TrendCatchers

Street art paulistana vira galeria do Google Art Project

2013-04-16T11:37:00.004-03:00

Talvez eu não seja uma das maiores fãs da capital paulista, mas devo admitir que São Paulo tem lá seus encantos. E olha, se tem uma coisa sobre a cidade que sempre me chamou atenção foram as intervenções urbanas, painéis e obras de street art que colorem as ruas e dão vida à espaços que, por si só, não seriam assim tão atrativos. Sei que muitos partilham do mesmo fascínio, e qual não foi a minha surpresa ao descobrir que, recentemente, uma coleção de fotos das obras paulistanas foi anexada ao Google Art Project?

Pois é! A galeria online, intitulada São Paulo Street Art, agora figura ao lado de nomes de peso como Britain Tate, MoMa, Louvre, Rijksmuseum e diversos outros grandes museus ao redor do mundo. Pessoalmente, fico muito feliz em perceber que a arte de rua (seja ela de protesto ou não) está sendo cada vez mais valorizada, e também por finalmente constatar que novos olhares se voltam para o nosso país, dessa vez interessados em uma cultura que vai além do eterno clichê verde-amarelo.

Até o momento conta com 189 obras de arte e 94 artistas, e é óbvio que a gente correu lá selecionar nossos preferidos pra vocês. Querem ver?

Untitled, 2013 - Kobra

Untitled, 2013 - Prozak

Iemanjá, 2013

Untitled, 2013 - Boleta

Untitled, 2013 - Titi Freak

Admirável Misantropo, 2012-2013 - Guilherme Kramer

Untitled, 2013 - Miss Van

Untitled, 2013 - Nina

A galeria está linda e vale muito a pena conferir. E quem quiser contribuir e mandar pra gente outras obras que encontrou por aí, sinta-se à vontade! Tão bom ver coisas legais do nosso país sendo reconhecidas mundialmente, né?

Queen Delevingne

2013-04-07T17:52:00.001-03:00

Cara Delevingne já não é mais novidade pra nenhuma passarela, revista ou holofote.

A britânica que está prestes a completar seus 21 anos, é frequentemente comparada com a supermodel Kate Moss, e esteve presente na esmagadora maioria dos desfiles de todas as semanas de moda mais importantes do mundo, voltando com ainda mais força depois de vencer o British Fashion Awards como Model of the Year no final do ano passado. Queridinha de grandes nomes, como Karl Lagerfeld, Jeremy Scott e Donna Karan, Cara é conhecida também pela personalidade elétrica e bem humorada, além do boyish street wear style, e sua habilidade invejável de fazer mil e uma caretas (e continuar linda).

Confere aí a nossa seleção dos coolest shots da fashion darling:

O segredo de tanto carisma é facilmente revelado ao vermos suas fotos e vídeos. Original e autêntica, Queen Delevingne já conquistou uma legião de fãs (e a nossa equipe também <3).

Pra quem quiser continuar acompanhando: http://instagram.com/caradelevingne / @caradelevingne

Kesler Tran # Round 2

2013-03-20T14:11:00.001-03:00

Bom, já faz algum tempo que fiz um post sobre o incrível fotógrafo Kesler Tran (click aqui para conferir o post anterior) e fazia também um tempinho que não dava uma olhada no seu tumblr... pois bem.. hoje aleatoriamente entrei no site do cara.. e tcharãn... Me apaixonei mais uma vez pelo seu trabalho!! Impossível não se encantar. Kesler pode não ter a notoriedade de outros renomados fotógrafos.. mas olha, não fica devendo em nada, o trabalho dele é foda demais! O conjunto da obra é perfeito, podemos destacar a: direção das modelos, edição das fotos, iluminação, modelos lindas, aaah tudo né?
Não vou ficar de muita enrolação mais.. abaixo algumas fotos de trabalhos novos do fotógrafo. É uma foto mais linda que outra! ♥

Apaixonou?
Corre lá no tumblr/site e vicie nos trabalhos do cara!
http://keslertran.tumblr.com/
http://www.keslertran.com

G r i m e s

2013-03-15T21:56:00.000-03:00

A cantora canadense Grimes é conhecida por fazer aquela salada mista de referências musicais que conquistou os nossos coraçõezinhos e a cena hype de 2012. O que poucos sabem é que Grimes, além de cantora e compositora é responsável por uma coleção de ilustrações incríveis.

O site que hospeda suas artes, leva o seu nome, Claire Boucher, e é tão discreto que nem parece pertencer à Grimes que conhecemos. Encontrei pouca informação na internet sobre as suas ilustrações e quando eu encontrava algo, era alguma crítica envolvendo aquele preconceito de achar que existe um aproveitamento da fama que ela conquistou como cantora, para crescer como artista (no ramo das ilustrações). É evidente que uma coisa facilita a outra, mas o mérito da criatividade e da habilidade continuam, sim, pertencendo à Grimes.

