Tararea

Beaches - Beaches

2009-07-14T03:31:00.004-05:00

[2009, MySpace,Victoria, Australia]

Aquella persona que nunca haya tenido un recuerdo especial en relación con alguna playa paradisíaca, está condenada a la desesperanza :( .

Aún si sólo fueran recuerdos de las playitas artificiales del DF :D, la imagen bautizmal de una playa purifica el alma y el cuerpo. El agua, la arena y ésa-deliciosa-brisa que parece venir de un universo lejano, terminan siempre elevando los sentidos de cualquier espectador. Es una imagen que droga e hipnotiza. Es una experiencia que te hace ver a la vida no como una serie de imágenes temporales, sino como un espacio infinito y eterno.

Las playas son el Edén recreado. El paraíso perdido vuelto a la la Tierra.
Incluso en ellas dejamos de sentir pudor por nuestros cuerpos en flor, y, como Adán y Eva, y nos dedicamos a disfrutar los goces divinos otorgados en la creación.

¿Qué es la playa sino la droga menos estudiada por la humanidad?

Así pues, una magnífica banda de rock psiquedélico moderna ha decidido tomar éste mote y hacerlo suyo. Han decidido identificarse con la playa. Ellas se hacen llamar una banda con sonidos de Garage / Tropical / Psychedelic en su MySpace. Y creo que no hay nada más cierto que ésto. Beaches es una de las bandas Psiquedélicas [término que a veces volteo a ver con cierta desazón] más auténticas y fieles al concepto que han nacido en la época reciente.

Nacieron como una Jam Band sin más pretenciones que las de exudar en su música sus más profundas y abstractas sensaciones. Todas las integrantes son féminas; músicas, amigas y conocidas, decididas a doblarse a sí mismas en pos de alcanzar, en las ondas auditivas, lo sublime. Los ácidos y la psiquedelia en general se volvieron, con el tiempo, en mediums de exploración común, dando como resultado algunas melodías verdaderamente experienciales e introspectivas.

Como aquella que evoca un terrible mal viaje (me refiero a la asfixiante "The Rip"). O como aquella canción que parece colocarte en medio de un día soleado en la playa, mientras te encuentras a una lindura como "Sandy". ¡Incluso cuando copian a ésas bandas clásicas e intocables como Sonic Youth lo hacen impecablemente bien (tan sólo basta escuchar "Free Way" para darse cuenta de ello!

Y entre la poco sinceridad musical que nos rodea, lo único que nos queda es buscar ése pedacito de Edén aún alcanzable para nuestros oídos. Un mundo al cual una mente preparada pueda explorar mientras consiga tener sus sentidos aumentados y sensibilizados para ello.

Y gracias a ésta buena banda, ahora podemos llegar una y otra vez a ése espacio ajeno cada vez que cerremos los ojos. Sólo necesitamos de su música para recordar el interminable sonido de las olas y el etéreo sabor de la sal marina besando nuestra nariz.

Son Punk y desenfadadas. Y como las buenas bandas delgénero, logran volverse atemporales. Los dejo con la apertura instrumental del álbum.
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4.4 / 5.0 [Psiquedelia sincera y ensordecedora, sin espacios ni huecos por cubrir]

Beaches - Two Days Passed By

Cities - Cities

2008-12-21T00:46:00.008-06:00

[2006 - MySpace - North Carolina, EU]

En nuestro mundo actual todo parece haber sido escrutinado. Ahora con Google Maps podemos conocer cada minúsculo rincón del planeta. Pero aún hay misteriosas ciudades tan desconocidas como sublimes. Imagínate abrir los ojos en una ciudad moderna pero abandonada. Aceros oxidados y altos edificios desquebrajados adornan tu panorama. Buscas angustiosamente por alguien para que te ayude a salir y no encuentras mas que personas paralizadas, como congeladas en el tiempo y en el espacio. La paranoia te invade. ¿Lo imaginaste? Ahora imagina que es una película... ¿me sigues? Pues bien, éste disco seguramente sería el Soundtrack del largometraje

Ahora los introduzco: Cities es una banda que a la primera te harán recordar a la Union Jack [la bandera de Reino Unido ¬_¬]. Yo al menos me sorprendí al saber que provenían de Estados Unidos. Compuesta por dos amantes del punk y el hardcore [Paschall & Ingram], un músico entrenado de forma clásica [Josh Nowlan] y un chico con una imaginación musical exacerbada [Mackey] se unieron para formar una banda en la que confluyeran sus estilos. Así que decidieron hacer música con un toque macabro (pero esperanzador); agresivo (pero sutil); controlado (pero insistente). Y lo consiguieron.

Hasta ahora han lanzado solamente un álbum debut con la independiente Yep Roc. Y aunque no consiguieron el éxito comercial que merecían (mas por falta de promoción que por falta de talento), consiguieron un marcado éxito entre los críticos más feroces. Éso les ha bastado para conseguir un pequeño pero entusiasto grupo de cultistas leales (considérenme uno de ellos). Y aunque se nota la mezcla de estilos en su música, aún así logran salir avante con un sonido propio.

Su música es asfixiante y sublime. Aterradora y bailable a la vez. Con guitarras muy saturadas y riffs siniestros logran colarse por tu mente como un virus (lentamente); y como no presentas síntomas llegará el momento en que no podrás curarte la adicción. Su álbum debut no es uno de ésos que a la primera escucha te engacha... pero a la larga terminarás tomándole el amor que merece.

Las comparaciones son innecesarias [salvo copias flagrantes], pero nos ayudan a formarnos una imágen mental de algo que normalmente sería difícil de imaginar. Yo los veo como un grupo muy flexible cuyas influencias incluyen: Post-Hardcore, el Kid-A de Radiohead, Muse e Interpol.

