La théorie du « Passager clandestin » connu sous le terme théorique anglo-saxon de « free rider » a été modélisée en 1965 par Mancur Olson un socio-économiste américain.

Le passager clandestin n’est pas un resquilleur. Son but est de pouvoir profiter au maximum des biens publics (payés ou proposés par la collectivité) sans qu’il n’ait à payer pour y accéder…

Le jeu du bien public

Le jeu dit « jeu du bien public » est un classique de l’économie expérimentale et illustre la théorie du passager clandestin.
Prenez 10 personnes avec 10 jetons. Chaque jeton à une valeur de 2€ si il est conservé par son propriétaire et 1€ pour chaque personne si il est placé dans le pot commun. Si tout le monde garde ses jetons, chacun se retrouve en possession de 20€, par contre si tout le monde met ses jetons dans le pot commun, la valeur du pot correspond à 100€ par personne. Dans cette démonstration on se rend compte qu’il est préférable de mettre les jetons en commun pour avoir la richesse collective la plus grande (2000€ contre 200€). Mais il est tentant pour les personnes de garder leurs jetons et de miser sur la générosité des autres participants ou  alors de penser que les autres personnes ne placeront pas leur jetons dans le pot commun et ainsi les garder pour le pas être lésé.

Toute la subtilité du positionnement du « Passager clandestin » est d’évaluer quelle est la meilleure stratégie individuelle vis-à-vis du positionnement collectif.

Mancur Olson

Photo de Mancur Olson

(22 janvier 1932, Grand Forks, Dakota du Nord – 19 février 1998)
Connu principalement pour ses deux ouvrages La logique de l’action collective – Logic of Collective Action: Public Goods and the Theory of Groups  (1966) et The Rise and Decline of Nations (1982).
Il est parmi les grands théoriciens du Public Choice (théorie du choix public) le seul à ménager un rôle important à l’État.
http://fr.wikipedia.org/wiki/Mancur_Olson
http://www.wikiberal.org/wiki/Mancur_Olson

Bibliographie
Logique de l’action collective
Logic of Collective Action: Public Goods and the Theory of Groups
The Rise and Decline of Nations: Economic Growth, Stagflation, and Social Rigidities

L’énorme succès du jeu flash gratuit en ligne LaBrute (voir également notre article sur la Brute) a fait un petit, Pilotin. Gratuit lui aussi, entièrement en flash et avec déjà de très nombreux joueurs, Pilotin semble suivre le même parcours épique que son ainé, avec des possibilités encore plus vastes. Petit guide pour bien démarrer avec Pilotin…

Pilotin, de quoi s’agit-il ?

A la manière de LaBrute où 2 gladiateurs s’affrontent par Intelligence Artificielle interposée, Pilotin fait s’affronter des pilotes de moto avec  des caractéristiques bien différentes.

A la différence de LaBrute où l’évolution du gladiateur est prédéterminée (le joueur ne décide pas les armes et bonus de son combattant), le joueur dans Pilotin choisi lui-même son 2 roues (du solex à la 1000cc sportive ), gère le budget qui lui permet d’acheter des pièces (variateur, embrayage, pot racing voir NOS et turbo !) et kitter son brélon.

Attention donc à ne pas vous faire pourrir par un solex préparé à mort avec votre nouveau scooter tout neuf mais qui n’avance pas !

Voici quelques astuces pour bien démarrer et ne pas vous faire larguer dès le départ :

• conserver le solex sur les 2-3 premiers niveaux, en le kittant au fur et à mesure : il a des ressources le bougre.
• il vaut mieux kitter un 2 roue au maximum avant de changer de monture, les pièces sont moins cher et le gain en perf intéressant.
• une brèle bien préparée peut tenir plusieurs niveaux sans problème (ex : un scooter acheté niveau 5 peut tenir jusqu’au niveau 10 si bien préparé).
• la puissance détermine l’accélération de la moto ; plus elle est puissante, plus elle va accélérer vite et avoir une meilleure reprise, utile au départ et en sortie de virage.
• la vitesse max est importante, mais encore faut-il que la moto soit suffisament puissante pour l’atteindre ; trouver le bon compromis.
• la stabilité permet de ne pas perdre trop de vitesse en virage ; les scooters ont en général un peu moins de stabilité que les 2 roues « normaux ».
• bien choisir ses duels : lorsque vous avec une moto bien préparée, n’hésitez pas à faire des duels avec des niveaux supérieurs au vôtre ; pas plus de points d’XP gagnés, mais plus d’argent (500$ par niveau supplémentaire).
• plus vous jouez à Pilotin, plus vous saurez les montures adaptées à chaque niveau ; un solex rencontré au niveau 12 sera probablement poussé au maximum, mais sera hors jeu face une moto niveau 10 un peu poussée. De quoi repérer quelques proies faciles
• les défis sont un bon moyen de gagner de l’argent, choisissez ceux pour lesquels vous êtes bien armés.

