cherie en Jou herken ik met gesloten ogen in een nieuw jasje als eerbetoon.

Iskander Moon: Ik zou wreed graag met hem gezongen hebben. De manier waarop hij omgaat met melodieën en lyriek is iets wat ik nergens anders ben tegengekomen.

Wendy Van Wanten: En niet te vergeten, zijn liedjes waren allemaal pareltjes, uit het leven gegrepen. Ik ben daarmee opgegroeid. Ik weet nog dat mijn ouders die liedjes al zongen en daarop dansten.

Cherie: op zaterdag 7 februari om 21.10 uur op VRT 1 en op VRT MAX.

]]> Musical Little Shop of Horrors verovert Vlaanderen en trekt na succesvolle premiere in Antwerpen nu naar NTGent http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20838-musical-little-shop-of-horrors-verovert-vlaanderen-en-trekt-na-succesvolle-premiere-in-antwerpen-nu-naar-ntgent/ Tue, 27 January 2026 19:16:19 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20838-musical-little-shop-of-horrors-verovert-vlaanderen-en-trekt-na-succesvolle-premiere-in-antwerpen-nu-naar-ntgent/ Little Shop of Horrors krijgt een sprankelende, queer interpretatie die niet onderdoet voor Off-Broadway. Na twee weken in Arenberg verhuist de eigenzinnige bloemenwinkel naar NTGent. Snel wezen blijft dus de boodschap.

Afgelopen twee weken was de hilarische Broadway‐musical Little Shop of Horrors met groot succes te zien in de Arenberg in Antwerpen. Niet alleen het publiek reageerde enthousiast; ook de pers kon de nieuwste InTeam‐productie meer dan smaken. De voorstelling werd geroemd om haar energieke cast, swingende live muziek en verrassende dark comedy.

Na dit geslaagde startschot verhuist de productie naar NTGent, waar het publiek de musical kan ontdekken van 30 januari tot en met 1 februari. Wie een ticket wil, wacht best niet te lang.

Het publiek krijgt bovendien een comeback via de grote deur: powerlady Shana Pieters zet de zaal in vuur en vlam en bewijst in een klap dat haar stem, presence en attitude perfect gedijen in het musicalgenre. Ook Joppe Dekoker blinkt uit in timing en vertolking, maar het meest gespannen uitkijken is het toch naar Jens Broes, die de iconische vleesetende plant Audrey II tot leven wekt. Het was smullen: dreiging, humor en uitgesproken queerness in een rol, fraai vormgegeven in een indrukwekkende look van Lars de Valk en Harald Ligtvoet – tentakels, hoofddeksel en texturen die de plant meer maken dan een gimmick. Broes spel en stem stralen zichtbaar plezier uit. Mike Wauters en Leendert De Vis laten eens te meer zien wat zij vocaal in huis hebben, dit in combinatie met een perfecte komische timing. Regisseur Niels de Valk stuurt het geheel met een duidelijke visie: camp en humor omarmen, queerness niet enkel tonen maar vieren, en tegelijk de donkere randjes van het verhaal niet uitvlakken.

De choreografie van Matthew Michel geeft de voorstelling een frisse cadans, met extra credits voor de girls, die vocaal bijzonder goed blenden en het verhaal een soulvolle punch meegeven.

De combinatie van camp, comedy, vleugjes horror en queerness werkt verrassend goed, vooral dankzij de sterke cast en de gedurfde muzikale aanpak. De Menken-nummers knallen, blijven catchy en worden gedragen door stemmen die het verhaal vooruitstuwen.

Over de musical


Little Shop of Horrors vertelt het verhaal van Seymour, een onzekere jongeman die werkt in een kwijnende bloemenwinkel op Skid Row. Wanneer hij een mysterieuze plant ontdekt – Audrey II, een guitige, zingende vleeseter – lijkt zijn leven plots te veranderen. De plant bezorgt hem roem, liefde en succes… maar eist in ruil mensenbloed. Wat begint als een onschuldig experiment, ontaardt in een duister pact dat Seymour letterlijk boven het hoofd groeit. De musical is gebaseerd op de cultfilm uit 1960 van Roger Corman en groeide na de premiere in 1982 uit tot een Off-Broadwayfenomeen met meer dan 2.200 voorstellingen. De iconische verfilming uit 1986, met Rick Moranis, Ellen Greene en Steve Martin, maakte van Little Shop of Horrors een wereldwijde klassieker.

Praktische info


Speeldata:
NTGent: 30, 31 januari en 1 februari 2026 (de eerste keer dat InTeam naar Gent trekt!)