He de concluír con la lista de mis canciones favoritas:

• Capitol con su intro a la Morricone que deriva en un festín rítmico casi gótico.
• Takes con un inicio algo siniestro pero con un coro hipnotizante que me recuerda a Radiohead.
• Lounge Act una canción con un ritmo muy controlado que resulta curiosamente tranquilizante.
• Lancer una obra tan asfixiante como sublime.

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4.1 / 5.0 [sobriamente embriagador. Te deja esperando un majestuoso segundo álbum]

Cities - Capitol

Lesser Gonzalez Alvarez - Why is Bear Bellowing?

2008-11-24T14:36:00.000-06:00

[Baltimore, USA • MySpace • 2008]

Lesser Gonzalez Alvarez, como su nombre nos advierte, es un americano-nacido-en-Cuba que ha participado anteriormente en varios proyectos musicales. Desde electro-pop con la ya extinta Cache Cache, hasta country-folk con The Tall Grass.

Ok. Basta de datos introductorios que poco me interesan.

Éste disco es bello. Punto.

No es un disco pegajoso. No es un disco que a la primera te enamoras. Pero es uno de los artistas en la escena Folk más auténticos que he escuchado desde hace tiempo. Y personalmente lo prefiero a él que a Devendra Banhart. Aunque éste último es un mounstro musical, carece de algo que a éste chico le sobra: Sencillez y dulzura melódica.

Lesser, armado tan solo de una guitarra y su voz, va entretejiendo un amansijo de melodías cada cual mas enternecedora. Desde las letras que hablan de fantasías cuasi-infantiles hasta los acordes tan tiernamente dilatados, éste álbum es un abrazo sonoro. Es un arrullo. Éso es. Es un arrullo.

En las noches, te sientes solo y añoras los viejos tiempos. Cuando alguien te cobijaba y te tomaba la mano antes de dormir. Cuando alguien te narraba un cuento y te adormilaba con su canto.

Sólo así podría definir mi sensación ante Why is Bear Bellowing? A veces es mas rico un album así que uno totalmente revolucionario. Sobre todo cuando lo que necesita tu mente, es un poco de calidez.

3.8/5.0 [enternecedor]

Ésta canción es mi favorita, Pinecone Trees:

Longwave - Secrets are Sinisters

2008-11-06T23:52:00.013-06:00

[New York City • 11/11/08 • Myspace]

Resumen

Éste es el cuarto material de ésta maravillosa banda neoyorkina que mezcla elementos de abrasador Shoegaze, atisbos de Dream Pop cósmico y una base de Post-Punk al más puro estilo U2. La banda se reinventa en Secrets are Sinisters y logra cuajar su ya característico sonido. Personalmente, uno de los mejores álbumes de lo que va en del 2008 [y el mejor del género].

Detalles

Me pasó que cuando le puse play a éste álbum, me vinieron reiteradamente oleadas de agradables cargas eléctricas en mi espalda. Éso sólo lo logran aquellas bandas a las que llamo "mis favoritas".

A Longwave ya los conocía y los tenía catalogados como una buena banda con un sonido algo suave y melódico. Post-punk del nuevo (nacieron de la misma cepa neoyorkina que nos trajo a Interpol o a The Strokes). Veía en sus trabajos anteriores a grandes artesanos de la melodía y de la letra trabajando. Me agradaban, pero había algo (una invisible pared) que me impedía colocarlos en la tabla de campeones. Al terminar de escuchar ésto, me dí cuenta de que saltaron al fin la valla que los separaba de mis preferidos.

El disco tiene progresividad. Fluye de canción en canción. En Sirens in the Deep Sea abre una ligera y melódica guitarra que de repende se expande y ocupa todo el espacio sónico de la canción. Un vaivén en el teclado moviliza la melodía y el falseto de Steve, el vocalista de la banda, le da un toque soñador. Con una guitarra texturizada a lo U2, éstos chicos nos regalan una disfrutable sensación de energía. No Direction es la canción más potente del álbum y seguramente será su primer sencillo. This song blew off my mind. Directa, con riffs que llegan a la estratófera y con un ritmo desbordante. es defenitivamente la canción que te enamora de todo el disco. La batería parece seguir el latir de tu corazón hasta que se le unen todos los instrumentos para llegar todos juntos a un clímax total. Una de las mejores canciones de las surgidas en éste año. Se nota la mesura y madurez musical que ha alcanzado la banda en ésta melodía.

Si cierras los ojos mientras escuchas Satellites, sentirás como te lleva al vacío espacio exterior. Con ésta canción comienzas a descansar de tanto frenesí mientras te acompaña una deliciosa melodía cósmica y melódica. La hermosísima The Devil and the Liar [con todo y un jocoso hi-hat vocal al inicio] tiene una tonadita tan sublime como sus mismas letras. "Devil comes to you in the open room / looks you in the eye 'Boy do you wanna go / where all the liars gone? / And you lie / and you hope there's a hope...' Curiosamente, la melodía al final me recuerda al Blue Boy de Sub-Division. ¿Les habrán tomado prestada la tonadita? Sin importar la respuesta, ésta canción es una de las mejores de éste material y mejora cada vez que la vuelves a escuchar.

En su siguiente melodía, Life Is Wrong, la banda implosiona en una melodía tranquila mientras te limpia la mente con sus gigantescos platillazos y acordes de guitarra. Sin embargo, la canción se torna un tanto repetitiva. Es con ella que marcan el final de una pausa de tres canciones que es rota con Eyes Like Headlight, donde le vuelven a subir gradualmente al ritmo mientras la guitarra parece hablarte, junto con el vocalista, del dolor de una partida.

I Don't Care es una melodía directa que te recordará a los mejores momentos del post-punk en os 80's. El bajo sobresale airosamente en ésta melodía. ¿Qué puedo decir de It's True? Hace mucho que no escuchaba una power ballad tan emotiva y llena de matices.