E então, no meio de todos os holofotes do ano passado, Grimes foi fotografada por Heide Slimane, atual diretor criativo da (Yves) Saint Laurent para a capa da Dazed and Confused de Abril. Tempos depois, estava assinando uma parceria com a marca para a criação de uma coleção de camisetas inspiradas na série de pôsteres “Love”, criados por Yves Saint Laurent nos anos 70 e 80.

Após a parceria, em entrevista à revista Vice, a cantora afirmou que possui interesse em criar uma linha de roupas que leve seu nome, agora é só sentar e esperar!

Riscos, puzzles e nudismos

2013-03-12T21:08:00.002-03:00

Em geral, possuímos fotos de momentos em família, celebrações com amigos, parentes ou com os sujeitos mais remotos, o primo de terceiro grau, por exemplo. Richard Billingham, fotógrafo inglês mais conhecido pelo seu livro de fotografia Ray’s A Laugh, documentou alguns momentos em família; momentos, porém, carregados de tensões, crises, alcoolismos e compulsões. As fotos de Richard revelam momentos de pura introspecção, subjetividade, com uma pitada de confissões, além da realidade: um pai alcoólatra, uma mãe obesa, tatuada e viciada em puzzles e um filme fotográfico barato, com cores intensas e fora de foco. As fotos de Richard se assemelham muitos às da fotógrafa Nan Goldin (que já passou por aqui, no Trend) no quesito hostilidade; soco no estômago; realidade nua. O que deixa, portanto, o trabalho de Richard especial é esse ar grotesco, onde as privações surgem como instinto e inspiração para sobreviver no seu próprio submundo.

The 90's are back!

2013-03-10T16:31:00.000-03:00

Já deu no tumblr, se mostrou forte nas passarelas das últimas duas temporadas, a cena fashion de Storeditch já aderiu, nossos ícones de estilo favoritos estão vestindo: é fato, the 90’s are back! Tem digital prints, fundos holográficos, conjuntinhos, sobrancelhão, terceiro olho, hip hop e muita, muita ironia. Se liga nas imagens que selecionamos pra mostrar pra vocês esse retorno, e como os novos anos 10 acrescentam (muitas) referências ao grunge inspired style.

Got it? Se você é trendsetter, e tem uma boa dose de senso de humor, já pode desenterrar a gargantilha e o tênis plataforma do armário. <3

Raqib Shaw: um artista pra ver de perto

2013-03-07T19:21:00.001-03:00

Mês passado estive pelo Reino Unido, mais precisamente por Manchester, Liverpool e Londres. Como não tinha muita ideia do que fazer na primeira cidade (e visitar estádio de futebol estava definitivamente fora dos meus planos), fui logo procurar pela internet alguns museus e galerias de arte por lá. Assim, nosso primeiro destino foi a Manchester Art Gallery e a galeria, que pelo site oficial parecia ser pouco atrativa, acabou se revelando um dos maiores acertos da viagem.

Logo na entrada me deparei com a obra Narcissus, e foi assim que conheci o trabalho do indiano Raqib Shaw, que estava em exibição por lá e continua até dia 26 de maio. Um motivo a mais para visitar Manchester, né?

Em seus trabalhos, Shaw sugere um mundo fantástico, cheio de detalhes, jóias e cores ricas, que mascaram a natureza intensamente violenta e sexual da sua temática. Figuras híbridas e criaturas bestiais habitam o imaginário do artista, que celebra em seus quadros e esculturas uma sociedade livre de toda e qualquer restrição moral. É chocante, perturbador e, ao mesmo tempo, lindo ♥

Adam,3008

Adam, 2008 (detalhes)

Minha parte preferida são as esculturas, porém os quadros de Shaw também são de tirar o fôlego. E o que mais me chama atenção, além da temática, é a riqueza de detalhes e a técnica utilizada pelo artista para realçá-los. Ele combina uma série de materiais simples como esmaltes, cola colorida e glitter e os transforma nessa coisa maravilhosa que vocês podem ver aqui. Aliás, são tantos detalhes que fica quase impossível registrar em foto fazendo jus à beleza de cada pintura.

Blossom Gatherer I

The Garden of Earthly Delights I

Raqib Shaw nasceu em Kasmir, na India, porém em 1998 se mudou para Londres e lá estudou na Central St Martins. Já expôs no MoMa, no Tate, no Metropolitan e em diversos outros museus e galerias ao redor do mundo.

No site white clube você pode conferir os outros trabalhos dele e aqui, um video feito para sua exibição na Galerie Thaddaeus Ropac (Paris), onde o artista explica melhor seu trabalho e suas inspirações. O video é todo delicinha de ver, dá o play e confere:

Achei o trabalho dele viciante! Quem estiver por Manchester até o finalzinho de maio não pode deixar de conferir a exibição, e, se for viajar para lá, não esqueça de incluir a Manchester Art Gallery no seu roteiro viu? Vale muitíssimo a pena! E se prepare para esbarrar em muitas crianças fofíssimas atiradas pelo chão, admirando as obras e desenhando. Gente, é pra morrer com tanta fofura.