Tickets info: www.inteam-producties.be

Producent: InTeam
Regie: Niels de Valk
Muzikale leiding: Keanu Depooter
Choreografie: Matthew Michel
Vertaling: Nico Plinke

]]> De Grungblavers zijn terug http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20848-de-grungblavers-zijn-terug/ Tue, 27 January 2026 17:56:51 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20848-de-grungblavers-zijn-terug/ Sinds 2013 pakten de Grungblavers iedereen in met hun versies van onsterfelijke evergreens. Ze stonden 10 jaar lang op alle grote podia van Antwerpen en de wijde omgeving. Als 1 brok goesting brachten ze hun letterlijk naar de Aantwaarpse wereldtaal vertaalde protestliekes, opera-arias, ballades, meezingers, chansons, soulnummers en Rock Roll-klassiekers. Na een pauze van enkele jaren zijn ze terug, en in het groot. Op zaterdag 17 oktober staan ze nog eens allemaal samen op het podium van de Antwerpse Stadsschouwburg, met symfonisch orkest in hun nek.

Op 3 september 2022 namen ze afscheid van hun publiek met 2 spectaculaire optredens in de Lotto Arena.

De jaren daarna kropen ze nog wel af en toe op een podium in een beperkte bezetting (De Grungblavers in t Klein) en ze hielden zich ook apart onledig met afzonderlijke projecten, zijpaden en zijwegen.

Maar nu is het eindelijk zover: voor het eerst in lange tijd staat op 17 oktober 2026 de volledige bende Grungblavers opnieuw samen op het podium. Dat maakt dit concert niet alleen muzikaal bijzonder, maar ook historisch voor fans die de groep doorheen de jaren zijn blijven volgen.

Wat ooit begon als eigenzinnige Aantwaarpse energie krijgt door dit optreden een nieuwe dimensie. De Grungblavers herwerken hun bekendste nummers tot een krachtige symfonische vertelling, waarin het vertrouwde Grungblavers-DNA samensmelt met een volwaardig symfonisch orkest. Het resultaat belooft zowel herkenning als verrassing: groots, intens en emotioneel geladen. Bleiten en lachten dus!

Het concert op 17 oktober 2026 in de Stadsschouwburg, de Antwerpse zaal die nog op hun lijstje ontbrak, wordt een feestelijke terugkeer, een ode aan het verleden en een blik oep vooruit.

Een avond, een orkest, een band met ALLE Grungblavers samen.

Bezetting: Guillaume Van der Stighelen, Jan Van Looveren, Marc Fransen, Gene Bervoets, Dirk Cassiers, Erik Goossens, Paul Boogie Boy Ambach, Ludovic Nyamabo, Ivan Pecnik, Jean Bosco Safari.

PRAKTISCH


Zaterdag 17/10/2026
Locatie: Stadsschouwburg Antwerpen
Ticketinfo: www.show-time.be

]]> Start repetities MAMMA MIA!: Chris Van Tongelen wordt Sam, Maja Van Honste en Sebastien De Smet schepen in http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20844-start-repetities-mamma-mia-chris-van-tongelen-wordt-sam-maja-van-honste-en-sebastien-de-smet-schepen-in/ Fri, 23 January 2026 10:42:45 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20844-start-repetities-mamma-mia-chris-van-tongelen-wordt-sam-maja-van-honste-en-sebastien-de-smet-schepen-in/ Vanaf 4 maart 2026 strijkt de onverwoestbare hitmusical MAMMA MIA! opnieuw neer in Vlaanderen. Regisseur Stany Crets - die ook opnieuw de rol van Bill zal vertolken - start op dinsdag 27 januari de repetities met een bruisende cast die staat te popelen om in te schepen richting Grieks eiland.

Romeo Chris Van Tongelen kruipt in de huid van de onstuimige architect Sam. De rol van bankier Harry wordt met veel plezier overgenomen door Sebastien De Smet, die zich voor het eerst mag onderdompelen in de iconische ABBA-musical.

Met Maja Van Honste als Rosie krijgt de hoofdcast er een nieuwe, straffe vrouwelijke kracht bij. Met haar komische timing, energie en krachtige stem belooft ze het dynamische trio Donna (Maike Boerdam) –Tanya (Nathalie Meskens) – Rosie een frisse en verrassende schwung te geven.

Behouden hun gereserveerde plaatsjes aan boord: Lotte De Clerck, die als Sophie haar eerste hoofdrol in een volwassen musicalproductie te pakken heeft, en Dorian Liveyns, die net als in 2022 als Sophies verloofde Sky - zijn eerste hoofdrol in een grote hitmusical - een duik in de Griekse wateren mag nemen.

Ook in de andere rollen en het ensemble alleen maar talent! Hartsvriendinnen Ellie en Lisa worden gespeeld door Kato Aerts en Samantha Lernout. Laurenz Hoorelbeke en Kenny Verelst nemen opnieuw de rollen van Eddie en Pepper voor hun rekening.

Met Isabelle Heremans (understudy Donna), Sain Vantomme (understudy Tanya), Steven Savelkoels (understudy mannen), Marit Dollevoet, Britt Bellens, Lotte Van Steenacker, Jervin Weckx, Jens Sauviller en Douwe Debroux stroomt ook het ensemble over van flair, bezieling en vocale kracht.

