Comme l’indique PCInpact, si vous avez installé le pilote pour ce chargeur, vous risquez d’avoir un logiciel qui « écoute » le port 7777 et qui permet à n’importe qui d’exécuter le code qu’il souhaite sur votre ordinateur.
Comme j’ai beaucoup d’ordinateurs sur lesquels j’ai mis ce chargeur, et que je ne me souvenais plus de si, oui ou non, j’avais installé le pilote, j’ai fait un micro logiciel qui détecte si l’ordinateur est infecté.

Concrètement, mon petit exécutable qui nécessite le framework .NET 2.0 (que vous avez sûrement déjà) regarde si le fichier Arucer.dll existe (si oui, il le supprime) ou si le port 7777 est ouvert à l’écoute.
Le test ne prend que 20 secondes mais nécessite d’être lancé en administrateur.

Si vous avez ce chargeur, je vous conseille vivement de le lancer, ça ne coûte rien.
Vous pouvez trouver le petit logiciel ICI.
Si vous pensez que ce petit bout de code est là pour dominer le monde et qu’il installe un virus ultra dangereux, voici le code source que vous pouvez recompiler vous-même (si vous avez un compilateur C# quelconque, même 1.1).

Qu’à cela ne tienne, et allant outre mes préjugés, je me suis lancé dans ce film au synopsis à la fois classique et spécial.

S’inspirant d’une histoire vraie, Ben X relate l’histoire de … Ben, adolescent atteint du syndrome d’Asperger se réfugiant dans le jeu-vidéo Archlord afin de fuir une vie qu’il ne comprend pas. Il passe son temps à jouer avec Scarlite, une demoiselle vivant à l’autre bout du pays, qui semble être la seule personne à le comprendre autour de lui.

Je ne vais pas plus loin dans le synopsis volontairement car on ne sait où s’arrêter et où placer les bornes dans un film qui ne vit, plus ou moins, que pour ses 20 dernières minutes.

À la vue de ce synopsis, j’ai tout d’abord cru qu’il s’agissait d’un énième film/documentaire angoissant sur les méfaits et la perversion qu’exercent les jeux-vidéos sur les jeunes. On allait donc pouvoir voir une lente ascension du héros vers le suicide, parce qu’il passe trop de temps devant son ordinateur et que ça, c’est mal !
Il n’en est rien. Le jeu-vidéo est plus un révélateur qu’une raison, et un moyen pour l’adolescent de fuir, rien de plus.
Ben X évite donc un écueil : celui d’être un (mauvais) film sur le jeu-vidéo.

Cependant, Archlord possède un rôle primordial dans le film, à un tel point que des scènes du films sont en permanence « retranscrites » dans cet univers afin de nous montrer ce que voit Ben. On peut aussi voir des détails du jeu se glisser dans la « vraie vie » du héros, montrant la confusion qui règne dans son esprit. Il est une chose que le réalisateur parvient à nous montrer au moyen du jeu : Ben ne comprend rien de ce qui l’entoure, et personne autour de lui ne le comprend.

C’est d’ailleurs un véritable succès de la part du réalisateur : l’immersion du spectateur est excellente. En effet, et c’est un phénomène curieux, on n’a aucun mal à comprendre les actions les plus loufoques du héros, et on va jusqu’à critiquer sa famille de ne pas voir ce qui semble évident. On peut dire que, d’une certaine manière, on devient autiste en regardant ce film… dans le bon sens du terme. (ça s’appelle de l’empathie)
Autre aspect de l’immersion, le film possède des passages de suspens haletant, au moyen de scènes totalement improbables. Il arrive que l’on souhaite entrer dans l’écran et dire à Ben quoi faire, comment réagir, ou comment se défendre. Malgré tout, on reste bloqué sans moyen d’agir et on ne peut que laisser Ben se diriger vers sa fin, en priant pour un improbable happy end.

Un autre grand succès du film de Nic Balthazar est le jeu des acteurs, principalement du personnage principal. Criant de vérité, Greg Timmermans joue le rôle de l’autiste parfait pour lequel on s’attache, à en trouver monstrueux tous ceux qui ne réagissent pas comme nous.
Je ne connais personne atteint du syndrome d’Asperger mais il me semble que celui-ci peut aller avec une certaine violence, totalement absente du personnage de Ben. En somme, Ben est trop parfait pour attirer tous ces ennuis.
Il ne faut pas voir le film comme un documentaire, mais bien comme une oeuvre à part, à mi chemin entre le thriller psychologique et le drame.

Sans que cela m’étonne, Ben X a, à la fois, reçu les louanges de certains et les vives critiques d’autres, lui reprochant d’être trop ambitieux, trop vaste, voire trop fouilli.
Ce dernier reproche est particulièrement justifié, même si on pourrait rétorquer que le film est à l’image de son personnage principal.
Il faut admettre que le réalisateur nous fait faire des sauts temporels et spatiaux dignes du film Star Trek, quitte à perdre en cours de route son spectateur.
De même, on pourrait reprocher un certain manichéïsme omniprésent au cours du film : les gentils et les méchants sont clairement établis, et les personnages autres que Ben sont plats, il faut bien le dire.

Je ne noterai pas ce film.
Je trouve ça trop réducteur et il m’est impossible de dire si je l’ai aimé ou non.
Il y a des longueurs, et des maladresses, c’est indéniable. Le film est aussi trop ambitieux.
Néanmoins, on est pris dans ce film où le réalisateur parvient à nous faire suffoquer d’angoisse sans que de réels enjeux n’existent. Le moindre petit succès dans la progression de Ben, le moindre sourire nous donne l’impression de repousser l’inévitable, et on se fiche de savoir si le personnage est vraisemblable, il est des plus attachants.
Au final, et c’est tout ce qui compte, je vous conseille de regarder ce film.
C’est plus une expérience intéressante qu’un chef d’oeuvre cinématographique mais l’essentiel est là : le film ne laisse pas indifférent.

Au menu cette semaine : un Windows contraint de proposer autre chose qu’Internet Explorer, Google Chrome qui met le bazar dans le monde des navigateurs, une campagne de publicité pour les restos du cœur, et un séïsme au Chili dont on se fiche éperdument.

On commence avec deux infos dans le monde des navigateurs.
La première, qui me vient de Autour du Web est au sujet du succès qu’Opera semble avoir remporté avec le « ballont screen » de Windows. Pour ceux qui débarquent d’une autre planète, le 1er Mars de l’an de grâce 2010, Microsoft a mis en application une décision de la commission européenne : son système d’exploitation ne doit pas imposer le choix du navigateur Internet Explorer. Ainsi, Microsoft a, via Windows Update, envoyé un petit logiciel aux utilisateurs de son système afin de leur permettre de choisir entre les navigateurs les plus courants (celui que j’ai fait à 15 ans, téléchargé à 3 exemplaires, n’y figure pas… je compte bien porter plainte).
Quoi qu’il en soit, Opera Software se félicitait d’avoir triplé son nombre de téléchargement depuis… sans préciser pour autant que cela peut être dû aux récentes nouvelles versions du logiciel.
Mais ne jouons pas les fauteurs de trouble : il faut remercier Opera Software d’avoir porté cette affaire à l’attention de la Commission Européenne.

La deuxième, moins réjouissante, parle de la montée en force de Chrome, le navigateur de Google. J’ai déjà parlé à plusieurs reprises de ce navigateur, et je pense toujours qu’il est dangereux d’être trop google-dépendant tout ça pour des non-arguments esthétiques ou techniques. Comme le dit très bien Keeg, Google est en passe de devenir le « vilain petit connard » du web. Alors après être tombés dans le panneau de Microsoft avec Windows, autant éviter de foncer tête baissée dans un navigateur ne venant pas d’une source fiable.
Quoi qu’il en soit, cette information vient de Websourcing et je ne partage pas du tout l’analyse qu’en fait Lionel Roux.
Le grand perdant de cette affaire n’est pas IE mais bel et bien Firefox, et surtout les autres navigateurs comme Safari et Opera.
En effet, le premier est cassé dans son élan par Google et les seconds sont tout bonnement abandonnés au profit du navigateur à l’interface clinquante. D’ailleurs, je ne sais pas si les résultats iPhone comptent pour Safari, mais je crois bien que c’est la seule plateforme qui va lui permettre de garder une part de marché digne.
Ensuite, IE n’est pas perdant. En effet, regardez la courbe, IE a réellement été mis à mal par Firefox en 2009 mais semble plutôt se ressaisir depuis le début de l’année. Pire, le dernier point montre une augmentation de son utilisation. Je reste convaincu que l’arrivée de Google sur le marché va entraîner une confusion.
Les utilisateurs ne savent plus ce qu’est un navigateur et confondent tout. Bon nombre de personnes m’ont ainsi affirmé utiliser Google comme navigateur alors qu’ils parlaient du moteur de recherche. De même, d’autres étaient persuadés d’être toujours sur IE alors qu’is avaient cédé à l’une des multiples publicité qui s’affichent sur le moteur de recherche en position de monopole.
J’invite une fois de plus les connaisseurs ou professionnels d’arrêter de projeter leur pensées dans les têtes des utilisateurs lambdas et de croire que tout est clair et que la séparation entre un navigateur, un moteur de recherche et un site web est évidente, a priori.
Quoi qu’il en soit, voici la courbe :

À l’opposé de ces querelles techniques, je vais un peu parler de blogosphère, bien que ça m’arrive rarement.
Si vous regardez d’autre blogs que le blog élu Blog de l’année par le blog Techredible (ce qui est mal), vous êtes peut-être tombé sur des billets au sujet des Restos du Cœur, de Danone et de Carrefour. Je ne vais pas épiloguer sur cette pratique douteuse de proposer aux bloggeurs un billet sponsorisé en utilisant la corde sensible de la charité… quant au final ces billets comportent plus de mention de Danone et Carrefour que des Restos du Cœur.
Antoine Dupin (rien à voir avec Éric, vous pouvez cliquer sans mettre le masque à gaz) résume très bien cette histoire. Je partage d’ailleurs son point de vue sur les restos du cœur que je trouve parfois douteux.
Quoi qu’il en soit, cette image résume bien l’affaire avec, de gauche à droite, et dans l’ordre décroissant, les bénéficiaires :