Voilà pour ce premier guide dédié au jeu Pilotin, avec ça vous devriez avoir les bonnes bases pour démarrer !

V

Dans la tradition populaire, le vendredi 13 est tout autant associé à la chance, qu’à la malchance (selon que l’on est optimiste ou pessimiste peut-être). Mais quelle est l’origine de cette superstition ?
Après vous avoir tout dit sur l’histoire du 1er Avril, Taptoula vous dévoile l’histoire de cette croyance…

Des origines antiques, communes et multiples

Une part de la superstion pourrait remonter à la Bible.
La croyance associant le vendredi 13 au malheur aurait en effet des origines bibliques : d’après le Nouveau Testament, lors de la Cène, (dernier repas du Christ), les participants auraient été au nombre de 13 : Jésus et ses 12 apôtres (Simon-Pierre, André, Jacques, Jean, Philippe, Barthélemy, Thomas, Matthieu, Jacques, Thaddée, Simon, et Judas , celui qui livra Jésus contre 330 Francs mille CFA).
Et pour ce qui est de la crainte du vendredi, elle viendrait du fait que le Christ aurait été crucifié un vendredi.

Mais la crainte du vendredi 13 puiserait également ses origines dans les mythes nordiques antiques (tout comme l’elixir du Suedois).

Selon la mythologie scandinave, Odin (pote de Thor, célèbre personnage de comics) aurait lui aussi organiser une grosse teuf avec 11 de ses amis dieux (dans son cottage du Valhalla). Mais voilà : Loki qui n’était pas invité à la fête décide de venir foutre son tam, vexé et pas content (c’est le dieu de la guerre et du mal, donc rien d’étonnant).
Balder, le fils d’Odin, dieu de l’amour et de la lumière, qui faisait le vigile se soir là, essaye donc de bouter Loki hors du Valhalla.

Et ce qui devait arriver, arriva : Loki, tue Balder d’une flèche empoisonnée en plein coeur. Depuis cette légende, dans les pays scandinaves, le chiffre 13 est considéré comme maudit et être 13 à table porterait malheur.

Egalement dans la tradition nordique, on peut évoquer la légende de Frigga (un genre de Dame Blanche).

Frigga (ou Freya) était la reine des dieux, déesse de l’amour et de la fertilité.

Elle était célébrée par ses adorateurs le vendredi (NDLR: « friday », viendrait d’ailleurs de cette célébration et signifierait « Freya’s day »).
Aux Xe et XIe siècles, les pays du nord sont progressivement convertis au christianisme. Les missionnaires se mettent alors à raconter aux populations que Frigga est en réalité une sorcière et qu’elle a été bannie au sommet d’une montagne.
Pour se venger, elle inviterait, tous les vendredis, le diable et 11 sorcières pour maudire les hommes et leur jeter de mauvais sorts en se livrant au Binge Drinking et des séances de Bukkake outrancières.

Dans l’Antiquité, les Grecs et les Romains donnent également au chiffre 13 une connotation négative.
Pour eux, c’est que le nombre 13, implique d’ajouter une unité au 12 parfait (12 dieux olympiens, 12 constellations, 12 signes du zodiaque, 12 heures du jour et de la nuit), et vient rompre ce cycle régulier pour introduire le désordre (théorie du Grand Soir). Détruisant l’harmonie, il est synonyme de malheur, comme une trace dans une petite culotte de lycéenne. Pour ce qui est du vendredi, il est associé aux événements malheureux puisque c’est ce jour-là, dans la Rome antique, que se déroulent généralement les exécutions des comdamnés à mort, ainsi que les initiations au jumpstyle. 

Bref, plusieurs origines qui se melent, et s’entrecroisent pour générer ce repère populaire.

Fréquence du Vendredi 13

Cette année 2009 est particulièrement prolifique en vendredi 13 : on en comptera 3.

Les calculs mathématiques démontrent d’ailleurs que toute année comporte, au minimum, un vendredi 13 et, au maximum, 3 vendredis 13 (mais par contre il peut se passer plus d’un an entre deux vendredi 13 consécutifs, comme entre le 13 août 1999 et le 13 octobre 2000 par exemple).

Les mathématiciens taptoulesques de notre équipe ont par ailleurs démontré contre toute attente, l’impossibilité d’avoir plus d’un Vendredi 13 par mois.
Le 13 du mois aurait en fait statistiquement plus de chances de tomber sur un vendredi que sur n’importe quel autre jour de la semaine. Ce serait l’adoption du calendrier grégorien, adopté, coïncidence troublante, par Grégoire XIII, qui serait responsable de cette prédominance du vendredi 13.

