Reciclar es una práctica que además de tener la oportunidad de reutilizar los mismos materiales, de algún modo nos acerca a la naturaleza.

A menudo utilizamos materiales ya en desuso para crear nuevas formas y diseños, pero ¿Y si creamos cosas naturales partiendo de elementos naturales?. El resultado pueden ser unas esculturas tan maravillosas como las que os muestro a continuación.

Se trata de una serie de caballos esculpidos con ramas y troncos encontrados en el bosque. La obra es de el talentoso artista Heather Jansch, que ha creado una serie de caballos de madera cubiertos de fibra de vídeo y los ha colocado en distintos ambientes naturales.

El resultado es tan espectacular que desde lejos pueden parecer caballos de verdad.

Podéis ver todas las esculturas en Toxel / Referencia.

El mundo está lleno de sorpresas y en cada instante y lugar puede estar ocurriendo algo interesante.

Como ya sabéis Google saca fotos de los lugares más inhóspitos del planeta para ofrecernos imágenes reales en 360 grados de la ubicación de los sitios utilizando la herramienta Google Maps.

Pues bien, parece ser que existen muchas imágenes curiosas y situaciones increíbles que la cámara capta contínuamente. Basta con echar un vistazo a esta colección que os presento, para darnos cuenta de que en muchas ocasiones ahí donde Google pone la cámara está ocurriendo escenas fascinantes que ya les gustaría a más de un reportero haber fotografiado.

Estamos vigilados y Google es el ojo que todo lo ve.

Ver toda la galería en “9-eyes.com”.

El abandono es un término acusable únicamente al ser humano ya que ningún animal muestra esta actitud frente a la naturaleza. Sin embargo los seres humanos no sólo abandonamos a nuestros semejantes si no que en mayor medida lo hacemos con los objetos.

Hoy os voy a mostrar una acolección de fotografías de coches abandonados. Se trata de una galería “artística” que muestra un concepto en el que creamos para que al final su uso esté en manos del destino.

Bajo esta premisa podemos presenciar distintas instantáneas de vehículos abandonados en la naturaleza, la cual se encarga de adaptarlos a su propio medio como si de devolver la materia prima se tratase.

Podéis ver toda la colección en Belio Magazine / Fuente de referencia.

Dicen que los gemelos son como dos gotas de agua, sin embargo tienen ciertas diferencias que solo pueden apreciarse cuando la cámara que los captura pertenece a un fotógrafo de gran calidad.

Martin Schoeller, ha creado “A Thing or Two About Twins”, una maravillosa serie de fotografías de gemelos en la que aparentemente son idénticos. Pero todos sabemos que a lo largo de la vida los rasgos de cada persona van cambiando, haciendo de estas algo único e intransferible.

Eso es lo que trata de transmitir Schoeller en su obra. Un trabajo que no deja impasible a nadie y en el que nos invita a observar las diferencias que existen entre las personas gemelas.

Además de esta serie, el trabajo de Schoeller cuenta con un buen elenco de galerías para el deleite de todos los amantes de la buena fotografía.

Creadictos / Fuente de referencia.

En muchas obras de arte siempre he sentido un gusto especial por los cuadros incompletos. Creo que no existe la necesidad imperiosa de acabar una obra en su totalidad para que esta alcance su mayor plenitud.

Cuando vi la obra de Colin Chillag, entendí por tanto que el valor de lo incompleto comienza a tener el significado que se merece. Lo que hace Chillag, es crear retratos inacabados, pero lo hace a conciencia de que es el mejor resultado para sus obras.

De este modo, el artista nos muestra un concepto en su arte que va más allá de las exigencias de los cánones establecidos desde la era renacentista.

Podéis ver un buen elenco de sus obras en Furiamag.

Clip de película / Fuente de referencia.

Como bien sabemos todos, hay fotografías que se han hecho mundialmente famosas y se han consagrado como las mejores escenas de todos los tiempos. El que más o el que menos las ha visto varias veces ya que han circulado por todos los medios de comunicación.