Comme dernière information, je compte sortir un peu de l’interneto-centrisme. Vous ne le savez peut-être même pas mais il y a eu un séïsme d’une gravité sans précédent, ou presque, au Chili, en fin de semaine dernière.
Alors certes, le séïsme n’a pas, Dieu merci, été aussi meurtrier que celui qui a dévasté Haïti il y a un peu plus d’un mois. Cela étant, j’ai été impressionné par le foutisme total de la presse « traditionnelle » française à ce sujet.
Est-il nécessaire d’avoir des centaines de milliers de morts pour qu’un évènement aussi tragique nous intéresse ? Je ne sais pas, mais je ne féliciterai pas les médias pour leur incapacité à placer cet évènement devant la victoire de la France dans un match du tournoi des VI nations.
Soit c’est de l’amateurisme, soit c’est le fait que le pays ne soit pas tombé dans une guerre civile -pas bon pour l’audience, ça-, mais dans tous les cas, je trouve ça honteux.
Je précise tout de même qu’il se peut que ce séisme (le second le plus puissant jamais observé) ait des répercutions inattendues, et que deux répliques viennent de frapper à nouveau la ville de Concepcion, une semaine après (selon le Nouvel Obs’).
Contrastant avec cet énervement à l’encontre des médias traditionnels, je tiens à remercier spécialement Bluetouff pour son live intéressant et sa quête des liens pour avoir des informations sur le séisme ou le tsunami qui s’en est suivi.
Je précise aussi, pour ceux qui me connaissent, que oui, mon énervement s’explique aussi par le fait qu’une partie de ma famille réside à Santiago.
Voici une petite image d’un média qui, décidément, n’en a pas fini de me surprendre : Twitter.

Qu’à cela ne tienne, et quand bien même je serais capturé par des rênes du Père Noël devenus pirates au large du Kamtchatka, la section musique est aussi intouchable que peu lue.

Et puisque l’on est dans la période gothic metal, autant y aller fort : je vous propose aujourd’hui de découvrir le groupe que l’on peut considérer comme celui qui a le plus fait pour ce style, Theatre of Tragedy.

Autant vous prévenir tout de suite, je connais mal ce groupe. Déjà parce qu’il est un peu ancien pour moi mais aussi parce que son style me plait moins que celui de Draconian, qui a repris le flambeau du gothic il y a quelques années.
Ce que je peux vous en dire c’est qu’ils ont presque inventé le style, et ses références. Avec trois albums Theatre of Tragedy, Velvet Darkness they Fear et Aégis, ils ont vraiment posé des bases… qu’ils ont bousillé par la suite.
Car autant le dire tout de suite, après ces trois chefs d’œuvres sortis en 1995, 96 et 98, les membres de ToT ont, passez-moi l’expression, craqué leur slip.
Ils se sont dirigés vers une espèce de musique électronique bizarroïde, à peu près aussi jolies qu’un crissement de pinçon des forêts en rut…. et croyez-moi, c’est pas très beau.
Incapables de retrouver leur style recherché, ils ont finalement décidé de de se séparer il y a quelques jours, l’annonce ayant été faite le 1er Mars.

Je vous propose de découvrir aujourd’hui « Bring Forth Ye Shadow » de l’album Velvet Darkness They Fear. Ne cherchez pas à comprendre quoi que ce soit au titre ou aux paroles, j’ai abandonné l’idée d’y arriver.

Pour aller plus loin : => À mes yeux, Velvet Darkness They Fear est leur meilleur album. Il est, certes, un peu lent et un peu vieux mais il est très représentatif du style qu’ils ont -presque- créé. Quoi qu’il en soit, fuyez comme la peste tous les albums après 98 (après Aégis, quoi) qui sont indigne du travail que le groupe a fourni avant.
Rendez-vous sur le site Web pour écouter la musique.
Je précise aussi que, dans la description que je viens de faire, et parce que je m’adresse à un public non averti, je me permet des raccourcis au niveau de la description des styles. En gros, les puristes, inutile de venir me dire que ce que je dis est faux, je le sais bien.

Si vous avez lu le billet de la semaine dernière, vous savez à quoi vous en tenir, je qualifie cette chanson du plus beau morceau du métal moderne… rien que ça.

Tristania est un groupe de gothic metal, très représentatif du genre, qui a surtout sévit vers la fin des années 1990, avec les albums Beyond the Veil et Widow’s Weeds.
Il y a peu de choses à dire à propos du gothic metal si ce n’est que ce style est un peu tombé en désuétude, car il n’est pas assez violent pour les fans de Cannibal Corpse et trop étrange pour ceux de Nightwish… ce qui est bien dommage quand on sait que c’est sûrement là que se produit la musique la plus recherchée.

« Opus Relinque » est très curieux, et je serais bien incapable de vous dire pourquoi je le place si haut. Certains passages provoquent même un frisson tellement ils sont bien trouvés. C’est un ressenti que vous ne partagerez peut-être pas mais je trouve qu’on voit vraiment l’univers du groupe défiler devant nous en écoutant cette musique.

Pour aller plus loin : => Un seul remède à ce qui vous titille : Beyond the Veil. Un album unique, et il n’y a pas qu’ »Opus Relinque ». Angina, Beyond the Veil, Aphelion et Of Ruins and a Red Nightfall sont des morceaux uniques aussi. Je ne peux que recommander à ceux qui apprécient un peu le genre de se procurer cet album s’il n’orne pas déjà leur médiathèque.
Rendez-vous sur le site Web pour écouter la musique.
Je précise aussi que, dans la description que je viens de faire, et parce que je m’adresse à un public non averti, je me permet des raccourcis au niveau de la description des styles. En gros, les puristes, inutile de venir me dire que ce que je dis est faux, je le sais bien.

D’ailleurs, quand on voit le premier épisode, on se dit qu’on est à nouveau tombé dans ce genre d’écueils. Le fait est que, très vite, on s’aperçoit de son erreur.

Noob est l’histoire d’une guilde (du même nom) de quatre personnages d’un MMORPG inventé, Horizon 1.0, et leurs pérégrinations pour essayer de se faire une place dans ce monde malgré leur relative nullité.

• Artheon est le chef de cette guilde depuis qu’il l’a reprise aux mains de son créateur, Maître Zen, envoyé en prison pour avoir jeté son écran sur une grand-mère lors d’un raid particulièrement raté. C’est un guerrier tank, qui possédait un personnage niveau 100, le plus élevé dans le jeu, banni pour avoir utilisé les services du « Farmer Chinois ». C’est, par conséquent, le plus expérimenté des quatre larrons.
• Omega Zell est un assassin ambitieux. Il rêve d’intégrer la guilde Justice (la guilde la plus puissante du jeu) et compte se donner les moyens d’arriver à ses fins. Il est relativement misogyne et peu fin et possède le talent de se mettre dans des situations dérangeantes en parlant trop vite.
• Gaea est une invocatrice cupide. C’est par la création de son personnage que débute la série, et c’est la dernière à avoir rejoint la guilde. Elle est très expérimentée au niveau MMORPG, et très attirée par les pièces d’or, penchant qui, semble-t-il, se retrouve dans la réalité.
• Sparadrap, personnage le plus ridicule, est un soigneur… noob. Enrôlé dans la guilde suite à une pénurie de personnages de cette classe, il représente le noob chanceux par excellence. Incapable de jouer son rôle, il lui arrive parfois de sauver la situation en se trompant de touche ou en essayant de faire l’idiot. Non content d’être un noob, Sparadrap est aussi un idiot dans la vraie vie, mais possède un frère plus célèbre.

La série se présente comme une téléportation du monde du jeu dans le notre. Autrement dit, les personnages sont en chair et en os, mais représentent leurs avatars respectifs. Ils ne sont que très peu représentés dans la réalité même si, de la bouche du créateur, ça devrait tendre à augmenter.

Ce qui marque quand on regarde la série, c’est à quel point ils ont su reproduire des scènes courantes dans les MMORPG sans les caricaturer. On n’a pas affaire à quatre boutonneux sans intérêt mais bien à quatre personnages bien distinct, mais très représentatifs de ceux que l’on croise dans ces mondes. Qu’on ne s’y trompe pas : la série n’est pas une énième hécatombe réalisée par un abruti n’ayant aucune connaissance du jeu-vidéo. Fabien Fournier, réalisateur, scénariste et acteur dans le rôle de Fäntom (le « meilleur joueur du serveur »), est un habitué des MMORPG, sans pour autant être un hardcore gamer.
Toujours est-il que s’il est un point sur lequel il mérite des félicitations, c’est pour son sens de la mesure. La série, bien que comportant des délires en série, ne tombe jamais dans les excès vulgaires ou caricaturaux. Il y a une volonté de plaisanter sur les joueurs de MMO, pas de faire rire l’audience la plus large possible avec des blagues périmées.

La deuxième chose qui marque, et là je m’avance beaucoup, c’est que les acteurs principaux ne sont pas mauvais du tout. On voit qu’ils font ça pour s’amuser mais ils sont crédibles dans le rôle de joueurs. Il n’y a aucune trace de Roleplay ou de discussions sérieuses, mais après tout, dans les MMORPG modernes, ces aspects ont pas mal disparus.
Contrastant avec ce fait, les acteurs secondaires ont des talents très variés. Vous avez du très bon (Dark Avenger, le « PK » du serveur) et du très nul (les membres de la guilde Justice globalement). Heureusement, ils n’occupent qu’une faible partie du paysage, et il vaut mieux faire abstraction de certaines scènes catastrophiques.