La peur du Vendredi 13 : la paraskevidékatriaphobie

Le vendredi 13 a généré sa propre phobie : la paraskevidékatriaphobie, forme de triskaïdékaphobie ou peur irraisonnée du nombre 13.
Certaines pratiques comme les mariages, les naissances ou la navigation sont évitées en Occident les 13 du mois.
Dans de nombreuses villes, il n’y a pas d’habitations portant le n°13. Les grands immeubles, également, évitent de nommer le 13e étage (qui devient un 12 bis ou un 14a) et certains hôtels n’ont pas de chambre 13 pour éviter d’y loger un client supersticieux. Les vendredis 13, les paraskevidékatriaphobes ne vont pas travailler, ne partent pas en voyage, ne font pas leurs courses, bref, ne sortent pas de chez eux. Un économiste américain a d’ailleurs relevé l’impact économique des vendredis 13 : ces jours-là connaissent en effet une baisse importante de la consommation.

Un jour de chance pour certains

Vendredi 13 n’est pas un jour de malchance pour tout le monde. Ainsi, tous les vendredis 13, la Française des Jeux enregistre 3 fois plus de joueurs à tous ces jeux (jeux à gratterie, lotteries, lotto, euromillion, …). Depuis 1991, elle organise une campagne appelée « opération V13″ ; le vendredi devient la « Journée de la Chance » et les joueurs sont susceptibles de remporter des cagnottes extraordinaires. Mais il n’y pas que pour eux que le vendredi est synonyme de chance.

Bref, 13 ou pas, Taptoula n’ira pas vous empecher de vous acheter le DVD remasterisé de la série des « Vendredi 13«  qui sortent ce vendredi 13 mars 2009 chez paramount (oui, le film d’horreur légendaire). Et pour finir Vendredi 13 « le remake » sort « logiquement » le 13 septembre 2009, également chez paramount

Ah l’Isère… ses montagnes, ses petits villages pittoresques perdus au milieu des vallées enneigées, le fort taux de consanguinité qui en découle parfois malheureusement, et bien sûr Amandine. Mais qui est donc cette mystérieuse et intrigante Amandine du 38 dont tout le monde parle ?

Et bien je n’en sais rien, mais une chose est sure c’est qu’elle envoie le pâté. Des rimes solides, une élocution sans faille, et un rythme à couper le souffle ont propulsé cette graine de star au premier plan de la scène hip hop française. Bilal aka la zermi du 92, dadane du 29, anthony le rappeur du 27 n’ont qu’à bien se tenir !!! Telle diam’s, cette jolie jeune femme a su imposer son style hors norme et sa féminité dans l’univers misogyne et accessoirement homophobe du rap. Prônant haut et fort sa différence et son origine africaine, elle n’hésite pas à clasher toute personne cherchant à la dénigrer.

Si vous ne la connaissez pas encore, je vous laisse découvrir le potentiel de cette jeune et prometteuse artiste, qui possède déjà une quantité gigantesque de fans à travers tout l’hexagone.

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Bref, on ne le répètera jamais assez le hip hop ça taptoula… des fois.

« Fitness is Erotic« , tel est le slogan de ce film érotique (pas pornographique) japonais qui ne se cache pas de s’inspirer du jeu révolutionnaire de Nintendo : Wii Fit et de sa plateforme magique, la balance board (comme une powerplate).

Alors : admiration ou envie lubrique de récupérer les retombées du succès de l’original ?

Du Yoga érotique

Deux heures de Yoga où ces jolies filles asiatiques sexy sont de célèbres stars actrices pornographique japonaises (le monde du porno japonais est peuplé de starlettes) et enchaînent stretching et pose lascives sur un fond blanc (à la sauce pub Nintendo Wii), ça donne envie, non ?

Pas un film porno japonais malgré tout, pas avec Maria Ozawa la célèbre actrice X japonaise non plus, pas de bukkake ni de pénétration non plus, même pas avec une Wiimote (ou un NunChuk) mais une séance de yoga/fitness érotique, avec des plans explicites sur les petites culottes mouillées de ces demoiselles et des prises de vues obscènes bien centrées sur des tétons en sueur qui pointent sous un petit débardeur transparent (il n’y a d’ailleurs même pas de balance board ni de wii dans le film, probablement pour des raisons de droit avec Nintendo qui ne verrait peut-être pas d’un bon oeil cette utilisation « détournée » de la wii).

Le DVD est disponible au prix de 3400yens (environ 20euros), hors frais de port, si vous commandez directement au Japon.

Porno japonais et phénomène de société

C’est la société de production de films et vidéos pour adulte Gekidan Carnival, qui s’y colle…

« Fitness is Erotic ! » c’est même le slogan qui accompagne la jacquette du DVD.