En Shining Hours el sutil cello nos señala la melancolía indecible y la resignación que la canción comunica. El solo de guitarra posee una intensidad épica. Y finalmente, el álbum cierra a la perfección con la canción que le da nombre al álbum, es también una de las más cortas y es poseedora de una perfecta mesura que consigue hacer fluír la atmósfera de la canción sin que ésta se desborde. Así, sutilmente, terminan un excelente álbum lleno de fluidez y cargado de sentimientos.

Pero, ¿qué hizo que Longwave alcanzara éste sonido tan maduro? Quizá los problemas que han tenido. Rompimiento con su disquera, incesantes cambios de agrupación (los únicos dos miembros que se mantienen desde el comienzo son Steve Schiltz y Shannon Ferguson), y, ciertamente, cierta falta de interés que les ha mostradodel mercado. Ellos vivían una pausa productiva en la que estuvieron embullidos por más de tres años. Uno se fué de Tour con Albert Hammond Jr. mientras los otros formaban otra banda.

Sus primeras producciones son muy buenas. Pero lucieron por su ausencia en las charts. Su anterior material fué una deliciosa colección de buenas letras con algunas melodías semi-acústicas más ligeras. Sin embargo, no pudo trascender en la memoria colectiva como debía.

Pero todo apunta a que en éste disco lo lograrán al fin.

¿Éste disco nació de una acumulación frustración? Nobody Knows. Ése es su secreto. Y parafraseando a éstos chicos: los secretos suelen ser siniestros.

4.7 [Bastante siniestro el secretito que nos tenían preparado éstos chicos, eh?]

Longwave - No Direction

PD. Váyanse a encargarlo a ciónsu tiendita de discos más cercana (o en su defecto, a Santa Clós). Éste disco hará brillar tu colección.

White Lies - Unfinished Business [single]

2008-10-13T02:47:00.005-05:00

[Londres, UK ♦ Myspace ♦ 2008 ]

Estimado lector. Si a tí te gusta al género del post-punk, entonces sabras la estela que han dejado los grandes maestros de éste estilo. Tratando de hacer una lista rápida de los grandes del género [y tendré que omitir a varios, por desgracia] están: Television, Joy Division, The Chameleons, The Sounds, Gang of Four, The Smiths, The Cure *al principio*, todos los surgidos en el rock colegial americano [el cual fué el precursor del "alternativo"], y recientemente Interpol, Bloc Party, Franz Ferdinand & Editors.

Han existido muchas bandas que han tratado de entrar en ésta selecta lista de los más ovacionados. Recientemente hemos sentido el poder de These New Puritans, de We Are Scientists y varios mas. Pero por alguna razón les falta todavía algo para consagrarse como la nueva vaquita sagrada del género.

¡Hay que apostarle a los nuevos talentos! De allí nacerán los grandes.Yo tengo mis esperanzas puestas en un cuarteto Londinense llamado White Lies. En unos días les hablaré más sobre ellos. Por lo pronto chéquense algo de lo poco que han sacado hasta ahorita [sólo tienen un demo y dos sencillos]. Ésto que les muestro ahora es el sencillo Unfinished Business.

El delicioso A-Side que le da nombre al single nos revela el lado más melancólico de la banda. Comienza casi como una canción de Glasvegas [lenta y atmosférica], pero poco a poco la banda comienza a construír fuerza y solidez alrededor de la canción, para entregar un final estremecedor. Es la historia de un hombre que contempla su propia muerte [en manos de alguien que ama]. La letra es buena a secas y muestra una cara emotiva y cuasi-gótica. Sin embargo es difícil encontrar en las nuevas bandas del género letras tan inspiradas como ésta.

El B-Side [llamado You Still Love Him], por su parte, me hace pensar que seguramente así sonarían ahorita The Killers si no hubiesen transmutado de rostro con su segundo álbum Sam's Town [oh no, acabo de recordar ésa decepción :( ]. Rítmicamente es excelsa y la línea de piano que adorna la melodía no tiene desperdicio.

Si apuesto por que ésta banda será grande es porque el lados B es impecable; y cuando las canciones no promocionadas son buenas, es porque la creatividad de la agrupación no es la de un one-hit-wonder, sino la de un artesano musical. Pueden escuchar su B-Side aquí:

White Lies - You Still Love Him

Interpol - Unknown Pleasure

2008-10-04T12:54:00.005-05:00

[New York City]

Ésta banda quedará en la historia como una de las más representativas de esta década que está por terminar. Y como muchas bandas que se tornan leyenda, ésta tiene también su bootleg [lanzamientos no-autorizados hechos por fans].

Unknown Pleasure es el el bootleg de Interpol.

La calidad de los archivos es de mediana a mala. Algunas canciones son grabaciones de tocadas hechas por fans. Algotras son remixes raros, como el realizado por Arthur Baker a Obstacle 1. Muchas canciones las puedes encontrar de otra manera, como en sus primeros EP's. Lo interesante de ésta recopilación es que contiene canciones que jamás han grabado en estudio, tal como Mascara/Cubed, una canción en la que muestran una clara influencia de Ennio Morricone, sobre todo por el estilo de las guitarras.

Además podrán escuchar las primeras versiones de NARC y C'mere [ésta última cuando aún se llamaba Strangers in the Night]. Éstas versiones preliminares eran como bocetos de lo que serían después, y es interesante escucharlas puesto que contienen fragmentos diferentes a los que escuchas en Antics. Personalmente me gusta mucho como suena el coro de Strangers in the Night, pero ésto es subjetivo.

No es imprescindible, pero es una rareza digna de la colección de los fans de ésta banda. Ahora, los dejo con la versión acústica de Mascara, por si nunca la habían escuchado.