P.s: logo mais teremos outros posts com mais novidadinhas sobre a viagem e coisas legais que eu vi nela, e se tiverem uma sugestão pra gente, não deixem de comentar viu? O feedback de vocês é que leva o TrendCatchers adiante ♥

Secret Garden A/W 13

2013-03-04T15:07:00.002-03:00

Uma das minhas maiores satisfações ao vasculhar sites de moda, fotografia, música... é achar bons trabalhos, que possuem uma boa proposta e que possuem alguma coisinha a mais que de alguma forma te deixa encantado. As vezes é a criatividade que encanta, outras a complexidade ou ainda uma simplicidade "diferente", e foi com essa espécie de mix de criatividade com simplicidade que encontrei a marca australiana Casper&Pearl.
A marca foi criada pela jovem Stacey Hendrickson (na época com 18 anos) em 2011, Stacey não tem formação na área de moda e como ela mesmo diz a marca surgiu apenas de um grande incentivo: sonho de dar certo. E é isso que é bonito! Tem muita marca por aí que começa com grandes investimentos, uma grande equipe e tudo mais que $$$ pode bancar, e que no fim faz um trabalho sem graça e sem sentimento. Pra nossa sorte é aí que felizmente aparecem marcas como a Casper&Pearl que nos conquistam. ♥
Anos 70, inocência, vintage são as principais influências e as características responsáveis por ditarem a linha romântica e jovem da marca, aliás, a coleção Secret Garden (que por sinal é a primeira coleção da marca) consegue passar muito bem essa ideia. Perde tempo não e confira logo abaixo as fotos de divulgação da coleção!

Secret Garden Outono/Inverno 2013

Painel de referências da coleção (click para aumentar)

Vídeo:

Gostou tanto quanto nós do TrendCatchers? Acesse:
http://casperandpearl.com/

Uma tesoura na mão e uma ideia na cabeça

2013-01-29T21:33:00.000-02:00

Um grupo de amigas decidiu passar as tardes de domingo acompanhadas de cola, tesoura e revistas. A atividade que era um hobby dividido pelas colegas, acabou ganhando uma importância cada vez maior, foi quando tiveram a necessidade de levar esse lazer para fora de suas casas. Assim que nasceu a Confraria da Colagem.

"A nossa arte-colagem proporciona ferramentas de fuga e de relação com o mundo."

O projeto passou a ganhar uma proporção cada vez maior, e hoje a Confraria além de produzir, é um dos únicos meios de divulgação de novos artistas da colagem.

Atualmente as meninas levam a frente de um coletivo responsável por reunir pensamentos geradores de uma expressão poética ou social, pessoas que compartilham das mesmas ideias a partir de diferentes olhares. E, somando o teor artístico ao de lazer, pretendem começar a realizar oficinas gratuitas com o objetivo de expandir essa plataforma de expressão para a nossa sociedade.

O feedback com o público foi tão grande que entre os dias 9 e 22 de Fevereiro, a Confraria da Colagem estará organizando a sua primeira exposição, Recortes de Ex-Pressões, que você confere no cartaz abaixo:

Todos os trabalhos e colaborações estão disponíveis na página da Confraria no Facebook, e são incríveis! Vale muito apena dar uma conferida, é só clicar aqui.

E parabéns para as meninas que tiveram essa iniciativa de tentar levar uma arte tão simples e que pode trazer resultados maravilhosos para a sociedade! Esperamos que o projeto cresça cada vez mais!

"Sem grandes gastos ou esforços, do simples faz-se o novo, do real faz-se o imaginário, do fragmento faz-se o todo."

Rosa da liberdade: um experimento

2013-01-22T15:37:00.002-02:00

Os islandeses da banda Sigur Rós que, eu 2012 lançaram seu sexto álbum, Valtari(2012), tiveram uma ideia no mínimo inovadora para a composição de curtas, embalados pelas músicas de seu novo disco. A ideia, ora chamada de projeto, é o The Valtari Mystery Film Experiment, onde a banda convidou dezesseis diretores para produzirem os curtas com as faixas do álbum Valtari. Além disso, em setembro de 2012, a banda abriu um concurso para fãs terem a oportunidade de participar do experimento. Mais de 800 vídeos foram enviados e dois deles foram escolhidos, um pela banda e o outro pelo público.

Além de divulgar o trabalho dos islandeses, a ideia era ignorar o processo óbvio de composições cinematográficas na cena musical e permitir total liberdade ao público para interpretar o trabalho da banda. “Nunca foi nossa intenção que nossas músicas viessem com uma resposta emocional pré-fabricada. Nós não queremos falar a ninguém o que sentir e o que tirar de cada música”, dizem os integrantes do Sigur Rós. Os vídeos são compilações densas, dramáticas, cheias de mistérios e genialidade, tanto quanto a obra da banda. Além de originais, os vídeos são perturbadores e hipnóticos, sempre com uma tendência ao mistério e à surpresa.

Assista aqui aos 16 vídeos do The Valtari Mystery Film Experiment.