Pour info, ce genre d’adaptation érotique est relativement courante au Japon, et Moodyz (autre fleuron de l’industrie pornographique japonaise) c’était déjà illustré par une adaptation hardcore d’un autre jeu Nintendo : Brain Age, aka le Programme d’Entraînement Cérébral du Dr Kawashima (en Japonais : Touhoku Daigaku Mirai Kagakugijutsu Kyoudoukenkyuu Centre Kawashima Ryuuta Kyouju Kanshuu Nou o Kitaeru Otona no DS Training)… Devenu, grâce à Moodyz : « Chinpo o Kitaeru Otona no Ingenware Training » (ou Entrainement personnel et à la perforation par bite et aux mots obscenes).

Un DVD où l’actrice porno Hikaru Wakana joue parfaitement son rôle.
Bref, une intéressante initiative érotico-ludique, où l’industrie du jeu vidéo s’entremmele avec l’industrie porno : ça taptoula !

Halloween c’est parti, et pour féter ça, HMV (réseau de distribution culturel outre-manche, genre de FNAC anglaise) a réalisé un sondage au près de sa clientèle du 19 septembre au 20 octobre 2008, et a établis un top 50 des meilleurs films d’horreur.
Plus de 6000 clients (pas ceux qui téléchargent gratuitement et illégalement au format DivX, Torrent sur emule ou autre peer to peer) ont ainsi donnés leur avis pour élire les meilleurs films d’horreur…

Les résultats sont tombés hier, pile poil pour Halloween donc !

Et le gagnant cette année est …. L’exorciste !!

Déjà vainqueur l’an passé, L’Exorciste, thriller surnaturel de 1973 a donc de nouveau remporté les suffrages des votants.
Réalisé par William Friedkin, c’est un film marquant et indélébile, nottament du fait des performances d’acteurs de Linda Blair, Ellen Burstyn et Max von Sydow.

La deuxième marche revient à la somptueuse adaption de Stanley Kubrick, Shining d’un roman de Stephen King avec Jack Nicholson, … film qui était d’ailleurs premier du Top il y a deux ans.

Stephen King qui est d’ailleurs bien représenté dans le classement avec un certain nombres d’adaptions réussies (Shining, Carrie, Ca, Misery, …).

La troisième marche est attribuée à l’aventure spatiale de Ridley Scott : Alien … dans l’espace on ne vous entend pas crier.

Parmi les autres films du classement, on peut souligner le classique Nosferatu, de Murnau (1922, plus vieux film du classement), et les films les plus récents étant Spirits (Shutter) de Masyuki Ochiai, The Mist de Frank Darabont et L’Orphelinat de Juan Antonio Bayona, tous trois sortis cette année.

Voici donc le Top 50 2008 des meilleurs films d’horreur, dans l’ordre, avec pour les 10 premiers, le pourcentages des votes :

1. L’Exorciste. William Friedkin (1973) 8.8%
2. Shining. Stanley Kubrick (1980) 7.6%
3. Alien. Ridley Scott (1979) 5.8%
4. Le Silence des Agneaux. Jonathan Demme (1991) 5.7%
5. Saw. James Wan (2004) 5.4%
6. Halloween. John Carpenter (1978) 4%
7. Freddy, les Griffes de la Nuit (A Nightmare on Elm Street). Wes Craven (1984) 3.9%
8. Ring (Ringu). Hideo Nakata (1998) 3.3%
9. The Wicker Man. Robin Hardy (1973) 3.1%
10. La Malédiction (The Omen). Richard Donner (1976) 3%
11. Les Oiseaux. Alfred Hitchcock (1963)
12. La Chose d’un autre monde (The Thing). John Carpenter (1982)
13. Génération Perdue (Lost Boys). Joel Schumacher (1987)
14. Zombie (Dawn of the Dead). George A Romero (1978)
15. Massacre à la Tronçonneuse (The Texas Chainsaw Massacre). Tobe Hooper (1974)
16. Les Dents de la Mer (Jaws). Steven Spielberg (1975)
17. The Blair Witch Project. Daniel Myrick & Eduardo Sanchez (1999)
18. Le Loup-Garou de Londres (An American Werewolf in London). John Landis (1981)
19. Se7en. David Fincher (1995)
20. Poltergeist. Tobe Hooper (1982)
21. Amityville. Stuart Rosenberg (1979)
22. Candyman. Bernard Rose (1992)
23. Scream. Wes Craven (1996)
24. Carrie. Brian De Palma (1976)
25. Vendredi 13 (Friday the 13th). Sean S Cunningham (1980)
26. Destination Finale (Final Destination). James Wong (2000)
27. The Evil Dead. Sam Raimi (1981)
28. Hellraiser. Clive Barker (1987)
29. Hostel. Eli Roth (2005)
30. Salem (Salem’s Lot). Mikael Salomon (2004)
31. The Descent. Neil Marshall (2005)
32. La Colline a des Yeux (The Hills Have Eyes). Wes Craven (1977)
33. Wolf Creek. Greg McLean (2005)
34. Misery. Rob Reiner (1991)
35. Rosemary’s Baby. Roman Polanski (1968)
36. Chucky, la poupée de sang (Child’s Play). Tom Holland (1989)
37. L’Orphelinat (The Orphanage). Juan Antonio Bayona (2008)
38. L’Emprise (The Entity). Sidney J Furie (1981)
39. Nosferatu. FW Murnau (1922)
40. La Nuit des Morts Vivants (Night of the Living Dead). George A. Romero (1968)
41. House on Haunted Hill. William Malone (2000)
42. La Maison du diable The Haunting. Robert Wise (1963)
43. Ca (It). Tommy Lee Wallace (1990)
44. Audition. Takashi Miike (1999)
45. L’Enfant du Diable (The Changeling). Peter Medak (1980)
46. The Mist. Frank Darabont (2008)
47. Suspiria. Dario Argento (1977)
48. L’Homme qui voulait savoir (Spoorloos). George Sluizer (1993)
49. Spirits (Shutter). Masayuki Ochiai (2008)
50. Planet Terror. Robert Rodriguez (2007)