Oude liefdes en geweldige nummers


MAMMA MIA! combineert de grootste hits van ABBA met een humoristisch liefdesverhaal over alleenstaande moeder Donna en haar dochter Sophie, die op het punt staat om te trouwen en dolgraag te weten wil komen wie haar vader is. Alle bekende ABBA-hits passeren de revue, waaronder Dancing Queen, Knowing Me, Knowing You, Voulez-Vous, Super Trouper en uiteraard Mamma Mia.

Met reeds 40.000 verkochte tickets op de teller, is snelheid geboden voor wie nog een plaatsje wil bemachtigen!

Tickets info voor MAMMA MIA! via deepbridge.be.

]]> Unieke kans: Paardenspektakel Cavalluna zoekt dansers voor nieuwe show http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20846-unieke-kans-paardenspektakel-cavalluna-zoekt-dansers-voor-nieuwe-show/ Thu, 22 January 2026 10:47:22 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20846-unieke-kans-paardenspektakel-cavalluna-zoekt-dansers-voor-nieuwe-show/ CAVALLUNA zoekt dansers voor hun nieuwe show. Een unieke kans, want het team van CAVALLUNA heeft al jaren een vaste ploeg. Bij de aankondiging verklapten ze ook al de naam van de nieuwe show: vanaf oktober 2026 trekt CAVALLUNA - The Colors of Life door Europa. Dit jaar komt de voorstelling Gate to the Otherworld nog naar de AFAS Dome in Antwerpen op 21 en 22 maart.

Voor de nieuwe Europese tour die in het najaar van 2026 van start gaat, is CAVALLUNA nog op zoek naar nieuwe dansers. Het team wil graag hun talentenpoel vergroten en is daarbij op zoek naar nieuw bloed. CAVALLUNA is oorspronkelijk een paardenspektakel, maar de organisatie geeft steeds meer ruimte aan dansers in de show.

Strenge selectie


CAVALLUNA zoekt niet zomaar de eerste de beste dansers. Ze zoeken krachtige, expressieve talenten met een zeer goede techniek in moderne dans en jazzdans. Daarnaast wordt er benadrukt dat kandidaten snel moeten kunnen schakelen tussen verschillende dansstijlen. Ervaring met partnerdans en acrobatie is een grote plus. Een liefde voor paarden is een vanzelfsprekendheid.

Dansers die hun kans willen wagen, kunnen een cv en fotos opsturen naar olenajoazi@gmail.com. Zij die geselecteerd worden, mogen auditie komen doen op maandag 30 maart 2026 in Berlijn. Een selecte ploeg doet de dag erop - 31 maart - nog een tweede auditie.

CAVALLUNA - The Colors of Life gaat in oktober 2026 van start en toert tot juli 2027. Voorstellingen zijn op vrijdag, zaterdag en zondag. De data voor Antwerpen worden binnenkort bekendgemaakt.

Over CAVALLUNA


Voor wie nog wat inspiratie wil opdoen vóór de auditie:
Op zaterdag 21 en zondag 22 maart 2026 komt het internationale paardenspektakel naar de Antwerpse AFAS Dome.

CAVALLUNA is Europas grootste paardenshow en lanceert met Gate to the Otherworld alweer een adembenemend spektakel dat toeschouwers meeneemt naar een geheimzinnige wereld vol magie. De nieuwe show is een vuurwerk van emoties dat klein en groot fascineert, ontroert en verbluft. Wel 56 paarden, de beste ruiters van Europa en een fantastisch dansgezelschap zetten hun beste beentjes voor in dit meeslepende spektakel. Deze uiterst professionele ploeg wordt ondersteund door adembenemende muziek, een indrukwekkende lichtshow en een heleboel perfect getimede special effects.

Tickets en info via www.cavalluna.com

]]> Producent een zee brengt na succesvoorstelling Hamlet nu een nieuwe bewerking van Romeo Julia http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20839-producent-een-zee-brengt-na-succesvoorstelling-hamlet-nu-een-nieuwe-bewerking-van-romeo-julia/ Thu, 22 January 2026 10:20:11 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20839-producent-een-zee-brengt-na-succesvoorstelling-hamlet-nu-een-nieuwe-bewerking-van-romeo-julia/ Na de sterke recensies over Hamlet in 2025 brengt een zee dit voorjaar een nieuwe creatie met een actuele bewerking van Romeo Julia, in regie van Jaak Lema en met een script van Mike Wauters. De voorstelling wordt vertolkt door Ruben Van Keer (Romeo), Eve Van Avermaet (Julia) en Pieter Jan De Paepe (Paris) en speelt van vrijdag 4 t.e.m. zondag 20 april 2026 in de Zwarte Zaal van het Fakkeltheater (Antwerpen).