Au final, Noob est une série qui s’adresse aux joueurs de MMORPG comme World of Warcraft et Warhammer Online avec, dans une moindre mesure, Guild Wars et Dark Age of Camelot. D’ailleurs, WoW est plus qu’une inspiration pour la série, et bon nombre de scènes m’ont rappelé mon vécu sur ce jeu.
Je ne peux pas garantir que ça vous fera rire mais je vous conseille d’y jeter un coup d’œil, elle se décompose en petits épisodes de 4 minutes sans prétention et ne nécessite pas un visionnage sérieux.

Pour voir la série et en apprendre plus, ça se passe sur le site de la série.

Concrètement, et pour ceux qui veulent la version courte de ma description, Alfheim est un serveur Dark Age of Camelot entièrement modifié. Il ne se base pas sur des sources volées ou quoi que ce soit : le jeu a entièrement été reconstruit et remodelé, seul le client est le même. Le jeu est gratuit (pas besoin de boîte ni d’abonnement) et est typé roleplay à ambiance conviviale.

Si je vous en parle, c’est car il vient de réouvrir ses portes en open beta et sera, dès que celle-ci aurait porté ses fruits, ouvert au véritable jeu. Je vous invite vraiment à le découvrir, ça se passe ici => Nous rejoindre

Je vous invite sincèrement, si vous êtes intéressés par ce genre de jeux, à lire la suite. Je vais tâcher de décrire le plus exhaustivement possible ce serveur qui, et j’invite les anciens à en témoigner s’ils passent par là, a marqué bon nombre de joueurs.

L’histoire a commencé en 2005, lorsque j’ai décidé, avec deux camarades de jeu, de créer un serveur gratuit Dark Age of Camelot. Ce n’était pas le premier, et je ne suis pas parti de rien puisqu’une équipe compétente avait posé les (très larges) bases d’un serveur pour ce jeu, open source et complet, bien que peu avancé alors.

Tout commence ici, avec des tutoriels et une présentation du serveur

Il est important de faire un point là dessus, car beaucoup de gens fuient les serveurs « gratuits » de jeux-vidéos payants par peur d’être dans l’illégalité.
Le cas de Dark Age of Camelot est spécial car rien dans le jeu n’a jamais empêché les joueurs de l’utiliser sur un autre serveur que les « officiels ». A la différence des autres MMORPG (dont World of Warcraft par exemple), il n’y a pas à modifier de fichiers. De plus, le logiciel serveur que nous utilisons est entièrement open source et réalisé à partir de zéro, il ne s’agit pas d’un serveur volé ou piraté.
Pour conclure, un accord a eu lieu entre Mythic et les créateurs de ce logiciels, comme quoi les créateurs de Dark Age of Camelot ne tenteraient rien contre les hébergeurs de serveurs privés ou leurs joueurs, à condition que ceux-ci restent de taille modeste.

Aegirhamn, ville de départ du royaume d'Aegir

Nous avons utilisé le client du jeu Dark Age of Camelot car ça nous permettait de nous concentrer sur l’essentiel. Cependant, le jeu de base n’a pas du tout été recréé, il s’agit d’un monde complètement différent. Exit Albion, Hibernia et Midgard, le jeu offre l’affrontement entre Aegir et Hy Brasil, deux îles rivales aux ambiances bien différentes.
Plus généralement, le serveur est RolePlay, ce qui signifie que, lorsque vous jouez, vous le faites pour incarner un personnage et jouer son rôle.
Au contraire de bien des MMORPG payants, où l’aspect le plus important est le leveling et la recherche d’un équipement pour devenir le plus puissant, c’est la place que vous vous ferez dans le serveur qui comptera. Cela pourra peut-être dérouter ceux qui ne sont pas habitués au RP mais s’avère bien plus gratifiant que de tuer des monstres pour pouvoir en tuer d’autres.

Un exemple de zone de jeu vivante et intéractive

Le serveur se base sur une histoire et un univers solides et cohérents, bien que non entièrement dévoilés pour l’instant (il le seront à l’ouverture finale du serveur).
Afin de faire vivre ce background, le jeu ne s’articule pas autour d’une myriade de quêtes répétitives et classiques (qui se résument souvent, dans les MMORPG habituels, à tuer des monstres) mais sur une animation constante. Ainsi, il existe une équipe de Maîtres du Jeu (ou GameMaster) dont le rôle est de faire vivre le serveur en organisant des attaques ou des évènements variés.
Si j’insiste dessus c’est parce que, comme dans tout serveur RolePlay, l’histoire n’est pas un prétexte mais un véritable pilier de la vie du serveur.
Le monde est vivant est évolutif : les personnages non joueurs bougent et parlent, voire interagissent avec vous. D’ailleurs, il arrive souvent qu’un personnage non joueur soit contrôlé par un Maître du Jeu, et que celui-ci s’en serve pour déclencher une petite animation, rien que pour vous. Et si, par exemple, votre guilde possède un territoire, vous pouvez avoir des gardes ou des représentants. Par exemple, si un joueur décide qu’il vénère sa propre divinité, celle-ci peut être ajoutée au serveur, afin d’augmenter l’immersion et de faire évoluer le serveur.
De nouvelles zones peuvent devenir accessibles, de nouvelles possibilités peuvent s’ouvrir, tout dépend de vos envies.

Kafur, l'un des grands dragons d'Alfheim. Ceux-ci ont une importance majeure dans l'histoire de ce monde.

A l’heure actuelle vous vous dites sûrement que j’en fais trop, que j’essaye trop de défendre mon « produit ». J’ai plusieurs réponses à cela.
Premièrement, ni moi, ni qui que ce soit ne gagne avec ce serveur. Talath, administrateur actuel du serveur, paye une somme considérable pour le faire tourner, et dépense la majorité de son temps libre. C’est une passion du jeu de rôle qui meut l’équipe du serveur, pas une volonté de gagner de l’argent. D’ailleurs, pas de publicité ou d’item shop. Il existe une boutique mais elle vend des t-shirts et ne sert qu’à aider l’administrateur. De même, les dons (qui sont désactivés pour le moment) ne sont pas rémunérés dans le jeu. Ils donnent le droit à des goodies (autrement dit, des papiers peints, des cartes et autres cadeaux…).
Deuxièmement, je ne suis plus administrateur du serveur. J’ai un long passé avec celui-ci, l’ayant créé et m’en étant occupé pendant deux ans, et j’ai une grande affinité avec l’équipe que je connais mais je peux garantir que je n’en parlerais pas si celui-ci était « comme les autres ».
Ce qui nous amène au troisièmement. Vous pouvez le voir, je suis assez difficile en terme de jeux-vidéos. J’ai des goûts de luxe, probablement dus au fait que j’ai joué très jeune, et je n’hésite pas à critiquer un jeu comme Mass Effect 2, pourtant encensé par la critique. Le fait est qu’Alfheim est le résultat d’un travail acharné de la part de dizaines de personnes, et de cinq années à l’écoute des joueurs et des évolutions du jeu-vidéo. Il n’y a rien d’étonnant dans le fait d’arriver à un produit de très bonne qualité quand on ne cherche pas la rentabilité ou à séduire un maximum de public. Alfheim n’a pas de modèle économique ou quoi que ce soit : c’est une passion dont il est issu… Cela se ressent nécessairement sur le produit final.

Necht, petite ville commerçante aux confins d'Hy Brasil

Le principal succès de ce serveur n’a jamais résidé dans la taille de sa communauté. Alfheim avait, avant sa fermeture, l’habitude de tourner avec 50 à 100 joueurs connectés le soir. Cette taille réduite de la communauté a toujours été un atout, permettant à l’équipe d’être à l’écoute de tout le monde, et réduisant les coûts d’exploitation. Aucun joueur ayant joué le jeu n’a été un anonyme sur Alfheim, la communauté se connaissant plutôt bien.
Je ne vais pas vous mentir, la communauté a été très réduite par la longue fermeture du serveur.
Cela étant, sa réouverture est imminente, et vous pouvez d’ores et déjà aller tester le jeu en open beta, en vous rendant sur le lien « Nous rejoindre » en haut de ce billet. Cette bêta est complète, à quelques bugs près, mais ne possède pas l’aspect RolePlay poussé à fond. Celui-ci commencera avec le lancement définitif du serveur, qui adviendra quand les bugs auront été chassés.
Je vous invite sincèrement à venir tester le jeu et à ne pas hésiter, si cela vous intéresse, à faire passer l’information. La communauté, qui est en reconstruction, sera ravie d’accueillir des joueurs venus de tous horizons, et votre participation est importante à cette fin.

Pour conclure je vous laisse avec la carte du monde et je vous préviens qu’il n’y aura pas d’Images du Vendredi demain, étant donné que j’ai du travail sur Alfheim (et dans la vraie vie :-p) et que je préfère me concentrer sur celui-ci. Si vous avez des questions, vous pouvez venir sur l’IRC d’Alfheim (sur quakenet, salon #alfheim ou à cette adresse si vous n’avez pas IRC) où je me ferais une joie de répondre si je suis connecté. Dans le cas contraire, celui-ci est relié au jeu et vous permet de communiquer avec les gens en train de jouer et vice versa.
À bientôt sur Alfheim

Plusieurs groupes sont emblématiques de ce genre, et je citerai en particulier Theatre of Tragedy et Tristania. Les premiers ont réalisé une musique d’une qualité incroyable vers la fin du siècle passé. Ils ont presque, d’ailleurs, créé le genre. Seulement, pour beaucoup, ToT reste une véritable trahison à cause de leurs derniers albums, catastrophiquement mauvais.
Tristania, de leur côté, ont un style beaucoup plus proche du gothic que du doom. Ils ont réalisé l’un des meilleurs albums du genre, en 1998, nommé Beyond the Veil, avec notamment le légendaire morceau « Opus Relinque », qui figure sûrement parmi les meilleurs morceaux du metal (même si je déconseille de l’écouter en version normale, faute de quoi vos voisins vont vous trouver étrange… prenez le « radio edit »).