Le classement pourra sembler étrange pour les plus grands fans des films d’horreurs (Le Silence des Agneaux, 4ème ?), et on nottera également que d’énormes chefs d’oeuvre sont absent du classement (nottament, 2000 maniacs, Cube, Cannibal Holocaust, la série des Phantasm, Carnival of Souls, La Mouche de Cronemberg, les fameux Guinea Pig, … et même le tous récent Rec.)

Bref, un classement qui est ce qu’il est, … une photographie des goûts du moment, d’un public anglais, client de HMV … bref pas forcémment le classement le plus représentatif des fans du genre

En tout cas, ce classement à le mérite d’exister, et les films d’horreurs, ça tape tout là !

Les tanukis (en français, chien Viverrin et en Japonais, 狸 ou タヌキ), sont des animaux qui sont largement représentés dans le folklore japonais.

Au Japon on les considères d’ailleurs comme des animaux porte-bonheur (comme le Neko/Chat ou le Kitsune/Renard), peuvent se transformer à volonté et sont traditionnellement représentés avec une énorme paire de testicules (mais un pénis de taille plutôt petite, les tanukis n’abusant pas des pompes à pénis contrairement à certains acteurs porno, hardcore sexe)…

C’est quoi un Tanuki ?

Le tanuki (Nyctereutes procyonoides ou Nyctereutes viverrinust) est originaire d’Asie (Chine, Corée, Japon) et de Sibérie. De taille moyenne (environ 60cm), ce mammifère omnivore (comme l’homme ou le cochon) fait partie de la famille des canidés (d’où le nom : chien viverrin).

Inconnu en Europe occidentale et en Amérique du nord, les occidentaux le confondent parfois avec un blaireau (mais pas avec Bernard Hinault) ou un raton laveur, parfois avec une roue de vélo … alors que non, c’est bien un tanuki (sinon on l’appellerait blaireau ou raton laveur ou roue de vélo).

L’animal vit principalement en région montagneuse ou forestière et affronte l’hiver en sombrant dans un sommeil profond proche – mais non-équivalent – de l’hibernation ou du coma éthylique.

Des récentes réintroductions en Sibérie, pour leurs fourrures, auraient permis aux chiens viverrins de coloniser des pays plus à l’Ouest, et des spécimens auraient même été observés en Suisse en France (dans le Cher).

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Tanuki, tradition populaire et représentation traditionnelle japonaise

Avant le 13ème siècle, le tanuki était appelé Mujina, et à l’époque on ne le distinguait pas toujours d’autres animaux (chats sauvages, et blaireaux en particulier) dans les contes et proverbes. Dans certains dialectes, tanuki et mujina (狸 et 狢) évoque parfois les chiens viverrins, parfois les blaireaux, et un animal nommé tanuki dans une region se retrouve mujina dans une autre. Aujourd’hui, dans le japonais moderne parlé à Tokyo, le terme tanuki est rattaché exclusivement aux chiens viverins, les blaireaux sont appelés anaguma. Mais dans le plat régional « tanuki-jiru » (soupe de tanuki) contient soit du tanuki, soit du blaireau, et le goût de ce dernier est d’ailleurs, dit-on, meilleurs et préféré des connaisseurs (on le sait, les japonais sont des fins connaisseurs en viande, voir l’article sur le wagyu/boeuf de Kobe).

On le surnomme également parfois pompoko, une onomatopé qui imiterait le bruit que fait le tanuki quand il tappe tout là sur son ventre rebondi qu’il pourrait gonfler à volonté.
Au Japon, le gentil tanuki fait partie des animaux sacrés, respecté au point d’être parfois considéré comme l’équivalent de certains dieux. Il fait d’ailleurs partie des sept divinités de la bonne fortune avec Ebisu, Daikoku, Fuku, Suku, Dharma, Otafuku (dénommée ensemble « shichifukujin »).