RR: Rihanna for River Island

2013-01-20T12:22:00.000-02:00

Depois de um ano bem sucedido no campo musical, Rihanna inicia 2013 deixando os palcos um pouco de lado para dedicar-se a parceria com a marca inglesa River Island. A coleção será lançada - nada mais, nada menos - que no London Fashion Week (16 de Fevereiro), e estará disponível para compras on-line a partir do dia 5 de Março. Infelizmente, pouco se sabe da coleção, mas os amantes do estilo da cantora podem começar a controlar a ansiedade, pois houve boatos que as roupas terão uma pegada "Rihanna" bem forte, além de um dedinho do amigo e designer pessoal, Adam Selman.

No momento, essa foto é a única "pista" que temos sobre a coleção, creio eu que as roupas terão uma estética bem guetto, algo como os street styles da cantora, que selecionamos para vocês terem uma ideia do estilo dela.

Com certeza podemos esperar um trabalho de qualidade e cheio de referências, afinal ter a oportunidade de lançar uma coleção sempre foi o sonho da cantora, ainda mais em um evento de extrema importância no mundo da moda. Aguardamos ansiosos!

Um m² para chamar de meu.

2013-01-04T15:39:00.000-02:00

Nos últimos dois anos, fiz duas grandes mudanças e inúmeras viagens. Parece pouca coisa, mas foi o suficiente para que eu começasse a questionar o conceito que desenvolvemos sobre a palavra "lar". Depois de muito pensar, percebi que não se pode fugir muito ao clichê de que "lar é onde está o coração" e que, na verdade, casa tem muito mais a ver com a bagagem emocional que carregamos do que com o lugar físico onde habitamos.

Talvez foi por causa de todas essas reflexões que o projeto do arquiteto alemão Van Bo Le-Mentzel chamou tanto a minha atenção: trata-se de uma pequena casa, com apenas 1 m², que você pode carregar para onde bem entender.

Na verdade, a One-sqm-house não se trata exatamente de um produto comercializável, mas sim de um conceito crítico criado para refletir muitos aspectos da nossa relação com o lugar onde vivemos. Para Le-Mentzel, ao buscarmos um local para viver, estamos tão preocupados com os números (quantos quartos? quantos m²? qual o custo de cada m²?) que esquecemos que a qualidade de vida em um lar vai muito além de medidas. Assim, o arquiteto decidiu que queria ter o seu próprio m²: um lugar onde ninguém no mundo pudesse interferir, onde só ele fosse capaz de decidir o que acontece, para que lado as portas abrem, qual a vista das janelas e quais os vizinhos que deseja ter. E não é um conceito absurdamente genial?

A One-sqm-house é um m² de pura liberdade. O projeto é completamente DIY, ou seja: você é completamente responsável pelos materiais e pela execução do seu próprio m². A mensagem é de que você pode ser quem quiser, e onde quiser. Agora me digam: em um mundo globalizado, onde as fronteiras se dissipam e a distância se tornou um conceito quase obsoleto, esse projeto não traduz perfeitamente o espírito do momento? Ah, Le-Mentzel, a sua ideia é genial.

O último post do ano: nossos agradecimentos

2012-12-31T16:00:00.000-02:00

O ano está terminando e nós, como todo mundo, também estamos em ritmo de férias. Com isso, a produção nesse blog anda meio lenta. Mas é normal. Entre correrias de Natal e Ano Novo, quem pode nos culpar, não é mesmo? Falo em nome da equipe quando digo que esse foi um ano muito especial para todos nós. Foi o ano em que o TrendCatchers nasceu, quase como uma brincadeira, criado para servir como fonte de pesquisa em um projeto da faculdade, e eis que a coisa mudou de proporção.

Os acessos cresceram, os elogios também, e passado o semestre, percebemos que sim, nós queríamos continuar. Em um mundo infestado de "it blogs" e paranóias "fashionistas" (no pejorativo mesmo), decidimos manter o nosso espaço e nele abordar a moda como o mecanismo que ela é, englobando arte, música, comportamento e tudo aquilo que nos inspira e configura nosso modo de ser. O TrendCatchers mostra a nossa forma de ver o mundo, e ficamos muito felizes ao encontrar pessoas que pensem como nós.

Para 2013, nós esperamos nos aproximar cada vez mais de vocês e, para isso, estamos preparando muitas novidades. O que podemos adiantar é que o TrendCatchers vai se tornar cada vez mais único e especial, e nós esperamos, de verdade, que vocês gostem do que está por vir. Por fim, gostaríamos de agradecer a todos pelas leituras, acessos e compartilhamentos. Acreditem, para a gente, isso vale muito. É esse retorno que nos motiva a buscar novidades e estar sempre aqui, escrevendo, discutindo e propondo novas maneiras de captar e entender os mais diversos aspectos do nosso cotidiano. Porque afinal, moda vai muito além de looks do dia.