3.6 [buena música, pero mala calidad de audio :( ]

Día negro para los fans de Sex Pistols

2008-10-02T03:03:00.004-05:00

El ex-vocalista de Sex Pistols y Public Image LTD puede hacer lo que se le dé la redengana gana y aún así será respetado por muchos. Quizá es porque éste "gamberro", mitad filósofo-mitad payaso, ha hecho de su vida un papalote; y diga lo que diga y haga lo que haga seguirá siendo John Lydon.

Ésta leyenda viva puede entrar en un reality show, y seguir siendo considerado como todo un PUNK. Puede insultar a diestra y siniestra, y aún así ostentar su título honorífico de Mr. Punk [de hecho, éso lo hace verse "aún más punk"]

Puede incluso perpetrar un ataque RACISTA [nada menos que al vocalista de Bloc Party], ¡y seguir siendo respetado como una vertebra de la columna del Punk Británico!

Ahora, lo que único que los Punks jamás le perdonarán será verlo como la bufona imagen corporativa de una compañía... ¡nada menos que de Mantequilla Británica!

¡Ahora usted podrá untarle todo el sabor del anarquismo a su pan tostado!

¡Hágame usted el favor!

Tararea [tu música favorita] - Programa 01

2008-09-30T12:00:00.005-05:00

Muchachos, ahora tendré un podcast en el blog para que no sólo bajen discos completos, sino que también puedas escuchar nueva música de géneros diversos en una sola transmisión.

Espero tener uno cada dos semanas en el que pueda postear lo mejor que ha llegado a mis oídos. En ésta transmisión descargable están incluídas

Tracklist:

01 - Roxy Music - Pyjamarama / 02 - Health - Triceratops [CFCF Remix] / 03 - My Dad is Dead - For Lack of a Better Word / 04 - Get Better Soon - If This Hat Is Missing I've Gone Hunting / 05 - Interpol - Mind over Time

Enjoy!

[quizá tarde un poco en escucharse, si ésto ocurre puedes dar un click a la imágen]

The Transisters - Under Control

2008-09-26T14:57:00.012-05:00

[Italia, Myspace, 2008]

La música no es otra cosa que un reflejo de nuestra realidad. ¿Qué es el rock sino una representación de los ruidosos sonidos que deambulan arbitrariamente por nuestros oídos en ésta vida moderna? Siempre he creído que tu gusto musical puede definir tu realidad a los demas. Un ejemplo: Las personas que gustan del pop comercial tienden a ser entusiastas seguidoras del sistema, pues tienen una vida 'rosa', 'tranquila' y 'feliz'. Ésto lo puedes notar en la música que escuchan, donde las letras diluídas y las composiciones sencillas y suavecitas están a la orden del día.

En cambio, las personas que disfrutan del Punk suelen ser gente inconforme con el sistema, con una mayor gama de ideas y con una sensación de inconformidad ante su realidad. Ésto se nota en sus letras de protesta política y de necesidad de cambio, así como en sus ritmos desesperados y estruendosos [mismos que define claramente como ellos ven al mundo].

Verán. Yo soy un acérrimo fan del Post-Punk [escucho mucho bandas como Joy Division o Interpol]. Llámenme Hipster si gustan, pero ésto tiene a una razón. Ellos definen perfectamente mi percepción de la vida y parecen ilustrar los sentimientos que me agolpan en éste momento. Por ejemplo, suelo encontrar el momento historico actual deprimente y con poca esperanza. Me considero melancólico y tiendo a detestar a los políticos. Creo firmemente en el amor pero sé que éste a momentos se aleja de ser placentero para tornarse doloroso. Y hasta donde yo lo siento, de éso habla el post-punk. De la melancolía y el sutil goticismo que rodea nuestra vida moderno.

Es por éso que disfruto de éste género. La fusión de sonidos atmosféricos de guitarras y sintetizadores suenan acongojantes; así como los bajeos que parecen bailar y los ritmos frenéticos inevitablemente dejan una estela vibrante en la memoria. Porque todo junto parece tan contrastante y tan hermoso, como un barco en llamas naufragando sobre el apacible mar a medianoche.

Éste disco que aquí ves suena éso. The Transisters es una de ésas agrupaciones que en cuanto las escuchas recuerdas invariablemente a Joy Division. Pero no me malentiendas. A pesar de éso, éstos italianos se las han ingeniado para permear algunos sonidos propios [electrónicos y crudos] a su trabajo.

Mientras la primera canción [Under Control] tiene una marcada similitud a She's Lost Control de Joy Division; Electromagnetic(New)Wave y Everything will be Alright vuelven más difícil el poder hacerles comparaciones con otras bandas. En Living like a Superstar me recuerdan incluso a Los Dynamites, analogía algo atrevida pues ésta banda Mexicana todavía no llega de lleno al mercado internacional.

Éste material sufre de inconsistencias y algunas canciones no te llevan al clímax como deberían. Pero las rolitas que sobresalien tienen una facultad enorme para hacerte sentir en medio de una Batalla. Sus canciones te llenan de Euforia. Pero éso no siempre es bueno, puesto que al disco le faltan momentos de calma. Nunca puedes descansar, el sonido te satura con sus ritmos acelaradísimos. Les hubiera agradecido un momento de tranquilidad para poder digerir toda su música. Además, parece que reciclan riffs en algunos tracks, lo cual me dedepciona, pues los hace sonar planos.

Aún con sus fallas y errores, Under Control es un material recomendado para todos los amantes del género. No es nada nuevo ni en extremo original, pero seguramente te saciará la sed de Post-Punk por un buen ratito. Al menos mientras surge The Best New Thing.

2.7/5.0 [exhilarante y frenético]

The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble

2008-09-11T21:29:00.001-05:00

[2006 • Myspace]

¿Qué tantos momentos oscuros tienes al día? Te reto a incrementarlos escuchando éste álbum ¿Porqué? Porque la música aquí contenida es oscura, minimalista y hermosa; al tiempo que sabe lacónica y desesperada. Pareciera que Joy Division tratara de hacer jazz.