Que vient faire Draconian dans tout ça ?

Et bien Draconian a un peu dépoussiéré le genre, il y a quelques années, alors que celui-ci avait été « gobé » par le symphonic metal, beaucoup plus facile d’accès.
L’album que je vous propose de découvrir aujourd’hui, Arcane Rain Fell, est à tempo très lent, avec des chants qui semblent s’éterniser. Il est sorti en 2005 et a représenté une véritable claque en faisant rejaillir un style qu’on croyait avoir disparu avec ToT.
Il débute avec un morceau très long, que je vous fait écouter aujourd’hui, nommé « A Scenery of Loss ». Très progressivement, le morceau amène le style et la rythmique de l’album et vous fait découvrir l’ensemble des instruments.
Laissez-moi vous prévenir tout de suite, ce morceau a un côté très déprimant, comme l’ensemble du genre. Cela étant, c’est clairement le genre le plus puissant musicalement.

Pour aller plus loin : => Si le morceau vous plait, vous adorerez Arcane Rain Fell, et ce, quel que soit vos goûts actuels. Sinon, il faudra se tourner vers Tristania pour avoir un bon exemple, avec l’album Beyond the Veil.
Rendez-vous sur le site Web pour écouter la musique.

Je précise aussi que, dans la description que je viens de faire, et parce que je m’adresse à un public non averti, je me permet des raccourcis au niveau de la description des styles. En gros, les puristes, inutile de venir me dire que ce que je dis est faux, je le sais bien.

But du sondage : comment réagissent les français face à Hadopi.

Prologue
C’est une grande première pour moi. Je n’ai pas l’habitude d’aller demander ce genre de choses directement et je n’avais pas la méthode.
D’ailleurs, quand je me suis pointé par -2°C, en t-shirt et chemise à manche courte et que j’ai commencé à demander aux gens dans la rue s’ils voulaient bien répondre à un sondage, je crois qu’on m’a pris pour un clochard. Soit.
Qu’à cela ne tienne, j’ai appris de mon erreur, et je suis rentré chez moi, j’ai mis un costume, une cravate, j’ai pris une malette et j’ai imprimé de faux papiers de sondage. Et là, c’est beaucoup mieux passé, quel que soit le quartier parisien. Je me suis même amusé, vers la fin, à dire que je réalisais un sondage « pour Techredible », et les gens étaient très enthousiastes et avaient l’impression de changer l’histoire en parlant à un grand institut de sondage. #fail
Le pire dans tout ça, c’est que je n’ai pas menti ! J’ai bel et bien réalisé un sondage pour Techredible.

Méthodologie
Très simple, j’ai pris des gens qui avaient (à vue de nez) entre 25 et 35 ans, je leur ai demandé s’ils voulaient bien me répondre (dans le cas contraire, je les ligotais afin de les forcer à écouter). Si oui, je leur faisais une petite introduction sur Hadopi pour les mettre en confiance, et je lançais mes questions.
A chaque fois, s’ils refusaient de répondre, ou semblaient trop hésitants, je les ai mis dans la case « A refusé de répondre ».
Au final, j’ai eu le témoignage de cent individus, homme ou homme ou femme. Voici le graphique des réactions des gens (ne tient pas compte de ceux qui m’ont ignoré ni de ceux qui ne semblaient pas concernés ou intéressés par la question) :

Rien d’étonnant, une large majorité de gens croyaient que j’avais des réductions pour un institut de beauté ou que j’offrais des caramels à la fin. Une quantité non négligeable de personne a aussi refusé de répondre, malgré leur (relative) connaissance du sujet. Cela étant, ça aurait été mon cas. La catégorie « WTF is Hadopi ? » désigne des gens qui savent ce que c’est que le téléchargement mais qui n’ont pas réagi à l’évocation de ce nom… j’en ai profité pour les mettre au courant mais je n’ai pas tenu compte de leur avis.
Au final, ce graphique vous montre que je ne referai pas ça tous les Week-End… Surtout qu’il a fallu traverser Paris.
Je n’ai posé que deux questions pour ne pas rendre ça long, mais c’est plus dans le ressenti que dans les réponses que c’est intéressant selon moi.

L’impact direct d’Hadopi
Première question qui me vient à l’esprit : allez-vous arrêter de télécharger illégalement, voire l’avez-vous déjà fait ?

Là encore, large majorité de « je ne veux pas répondre » ou « hein ? ». C’est fort triste mais il faut faire avec.
A côté, une grande quantité de gens déclarent arrêter de télécharger… Par contre, et à la vue de ce qu’ils m’ont dit après, je pense qu’une bonne partie voulait dire qu’ils arrêteraient d’être détectables. Cela explique peut-être le fait que peu de personnes déclarent connaître des moyens d’éviter d’être détecté. Je n’en ai compté que 13 et je trouve ça peu vu le buzz. Par contre, parmi ces 13, une bonne partie semblent avoir lu l’information sur des blogs ou des sites spécialisés dans le torrent… Amis bloggeurs, vous êtes utiles !
Chose amusante, une bonne partie m’a expliqué doctement qu’ils ne seraient jamais détectés, qu’ils ne téléchargeaient que trop peu ou que des choses inintéressantes… bref qu’ils n’arrêteraient pas avant de recevoir un mail.

Les changements de paysage
La deuxième question vient d’une impression que j’ai depuis longtemps : le paysage a changé avec Internet, et les analystes font des erreurs de raisonnement. En effet, et ce n’est un secret pour personne, toute cette histoire part d’un constat réfuté par tout le monde (mais persistant) qui est qu’un téléchargeur cassé est un acheteur.
Afin de faire une statistique là-dessus, j’ai demandé aux gens à quel point ils écoutent plus de musique maintenant qu’il y a une dizaine d’années. J’ai demandé tout type de musique confondu, mais j’ai attendu un commentaire pour m’expliquer.
La majorité ont compris où je voulais en venir, et ont approuvé le fait qu’ils écouteraient moins de musique si ils n’y avaient pas accès simplement.

La lecture du graphique est assez évidente. La catégorie « Moins » désigne des cas pathologiques, des gens qui adoraient la Dance ou je ne sais quoi… bref, des tordus. (je plaisante hein)
Pour ce qui est de « Idem qu’avant » et « 2-3 fois plus », ça désigne plutôt les gens qui estiment que ça n’a pas trop changé. Cette catégorie sont ceux qui sont visés par la loi, car ils m’ont clairement dit que sans téléchargement illégal, la musique qu’ils obtiennent à l’heure actuelle serait achetée. Certains ont mentionné l’offre légale, mais ils veulent pouvoir la partager et la donner, sans pub et sans DRM.
Le gros des personnes interrogées sont les « 5-10 fois plus ». Eux avaient une consommation moyenne de disques et ont maintenant une consommation un peu plus forte. Par contre, au niveau du téléchargement, ce sont des gros téléchargeurs, même si, en général, ils garde ça comme un test ou par flemme, ou lors de fins de mois difficiles. Ils aiment bien aussi la facilité du téléchargement illégal, pas besoin d’avoir une carte bleue ou je ne sais quoi. Eux m’ont clairement dit que, s’ils ne pouvaient pas télécharger tranquilement, leur consommation baisserait, que ce soit par sanction ou par une moins grande commodité.
Ensuite, la dernière catégorie contient les gros téléchargeurs. Là il y a de tout, des gens qui exagèrent, des gens qui n’avaient pas les moyens de satisfaire leur boulimie musicale, et des gens qui ont changé leur budget. Au final, ces gens m’ont eu l’air un chouïa boulimiques, à télécharger un album entier juste pour écouter une chanson et à le garder dans leur bibliothèque. Je vois mal comment leur consommation de musique resterait la même sans téléchargement. Là encore, certains ont parlé de sanctions et cinq d’entre eux m’ont explicitement parlé de VPN et autres RapidShare.

Analyse
Je finis par me demander quelque chose : est-ce que, non contente de coûter cher au contribuable, cette loi ne va pas coûter cher aux majors elles-mêmes. J’ai entendu tellement de personnes me parler de « sanction » et autres que je finis par ne plus trop savoir si ce n’est pas vrai. Au final, une bonne partie savait aussi comment contourner la chose, même si c’était imprécis ou incomplet. Je me suis, naturellement, bien gardé de donner des conseils.

Une autre bonne partie ne savaient pas que ça allait coûter au contribuable. J’ai été ravi de savoir que les gens étaient répugnés par l’idée de faire payer aux français de l’argent afin de leur couper Internet… tout ça pour des fat cats américains et des « artistes » dont le seul art est d’éviter le fisc en se réfugiant à l’étranger. Un point sur lequel je ne peux m’empêcher d’être d’accord.