Obrigada por tudo e feliz 2013 ♡

Equipe TrendCatchers

Retrospectiva: posts preferidos do ano

2012-12-31T13:03:00.002-02:00

O ano acabando... muitos posts legais aqui no TrendCatchers e a vontade de crescer e melhorar nesse ano que tá chegando, não faltam! Pois bem, resolvemos fazer uma retrospectiva dos posts que mais tiveram acessos aqui no blog e também os preferidos da equipe. E já adiantamos que não foi nada fácil chegar a uma decisão e escolher apenas um como preferido haha, mas vamos dizer assim, escolhemos os mais especiais.

++ TRENDCATCHERS ♥ ESCOLHEU

# 1 - O PREFERIDO DA DUDA

Li Hui + http://bit.ly/NOAbiv

"Adoro coisas que retratam momentos naturais, por isso me apaixonei instantaneamente pelo trabalho dela. Depois de pesquisar um pouco pra escrever o post e descobrir toda essa ideologia que as fotografias possuem, amei cada vez mais! Sem contar que sou mega envergonhada e logo me identifiquei com o fato de ela não fotografar faces por ter vergonha! Coisas simples da vida né? ♡"

# 2 O PREFERIDO DA FRAN

E se o seu tênis nascesse e crescesse? + http://bit.ly/UDUbH5

"Gosto desse post porque ele foi um dos mais diferentes que a gente já teve por aqui, principalmente pelo modo como foi escrito, uma coisa meio jornalística, assim. Confesso que sou apaixonada pelo formato (e pela polêmica!), e quero fazer mais vezes."

# 3 O PREFERIDO DO GUI

Kesler Tran Photography + http://bit.ly/U8sfGw

"Estava em busca de algum fotógrafo que me despertasse aquela sensação: CARALHO! Como esse cara manda bem! E pois bem, fuçando na internet encontrei o tumblr do cara, e nossa ele manda MUITO! Foi amor a primeira instântaneo pelas fotos dele, na mesma hora, tamanha empolgação, decidi fazer um post sobre ele. E deu no que deu, meu post preferido do ano e desde quando me juntei as meninas aqui no blog."

++ VOCÊ ESCOLHEU ♥ MAIS ACESSADOS

# 1

É bonita e ainda por cima canta + http://bit.ly/SJ74h5

Um post um tanto quanto diferente aqui no blog e que agradou! O Gui resolveu escolher as cantoras que mais se destacam pela sua beleza e pela sua voz! Clique no link a cima e confira na integra essas lindas. Imperdível!

# 2

O vouyerismo e a não-norma + http://bit.ly/WVIc6k

O nosso colaborador Yan Kaue mandou super bem em seu post de estréia e conseguiu ficar entre os posts mais lidos do ano aqui do blog. O post em questão mostra um pouco do trabalho da polêmica fotógrafa norte-americana Nan Goldin.

# 3

Beth Hoeckel + http://bit.ly/O3yPf7

Post lindo de morrer, feito pela Duda! Mostra o incrível trabalho da artista americana Beth Hoeckel que encanta com suas colagens que remetem a um mundo imaginário e sonhador!

++ E aí gostou dos posts da retrospectiva? Nos diga o que achou, avalie, curta e se você se apaixonou por algum outro que não apareceu aqui deixe o link/nome nos comentários abaixo! ♥

Mixtape 14 - New Year's Eve

2012-12-30T22:21:00.001-02:00

Adeus ano velho, feliz ano novo! E pra comemorar a chegada desse ano - que quase não chegou - a gente deixa um presentinho pra vocês: vasculhamos inúmeros sites que listaram as melhores músicas de 2012 e selecionamos oito tracks pra vocês baterem o cabelo antes, na hora e depois da virada! Começamos com Azealia Banks, seguindo para Ellie Goulding (que vem com tudo em 2013) e terminamos com o pop do pop, com a cereja que faltou o ano todo, Britney Spears, Will.i.am e Inês Brasil! Aperta o play e vem dançar com a gente!

01. Azealia Banks - 212

02. Ellie Goulding - Lights (Pnau Remix)

03. Icona Pop - I Love It

04. Ke$ha - Die Young

05. Gotye ft. Kimbra - Somebody That I Used To Know (Tiesto Remix)

06. Calvin Harris ft. Florence Welch - Sweet Nothing

07. The Wanted - Chasing The Sun

08. Will.i.am ft. Britney Spears - Scream & Shout (Ines Brasil)

New Year's Eve from trendcatchers on 8tracks Radio.

Recriando filmes: a vez do LEGO®

2012-12-30T16:12:00.003-02:00

Há alguns meses atrás, a gente já falou por aqui sobre uma ideia diferente para representar alguns clássicos do cinema. Voltando para a mesma pauta, hoje apresentamos o fotógrafo Alex Eylar e o seu projeto Lego Creations, que parte de um objetivo na verdade bastante simples: Eylar recriou cenas de filmes famosos com o auxílio das peças de lego. Tenho certeza de que os cinéfilos de plantão vão adorar o resultado! Você consegue reconhecer todos os filmes que a gente selecionou? Pega a pipoca e vem brincar de adivinhar com a gente:

O resultado é divertido e bastante simplista, mas com um olhar um pouquinho mais atento, podemos chegar ao centro da questão: o que torna uma cena tão marcante a ponto de ser imediatamente reconhecida? Seja pelas cores, a disposição dos objetos ou mesmo pela técnica de fotografia, aposto que você também se sentiu transportado para dentro da atmosfera dos filmes só de olhar para as peças de lego. O cérebro da gente é mesmo uma coisa incrível! E bem, não podemos negar que o fótógrafo foi criativo, vai.