Por éso los reto, porque éste album casi no se le da a los oídos fáciles.

¿Qué tocan éstos muchachos? Ellos dicen que son Darkjazz. Y probablemente lo sean (ambiciosamente expandiendo géneros).

Su música es Grandeour

Ésta misteriosa agrupación (a la cuál pertenece el talentoso Bong-Ra, afamado Break-corer que le hace a todo, desde dj'ing hasta doom metal) busca con temerareidad unir estilos, géneros y sonidos para después compactarlos, alienarlos y entregártelos para que te alienes junto a ellos. A momentos suenan a buen Ambient... a momentos toman retazos de Drone. Pequeños detalles de Shoegaze pintan sus guitarras y un halo de oscuridad termina cubriéndote plácidamente

En Pearls of Swine nos seducen con una grandiosa entrada. ¡Que mood! Las notas sublimemente acompasadas se harán acompañar poco a poco por otros elementos sonoros que irán subiendo tu tensión hasta el delirante final. Adaptation of a The Koto Song es, para mí, la unión perfecta entre el post-rock y la música tradiocional japonesa. Estilos tan semejantes en cuanto a limpieza y riqueza atmosférica. Prepárate para sentirte bajo la sombra de un cerezo mientras escuchas éste canción, y no olvides la katana en tu casa.

Lobby es exactamente éso. Música sacada de un lobby (pero de uno de un psiquiátrico). Aparece casi como lounge acaramelándose en tus sonidos. Más de uno preguntará ¿Moby? Pero esperen a la parte final de la canción y sentirán una rica explosión en sus oídos. Preferentemente escúchen éste track sentados, con los ojos cerrados y con audífonos a gran volumen. Sentirán lo que sentían los fans de My Bloody cuando éstos subían al tope su volumen. En Rivers of Congo nos llevan por un paseo a las junglas de éste país Africano. Al escucharla pensarás que estás en un Nueva York salvaje. Y Vegas, que hermosa canción. Comienza lenta, pero si le sigues el juego comenzará a florecer hasta llevarte a un paraíso urbano.

Excelente debut. No es perfecto, aún pueden pulirse más y algunas canciones (pocas) terninan pareciendo algo repetitivas. Pero éso no demerita la creatividad que supura el álbum. Y al parecer ya están grabando su próximo material. Esperémoslo gustosos.

Ésta canción de abajo es una de los que comenté anteriormente. Veamos que les parece. Y sinceramente les advierto. Tengan cuidado con su música. Pueden llegar a perderse en un limbo de oscuridad.

4.7/5.0 (etéreo y axfixiantemente placentero)

The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble - Adaptation of the Koto Song

The Plastics Revolution [demos]

2008-08-19T11:08:00.005-05:00

[DF, Mexico 2008]

Hola Chicuelos. Hablemos de Rockcito nacional mexicano, ¿les parece? Generalmente decepcionante, ¿no creen? Inundando de posers, estrellitas y followers.

Digo, porque salvo los actos ya consagrados (Cafeta, Plastilina, etc.), es rara la ocación en que una banda nacional me seduzca con un sonido novedoso. Abundan en nuestra dichosa escena las bandas que suenan bonito, pero hueco. Musical o líricamente. O símplemente, hay muchos buenos músicos sin mucho genio musical. Por éso entre los muy conocedores del rock en nuestros país (y los consabidos y clásicos haters) suelen ver con ojos de desprecio a las banditas connacionales.

Pero cuando matas prejuicios y decides zambullirte en el roll nacional puedes llegar a emocionarte. Porque es sentirte como si estuvieses en una mina inhóspita de Zimbabwe... donde tienes que hundirte profundo en el barro, para sacar los diamantes que bajo de él se esconden.

The Plastics Revolution es la más reciente piedrecilla en bruto que he tenido la fortuna de encontrar. Son del DF y tienen algo que me emociona. Quizá es porque son de ésas bandas en que puedes sentir y contar todas las influencias que han forjado su sonido. Escuchas un riff que te trae inesperadamente una reminiscencia lejana, o una textura que habías escuchado en ése disco que tanto te gustaba. Escucharás sonidos que te sonarán muy familiares... pero diferentes.

Lo interesante de éstos lads es la manera en que han digerido ésas influencias que los caracterizan. Hacen suyos ésos sonidos para después regurgitarlos como una lluvia de colores diferentes y con personalidad propia. La primera canción intitulada What a Surprise se convertirá casi automáticamente en una sorpresa para tu cabeza. Su sonido deambula entre el disco y el alternativo con unas deliciosas pausas a là down-tempo ambiental y un chorus más pegajoso que el chicle que ahora llevas en el zapato sin saberlo.

Pensarás en Molotov cuando empiece So They Wait y te comenzarás a llenar poco a poco de un New Wave muy seductor que te llevará directamente a los 80's *por si de casualidad, no los llegaste a vivir*. Montreal suena como a una bonita canción viejita que escuchaste alguna vez en una caricatura divertida. Money Talks es energética y up-lifting pieza de Indie Pop, con la teatralidad de Switches y con un chorus colosal digno de una banda de Stadium-Rock setentera. En Get Ready to Go nos muestran un particular genio por la melodía. Haciendo guiños al techno y al New Wave harán que escapes con su rock electrónico.

Post-punky, juguetón, inocente (¿o indescente?), desgarbado, multifacético... ésos podrían ser buenos adjetivos para su sonido. Su demo es un excelente arranque. Claro que por supuesto les falta aún moldear más su estilo y comenzar a pulirse para evitar tantos guiños a predecesores; pero digo para tener un sonido así de sólido en un Demo es necesario un tanto de genialidad musical. Para mí, serán uno de los New Big Thing aquí en México próximamente.