C’est également, dans le folklore et les légendes japonaises, un des esprits de la forêt, et comme ses cousins les renards (Kitsune) et les chats (Neko) ils ont la réputation, en plaçant une feuille sur leur tête, de se transformer pour s’amuser du voyageur égaré, qui par exemple, se reveillera alors en petite culotte souillée, plusieurs jours ou semaines plus tard (interpretation personelle, j’avoue). Autre exemple de blague (du 1er avril) le tanuki se transforme en humain, transforme également quelques feuilles en billet, puis s’en va en ville pour déguster un bol de bukkake soba, accompagné d’une bonne bouteille de saké… là encore, le pauvre commerçant s’appercevra bien trop tard de la supercherie, lorsque les billets seront redevenus feuilles!

Ensuite, à partir du 18ème siècle, les tanukis ne font plus réellement l’objet de croyances mais ils font désormais partis de nombreux récits cocasses et c’est toujours dans un esprit de divertissement qu’on les évoque.

Mais pourquoi des couilles géantes ?

Les couilles proéminentes, c’est donc une des grosses particularités de la représentation des Tanukis.

La raison est double, premièrement, le Tanuki à naturellement les couilles qui pendent (comme le curé de Camaret) dû à un scrotum proéminent et il n’hésites pas à les éxhiber fièrement, et deuxièmement, les gros testicules sont au Japon un symbole de prospérité, comme l’est le Tanuki et son gros ventre.

Il existe d’ailleurs une petite chanson, un peu enfantine et avec de nombreuses variantes qui illustre bien la passion des japonais pour les kintamas/testicules de ce sympatique animal :

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• PAROLES DE LA CHANSON
• たんたんたぬきの金玉は
  風もないのにブラブラ…
• Tan Tan Tanuki no kintama wa,
  Kaze mo nai no ni, Bura bura…
• Les couilles du tan-tan-tanuki,
  ballottent ballottent, bien qu’il n’y ait pas de vent…

Et aujourd’hui, que devient le tanuki ?

Dans le Japon d’aujourd’hui, on voit très souvent des statues ou des représentations de Tanukis à proximité des bars et restaurants, presque autant que de Manekinekos (ces mignons petits chats qui lèvent la patte).

Porte-bonheur et symbôle de bon vivre, ces éfigies en terre cuite ou en bois le représente avec un ventre bedonnant de couleur blanche et d’énormes couilles à l’air (les testicules sont aussi synonyme de prospérité), une coiffe sur la tête et une bouteille de saké à la main.

De la même manière, le Tanuki, figure emblématique de la mythologie populaire japonaise, est très présent dans l’animation Nipponne et sa maladresse attendrissante, son caractère joueur et roublard, ses airs de peluche vivante en font un sujet parfait pour tout un tas d’aventures comiques ou pleine de rebondissements.

Parmi les dessins animés mettant en scène les aventures de tanukis, on peut citer « La bouilloire magique » (1928) de Murata Yasushi, « Le renard contre les ratons » (1933) de Oishi Ikuo, « Les bonzes mélomanes » (1934) de Masaoka Kenzo, « La chasse aux monstres » (1935) de Kataoka Yoshitarô et plus récemment en 1994 « Pompoko » d’Isao Takahata.

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Pour continuer sur Isao Takahata (le réalisateur de Pompoko), il est intéréssant de noter qu’il avait réalisé bien avant ce film humaniste et enjoué, « Le tombeau des Luciolles » un film aussi humaniste mais pas enjoué.
Et donc, vous l’avez tous remarqué cous, lecteurs de Taptoula à l’esprit afuté comme une chaîne de tronçonneuse : « luciolles » est bien un anagramme de « couilles » !!

Coincidences ? … en 1981 il avait également réalisé « Chié, la petite peste » un long métrage d’animation où les couilles étaient également à l’honneur à travers des combats de chats mémorables (abblation de testicule, macro-photographie de boules, nécrose nuttale)… enfin bon, tout ça pour dire que les couilles c’est un truc qui taptoula.

Où ? DTC ! (mouahaha …)

Peut-être les moins jeunes d’entre vous s’en souviennent, mais il y a quelques années, avait été diffusé sur la chaîne culturelle franco-allemande arte*, un curieux reportage sur un animal étrange qui se nourrissait de pétrole et autres dérivés des combustibles fossiles : les oléophages.
Alors que la cryptozoologie connaissait un regain d’intéret bien avant la découverte de la moule troglodyte, Taptoula revient sur ces cryptides et lève le voile…

Dans les mines de charbon de Bohème du Nord (République Tchèque), des chercheurs ont découverts à la fin des années 80 (en 1988 pour être exact) les traces d’une nouvelle espèce animale : les oléophages.