O primeiro, terceiro e último são meus preferidos ♥

Barbas de molho

2012-12-22T17:19:00.001-02:00

Todo mundo sabe que esses carinhas barbudinhos têm dominado a internet nos últimos meses e o TrendCatchers não quis ficar por fora desse bonde. Por isso trazemos para vocês um editorial maravilhoso feito pelo fotografo Justin Ruhl em parceria com o modelo Josh Dane, que com gel no cabelo, tatuagens e claro, uma barba mais do que para fazer, posa em fotografias belíssimas ao ar livre.

Eu conheço gente que gosta dessa estética sujinha, outros que amam e ainda outros que rotulariam o bonito à cima como um fazendeiro/mendigo moderninho com tatuagens! Mas e vocês? Tão curtindo essa onda de barbudinhos?

Diamond Rings

2012-12-21T20:20:00.001-02:00

A primeira vez que ouvi um pouco do trabalho do canadense John O'Regan foi em 2010. E confesso que assim que me mandaram o link para um videoclipe dele no youtube fiquei meio receoso, fiquei com medo dele ser algum tipo de seguidor de Lady Gaga ou alguma coisa do tipo. Pois bem, felizmente foi só uma primeira impressão enganosa mesmo, gerada pelo seu estilo excêntrico e andrógino. Vi o clipe de Something Else e na mesma hora viciei, baixei o álbum pouco depois e foi um dos meus preferidos no ano. Mas e aí? Qual a razão do post? Respondo: apresentar um cantor bom pra caramba, que pouca gente conhece, que chama atenção pelo sua maneira extravagante de se vestir e abordar de leve o tema: como interpretamos a aparência.

Se fossemos falar de gêneros musicais o trabalho do cantor Diamond Rings poderia se encaixar em Eletronic/Synth Pop/Post-Punk/EletroPop, ou de forma mais abrangente, 80's. Particularmente eu gosto muito dessa tentantiva de revival oitentista, mas gosto mesmo é dos que conseguem fazer isso de uma maneira bem feita, é claro. E acredito que John O'Regan consegue isso, ele sabe dosar na quantidade exata o uso de marcas registradas da década de 80, como por exemplo os sintetizadores. O'Regan já lançou dois álbuns: Special Effections (2010) e Free Dimensional (2012). Escute: Something Else e You and Me do primeiro álbum e A to Z e Put me On do segundo.

Marca registrada de O'Regan é a sua forma nada discreta de se vestir. Ele abusa das cores em suas maquiagens, usa batom, muitas vezes está usando leggings com print de animais ou com brilho, tênis esportivos ou sapatos bem bonitões e sem falar das jaquetas de couros com aplicações e camisas jeans. É demais pra você? Acho que é demais pra quase todo mundo, que não é cantor, personalidade ou formador de opinião. Mas a real é o cara está conseguindo reviver um estereotipo de outras décadas: o Glam. De maneira contemporânea, ele consegue absorver algumas referências deixadas por Bowie, Boy George e Grace Jones e transformar em algo jovem, enérgico e chamativo.

A verdade é que o cantor Diamond Rings consegue surpreender com sua música, porque você fica esperando que a música dele vai ser tão espalhafatosa e colorida quanto sua maquiagem e roupas, e no fim você quebra a cara (de modo positivo) porque a música dele é boa e não é aquele pop comercial que se multiplica em progressão geométrica. É algo bem feito. Mas agora abordando um tópico citado no começo do post... Por que aparência faz isso com a gente?

Por que nos induz a pensar só porque o cara é todo maquiado e colorido que a música dele vai ser colorida, sem graça e extremamente comercial? Por que nos faz pensar que um cara de cabelo raspado, camiseta de propaganda, shorts de surf, chinelo havaiana azul e branco parecer suspeito? Por que nos faz pensar que uma guria que só se importa com seu silicone, seu cabelo extremamente liso, sua saia bandage,sua regata/camisa de seda, só vai querer ir em balada sertaneja? Por que nos faz ter preconceitos antes de fato conhecer alguém? Enfim, aparência você é uma m****.

Pra colorir o dia

2012-12-21T11:40:00.002-02:00

A gente sabe que fotos analógicas e com intervenções não são mais novidade para ninguém. Sim, nós sabemos que o hype analógico não é um boom e nem uma surpresa. Mas tem como ver essas fotos da Shae Acopian Detar e não se apaixonar? As poses, as cores, as locações e o climinha meio woodstock definitivamente me encantaram, e eu, que vos escrevo com o aquecedor ligado e o termômetro marcando nublados 2ºC, me vi imediatamente pensando em calor, sol e summer roadtrips. Coloca a nossa primeira mixtape e vem se apaixonar comigo:

Fiquei querendo verão, cores, sombra e água fresca. Mas como ainda tenho longos meses de frio pela frente, me contento em olhar o site da fotógrafa e ficar morrendo de amores. Shae, sua incrível!