Ojalá y se empiecen a mover por toda la república y nos den pronto su álbum o EP debut, para poder deleitarnos los tímpanos con su ruido. Ésta reunión de canciones me las pasó un chico que es fan de la banda. Son sus demos, no tienen nadao oficial aún. Muy buena banda. ¡Checad, por favor señores! Checad por favor.

4.2 / 5 [emocionante y energético]

The Plastics Revolution - What a Surprise

Foals - Antidotes

2008-04-21T23:39:00.006-05:00

[Oxford, UK 24•03•08]

Los brits siempre tienen algo novedoso que mostrar al mundo. No sé si es por el clima, pero hay mucha creatividad musical por aquellos condados. No por nada es considerada el reino del rock. Tan sólo piénsenlo... casi todos los subgéneros del rock, o han nacido, o se han visto ligados a ésta nación; y no sólo éso, no pueden negar que la mayoría de las bandas de rock mas emblemáticas son británicas...

Pinches británicos, que bien me caen... aunque [... sí, tienen sus puntos negativos...], por desgracia la mayoría de las bandas suenan igual.

En cuanto sale una banda buena y original siempre hay 48 mas que imitarán su estilo.

Pero por allí hay dos que tres banditas que deciden conceptualizarse de manera opuesta a las tendencias... como, por ejemplo, los chicos de Foals.

A Foals se les puede definir como math rock con influencias de Post-Punk. Es música con tempos vertiginosos y cambios inesperados. Desesperados.

No son una bandita de tres acordes... al contrario, son expertos en sobreponer riffs intrincados de varias guitarras. Y por Dios ¡con que buenos resultados lo hacen! Al final, los iffs parecen una fresca lluvia de sonidos limpios, juguetones y de feeling eléctronico. Un bajeo sólido los respalda, con una fuerte influencia de Interpol en él. La batería es infecciosa, en cuanto te contagia te invade todo el organismo y no te permite parar de bailar. Los sintetizadores le dan ambientes mas profundos a las canciones y la inclusión de sax me hace recordar a aquella época en que éste instrumento era indispensable entre las bandas del new-wave de mediados de los 80's.

Dato curioso, gracias al poder del myspace ésta banda fué reconocida internacionalmente aún cuando no tenían ningún material en America. Fue por eso que los productores trataron de acelerar la grabación del disco. De hecho estaba planeado sacarse mas o menos para las fechas del de MGMT, pero, cosa curiosa, al final la banda estuvo inconforme con las mezclas que su productor, Dave Siket [TV on the Radio], tenía para ellos. Así que tuvieron que mezclarlo de nuevo ellos mismos, quitando el sonido espacial que Siket le había impreso a éste material... pero dejaron aquello que les gustó, como el uso de saxofones...

Distinguidos muchachos que han prestado un poco de atención a mis palabras. Estais frente a un muy buen material. No es perfecto, no es lo mejor que van a escuchar en su vida, pero ya verán como en unos días no podrán dejar de tararear las canciones contenidas en éste disco... Es mas, les apuesto que mañana no podrán de sacar de su cabeza Hummer, la 13ava canción contenida en Antidotes, la cual pueden escuchar tan solo con dar click en PLAY:

Band of Horses - Cease to Begin

2008-02-27T08:45:00.005-06:00

[Seattle, 07•10•07]

El segundo material de ésta placentera banda de Seattle es emblemático...

Mágico, onírico, soñador. Así es su sonido... lleno de exquisitas guitarras delayadas. Con canciones llenas de la voz exacerbadamente lacónica de Ben Bridwell, cuya voz me sigue haciendo pensar que es la identidad secreta de Jim James *My Morning Jacket*.

Lo que me llama la atención de su música es ésa estela de folk que despidensus canciones... emulando el rock sureño, pero muy ligeramente.

Incluso diviso ciertos guiños al post-rock en sus canciones.

Un disco muy completo que hara gritar de placer a los oídos mas finos.

La siguiente canción es la tercera en su tracklist, No One's Gonna Love You, la cual no es la mejor canción del album, pero fué con la que me enamoré del disco, so, escuchenla y apoyen a la bandilla mis chavos, compren el disco xD

Hadouken! - Liquid Lives

2008-02-27T07:15:00.009-06:00

[London, UK • 25/06/07]

La espera parece eterna. Su album debut será de los mejores este año que comienza , de éso estoy seguro...

Hadouken! *donde muestran una clara referencia a la majestuosa técnica de Ryu, la cual estoy a punto de perfecionar* son los maestros del grindie [grind independiente]. El grind es un genero muy interesante; es como si pusieras en una licuadora una rolita de Drum & Bass, electrónica, Rave y Hip-Hop, como si lo hicieras en londres, Inglaterra... Imaginate que rico licuadito sería... *aunque alla los licuados no son tan populares como acá ._.*...

Sus canciones me hacen recuerdar entrañablemente las maquinitas de la primeria... ésta generación si algo tiene en comun son los juegos de video... Y éso se está reflejando en la música, tal como pasa con el Nintendocore [con HORSE the band y Sky Eats Airplane]... el grime ha tomado elementos de la música de beats y la ha llevado a otro nivel, el bailable...

Y, ¡sorpresa! ¡Es buena música! Adictiva, escurridiza, zigzagueante... aun mejor que el house para bailar.

Hadouken! se quedará en tu mente por mucho tiempo, ya lo verás...

Este es su material mas largo disponible al momento [los otras son, casi todos, singles de una sola canción]. Disfrutenlo, gózenlo y esperen su primer material de larga duración

Para abriros el apetito, os dejo como probadita la canción que puso el nombre a este sencillo...

MGMT - Oracular Spectacular

2008-02-17T01:59:00.008-06:00

[Brooklin, New York • 22/07/08]

Y tanto amó Dios al Hombre que le regaló, después del séptimo día, un disco que exaltase su majestuosidad y su grandeza.. y ése disco fue llamado Oracular Spectacular, y los profetas elegidos para entregarlo al mundo fueron MGMT [léase Management].