Na het lovende onthaal van Hamlet in 2025 presenteert producent een zee dit voorjaar een nieuwe, hedendaagse en fysieke bewerking van Shakespeares Romeo Julia.

KLASSIEKER VANUIT EEN NIEUW PERSPECTIEF


De voorstelling opent in de graftombe. Een bebloede Romeo zit naast het levenloze lichaam van Julia. Vanaf dat moment wordt het bekende verhaal uit elkaar gehaald en opnieuw verteld. Personages vallen los van hun oorspronkelijke rol, familie of gender. Namen worden uitwisselbaar, perspectieven verschuiven en de vraag wie de waarheid spreekt blijft open. Ook Paris krijgt een sleutelpositie in het verloop van de tragedie.
Met deze bewerking onderzoeken regisseur Jaak Lema en auteur Mike Wauters opnieuw hoe Shakespeare kan worden herwerkt tot een hedendaags en toegankelijk stuk, zonder het dramatische gewicht van de tragedie te verliezen. Romeo Julia sluit in thematiek, vorm en taal aan bij de aanpak die het duo eerder ontwikkelde in Hamlet.

Voor deze creatie wilden we spelers engageren die nieuwsgierig een fysieke en groteskere speelstijl willen onderzoeken. Eve, Ruben en Pieter Jan zijn de juiste mensen om die uitdaging aan te gaan. Romeo Julia gaat niet over zeemzoeterige romantiek maar is een rauw verhaal over hoe hard mensen zich krampachtig vastklampen aan hun eigen waarheden met alle onoverkomelijke gevolgen vandien. Een verhaallijn waarbij de relevantie tot op vandaag een evidentie is, vertelt regisseur Jaak Lema aan Sterrennieuws.

Voor onze Shakespeare producties kiezen wij bewust voor een kleinschalige, intense en gewaagde aanpak. Geen massaproductie, geen lange speelreeks, maar een fysieke voorstelling die je moet meemaken in de Zwarte Zaal. Dat is theater voor durvers, voor mensen die iets anders willen zien. Voor de meerwaardezoeker, voegen producenten van een zee, Ann en Frank, toe.

CAST


Acteur en muziektheaterperformer Ruben Van Keer vertolkt de rol van Romeo. Hij speelde o.a. in Eiffel, Les Miserables, 40-45, Rent, Jesus Christ Superstar en Bat Out of Hell, en werd voor Eiffel genomineerd als Beste Acteur in een kleine Musical.

De rol van Julia is voor actrice, drama-docent en dramatherapeut Eve Van Avermaet. Zij speelde o.a. voor VRT in Professor T, Gevoel voor Tumor en Thuis, en werkt aan jeugdvoorstellingen onder Deezillusie.

Pieter Jan De Paepe (Paris) is acteur, zanger en stemacteur, en was te zien in o.a. Rent, Damiaan, De Muizenval, en regelmatig actief in internationale animatie- en filmprojecten.

KORTE INHOUD


Wat doet een met bloed doordrenkte Romeo in een graftombe, naast het levenloze lichaam van zijn geliefde, Julia?
Welke rol speelt Paris in dit verhaal?
En vooral: wie vertelt de waarheid?
Of heeft ieder zijn eigen waarheid?

Iemand zegt dat dit over Romeo en Julia gaat.
Maar de rollen zijn vaag.
De namen wisselbaar.
De afloop onvermijdelijk.

Geen Shakespeare zoals je hem kent.
Geen liefde zoals je ze wil.
Geen einde waar je op voorbereid bent.

Romeo, oh Romeo… waarom ben jij Romeo?

Info en tickets:


ARTISTIEK TEAM
Regie — Jaak Lema
Script — Mike Wauters
Decor Kostuums — Marnik Baert
Klank en licht - Vincent Aernout
Make-up — Kim Van den Berge
Assistentie productie — Jack Crets

ALGEMENE INFORMATIE - ROMEO JULIA
Van vrijdag 4 t.e.m. zondag 20 april 2026
Zwarte Zaal — Fakkeltheater (Antwerpen)

Tickets zijn te koop via de website van het Fakkeltheater: www.fakkeltheater.be.

]]> AuFond Producties lanceert tragikomedie Het Zinkgat: van Frank Van Laecke met Marleen Merckx, Peter Van de Velde Frans Van der Aa http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20840-aufond-producties-lanceert-tragikomedie-het-zinkgat-van-frank-van-laecke-met-marleen-merckx-peter-van-de-velde-frans-van-der-aa/ Tue, 20 January 2026 09:24:23 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20840-aufond-producties-lanceert-tragikomedie-het-zinkgat-van-frank-van-laecke-met-marleen-merckx-peter-van-de-velde-frans-van-der-aa/ In oktober 2026 brengt AuFond Producties de komedie Het Zinkgat naar Theater Elckerlyc. Het stuk is geschreven door Frank Van Laecke en wordt geregisseerd door Manu Jacobs. Een absolute topcast werd verzameld voor deze oermenselijke en oergeestige voorstelling. Op de scene staan drie rasacteurs: Marleen Merckx, Peter Van de Velde en Frans Van der Aa. Het Zinkgat belooft een voorstelling te worden waarin humor en ontroering elkaar stevig vasthouden.