Mixtape 13 - Christmas Edition

2012-12-21T11:05:00.000-02:00

E para comemorar a nova cara do TrendCatchers e o Natal que tá chegando, resolvemos fazer uma seleção de algumas músicas que tem como tema essa tão especial data. A playlist ta recheada de música bem gostosinha para você curtir enquanto procura ou pensa em presentinhos natalinos! Com um começo mais agitadinho a mixtape começa com The Killers e finaliza com a voz incrível da jovem cantora Birdy. Não perca tempo! Aperta o play aí, entra no clima e aproveita, já que o Natal é só uma vez por ano né?

Christmas Edition #13

01. The Killers - Don't Shoot Me Santa
02. Bob Dylan - It Must Be Santa
03. The Format - Holly Jolly Christmas
04. Nat Jay - Green Trees Red Hearts
05. Dustin Kensrue - Christmas (Baby Please Come Home)
06. Basia Bulat - You are a Gift
07. The XX - Last Christmas
08. Birdy - White Winter Hymnal

Christmas Edition from trendcatchers on 8tracks Radio.

O voyeurismo e a não-norma

2012-11-17T15:22:00.000-02:00

Nan Goldin é uma fotógrafa norte-americana reconhecida pelo caráter agressivo de suas obras. Testemunha da cisão entre o que é naturalizado e o que é considerado transgressor, Goldin expõe a fragilidade de um submundo silenciado pela normatização. Desde os 15 anos, Goldin já fotografava prostitutas, transexuais, gays, dependentes químicos e pessoas agredidas, sendo as suas composições formadas basicamente por momentos espontâneos, em bares, clubes, nas ruas ou, até mesmo, em seus quartos, mantendo relações sexuais. Uma de suas obras de maior destaque, The Ballad of Sexual Dependency, documentou a vida de amigos, conhecidos e da própria fotógrafa; “sujeitos afastados da sociedade, mas não necessariamente um do outro e, especialmente, da fotógrafa”, diz o The New York Times sobre a obra de Nan. Considerada como uma das fotógrafas de maior influência dos últimos 30 anos, Goldin permeia famílias formadas por amigos e amantes, em uma vida clandestina sob o efeito excessivo de drogas, sexo, amor, sobrevivência e, sobretudo, com a presença constante e vulnerável da morte.

Abaixo, algumas obras de Nan Goldin.

OCTA FASHION '12

2012-11-12T21:14:00.003-02:00

Amanhã, 35 novos designers apresentarão suas coleções de formatura no Observatório de Culturas e Tendências Antecipadas da Udesc, o OCTA FASHION. O evento irá acontecer na ACM, e conta com a presença confirmada do estilista e empresário Carlos Miele.

OCTA FASHION 2012 - Teaser from Coletivo MMídia on Vimeo.

Com certeza é válido dar uma conferida no evento que mostra o resultado de quatro anos de estudo e dedicação! E dessa vez, quem não garantiu o convite para o evento, poderá acompanhar o desfile via livestream, apenas clicando aqui. Bom de mais né?

Por fim, nós queremos dar parabéns a todos os formandos e desejar muito sucesso na noite de amanhã!

Vinho, ácido e fotografia analógica.

2012-11-12T17:40:00.000-02:00

Em meio às nossas horas diárias na internet, frequentemente acabamos esbarrando em algo bonito e que chame nossa atenção. Acontece que isso virou tão costumeiro que muitas vezes esquecemos de nos interrogar a respeito do que levou o artista a chegar em um resultado tão legal. Digo isso porque já tinha me deparado com as imagens de Alison Scarpulla diversas vezes tumblr afora e só hoje fui pesquisar mais sobre a técnica utilizada pela fotógrafa americana.

Bom, que a fotografia analógica voltou com todas as forças nós já sabemos, mas Alison conseguiu ir além do óbvio e destacar-se entre a multidão devido ao seu processo criativo. Pode-se dizer que, além de fotógrafa, a americana é quase uma alquimista, pois para obter os efeitos que caracterizam a sua arte ela utiliza uma combinação de filmes vencidos, lentes "untadas" com água suja e negativos mergulhados em vinho e ácido. Como toque final, Alison ainda sopra fumaça de cigarro neles e só então chega ao resultado desejado.

No fim, o fruto de toda essa mistura é tão belo que hipnotiza. Tratam-se de imagens intrigantes e ao mesmo tempo obscuras, que unem as mais diversas referências em sua composição. Alison diz que grande parte de sua inspiração vem de livros e filmes antigos, diferentes culturas, além de diários e um certo espiritualismo vitoriano das fotografias de 1800 até o começo de 1900. Sobre os temas fotografados, a fotógrafa afirma que sempre gostou de partilhar as experiências psicodélicas vividas e o modo como elas fizeram o mundo se expandir sob o seu olhar. Bem, podemos dizer que ela cumpriu o objetivo com maestria.