Comme souvent lors des recherches de cryptides (cryptozoologie), les experts (cryptozoologues) basent leurs premières recherches sur les légendes et histoires du folklore des populations locales et indigènes.

Le cas des oléophages n’échappe pas à la règle, et ce sont tout d’abord les ouvriers des mines de charbons qui auraient pour la première fois évoqués la présence de cet étrange animal, qui se nouriraient de pétrole et de charbon, et se délècteraient même des gaz d’échappement.

Un animal se nourrissant d’énergies fossiles polluantes (pétrole, charbon, gaz), à l’heure où le pétrole se rarifie (pic pétrolier et courbe de Hubbert) et la population internationale commence à se préoccuper et prendre conscience des problèmes des gaz à effets de serre (CO2 entre autres), il n’en faut pas beaucoup plus pour que la communauté scientifique, les cryptozoologues en tête, s’intéresse de plus près à ce mythique oléophage, animal étrange.

Un jeune cinéaste tchèque, Jan Sverak a ainsi suivi une équipe de chercheurs et réalise un formidable documentaire qui sera plusieurs fois primés (Oscar du meilleur film d’étudiant étranger en 1989, prix du public au festival de Clermont-Ferrand en 1990, …).

Un film documentaire sur la cryptozoologie remarquable

Taptoula a fouillé les archives du web et les entrailles de l’internet mondial pour vous proposer cette vidéo d’un autre temps :

Première partie
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Deuxième partie
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 Informations techniques

• Titre : Les oléophages (Ropaci, aka The OilGobllers)
• Court métrage (21mn) de Jan Sverak
• 1988 – République Tchèque
• Production : FAMU
• Oscar du meilleur film d’étudiant étranger1989
• Prix du Public, Clermont-Ferrand 1990

Jan Sverak, un des plus prometteurs réalisateurs tchèques (Kolya, Oscar en 1996), était alors encore à l’école de cinéma lorsqu’il réalise ce film documentaire troublant.

Il joue allègrement ici avec ce qui est l’essence même de la cryptozoologie : le vrai et le faux, la réalité et la fiction, l’humour et la science, bref … la subtantifique moelle propre à Taptoula.

* THEMA « animaux extraordinaires«  du jeudi 27 décembre 2001

Vivons nous en ce moment même, le crépuscule des dieux (de la finance) ? …

Le Grand Soir, ce mot revient de plus en plus souvent dans les conversations, et même les médias publiques et privés commencent à évoquer ce « Grand Soir » … Mais quel est donc cet événement, ce concept, cette idée du Grand Soir ?

Taptoula, avant-gardiste, précurseur et prophétique vous explique ce qu’est le Grand Soir, et vous éclairera dans la nuit noire qui y succèdera…

Le Grand Soir, un concept ? 

Concrètement, cette notion de « Grand Soir » définit une rupture révolutionnaire, un instant où tout deviendrait possible.

Le concept du Grand Soir est partagé aussi bien par des anarchistes que par des communistes marxistes ou des alter-mondialistes et autres anti-capitalistes. Ce Grand Soir, révolution sociale et morale (mais pas nécessairement armée, ni basée sur l’action directe), permettrait l’anéantissement du pouvoir précédent (la loi du marché) et l’instauration d’une société nouvelle.

Cette notion est d’ailleurs utilisée par la plupart des organisations révolutionnaires pour fédérer, mobiliser et galvaniser leurs troupes.
L’histoire de France comporte un exemple assez marquant, où le Grand Soir était devenu pour un temps, réalité.

Cet événement marquant, où des civils renversèrent le pouvoir en place pour décréter une autogestion complète, égalitaire, libertaire et utopique c’est déroulé à la fin du 19ème siècle et on le connait sous le nom de « la commune de Paris » ; cet événement nécessitera un article taptoulesque à lui tout seul… mais cette idée où à la fin du XIXe siècle, les ouvriers, révoltés par des conditions de vie souvent misérables et par l’exploitation dont ils sont victimes, rêvent d’un Grand Soir ou d’une révolution est réellement emblématique, et pourrait se réproduire prochainement, vu le climat social ambiant.

C’est lors de la Commune de Paris, que des ouvriers imaginent un monde meilleur où ils seraient mieux traités, mieux considérés. Des chansons, des dessins, des journaux portent leurs espérances et c’est d’ailleurs durant ces événements que verra le jour le tube interplanétaire « L’Internationale » d’Eugène Pottier en juin 1871, bien plus connu, à juste titre, ou pas, que des tubes commes « J’oublierais Jamais« , « J’habites dans le Beat » ou « Si tu reviens j’annule tout« .