Het verhaal van Het Zinkgat vertrekt vanuit het universele thema liefde — in al haar facetten, haar grilligheid en haar generositeit. Schrijver Frank Van Laecke omschrijft dat treffend:

Dit verhaal gaat over liefde.
Liefde in haar meest kwetsbare en meest genereuze vorm.
Liefde als het hoogste goed dat een mens te koesteren heeft.

Aan Manu Jacobs — regisseur en producent — is het om die menselijkheid op scene tot leven te wekken. Voor hem is het Antwerpse debuut van deze titel dan ook een bijzonder moment: Ik ben ongelooflijk blij dat we met AuFond Producties deze titel een Antwerpse bodem kunnen geven. HET ZINKGAT is een voorstelling zoals er de laatste jaren veel te weinig zijn geweest. Het toont oermenselijkheid in zn puurste, grappigste en meest kwetsbare vorm. Ik ben auteur Frank Van Laecke erg dankbaar dat we met zijn script aan de slag mogen gaan. De cast die we verzameld hebben bestaat uit drie rasacteurs, die deze kwetsbaarheid op een eerlijke en authentieke manier gestalte zullen geven. Ik kijk er dus enorm naar uit om met deze ploeg aan de slag te gaan!

Voor actrice Marleen Merckx, die de rol van Chantal vertolkt, bood de rol meteen aantrekkingskracht: Ik heb niet getwijfeld toen men mij belde voor deze rol. Ik heb zelfs ja gezegd nog voor ik het scenario gelezen had. Deze ploeg aan mede-acteurs en creatives voelt heel erg goed aan. De scenarios van Frank Van Laecke geven vaak de mogelijkheid aan vrouwelijke actrices om een diepgelaagde en emotioneel interessante rol te spelen en dat is bij Het Zinkgat zeker het geval. En met Frans en Peter is het altijd een cadeau om te mogen samenwerken en samenspelen… We voelen elkaar goed aan en dat schept vertrouwen.

Ook Peter Van de Velde herkent zichzelf opvallend sterk in zijn personage Robert: Nog nooit heeft een rol zo dicht aan mijn lijf geplakt als de rol van Robert. Angst/verlatingsangst, standhouden, de boel bij elkaar houden, onzekerheid, schuldgevoel. Voor mij symboliseert Het Zinkgat de leegte en onverwerkte pijn in het leven van de 3 personages, die hen dwingt hun emoties, verlies en liefde onder ogen te zien. Opnieuw samenwerken met Marleen en Frans is een groot geschenk. Met Marleen speelde ik een koppel in de spektakelmusical 40-45 en Frans speelde mijn boekhouder in de spektakelmusical Red Star Line. Lieve warme mensen en schitterende acteurs waar ik enorm naar opkijk!

Tot slot benadrukt Frans Van der Aa het plezier en de ontroering die het stuk teweeg zal brengen: Mensen zullen lachen om een grap en lachen om herkenning. Mensen zullen niet enkel lachen, maar ook ontroerd zijn. Ontroerd om de menselijke herkenning. Want welke mens herkent zich niet als het om echte menselijke liefde gaat? Iedereen toch. Ik ben zo blij om met Marleen en Peter te spelen omdat ze beiden graag lachen, ontroeren en het bijzonder fijne collegas zijn. Zon gelegenheid laat ik niet liggen. Het zal een mooie tijd zijn samen. Ook ik heb veel zin om het publiek te laten lachen en te ontroeren. Het Zinkgat wordt een speelse theateravond die onder het vel kruipt. Daar doe ik graag aan mee.

HET ZINKGAT - een verzwelgende komedie


Robert en Chantal zijn een gelukkig getrouwd stel. De passie mag misschien nietmeer dezelfde zijn als bij hun e erste ontmoeting, er is meer dan voldoende genegenheid om hun relatie in balans te houden. Alleen een grote put in het wegdek, vlak voor hun voordeur, leidt tot chronische wrevel en vooral tot smerige, vochtige overlast.
Wanneer echter Leon, de ex-man van Chantal en tevens haar grote liefde, na vijfentwintig jaar plots -uit het niets- opduikt, geraakt het evenwicht snel zoek. Uitvluchten, intriges, misverstanden en leugens zorgen voor hilarische toestanden terwijl onderhuids meer broedt dan men kan vermoeden en het zinkgat groter en groter wordt.