¿Dream pop a-housado? ¿Powerpop punk? ¿Alguien sabe de qué genero son éstos chicos?

Space Rock adictivo que recuerda a tantas cosas y a tan pocas a la vez...

Andrew VanWyngarden y Ben Goldwasser comenzaron a experimentar en la universidad. Poco a poco el proyecto sentó cabeza y al final de la escuela tenían tanto exito que siguieron tocando... de allí viene todo el frescor de su sonido... de que nacieron por pura creatividad espontánea, sin ningún aditivo.

Es un disco producido por Dave Fridmann, uno de los mas celebres productores en el mundo independiente *sí, entre ellos los de los Flaming Lips*

Una pequeña masterpiece... una exaltación a la libertad, a la creatividad, a la locura. Devoren ésta canción de esta banda neoyorkina, Electric Feel... y degusten un poco del sabor de lo divino...

Young Love - Too Young ot Fight It

2008-02-16T01:45:00.006-06:00

[Austin-Los Angeles-Nueva York ¿? 30/01/07]

Cambios... cambios. A veces un músico los pide a gritos. Y nuestro estimado Dan Keyes [Recover] quería uno radical... pues en un movimiento inesperado se va de un Post-Grunge recuperandose con Recover a un sonido netamente Dance... quizá desde joven amaba éste genero pues, bautizado ahora como Young Love, Dan y su banda juegan y se divierten saturando al máximo su primer material.

¿Llegar de Los Angeles a Nueva York altero su estilo, pues ahora dejo salir todo su lado poop... que diga... pop *o*.

Y no por ser pop es popo *aun cuando son fononimos*, cuando se usa con habilidad logras cosas interesantes. Desconcertante a momentos [ratos donde parecen una version rockerona de los Backstreet Boys], éste disco saciara tus necesidades pegajosas, poniendote a flotar con sus vocales suaves y su sobreproduccion...

De verdad necesitas un amplio criterio para escucharlo... así que te dejo como probada su primer sencillo "Discotech" para que sepas si lo podrías soportar o no...

Apartment - 10000 Times [Single]

2008-02-14T01:24:00.005-06:00

Eh... ps... quedé con alguien de subir todo el material que tengo de ésta bandita post-punkera con pegajosas pinceladas de post-punk. Personalmente no me gusta este sencillo, pero esta medio dificil de conseguir así que aprovechen...

Un amigo me dijo que saliera con el clásico comentario de un bloguero: "Perdón publico por no postear"... jajajaja... cada vez que leo éso en un blog me doblo de risa. Everyone has a life, así que sigan con su vida y si quieren bajar algo de musiquilla de aquí añadan este sitio a su lector de RSS y les llegara lo que postee de vez en cuando... Me he propuesto subir un disco cada vez que George W. Bush se detenga a reflexionar lo que dice y lo que hace...

... damn...

... creo que no postearé jamás :( ...

Apartment - Demo Tracks

2008-01-18T11:44:00.000-06:00

Ésta subestimada banda londinense está atrayendo público internacional por su madurez musical y por su elegancia post-punk. Una elegancia mesurada y energetica.

Pues, en mi opinión, tener registros de los inicios de una buena banda te hace notar su evolución y su sonido inicial. Es por éso que les presento el Demo de esta agrupación de la que puedo esperar muchas cosas buenas en el futuro...

Apartment - O

Arctic Monkeys - Matador [single]

2007-06-29T15:09:00.001-05:00

[Junio 2007, Sheffield England]

Los sobrevalorados Changos del Ártico, como todas las bandas hype del momento, sacan más canciones en las versionas japonesas que en las americanas... bonus tracks, pues. No sé porque nos discriminan. T_T, es porque nosotros no tenemos los ojos rasgados ni comemos shushi? ¡Tontos! *o*! Son unos tontos por discriminarnos así...

Pero los de Domino Records se pusieron las pilas y dijeron, "¡Nel! O todos coludos o todos rabones" y decidieron sacar las canciones que no salían el las versiones occidentales. Y aquí lo tienen, un vinyl 7" con dos canciones divertidas y bailables. No están así del otro mundo, pero si eres fan de los Arctic Monkeys estoy seguro que te encantará.

¡Aprovecha y escúchalo! que sólo habran 1000 copias de ésta pieza ^_^.

Arctic Monkeys - Matador

Interpol - The Heinrich Maneuver (video)

2007-06-29T14:09:00.000-05:00

[2007, Director: E. Elias Merhige]

Ésta canción se me ha pegado al alma como una lapa y no me la puedo quitar de la cabeza. Admito que me he vuelto un escucha compulsivo de ésta canción, y esperaba con ansia éste video, pero, ¿qué rayos se les ocurrió para haber hecho ésto?

Siempre he dicho que una buena canción merece un buen video. Como ejemplo está Coffee & TV de Blur, una canción magistral con un video ya icónico. Y al ser The Heinrich Maneuver una buena canción creí que también sería un buen video, pero, para mi desilusión, no fué así.

Y es que el video nos presenta una buena idea... lo que no presenta es una buena resolución. Porque ver como atropellan a una chica material es algo que muchos estarían ansiosos por ver, pero, ¿por qué nunca llegan a un climax? La lentitud del video le da más impacto a un video, pero aquí abusaron de ése recurso y, en lugar de causar un gran impacto uno pierde el interés en él.

El video lo hizo Elías Merhige, famoso por su película de culto Shadows of the Vampire [remake de Nosferatu]; quien, a pesar de su maestría en el cine, no hizo nada nuevo aquí... Esperaba más de éste video ( u.u), ojalá que mejoren para su próximo single. Y sigo pensando que haberse ido de Matador Records fué una mala elección...