No fim de toda essa história, e seguindo o embalo do que já foi falado ontem aqui sobre criatividade e inovação, vale a pena reiterar que é necessário prestar mais atenção àquilo que vemos no dia-a-dia. Não é incrível como uma simples imagem pode estar carregada de informações interessantes e soluções criativas? Que fique com uma lição para esse comecinho de semana.

Para conferir o resto das imagens, não deixem de visitar o site da fotógrafa, tem tanta coisa legal por lá que seria até um pecado da nossa parte não compartilhar.

++ shuttermade.com/alisonscarpulla

A sabedoria de Iris Apfel

2012-11-11T19:12:00.000-02:00

Iris Apfel é aquela vovó que todo mundo gostaria de ter, ou de se tornar. Irreverente e cheia de personalidade, a empresária e designer de interiores já foi tema de exposição no MoMa, assinou uma linha de maquiagens para a MAC, inspirou uma coleção de Ralph Lauren e como se não bastasse, ainda ganhou um livro em sua homenagem, o Rare Bird of Fashion: The Irreverent Iris Apfel (Thames & Hudson). Seu estilo é um misto de cores e sobreposições, com peças de estilistas famosos misturadas a peças de brechó garimpadas pelo mundo afora. As roupas são combinadas de uma maneira quase absurda, mas acabam ganhando vida própria aliadas aos óculos redondos e pesados de aro preto, marca registrada de Iris Apfel.

Porém, engana-se quem pensa que o título de ícone de moda é algo ambicionado por ela. Na edição de novembro da Dazed & Confused, da qual Iris é capa e recheio (o ensaio já apareceu por aqui, clica pra relembrar), ela faz questão de esclarecer: "A moda não é o meu ofício e nem a minha vida. Eu não vivo para me vestir. Acho que vestir-se é maravilhoso e eu amo isso, mas há um mundo muito grande que vai além do armário.". Apesar disso, ela afirma que considera sim a moda como uma forma de arte e de expressão. E por falar em expressão, com certeza o que chama ainda mais atenção em Apfel é a sua personalidade. Ela não hesita em falar o que pensa e tem uma opinião sobre praticamente tudo, diz não gostar de tendências e usar somente aquilo que a deixe confortável consigo mesma. Sobre as badaladas it girls que nós conhecemos? Apfel pensa que os stylists delas deveriam ir todos para a rehab. Como não se apaixonar?!

Outro ponto interessante é a maneira descontraída com a qual ela encara a idade. Se auto-definindo como a adolescente mais velha do planeta, ela argumenta que envelhecer não é para maricas, e que o primeiro passo é se aceitar, e não tentar parecer mais nova. Nas palavras de Apfel: "É terrivel o modo como as mulheres de hoje são silenciosamente e subliminarmente bombardeadas com o medo de envelhecer. As propagandas são nojentas. Companhias de cosméticos, em seus anúncios, usam modelos de 16 anos com a pele impecável e então as retocam até que elas pareçam não-humanas. Quem pode ser assim? Se você tiver só um pouquinho de auto-confiança e metade de um cérebro, você não deve se chatear com isso."

Iris Apfel é, sem dúvida alguma, uma lição de vida, de aceitação e de auto-conhecimento, e merece todo o hype que conquistou. E se você estava precisando daquele empurrãozinho para tomar coragem de se libertar do lugar-comum e construir um estilo próprio, aqui vai: "Seguir algo servilmente só porque todo mundo está fazendo é loucura. É ok assumir riscos. A polícia da moda não vai vir atrás de você e te colocar na cadeia. Tudo que pode acontecer é você cometer um erro. E o que tem de tão ruim nisso?" É para colar no espelho e praticar o exercício todos os dias. Um dia a gente chega lá, Iris, um dia.

Inovação de cada dia

2012-11-11T14:56:00.000-02:00

Afinal de onde vem a criatividade? Até que ponto somos criativos? Tenho quase certeza que isso é uma dúvida constante para quem trabalha na área de criação, seja com moda, design, publicidade, enfim todos profissionais que colocam a criatividade para funcionar diariamente.

É comum nos sentirmos culpados no momento em que alguém nos pergunta "Como você teve essa ideia?". Nada mais complicado do que explicar que na verdade, o trabalho final foi fruto de várias referências e experiências que juntas sintetizaram uma coisa "nova". Não tão nova para nós, convenhamos. Mas para aqueles que nunca chegaram a ver ou presenciar todas as nossas inspirações, o trabalho final é quase sempre considerado uma inovação.

A verdade que envolve qualquer processo criativo e o seu produto final, é que nós só vimos algo, modificamos um pouco aqui, outro ali, acrescentamos algo novo e para finalizar, adicionamos uma identidade pessoal! E o único conselho que nós podemos ter sobre isso é que quanto mais referências e mais experiências diversificadas tivermos em nossas vidas, melhor será o design ou o produto resultante.

Pois tudo não passa de conexões entre aquilo que já vimos ou vivemos e a habilidade de inovação!