HET ZINKGAT is een warme, diepmenselijke komedie waarin lach en traan elkaars absolute bondgenoten zijn. Zelden heeft Cupido zo raak geschoten. Een tragikomedie over liefde, verdriet en een grote gapende leegte.

HET ZINKGAT is een productie van AuFond Producties. Zij maken voorstellingen voor een breed publiek, waarin zowel familievoorstellingen als kwetsbare voorstellingen een plaats krijgen. Passie en kwaliteit tot in de diepte, tot in de essentie, tot aan het horizondoek: AuFond.

HET ZINKGAT - PRAKTISCHE INFO


Speeldata Tournee
Het Zinkgat speelt exclusief in oktober 2026 in Theater Elckerlyc in Antwerpen en reist daarna langs Vlaamse cultuurcentra.

Theater Elckerlyc – Antwerpen
9 — 10 — 11 oktober 2026
16 — 17 — 18 oktober 2026
23 — 24 — 25 oktober 2026
30 — 31 oktober — 1 november 2026

Praktische informatie
Tickets info:
www.zinkgat.be • www.elckerlyc.be • www.aufondproducties.be

]]> Musical Little Shop of Horrors knalt in Arenberg http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20841-musical-little-shop-of-horrors-knalt-in-arenberg/ Sun, 18 January 2026 09:32:02 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20841-musical-little-shop-of-horrors-knalt-in-arenberg/ De premiere van Little Shop of Horrors verraste zaterdagavond met een sprankelende, queer en muzikaal gedurfde interpretatie van de cultmusical. InTeam combineert humor, camp, horror en poppy Menken-songs met een topcast uit de Vlaamse musicalwereld. Het resultaat is een frisse, eigenzinnige en uitgesproken artistieke versie die nog twee weekends in Arenberg te zien is, en daarna doorreist naar NTGent.

Camp, comedy en queerness


De Arenberg Schouwburg kleurde zaterdagavond overduidelijk camp en comedy bij de Vlaamse premiere van de musical Little Shop of Horrors. InTeam pakte uit met een ambitieuze off-Broadway klassieker en zette meteen de beste namen uit de Vlaamse musicalwereld op een podium. Het resultaat? Een gewaagde, heerlijk over-the-top voorstelling die de juiste mix vindt tussen humor, horror en poppy musicaldrive a la Alan Menken – jawel, de man achter Aladdin en heel wat ander Disney-geweld.


Het publiek kreeg bovendien een comeback via de grote deur: powerlady Shana Pieters zette de zaal in vuur en vlam en bewees in een klap dat haar stem, presence en attitude perfect gedijen in het musicalgenre. Ook Joppe Dekoker blonk uit in timing en vertolking, maar het meest gespannen uitkijken was het toch naar Jens Broes, die de iconische vleesetende plant Audrey II tot leven wekt. Het was smullen: dreiging, humor en uitgesproken queerness in een rol, fraai vormgegeven in een indrukwekkende look van Lars de Valk en Harald Ligtvoet – tentakels, hoofddeksel en texturen die de plant meer maken dan een gimmick. Broes spel en stem straalden zichtbaar plezier uit. Mike Wauters en Leendert De Vis lieten eens te meer zien wat zij vocaal in huis hebben, dit in combinatie met een perfecte komische timing. Regisseur Niels de Valk stuurt het geheel met een duidelijke visie: camp en humor omarmen, queerness niet enkel tonen maar vieren, en tegelijk de donkere randjes van het verhaal niet uitvlakken.

De choreografie van Matthew Michel gaf de voorstelling een frisse cadans, met extra credits voor de girls, die vocaal bijzonder goed blenden en het verhaal een soulvolle punch meegeven.

De combinatie van camp, comedy, vleugjes horror en queerness werkt verrassend goed, vooral dankzij de sterke cast en de gedurfde muzikale aanpak. De Menken-nummers knallen, blijven catchy en worden gedragen door stemmen die het verhaal vooruitstuwen.

Over de musical


Little Shop of Horrors vertelt het verhaal van Seymour, een onzekere jongeman die werkt in een kwijnende bloemenwinkel op Skid Row. Wanneer hij een mysterieuze plant ontdekt – Audrey II, een guitige, zingende vleeseter – lijkt zijn leven plots te veranderen. De plant bezorgt hem roem, liefde en succes… maar eist in ruil mensenbloed. Wat begint als een onschuldig experiment, ontaardt in een duister pact dat Seymour letterlijk boven het hoofd groeit. De musical is gebaseerd op de cultfilm uit 1960 van Roger Corman en groeide na de premiere in 1982 uit tot een Off-Broadwayfenomeen met meer dan 2.200 voorstellingen. De iconische verfilming uit 1986, met Rick Moranis, Ellen Greene en Steve Martin, maakte van Little Shop of Horrors een wereldwijde klassieker.

Praktische info


Speeldata:
Arenberg Schouwburg, Antwerpen: 17 t.e.m. 25 januari 2026
NTGent: 30, 31 januari en 1 februari 2026 (de eerste keer dat InTeam naar Gent trekt!)