Les paroles de cet hymne humaniste portent d’ailleurs profondément la notion du Grand Soir et des lendemains qui chantent, comme en atteste le premier couplet de ce poème chanté :

Debout ! les damnés de la terre
Debout ! les forçats de la faim
La raison tonne en son cratère :
C’est l’éruption de la fin
Du passé faisons table rase
Foule esclave, debout ! debout !
Le monde va changer de base :
Nous ne sommes rien, soyons tout !
C’est la lutte finale
Groupons nous et demain
L’Internationale
Sera le genre humain.

Bref, … des paroles qui remuent les tripes et donne envie d’un Grand Soir qui Taptoula.

Alors… Dans une mondialisation libérale outrancière, les événements récents sur les marchés financiers, le krach boursier  (dont l’affaire Jérôme Kerviel descinait les premisces), et la crise économique et sociale qui se profile sont peut être le signe du crépuscule d’une époque du tout financier, précédent une nuit de doutes et de luttes…

Le Grand Soir arrive ?

Dans ces conditions, l’espoir d’un monde nouveau qui en résultera, plus juste, plus humain, plus philantrope, plus marrant et plus taptoulesque nous pousse à y croire.

Taptoula, nous voilà !

Dans la nature il existe de nombreux cas d’insectes capturant d’autres insectes pour nourrir leurs larves. Ce sont majoritairement des guêpes solitaires qui avec leur dard paralysent des larves de scarabée, des sauterelles ou des grillons. Ces proies se laissent généralement paralysées sans grande résistance, « stupidement », elles n’ont pas d’armes pouvant rivaliser avec le dard de leur prédateur.
Mais il existe un insecte capable de s’attaquer à un adversaire bien plus imposant que ces petites larves sans défense. Un adversaire rusé comme lui, expert en embûches, et comme lui porteur d’une arme venimeuse. Ce duel est très commun dans la nature et confronte d’une part les Pompiles, champions toujours vainqueurs et d’autre part les Araignées, champions toujours vaincus… 

Les premiers ont un dard, les autres possèdent un double crochet à venin. Les forces sont largement équivalentes, elles prédominent d’ailleurs souvent en faveur de l’Araignée. Chacun des deux combattants à ses ruses, ses traquenards. Du paralyseur ou du tueur on peut se demander qui deviendra le gibier de l’autre?

Malheureusement la réponse est toujours la même puisqu’il n’y a pas de réel bataille entre le pompile et l’araignée…

Cette dernière fuit, mais est souvent rattrapée par la guêpe qui l’attaque et la pique sans la moindre hésitation. Très souvent, tout se passe comme si le combat était perdu d’avance, alors que l’araignée a largement les moyens d’être le prédateur et non la proie!

Les pompiles font partie du groupe des Hyménoptères (abeilles, guêpes, fourmis). En France, il en existe environ 150 espèces, qui mesurent de 5 à 30 mm de long suivant les espèces. Ce sont des guêpes toutes noires, parfois ornées de rouge ou de jaune, que l’on reconnaît facilement à leurs ailes constamment agitées. On commence à les voir à partir de mai-juin contre les vieux murs, au pied des talus des bords de route, le long des haies… partout où l’araignée tend ses filets.

La femelle paralyse l’araignée avec son dard avant de l’enfouir dans un terrier qu’elle a préalablement creusé. Elle pond ensuite un œuf sur l’araignée et referme le terrier. La proie paralysée sert en fait de nourriture à ses larves carnivores. Maintenue vivante, elle fera ainsi office de garde-manger pendant plusieurs jours à la larve de pompile.

Chaque espèce de pompiles va avoir des techniques de chasse adaptées aux comportements de sa proie. La technique la plus simple est la chasse aux araignées errantes qui ne construisent ni toile ni terrier. Le pompile court sur le sol a la recherche de sa proie et fond sur elle dès qu’il la trouve. D’autres espèces inspectent toutes les anfractuosités des murs, du sol et des arbres pour déloger les araignées qui s’y cachent. Enfin certaines espèces n’hésitent pas à bondir sur les toiles, se dirigeant vers leur objectif tout en évitant les fils gluants.

Dans le monde, presque chaque araignée a son pompile prédateur. On retrouve les plus gros en région tropicale, certains font près de 8 cm de long pour une envergure de 15cm! Ce sont les chasseurs de tarentule, on les appelle les « Tarantula hawk« . Les batailles spectaculaires entre ces deux monstres peuvent durer plusieurs heures… mais l’araignée finie toujours vaincue.

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En France il n’existe aucun spécialiste professionnel de ces insectes et on a une méconnaissance totale du nombre d’espèces présentes dans chacune de nos régions, hors ce sont vraiment des espèces géniales et facile à observer (y a des araignées partout et c’est pareil pour les pompiles) et qui ont vraiment des comportements uniques.

Donc voilà, les pompiles ça taptoula grave!!