Enfin, et je compte m’arrêter spécialement là-dessus, beaucoup ont mentionné l’aspect « peur » d’Hadopi. Autrement dit, ils reconnaissent que c’est efficace car ça leur fait peur de ne plus avoir Internet.
J’ai un gros soucis avec cela, même si je sens que beaucoup ne vont pas être d’accord.
Pour moi, une loi ne doit pas fonctionner par la peur. Une loi doit « éduquer » un citoyen et faire comprendre en quoi il est nécessaire de suivre un comportement encadré.
En aucun cas, une loi ne doit fonctionner en faisant peur aux gens, c’est l’idée même de la peine de mort (pas d’amalgame foireux ici), la répression par la peur. D’ailleurs, et je m’oppose à ce que j’ai pu entendre ailleurs, la prison n’est pas là pour faire peur, mais pour éduquer. On met en prison quelqu’un qui a commis un crime si grave qu’il faut à la fois l’éloigner de la société mais aussi le laisser méditer et comprendre son erreur. Notre télévision a beau être remplie d’horreurs de la prison, c’est un système qui peut porter ses fruits, dans certains cas où d’autres ne serviraient à rien.
Je cesse la dérive pour en revenir au coeur du sujet : j’ai un soucis avec les gens qui annoncent fièrement que les chiffres vont s’améliorer très vite grâce à la peur de la coupure d’Internet. Non seulement je doute de la possibilité d’établir une corrélation entre les deux (mais quand les maths ne peuvent montrer quelque chose, le baratin politique y arrive à merveille), mais je pense qu’on ne devrait pas se vanter de ça. Sinon, à ce niveau, je condamne le téléchargement illégal de la peine de mort et je vais vous les faire tomber, moi, ces chiffres.

Conclusion personnelle
Je ne prétends pas avoir apporté une pierre importante à l’édifice. C’était à la base un délire idiot et c’est devenu quelque chose d’intéressant pour moi, donc j’ai voulu le faire partager.
Par contre, et j’ai déjà eu l’occasion de formuler cet avis, il faut arrêter de sortir le baratin classique de la loi bancale techniquement et contournable. Au final, cela ne fait que convaincre un petit groupe de personnes déjà convaincues, alors que les autres n’y comprendront rien, voire prendront peur.
Ce que j’ai constaté c’est que les gens étaient bien plus concernés par le prix que va leur coûter cette loi (au hasard). Il faudra donc mettre en évidence, une fois les premiers bilans parus, le coût rapporté à la (soit-disante) hausse de la vente du disque, TVA à la clef.

Deux mondes se sont affrontés avec Hadopi, et le lobbyisme a gagné. Deux mondes se sont affrontés avec Loppsi, et le charabia sécuritaire a gagné (il y a quelques heures).
En 2012, deux mondes s’affronteront, et les jeux restent à faire, ce n’est pas le moment de laisser tomber en se disant que rien ne peut change changer.

Alors avant toute chose, vous vous en doutez, je n’ai pas pu jouer énormément à ce jeu. J’ai dû y passer une dizaine d’heures (un peu plus peut-être) mais ça suffit amplement pour décrire et donner un avis.

En effet, la bêta ne donne accès, à l’heure actuelle, qu’à une seule carte et un seul type de jeu.
De plus, le nombre de joueur, bien que conséquent pour une bêta fermée, était relativement limité… et le niveau global l’était aussi.
Mais laissez-moi rentrer dans les détails.

La bêta ne donne accès qu’au mode multijoueur du titre de Digital Illusion, qui constitue le cœur de ce jeu, au contraire d’un Modern Warfare 2 honteusement bridé et dysfonctionnel.
Le jeu proposera en effet une campagne solo, qui se veut complète à la différence d’un Unreal Tournament par exemple, mais celle-ci ne vous prendra sûrement pas plus d’une dizaine d’heure et sera plus ou moins un gros tutoriel.
De plus, la bêta ne permettait que de jouer qu’un seul mode de jeu : le rush. Concrètement vous avez une équipe qui attaque, laquelle doit planter des explosifs dans la base de celle qui défend (un peu à la manière des « de_ » de Counter Strike). Une fois ceci fait, les défenseurs se reculent dans une base plus en arrière et rebelote, avec en tout un certain nombre de bases à défendre. La carte n’avait pas de limite de temps, juste une limite de nombre de morts pour l’équipe qui attaque.
Une seule map était disponible : elle se situait dans des montagnes enneigées, avec une base tenue par les américains. Elle présente la plupart des caractéristique du jeu, étant donné que tous les matériels y sont disponibles (en tout cas toutes les grandes classes d’équipements).

Au niveau des considérations générales, les graphismes sont beaux, sans miracle. Les paysages sont plutôt bien réussis, mais les personnages sont très quelconques. Les visages sont bâclés et les animations un chouïa hasardeuse.
Malgré tout, l’immersion graphique est bonne, notamment grâce à la très bonne optimisation du titre qui tournera bien sur une large gamme de machin, aspect sur lequel sont grand concurrent (Modern Warfare 2) s’illustrait particulièrement, dans le bon sens du terme.

Ce qui frappe beaucoup plus, et ce, d’entrée de jeu, c’est la qualité du son. Avec un Home Cinema construit pour le jeu, ça dépasse le simple divertissement, c’est une immersion complète.
Vous vous trouvez dans une vallée et le combat à lieu dans une autre ? Vous entendrez les canons tonner avec un écho et une déformation très réaliste.
De même, les balles qui fusent autour de vous sont faciles à détecter, et vous ne perdrez pas longtemps à vous demander qui vous tire dessus. A l’inverse, si un obus explose non loin de vous, le son est très déstabilisé et vous vous rendrez compte à quel point celui-ci est important.
On est bien loin du son scripté au possible de MW2, qui rendait très bien dans la campagne solo mais qui était peu convaincant en multijoueur… Ici, c’est un véritable travail d’artiste qui a été réalisé.
Ce point est très important car dans un FPS multijoueur, le son est la composante la plus importante. D’ailleurs, pas de musique in-game ou de parasites… ce serait un véritable crime.

Le gameplay est classique des Battlefield : vous pouvez jouer une certaine quantité de personnages (Assaut, ingénieur, infirmier et reconnaissance), et vous avez accès à un large panel d’équipements (chars, hélicoptères, drones, quad, lance-missile fixe, …).
Notez que chaque possibilité a son intérêt, et que, dans la bêta, aucune classe de personnage ou d’équipement n’était oubliée.
Tous sont nécessaires et il faudra apprendre à les manier si vous souhaitez parvenir à la victoire.
Je ne dis pas que ça restera le cas des années mais pour l’instant, le tout semblait très équilibré et les « techniques ultimes de la mort qui tue » n’existaient pas (à l’exception de quelques défauts de jeunesse qui seront vite corrigés, du style planter du C4 sur la zone à détruire afin de le faire instantanément).
De plus, les affrontements deviendront techniques dès lors que les équipes maîtriseront l’ensemble des équipements, chaque joueur avec sa spécialité. J’ai pu en avoir un aperçu lorsque, avec un joueur, nous avons pulvérisé (à deux) l’ensemble de l’équipe adverse, lui étant dans un char et moi dans l’hélicoptère. Ça paraît anodin comme ça mais ça montre vite les combinaisons possibles dès lors que l’ensemble s’organise. Il ne reste plus qu’à espérer qu’on ne trouve pas de combinaisons qui battent les autres, ce qui est un risque quand un jeu possède un riche gameplay.

Mon seul regret se situe au niveau de l’éternel côté RPG totalement inutile : en tuant des joueurs, vous obtenez de l’expérience, ce qui vous donne accès à plus d’armes et ainsi de suite.
Le retrait de l’aspect sandbox des FPS multijoueurs (autrement dit, vous commencez la partie sans rien, et vous construisez votre équipement, comme dans Counter Strike) est une grosse perte à mon avis. J’espère juste qu’on arrivera facilement à tout débloquer, afin de cesser la discrimination, très présente, envers les nouveaux joueurs qui, non contents de ne pas être rodés aux mécanismes du jeu, doivent se contenter d’un équipement peu varié.

Au menu cette semaine : Pedobear caché dans la mascotte de Vancouver 2010, les publicités du Superbowl, des DvDRip dans les notices de LG, une surprise chez Asus et un robot qui va espionner nos frontières.

On commence donc cette série avec une curiosité qui ne pouvait échapper aux grands amateurs de 4chan que nous sommes (surtout du /b/, n’est-il pas ?) : un journal polonais (et un néerlandais plus tard) s’est retrouvé à montrer comme mascotte de Vancouver 2010 une image comprenant le tristement célèbre Pedobear, mascotte représentant sur 4chan la pédophilie.
Forcément, ça fait tâche, et je ne comprends toujours pas comment ils ont fait pour tomber sur cette photo alors qu’en tapant « vancouver 2010″ sur google images, on tombe sur la mascotte normale.
Qu’à cela ne tienne, retrouver Pedobear dans le Monde un de ces jours me ferait bien rigoler. (source : BoingBoing

On continue avec un évènement qui n’a pas beaucoup d’importance de ce côté de l’Atlantique : le Super Bowl. Finale du sport le plus populaire aux États-Unis remportée cette année par les Saints de la Nouvelle-Orléans (chose exceptionnelle), elle est surtout connue ici pour les publicités qui y passent, généralement très recherchées et très bien trouvées. Cette année a même vu apparaître un nouveau style de publicité : celle pour Google. C’est bien la première fois qu’on vantait un moteur de recherche à la télévision (et, a fortiori, avec une aussi grosse audience). Cela prouve bien la forte concurrence à laquelle Google se sent soumis, et c’est tant mieux que le géant du Web soit remis en question de temps en temps. Notez que la vidéo a été beaucoup parodiée, notamment par le PS (je trouve ça vraiment bien fait d’ailleurs). Vous trouverez les 10 meilleures publicités du Super Bowl chez Koreus.

L’image suivante me vient du Journal du Geek et nous montre des mentions de DVDRip dans les notices d’un de ses téléviseurs. Comme quoi, le DivX va bientôt rentrer dans le vocabulaire de base du monde de la vidéo !

Dernière image geek de la semaine, et ça me vient (encore !) de chez Blogeee, le PDG d’AsusTek, Jonney Shih, a annoncé que sa boîte sortirait, en Juin, un killer product. Honnêtement, et connaissant Asus, je sens que ça va être quelque chose de vraiment novateur, et pas seulement un Netbook bien fichu. J’espère que ce n’est pas qu’un effet d’annonce mais je fais confiance à la firme de Formose (!!) pour innover.