Tickets info: www.inteam-producties.be

Producent: InTeam
Regie: Niels de Valk
Muzikale leiding: Keanu Depooter
Choreografie: Matthew Michel
Vertaling: Nico Plinke

]]> Madame Bovary - De premiere van een nieuwe musical: intrigerend, intiem en gedurfd - met Sandrine Van Handenhoven, Michiel De Meyer en Thomas Cammaert http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20842-madame-bovary-de-premiere-van-een-nieuwe-musical-intrigerend-intiem-en-gedurfd-met-sandrine-van-handenhoven-michiel-de-meyer-en-thomas-cammaert/ Mon, 12 January 2026 09:34:49 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20842-madame-bovary-de-premiere-van-een-nieuwe-musical-intrigerend-intiem-en-gedurfd-met-sandrine-van-handenhoven-michiel-de-meyer-en-thomas-cammaert/ Met Madame Bovary brengt producent Iskariot een opvallende en gedurfde musicalcreatie naar het Fakkeltheater. De voorstelling zoekt de contrasten op. Het zeskoppig live orkest vertolkt de nieuw gecomponeerde muziek waarin ook elektronische toevoegingen en soundscapes verwerkt zitten. Het moderne decor wordt gecombineerd met prachtige 19e-eeuwse kostuums en op het podium staat een ijzersterke cast.

Het resultaat is een intens en intiem muzikaal universum waarin realiteit en verlangen botsen. De premiere maakte indruk door zijn collectieve kracht: vocaal, scenografisch en dramaturgisch.
De voorstelling is te zien, tot en met 1 februari in de Rode Zaal van het Fakkeltheater.

Zondagavond 11 januari ging in de Rode Zaal van het Fakkeltheater de gloednieuwe musical Madame Bovary in premiere. De belangstelling was groot: pers en tal van genodigden uit de musical- en theaterwereld verzamelden om de nieuwste voorstelling van musicalproducent Iskariot te ontdekken.

Klassieker heruitgevonden


Met Madame Bovary brengen scenarist Allard Blom, componist Sam Verhoeven en regisseur Jaak Lema een intens en muzikaal theaterstuk dat Gustave Flauberts meesterwerk opnieuw laat resoneren bij een hedendaags publiek. De schrijvers van onder meer Lelies, Josephine B. en Goodbye, Norma Jeane vertaalden Flauberts verhaal van verlangen, beklemming en dromen naar een vorm waarin realiteit en fantasie elkaar voortdurend uitdagen.

Sterke vertolkingen


De voorstelling opent meteen met een vocaal krachtmoment van Sandrine Van Handenhoven, die doorheen de musical een breed spectrum aan emoties toont: van de onschuld van Emmas jeugd tot haar toenemende frustratie, eenzaamheid en uiteindelijke aftakeling.
Michiel De Meyer en Thomas Cammaert tonen zich rasechte vakmensen. Beiden schakelen vlot tussen verschillende personages — van de schuchtere dokter Charles Bovary tot de kleurrijke minnaars die Emmas pad kruisten — en brengen zo een veelzijdige en geloofwaardige invulling van het universum rond Emma. Regisseur Jaak Lema mag tevreden terugkijken op een intense repetitieperiode, het resultaat is het meer dan waard.

Indringend en opvallend muzikaal


Op muzikaal vlak valt vooral de hedendaagse benadering op: een perfect uitgebalanceerde mix van elektronische elementen en live muziek, onder leiding van Laure Campion. Het zeskoppige orkest staat prominent op scene en vormt een centrale motor in de voorstelling. Deze opmerkelijke keuze resulteert in een directe, bijna filmische soundscape, waarbij componist Sam Verhoeven ditmaal samenwerkte met Gustaph om de muzikale signatuur verder te verfijnen.

Collectieve prestatie en vocaal huzarenstukje


Tijdens de premiere was duidelijk voelbaar hoe sterk de voorstelling als geheel werkt: Niet alleen vocaal — waar het drietal gedurende de volledige speelduur een indrukwekkend huzarenstukje neerzet zonder het podium te verlaten — maar ook scenografisch, waarbij de grenzen tussen spel, zang en muziek voortdurend vervagen.
Opmerkelijk is dat het orkest niet louter begeleidt, maar actief deel uitmaakt van het spel en de dramaturgische spanning. Daardoor ontstaat een vorm van musicaltheater waarin musici en acteurs samen een organisme lijken te vormen. In alle betekenissen van het woord kan hier gesproken worden van een nieuwe musical: muzikaal gedurfd, scenografisch inventief en narratief verrassend.