Pero ¿Qué hace que una fotografía s econvierta en famosa?. La respuesta más lógica sería que el fotógrafo está en el lugar y momento adecuado para hacerla y la ha vendido al mejor medio de comunicación. Sin embargo ¿qué hubiese pasado si en vez de disparar su cámara en ese momento lo hubiese hecho segundos antes?

La respuesta está en todas estas fotografías que os muestro a continuación. Son instantáneas que se sacaron justo antes de las fotos famosas (como esta que os muestro de The Clash) y que el fotógrafo en cuestión decidió rechazar por entender que tenía menos importancia que la que le hizo famoso.

Podéis ver todas estas tomas anteriores de fotografías famosas en Kurioso.

No se que tienen los calendarios que tanto atraen a la gente y que vayas donde vayas te encuentras algún ejemplar. Están los que se ponen siempre en la cocina, los de mujeres que vemos en los talleres de mecánica y como no, los últimos de bomberos que tan de moda están.

Si me dieran a elegir posiblemente los que más me llaman la atención son esos calendarios de los años 50 y 60 de bellas ilustraciones de chicas guapas, esos que llamamos el estilo pinups. Pero claro la cosa ha evolucionado mucho desde aquellos años y ahora en lo que a ilustración se refiere las cosas tiran más por lo vectorial.

Este calendario que os muestro a continuación es de corte moderno pero sin perder ese toque pinups que tan famosos los hicieron en tiempos pasados. Además tiene la peculiaridad que se trata de el calendario de la apocalipsis, ya que en cada mes nos encontramos una representación distinta del día final.

Gil Elvgren, Andrew Tarusov son los responsables de este fantástico calendario que estoy seguro gustará a muchos.

Podéis ver todos los meses en el blog de Andrew Tarusov.

Hay artistas que han buscado siempre representar sus obras con el mayor realismo posible, incluso hay quien dice, que el arte debe alcanzar la perfección. Para estos creadores nació un estilo llamado hiperrealismo, que bien por medio de la pintura, fotografía e incluso la escultura crean obras tan realistas que parecen lo que no son.

En cuanto a escultura se refiere, merece la pena destacar el sensacional trabajo de Anna Barlow, una artista que crea cucuruchos de helados a fiel semejanza de la realidad. Es tan real el parecido de sus cerámicas con los helados de verdad que uno debe resistirse a hincarles el diente.

Portafolo de Anna Barlow.

Vía / Trecool.

Son muchas las categorías del arte y muchos los artistas que en sus distintas profesiones aportan su granito de arena en este mundo tan grande y fascinante. En cuanto al Pixel art se refiere, desde sus comienzos, nos ha dejado grandes obras a tener en cuenta.

Si es cierto que por si formato no es un arte que solemos ver en galerías ni en manos de coleccionistas, pero detrás de cada una de esas obras hay mucho talento y horas de trabajo.

El hecho de que este tipo de arte en su mayoría lo contemplemos en el mundo de los videojuegos no desmerece nada su valor creativo. Como prueba de ello os muestro una galería de buenos ejemplos de esta técnica que merecen ser observados con detenimiento.

Podéis ver todas estas obras en Noupe / Referencia.

Un año más va a comenzar lleno de ilusiones y deseos que cumplir. Siempre esperamos que el año entrante sea mejor que el anterior y nos esforzamos para que así sea.

Nosotros estaremos aquí un año más para ofreceros nuevos contenidos actualizados para compartir con todos vosotros un trozito de ilusión, por que ese es nuestro cometido, contribuir con nuestro granito de arena en este mundo tan grande que es el virtual.

Por eso es nuestro deseo y ahora más que nunca, que se cumplan todas vuestras expectativas en todos los ámbitos de la vida: salud, dinero y amor.

Un fuerte abrazo y ¡Feliz 2012 para todos!