Jeanette - El Muchacho de los Ojos Tristes

2007-06-28T22:36:00.000-05:00

[1981, Barcelona España]

No es que sea un gerontófilo, pero soy de los que creen que las cosas entre más viejitas más bonitas. O al menos éso aplica para el pop hispanoamericano, que no sé porqué pero en los años 70's y principios de los 80's vivió uno de sus momentos de mayor esplendor con artistas como Camilo Sesto, Emmanuel, Roberto Carlos, Ana Gabriel, etc...

... o quizá no es que haya sido tan buena la música de la época, lo que pasa es que yo crecí con ésos discos de vinyl. Con los artistas pop de mi madre y los Beatles, Led Zeppelin [y hasta los Bukis] de parte de mi padre. Todo éso me fué influenciado en mi gusto musical actual, éso es innegable... Y una de las cantantes que me dejó traumado cuando estaba chico es Jeanette, una chavita inglesa, de madre española y padre maltés, que sobresalía de entre las demás artistas de la época por sus buenas letras y por su deliciosa y tierna voz. Cierto es que sus canciones rayan en el romanticismo delirante, pero, ¿acaso no así es como se vive el amor? Por éso, por muy cursi que sea su música, a mí me sigue fascinando. Su voz le imprime un halo místico a las canciones, una inocencia desmesurada.

Pero no sólo éso... ella de pequeña escuchaba blues, fok, jazz y otras corrientes que la influenciaron en sus canciones, al grado de que de repente entre sus canciones escuchas estructuras estructuras poco comunes en la música pop.

Además, por alguna razón, me fascinan los bajeos de la mayoría de sus canciones. Y como últimamente me he encontrado a mí mismo tarareando la canción que dejo a continuación, he decidido subir su disco.

Si no les gusta el pop antiguo no se preocupen, no postearé siempre cosas de éste género ^^, pero dale una oportunidad y quizá te llegue a simpatizar más de lo que imaginas. Por cierto, espero pronto subir el anterior a éste, donde están sus canciones más famosas como "Soy Rebelde" [nada que ver con los televisos...] y "Por que te vas".

[... y sí, lo sé, la portada esta rara >_<, pero qué querían? eran los ochentas...]

Jeanette - Corazón de Poeta

Danny Elfman - Edward Scissorhands

2007-06-04T21:35:00.000-05:00

[1990, USA]
[gigasize ]

Oigan, ¿alguien como yo ha llorado más de una vez al ver el sufrimiento de Edward y su amor? Considerada el Frankenstein moderno, Edward Scissorhands es mi película favorita de Tim Burton. Es allí donde su mundo oscuro y tierno a la vez comienza a tomar forma. También es la primera colaboración Burton-Depp, lo cual es muy interesante. Me fascina la actuación de Depp como Edward.

Pero dejando de lado la película, concentrémonos en hablar del DELICIOSO soundtrack que venía incluído. Y aunque Danny Elfman no es mi compositor favorito, éste material está entre mis cinco sountrack favoritos de todos los tiempos. Es tan deliciosa la tonada de la película... me fascina.

En fin, los dejo con otro material de Danny Elfman, alratito posteo algo más.

Danny Elfman - The Ice Dance

Interpol - Antics

2007-06-01T00:51:00.000-05:00

[2004, New York USA]

Algunos dicen que es el mejor disco de ésta banda. A mí particularmente me gusta más "Turn the Bright Lights", pero no dudo que éste disco tiene mucha calidad. Simplemente perdieron un poco de la oscuridad que permeaba el primer disco... Aquí aparece mi canción favorita de Interpol, Evil, canción que baja tremulante por tu piel y te deja un escalofrío feroz.

Interpol - Evil

Interpol - Turn the Bright Lights

2007-06-01T00:32:00.001-05:00

[2002, Nueva York - USA]

Después de una pausa por demás necesaria, continuamos con la discografía de Interpol.

Primer disco completo de Interpol. La crítica lo recibió entusiasta y tuvo buenas ventas. A pesar de todo, todavía su sonido era comparado con Joy Division o The Chamaleons, debido al uso aliterado de tambores pesados y guitarras mnimalistas.

Interpol - Obstacle 1

2007-05-31T07:06:00.000-05:00

Delorentos - In Love With Detail

[2007, Dublin Ireland]

Bien saben Dios y el Diablo cuánto me gusta el indie. Y por Dios, no sé porqué, pero los irlandeses se están pegando en mi corazón.

Primero Director, una banda que me cautivó con su música semi-interpolesca. Y ahora, sin previo aviso, viene Delorentos a robarme el corazón. ¿Qué rayos está pasando en Irlanda? ¿De qué me estoy perdiendo?

A éstos muchachos los conocí por su myspace, y me gustó tanto su música que sin pensarlo dos veces ripeé las canciones que allí tenían colgadas... pero necesitaba más... algo que me dejara satisfecho, no sólo efímeras entradas... y por gracia divina me llegó hace poquito éste armonioso bocado, el cual he estado saboreando de un tiempo para acá... y sólo puedo decir que éstos chicos se irán a las grandes ligas pronto.

Junto con Director, poca gente los conoce, pero indudablemente trascenderán por su buena música *entintada con líneas de pop, por supuesto, pero buena música al fin*.

¿Mis tracks favoritas? 'The Basis of Everything', 'The Rules' y su nuevo sencillo 'Eustace Street' *que viene adjunto* me parecen las mejores. Extremadamente pegadizas, bien hechas, algunas melancólicas, otras jocosas, las tres canciones sobresalen y entran a la categoría de "Single Seguro"; ahora que si queremos algo más profundo, podremos buscar en algunas de sus canciones letras profundas y sonidos a lo Radiohead, como en 'Leave it On' y 'Any Other Way'.

Algunos me han dicho: "Okuda, olvida Gran Bretaña e Irlanda y enfócate más a America!!!", y sinceramente lo he intentado, pero, sin mamonerías, el indie de por ésas tierras tiene algo que me enamora...

Delorentos - Eustace Street