Sober, stijlvol en functioneel scenebeeld


De scenografie van Yannic Duchateau houdt het bewust sober: zorgvuldig geselecteerde decorstukken en opvallende kostumering brengen de wereld van Emma subtiel maar doeltreffend tot leven. De jurk en kostuums trokken daarbij meteen de aandacht door hun dramatische uitstraling en dramaturgische functie. Ook het lichtontwerp van Benjamin De Maere is tot in de kleinste details uitgedacht en het geluidsontwerp van Philippe Peirsman klinkt fantastisch.

Madame Bovary is een musical over een jonge vrouw vol belofte en vol dromen die er maar niet in slaagt het leven waar ze van droomt in overeenstemming te brengen met het leven dat ze leidt. De schrijvers van Lelies, Josephine B. en Goodbye, Norma Jeane maakten van de wereldbekende roman van Gustave Flaubert een indringende musicalcreatie.

Madame Bovary vertelt het verhaal van Emma die aan het einde van alles staat. Niet alleen zit ze financieel volledig aan de grond maar ook psychisch kan ze geen kant meer op. Ze ziet enkel haar heil in een fles met een groen poeder erin: arsenicum. Een lange en pijnlijke dood waarin ze beelden uit haar leven terugziet terwijl haar lichaam aftakelt. Haar huwelijk met dokter Charles Bovary. Haar dromen van een leven zoals de rijken der aarde het leven: vol van operavoorstellingen en bals. Het constante afzetten tegen het
provinciaalse bestaan waarin ze steeds meer vast komt te zitten. Haar vluchten in de buitenechtelijke relaties met Leo en Rodolphe, het vluchten in spullen die ze niet kan betalen tot alles haar uiteindelijk te veel wordt

MADAME BOVARY - CREATIEVE EN PRAKTISCHE INFO


Tot en met 1 februari 2026

Rode Zaal, Fakkeltheater - Antwerpen
03 500 11 22 - www.fakkeltheater.be

Tickets: € 38,00 (inclusief reserveringskosten)
Groepen (vanaf 20 personen): € 32,00 (inclusief reserveringskosten)

Voorstellingen:
15, 16, 17, 22, 23, 24, 29, 30, 31 januari 2026 om 20:00,
18, 22, 24, 25, 31 januari en 1 februari 2026 om 15:00

Meer info over de productie: www.iskariot.be

]]> Take Twee Producties brengt komische thriller Het Huis der Duizend Geluiden in Fakkeltheater in Antwerpen http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20837-take-twee-producties-brengt-komische-thriller-het-huis-der-duizend-geluiden-in-fakkeltheater-in-antwerpen/ Fri, 26 December 2025 09:34:55 +02:00 Sterrennieuws Redactie http://www.sterrennieuws.be/nieuws/sn20837-take-twee-producties-brengt-komische-thriller-het-huis-der-duizend-geluiden-in-fakkeltheater-in-antwerpen/ Vanaf 13 februari gaat Het Huis der Duizend Geluiden van start in Fakkeltheater Antwerpen. Take Twee Producties brengt er dan een komische thriller die je moet gezien hebben.

Take Twee Producties zal met authetiek volkstheater de toeschouwer verrassen en ze doen dit met unieke decors. Drie verschillende decors zitten er namelijk in een stuk.

Na het succes van Oorlogsgeweld aan t Scheld is nu lachen en bibberen, maar vooral lachen.

Vanaf 13 februari gaat de komische thriller Het Huis der Duizend Geluiden in premiere. Primeur is dat in het keldertheater van het Fakkeltheater Antwerpen drie verschillende decors getoond zullen worden en dit op een scene in een theaterstuk. Echt Antwerps en volkse humor staan centraal.

HET HUIS DER DUIZEND GELUIDEN


Twee zusters krijgen het idee om samen een busreis te organiseren. Een groepje vrijgezellen wordt als eerste proefkonijnen uitgekozen om aan zo een busreis deel te nemen.

Het zijn allemaal verschillende karakters op een hoopje. Door omstandigheden raakt de bus op een verlaten plek gestrand, en niemand weet waar ze zijn.

Het is er donker en griezelig. Tot ze een verlaten landhuis ontdekken… maar dan begint de ellende pas echt.

Dit huis heeft een vreemde geschiedenis.
Men noemt het het Huis der Duizend Geluiden. Laten we zeggen dat dit huis begint te leven.

Een unieke productie, met verschillende decors en speciale effecten. Spanning, lachen en bibberen met deze nieuwste komische thriller!

Cast:


Linda Dhaene, Marc Schoeters, Marleen Korthoudt, Willy Ngala, Linda Vernie, Lieve Schrauwen en Ben Bervoets

Auteur en Regie:


Auteur en regisseur van dienst is Ben Bervoets

Info en tickets:


Vanaf 13-2 tot en met 15-3 elke vrij- en zat avond en zondagnamiddag Reserveer tijdig, de plaatsen zijn beperkt.

Fakkeltheater, Hoogstraat, Antwerpen.

Tickets via www.fakkeltheater.be

]]>