Enfin, et comme souvent on termine sur une note plus triste, j’ai appris via le Courrier International, l’Europe travaillerait sur la création de robots qui surveilleraient les zones frontalières. Franchement, je déteste ça. La surveillance des frontières est une affaire trop délicate pour qu’on la donne à des automates, sans même parler des nombreuses dérives pour la vie privée des habitants de ces zones.
Quand on voit que ce que le contrôle de l’immigration nous fait faire dans les Aéroports et dans les zones maritimes exclusives, on se dit qu’on n’a pas non plus envie de voir ça à nos portes. Mais bon, c’est pour notre protection et non pas notre surveillance, comme l’a accepté l’assemblée cette nuit… Passons, je ne fais pas de politique.

On en voit des trucs bizarres sur Internet, certains sites y consacrent même la totalité de leur articles, mais là, c’est vraiment… bizarre.

Ce jeune « Monsieur Flart » réalise donc, depuis quelques jours, des copies conformes des podcasts du présentateur du fort populaire Revainde.
Et le pire, c’est qu’il est très doué je trouve.

Franchement, les premières minutes de visionnage m’ont un peu consterné mais, quand on regarde à quel point il copie méticuleusement les faits et gestes de son idole, ça mérite un tip of the hat comme diraient nos amis ricains.
Et malgré tout, quand on regarde ses vidéos sans voir le modèle, on a l’impression que c’est bel et bien lui qui les écrit, tellement il a l’air à l’aise avec les textes.

Tout ça pour dire à ce jeune et talentueux copycat que, si la démarche peut fonctionner pour faire un mini-buzz et amuser un peu les gens, il faudrait vite qu’il sorte ses propres podcasts et tout ce qui va avec.
Car franchement, je n’ai rien contre ses vidéos et je le trouve plutôt assez doué dans l’imitation donc il pourrait faire des choses marrantes en passant au niveau supérieur : le pastiche.
Ça demande plus de créativité mais ça peut payer, si vraiment Monsieur Dream représente tout ce qu’il admire au niveau podcast, étant donné le succès de ce dernier.

Pour finir, je vous laisse avec deux vidéos de ce « Monsieur Flart » comparé aux originaux du créateur des t-shirts les plus moche depuis celui-ci. (c’est emprunté au blog dont l’URL est plus haut)

On continue donc dans la veine « Power Metal » avec un groupe qui va faire plaisir à un ami : Blind Guardian.

Groupe allemand qui fait partie des murs du Power Metal, car formé en 1984, Blind Guardian possède un style qui n’a pas beaucoup évolué depuis sa création. Mais c’est pas plus mal, parce que c’est de très bonne qualité et relativement varié.

On a donc une voix classique du Power Metal, un peu plus criarde et moins aigüe que pour Sonata Arctica ou DragonForce par exemple, mais qui ressemble étrangement à celle du chanteur d’Offspring.
À côté, que du classique : une guitare, une basse et un batteur, rien de bien exceptionnel.

Ce qui est curieux avec Blind Guardian c’est que soit vous adorerez, soit vous ne pourrez pas écouter. J’ai vu les avis diverger autour de moi, allant du fan incontesté à celui qui ne supporte aucune chanson.
A mon avis, c’est dû à la voix du chanteur, très criarde, et aux réglages de saturation de la guitare, qui rendent facilement inaudible les solos.

Vous l’aurez deviné, je me situe plutôt du côté des fans, même si je dois reconnaître que trop écouter BG (pour les intimes) m’est impossible, pour les raisons présentées susditement (j’adore ce mot !). Leur musique a un côté entraînant que j’aime beaucoup et un univers intéressant.

Le morceau que je vous propose, « Nightfall » est issu de Nightfall in Middle Earth, le meilleur album du groupe, bien qu’un chouïa vieillot. Ce morceau est vraiment typique de BG, avec la voix du chanteur omniprésente, des chœurs (enfin tous les membres du groupe qui chantent quoi) et un solo de guitare à la fin. À mon avis, il n’y a pas mieux pour vous plonger dans leur ambiance.

Pour aller plus loin : => Comme souvent, je sépare en deux. Les spécialistes (qui connaissent déjà sûrement) doivent connaître Nightfall in Middle Earth. Si ce n’est pas le cas, ruez-vous. Pour les autres, A Twist in the Myth est plus accessible, mais un peu trop pop pour être qualifié d’excellent.
Rendez-vous sur le site Web pour écouter la musique.

Le navigateur a un joli petit look, il a tout l’air d’un bon concurrent pour Safari (ce qui est nécessaire).
D’ailleurs, on déclare chez Opera que les gens qui payent leur connexion au mégaoctet vont voir leur facture diminuer avec ce navigateur, et ce grâce à une compression accrue… pourquoi pas !

Oui mais voilà, il reste un test fatidique à passer : celui de la validation sur l’AppStore qui ne peut être donné que par Apple… Et là, ça coince.

Notamment parce qu’on voit mal l’intérêt qu’aurait Apple a faire venir par la grande porte un concurrent direct qui lui rapportera difficilement du public mais aussi parce que cela les lancerait dans une course à l’innovation, si ce navigateur tient vraiment ses promesses (jusqu’à 6 fois plus rapide !).

L’avenir me donnera raison ou tort, mais je pense qu’il va être refusé, même si j’espère le contraire.

Quoi qu’il arrive, bon buzz d’Opera qui donne l’impression d’être 6 fois plus rapide sur PC aussi !

Toujours est-il qu’il y a quelque chose de magnifique dans cette première adaptation cinématographique du superhéros de Bob Kane. Quelque chose de … différent.

Cessons de tourner autour du pot : ce film est un vrai Nanar. Mais un bon nanar, un nanar volontaire et puissant.

D’ailleurs, regarder en 2010 ce film aux allures kitsch et au second degré omniprésent est vraiment merveilleux.

Il faut être clair, et rayer l’hésitation de l’article de Nanarland.com : ce film est volontairement stupide. Pourquoi ?
Parce qu’on vous montre une scène où, pour des raisons du genre « the event happened in the sea… « C » as in Catwoman ! », on conclut que les quatre « méchants » de Batman sont impliqués.
Parce qu’on vous en montre une autre ou Batman raconte que lui et Robin ont été sauvés d’une torpille par un « marsouin à intelligence semi-humaine » sans que vous n’ayez rien vu (i.e. on passe de la scène où la torpille leur fonce dessus à une autre où ils sont bien installés dans leur bateau).
Parce qu’on vous en montre aussi une où Batman court avec une bombe à l’ancienne (une espèce de boule noir avec une mèche enflammée… ça quoi) dans toute la ville en cherchant à se débarrasser de la bombe et en faisant demi-tour dès qu’il croise quelqu’un.

Et encore, ce n’est là qu’un minuscule échantillon de l’absurdité ambiante dans lequel le film est plongé, avec un soucis du détail sidérant.

Comme je l’ai dit plus haut, s’ajoute à cela la nullité totale des effets spéciaux. Non pas nullité dans le sens qu’ils ne valent rien, mais dans le sens où ils sont absents.
Toutes les scènes qui auraient pu mener à des effets spéciaux sont en effet coupées, et on vous raconte la scène après, d’une manière peu subtile. Ça est le générique d’introduction font irrémédiablement penser aux films (allemands) des années 30… donc du kitsch dans du kitsch, ça fait kitsch² !

Bref, ce film est une vraie perle que vous vous devez de voir.
Il est trouvable en DVD/Blue-Ray pour moins de 10€ (sur Amazon ou EBay), et il est même trouvable sans problème sur ce que vous ne devez pas utiliser.

Voici une petite scène extraite (trouvée sur Koreus) :

Batman 1966
envoyé par HansPfaall. – Court métrage, documentaire et bande annonce.

C’est d’ailleurs dans cette optique de flemmardise absolue que je vous ai déjà parlé de la possibilité d’utiliser son iPhone comme clavier/souris.

Aujourd’hui, relayant un article du très bon Blogeee.net, je vous propose de découvrir le MSI Air Keyboard.
Ce petit clavier sans fil de 14cm de large est développé par Cideko mais distribué par MSI.
Il a l’air très agréable à prendre en main, et a été conçu pour être tenu comme un PMP, autrement dit vous tapez avec les pouces et vous tenez par le bas avec les quatre doigts restant. (cf article de Blogeee pour voir des photos et une vidéo).

Mes seuls regrets sont le fait qu’il n’est pas compatible Bluetooth (et que la comptabilité annoncée n’inclut pas Linux, aie) et son prix : 79€ pour l’instant.
Selon le constructeur, l’absence du Bluetooth permet une portée colossale (~ 50mètres)… ce qui, dans le cas d’un petit clavier sans fil n’a strictement aucune utilité (sauf à vouloir faire une mauvaise blague à votre mère).

Mis à part ça, l’appareil à l’air bien conçu et assez design, et on peut s’attendre à une bonne autonomie (car on y voit un logement pour piles AA).
Bon, ça ne me permettra pas de faire du Call of Duty avec les pieds mais ça, je m’en passerai !

Allez, une petite photo car vous avez été sage :

Jeux-vidéos

Anno 1404
Ce jeu reprend le flambeau de la série des Anno (allant de 1404, 1701 et 1602 de mémoire) et le fait plutôt bien !
Déjà, le contexte est vraiment excellent : c’est une époque au carrefour de deux ères, et d’ailleurs le jeu se situe au carrefour de deux civilisations.
Vous commencerez par un (très long) tutoriel qu’est la campagne qui vous présentera (lentement) les fonctions du jeu et les possibilités, après quoi vous pourrez soit faire une partie sandbox (un terrain généré aléatoirement) soit faire des scénarios. Pas de multijoueur par contre, et c’est fort triste… peut-être qu’une extension permettra de pallier à ce défaut.
Au final, ce jeu n’est pas celui qui va vous retenir 8H par jour mais vous aurez l’occasion d’y revenir souvent (c’est pour ça que je n’en parle que plusieurs mois à sa sortie, j’y joue au compte goutte), et, si vous aimez la gestion, vous serez ravi d’avoir un titre d’aussi bonne facture auquel vous référer.

Risen
Quand j’ai testé Dragon Age : Origins, j’ai été impressionné par ce RPG à la sauce Baldur’s Gate. Malheureusement, je n’ai pas trouvé le temps de tester un autre RPG impressionnant : Risen.
Il aurait pu s’appeler « Gothic IV », si Pirhanna Bytes n’avait pas été (honteusement) dépossédé de la licence « Gothic ».
D’ailleurs, Risen reprend tous les ingrédients de précédents jeux du studio : un RPG à l’ancienne (pas d’indications sur votre carte, aucune linéarité, des combats très techniques…) dans le style des Elder Scrolls (pour ceux qui ne connaissent pas Gothic).
Pas de compagnons à gérer ici, pas de système de classe ou de niveaux « forts » : ici vous devenez ce que vous jouez, et vous apprenez en rencontrant les bons instructeurs.
Au final, le jeu est franchement prenant, comme tous ses prédécesseurs. Le monde est incroyablement cohérent (aidé par un rendu des environnements impeccable) et le mode de jeu toujours aussi bon.
Certes, les joueurs de Gothic III trouveront vraiment la ressemblance forte mais on a vu pire comme comparaison.

Borderlands
Curieux ce jeu qui prend place dans un univers du style post-apocalyptique et qui, s’il se joue comme un FPS, est bien un RPG en réalité.
D’entrée de jeu, vous choisirez entre quatre joueurs/classes (dont deux pas spécialement différentes) et vous serez lancé dans un monde sans pitié ou le moindre pas sera ponctué d’attaques pas un bestiaire très varié.
Je suis très mitigé sur ce jeu : les graphismes sont beaux, le gameplay relativement original, l’univers intéressant mais…
Mais le jeu ressemble à un mauvais MMO. Quêtes minables, histoire sans intérêt, repop des ennemis incessants, bourré de déséquilibres (un conseil : prenez le Hunter et faites tout au fusil de précision).
Son seul intérêt réside peut-être dans le multijoueur, très permissif (vous pouvez jouer le même personnage en multijoueur et en solo, que ce soit en LAN ou sur Internet) et qui permet de corser un peu le niveau de difficulté… Mais bon, ce n’est pas ça qui va le rendre beaucoup plus intéressant, malheureusement.

Cinéma

In the air
Quand je suis allé au cinéma, ce film devait me réconcilier avec George Clooney, avec lequel je suis fâché depuis Syriana… Et c’est réussi !
Bon, le film n’est pas grandiose mais il possède son charme, que ce soit dans les personnages ou dans l’interprétation de ceux-ci.
Pas grand chose à rajouter à ce qu’en a dit la presse si ce n’est que la petite morale est… superflue mais bon, il ne faut pas oublier que c’est un film américain après tout.
Je conseille à ceux qui ont le temps d’aller le voir, si ce n’est déjà fait, on passe un bon moment, sans plus.

Sherlock Holmes
J’ai eu très peur en allant voir cette énième adaptation cinématographique de la série de nouvelles de Sir Arthur Conan Doyle.
Peur notamment car j’ai récemment vu les intégrales de deux séries d’adaptations : celle avec Jeremy Brett (sûrement la meilleure adaptation du personnage qui soit, même si, pour cause de la mort de l’acteur, l’ensemble des nouvelles n’ont pas été adaptées) et celle avec Ian Richardson (ce ne sont pas vraiment les nouvelles de Sherlock Holmes qui sont adaptées mais la vie du personnage qui aurait inspiré Conan Doyle : le Dr Joseph Bell).
Et au final, que dire : il faut oublier que c’est Sherlock Holmes.
En effet, tous les puristes trouveront beaucoup de choses à redire mais ça ne retire pas le côté agréable du film, dès lors qu’on se détache du fait que c’est sensé être une adaptation.
C’est un peu un film d’action, où l’ambiance de la fin du XIXe est retranscrite de façon intéressante (notamment l’attrait pour les sciences occultes, qui ont une place prépondérante dans le film), et avec des acteurs intéressants.
Mais bon, ce n’est pas Sherlock Holmes, là dessus, il n’y a aucun doute.

Matériel

Acer Liquid
J’achète peu de matériel ces temps-ci (après l’excès de l’ordinateur fixe, c’est compréhensible) mais j’ai pu avoir en main le Liquid d’Acer.
C’est un sympathique téléphone Android (plateforme Snapdragon) qui remplit très bien son rôle : être un smartphone d’entrée de gamme.
Le tactile est de bonne facture même si celui-ci est loin d’égaler celui de l’iPhone (et ne possède pas de multitouch), la réactivité est très bonne et je trouve le design réussi, contrairement à d’autres personnes qui ont pu le tester.
Après, c’est de l’entrée de gamme, avec une batterie catastrophique, quelques égarement du tactile et une saisie bien moins intuitive que sur l’iPhone mais ça reste très correct.
Et au niveau matériel, on est gâté ! (processeur 768 Mhz, 256 Mo de RAM, …)
Si vous n’avez pas de smartphone et que l’iPhone vous dégoûte (ce qui commence à être mon cas à cause de ses innombrables limitations et verrous), c’est un bon moyen de se lancer sans y perdre un bras.

Au menu cette semaine : un iPad en mieux… mais en concept, la NSA qui aide Google, une console qui agita les passions, une chanson qui n’aurait pas dû être mise en ligne et des statistiques (encore) sur Internet.

On commence donc avec un concept vraiment sympa, et c’est vu chez Blogeek (enfin un peu partout mais je l’ai vu là en premier).
C’est le concept (donc ne vous excitez pas et ne me demandez pas quand vous l’aurez) de tabletPC tournant sous ChromeOS (l’OS de Google qui n’affiche qu’un navigateur). Au final l’idée n’est pas bête car il y aurait toutes les fonctions de l’iPad (ou presque) en bien plus rapide… et avec flash !

Ensuite, et c’est plus une news qu’une image mais comme j’en ai pas parlé, il faut se rattraper : la NSA a décidé de s’allier à Google afin de mieux détecter ses attaques venant de la Chine. Ca me vient en effet de AccessOWeb et comment dire, ça fait un peu peur.
Peur parce que ça vient s’ajouter à la liste des « sales coups bien mérités » des Etats-Unis envers la Chine ces derniers temps (vente de 6,4 Mds€ d’armement à Taiwan, visite du Dalaï-lama à Washington) mais aussi d’un point de vue de la vie privée. Je n’aime pas spécialement que les services d’espionnage interne des Etats-Unis sont alliés à un moteur de recherche que l’ensemble des pays du monde utilise majoritairement. Au sujet de ce second point, j’espère que ça se clarifiera dans l’avenir parce que, pour l’instant, j’y vois flou.

Enfin, une belle image qui m’a presque ému (snif !) : c’est une Dreamcast, vue chez Tapahont, alors qu’il parle d’un site qui répertorie toutes les consoles qui soient et vous donne de petites infos. Rest In Peace, good friend

Un truc à ne pas faire, les plus jeunes que moi, c’est ce que vous allez voir. Vous êtes jeune, vous avez (une) vie (de merde) devant vous, vous rêvez d’être connu, vous allez enregistrer une chanson magnifique où vous allez mentionner l’admiration que vous avez pour les adolescents et… là, c’est le drame.
Les images parlent d’elles-même, faites passer le message, faire ce que vous allez voir, çay le mal.

Et enfin, encore des statistiques, trouvées sur le blog du modérateur et qui concerne l’internet en général. Au final, celles-ci enfoncent des portes ouvertes mais montrent bien la fracture qu’il y a entre les ménages, en fonction de leurs revenus. Il est grand temps de lutter contre celle-ci quand on sait la culture à laquelle on peut accéder grâce à Internet. Voilà de quoi donner matière à réfléchir à des hommes (et des femmes) politiques qui ont trop tendance à négliger ce que tout les acteurs de l’internet leurs disent.
(cliquez pour agrandir)

Pour les habitués du metal, il s’agit un peu d’un groupe à l’histoire assez proche de Nightwish, à ceci près que ces-derniers ont fait plus de deux bons albums.
Within Temptation, car c’est son nom, est un groupe qui commence alors que la jeune chanteuse Sharon den Adel et Robert Westerholt le fondent en 1996.

Au départ, le style du groupe est le Gothic Metal, avec le classique « Beauty & the Beast » (autrement dit une chanteuse à la voix dans les ultrasons qui chante avec une voix death comme répondant), même si celui-ci a dévié vers le Symphonic Metal assez vite (dès leur deuxième album en fait), avec des airs un peu plus épiques et un peu moins recherchés, et surtout une disparition de la voix death (qui, en tout cas, se sépare de la voix de la chanteuse).

Pour faire court, voici la discographie du groupe :

• Enter : excellent
• Mother Earth : très bon
• Silent Force : outch, pas bon
• Le reste : aussi appréciable que Lorie

Et oui, Within Temptation a très vite chu dans la pop à grand spectacle et à peu d’intérêt, préférant amener un gros orchestre sur scène plutôt que de vrais compositeurs en amont. On est en effet bien loin du travail fourni par Lacrimosa par exemple sur l’utilisation de l’orchestre et on se retrouve à se demander si ça sert à grand chose.
Sans oublier Sharon, la chanteuse, qui d’une voix unique -presque enfantine- est passée à une voix lambda de chanteuse non lyrique, sans rien de spécial.

Mais ces tristes choses n’enlèvent en rien la qualité des premiers albums et leur originalité !
J’ai donc décidé de vous faire découvrir aujourd’hui la première chanson de l’album Enter, nommée « Restless ».
C’est à la fois une chanson typique et une chanson atypique : on y entend uniquement la voix de la chanteuse.
Elle permet cependant de découvrir cette incroyable voix, seule pendant presque tout le morceau.

Pour aller plus loin : => Si vous ne connaissez pas le metal, Mother Earth est probablement l’album par lequel vous devriez commencer. C’est un très bon album, assez entraînant et avec des élans épiques… donc plus écoutable. Si vous connaissez le metal, vous savez déjà qu’il faut écouter et réécouter Enter car il a une originalité que je ne retrouve chez aucun autre groupe !
Rendez-vous sur le site Web pour écouter la musique.

Alors non, je ne vais pas remuer le couteau dans la plaie du pain en vous demandant si vous connaissez ce site (je pense que c’est le cas, sinon, foncez !) mais tenter de vous expliquer la vie des personnages ô combien étranges qui hantent ce site afin de commenter et de déblatérer au sujet des ennuis qui arrivent à autrui.

On pourrait penser que tout s’arrête là, que ces personnages se contentent de dire « je valide » ou « bien fait pour ta gueule » « tu l’as bien mérité » mais non ! Tout un écosystème s’est construit autour de ce site, une hiérarchie allant du plus fort (celui qui assène la vérité) au plus faible (celui qui est tout le temps d’accord).

Les grandes classes du commentateur

L’étude du commentateur montre que l’espèce se répartit en cinq races : le kévin, le maître, le poète, le linguiste et le failke.

Le Kévin
C’est celui que l’internaute connaît le mieux. En général, il a un humour gras, un vocabulaire rustique, et un tact de 35 tonnes. Il hante toutes les catégories de VDM et se fait souvent passer pour l’une des trois catégories présentées postérieurement.
Il faut noter aussi que le Kévin ne connait pas la ponctuation ou les retours à la ligne. Il est direct, jusque dans le style de sa prose.
Exemple :

oh la la mais quel coincé #6, rien à faire chez elle, mais ça te regarde pas! et pui elle est pas non plus tombée sur la collection de godes ceintures, un canard ça peut pas l’avoir choquée, il fallait lui dire que c’était un canard pour le bain et puis voilà^^

ou : (notez l’ironie : « coïncidence » est presque le seul mot correct de tout le commentaire)

Peu être que c une coincidence … PS: dsl pour la faute si kelkun pourrez me dire comment sa s écrit (coincidence) mercii !

Le Maître
Dangereux, s’il en est, le maître est un expert dans tous les domaines. Il sévit principalement dans les sections « Amour » ou « Sexe » et reste prêt à donner des conseils à tout ce qui bouge.
Une femme qui dit que son mari est précoce ? Qu’à cela ne tienne, il vous donnera la solution.
Un homme qui dit que sa femme est frigide ? Là encore, et en quelques mots s’il vous plaît.
Le maître connaît par coeur l’anatomie féminine, la technique de la reproduction ainsi que la cuisine… et il n’hésitera pas à vous le faire savoir par ses cours ô combien intéressants !
Sachez aussi que le maître a un côté moralisateur : non content d’être un spécialiste des femmes, il voit tellement d’opportunités partout qu’il cherchera toujours à convaincre l’auteur de laisser sa soeur (car en général le maître est un homme) tranquile. Exemple sur une vdm avec un frère ne supportant pas d’entendre sa soeur parler de ses ébats :

Pour une fois je le dis haut et clair: TLBM!
Tu veux pas lui acheter une burqa et l’enchainer chez elle non plus!

ou encore :

Il est en effet déconseillé de nettoyer la plaie avec de l’alcool, mais uniquement à cause de la douleur. Ben oui, quand quelqu’un a une plaie, c’est pas forcément bienvenue de lui faire encore plus mal. Mais évidemment, si c’est pour soi, il n’y a aucune contre-indication à utiliser de l’alcool.

Comme ça, c’est dit, vous mourrez moins bête ce soir, vulgaire populace ignorante.

Le Poète
Voilà la classes de commentateurs typique de Vie de merde et si présente. L’admiré, l’adulé, l’adoré poète !
Il saura toujours prendre la VDM la moins intéressante et la transformer en un jeu de mot.
Le poète a aussi l’art de faire des phrases dont il est fier -il pourrait sans doute les accrocher sur son bureau, encadrées- et de les mettre en valeur.
Par exemple, notez la finesse : (à propos d’ébats sur une chanson des Scorpions ayant mal tournés)

La prochaine fois, mettez les bites euls !

ou encore, et notez la qualité de l’écriture et la profondeur des mots (on est sur VDM tudieu, pas sur un petit site de philosophie) :

L’art contemporain a tué l’art. Là où autrefois l’on jouait de la musique pour la beauté de la musique, aujourd’hui, la musique devient une espèce de show, un endroit où la façon de jouer prend le pas sur la mélodie. Ainsi, il devient à la mode de jouer avec ses pieds, ou même son sexe; mais qu’en est-il de la qualité de la musique ? Reléguée au second rang. Paradoxalement, l’on ne fait plus de la musique pour se faire entendre, mais pour se faire voir. Mélange des sens, qui n’a plus de sens ; le synesthète l’hiver, voit rouge.

On en mourrait tellement c’est bien écrit et tellement l’auteur a l’art de nous communiquer ses idées de façon concise et exhaustive !

Le Linguiste
Le plus drôle, le linguiste s’amuse à corriger les fautes de tout ce qui bouge avec des phrases simples, compréhensibles, et en bon français.
C’est une perle qu’on retrouve sur d’autres sites comme bashfr… mais du côté des « boulets ».
En somme, pour étaler tout son savoir, le linguiste va critiquer un petit aspect secondaire de la VDM et va, pour arriver à ses fins, en faire une phrase longue, absconse, bourrée de fautes et d’erreurs de syntaxe.
Un grand exemple de linguiste, déçu par un site qu’il croyait affilié à l’académie française :

je me meurs… quel syntaxe… une faute que j’entends trop souvent mais de là à la lire sur VDM… je croyais que c’était régulé… Prendre quelquechose n’est pas un état, donc pas d’utilisation du verbe « être » mais plutôt du verbe « aller » comme suggère #7 mais pas exactement, avec une concordance de temps.

Ou un linguiste amateur des écrits de la sibylle :

« me recois ET jet » ? lol toi parler bien Mdr

n’empeche, VDM validee. Comme sa, tu sentiras bon !!

Le Failke(*)
Lui, vous ne le verrez pas, vous ne l’entendrez pas, mais il est là.
Il faut être rapide pour le voir car sa vie est éphémère.
Pourquoi ? Parce que dès qu’il écrit son commentaire, les modérateurs le retirent. En général, il réécrit en disant « pkoi jé été modéré ? » et le modérateur le re-retire.
Toujours est-il que pour le failke, tout est « fake ». Toutes les histoires ont déjà été faites (le fameux « Simpsons did it ! ») et ces VDM ne sont que des reprises.
Le failke possède une mémoire hors du commun qui lui permet de mettre en relation l’histoire d’une voiture qui défonce un mur avec la série « Hélène et les garçons », par exemple.
Il faut noter que le failke est un grand frustré du site BashFr, puisque ce dernier ne proposait -jusqu’il y a peu- de système de commentaires.
Par conséquent, le failke devait en parler à ses amis, ou exposer ses théories seul devant son miroir afin de trouver ce qu’on lui refusera toujours : la reconnaissance éternelle qui ne vient qu’aux plus vertueux : le « +1″
Exemple de failke :

« ROFLCOPTER ! FAKE !!!!! »

(paix à son âme car il a bien vite disparu)

(*)ce billet n’est pas sponsorisé par un faiseur de t-shirt

Les phénomènes récurrents

Quel que soit son style, le commentateur VDM obéit à de simples règles, principalement dans le choix fatidique qui lui est imposé : valide-t-il ou tu-l’as-bien-mérité-t-il ?

La règle de la maîtresse
Dès qu’une histoire comporte le mot maîtresse ou amant, soit l’histoire est racontée par le/la cocu, auquel cas tu voteras « je valide », soit l’histoire est racontée par le fautif auquel cas tu voteras « tlbm ».

La règle de la projection
Si tu es capable de te projeter dans l’histoire (par exemple une VDM d’une fille qui a quitté un garçon si tu es un homme, une vdm d’un garçon qui a trompé une fille si tu en es une…), non seulement tu projetteras mais en plus tu feras passer ton expérience pour universelle, sans chercher à comprendre.

La règle de la morale judéo-chrétienne
Si jamais une histoire parle de quelque chose légèrement tendancieux (typiquement : une femme qui trompe son mari ou autres), alors de deux choses l’une :
Soit quelqu’un a déjà posté un message du style « TLBM, faut être fidèle », auquel cas tu diras « VDM, #N : faut arrêter avec cette morale judéo-chrétienne, les femmes sont libres » (ou N désigne le numéro du commentaire « TLBM »), soit ce n’est pas le cas et alors il faudra toi-même dire « TLBM, faut être fidèle ».
Surtout, il faut n’avoir aucune consistence et dire une chose et son contraire car sur VDM, le but c’est d’être le plus rapide !

La règle de mon histoire
Quand quelqu’un écrit une VDM un peu décalée, tu la prends et tu dis « il m’est arrivé… » et tu écris quelque chose qui n’a strictement rien à voir. Ca plaît au gens de pouvoir partager leur peine avec des gens qui ne les comprennent pas et n’ont qu’une envie : parler d’eux

Statistiques

Cette section est à venir à l’occasion, je vous préviendrai quand j’aurai fini.

Humpf… désolé pour ces conneries…
Une chose est certaine : si Maxime Valette n’a pas inventé le concept philosophique du siècle, son site me fait bien marrer