Todo está dicho

¿Será que ha llegado el momento de aceptar el futuro (o uno de ellos)?

2012-01-24T21:57:00.001-05:00

Esta es una reflexión muy particular acerca de un tema muy concreto: mis webcomics y su formato. Así que no creo que sea para todo el mundo, por lo que os emplazo a cerrar la pestaña de esta entrada y seguir vuestro camino, que el texto es largo. Ahora, si os interesa el tema (de manera particular o general), seguid adelante.
Desde hace algún tiempo, vengo dándole vueltas a un tema: ¿qué formato utilizar para los webcomics? Concretamente, para mis webcomics, los de Proyecto Autodidacta. Desde los inicios del proyecto, me he ceñido siempre al formato rectangular vertical, con una proporción aproximada al A4. La razón principal era (y es) que fuera posible imprimirlos sin dificultad.
Sin embargo, con el auge de los lectores electrónicos (lease tablets, eReaders variados, teléfonos móviles y dispositivos por el estilo), ¿ha llegado el momento de dejar de pensar en el papel y pensar únicamente en el formato electrónico, aprovechando las virtudes que nos ofrece?
Dado que se tratan de comics con pretensiones educativas, una de las razones de utilizar este medio de comunicación (aparte de ser el que más me gusta y adoro) es porque la fragmentación de la información en trozos pequeños facilita su asimilación, al mismo tiempo que los dibujos la refuerzan. Ahora bien, ¿en qué medida afectaría la presentación de viñetas de manera individual a esta característica hecho del cómic? Habitualmente, yo no juego mucho con la página, que viene a ser apenas un soporte para las viñetas. En ocasiones, me he lanzado con una splashpage, pero nada más. No busco el efectismo narrativo. Para lo que cuento, es mejor explicaciones someras, limitadas a entre seis y nueve viñetas por página (a veces menos).
Por ello, me estoy planteando un cambio de formato. Oh, nada radical: es decir, que no dejaría de hacer los comics tal y como los estoy haciendo hasta ahora. Pero estaba pensando en probar otros formatos, como el de un PDF empotrado con formato de presentación (vamos, algo así a lo de Slideshare) para realizar pequeñas cosas. De hecho, me lancé e hice una pequeña prueba que podéis ver a continuación:

Lo que me preocupa en cierta medida (que no deja de ser una preocupación un poco ociosa, hija de reflexiones ocasionales) es en como afectará a la asimilación de la información por parte del lector. Creo que el hecho de que se terminase imponiendo el formato de rectángulo vertical sobre el horizontal (ay, aquellos cuadernillos del "Guerrero del antifaz" de mi infancia...) es, mercado aparte, que resulta más fácil de leer porque el ojo tiene que desplazarse menos (no tengo ninguna fuente de esto, pero sospecho que es así). Pasar de un formato vertical a uno horizontal debería obligar a centrar la "acción" en eso, en el centro, dejando bastante aire alrededor en lugar de saturar la viñeta (¿sería diapositiva en este caso?) aprovechando todo el espacio disponible para incluir más información. Es decir, algo así como lo que ya he hecho al adaptar páginas que tenía ya creadas para publicarlas en Google+ y que lo podéis ver en la presentación que hay sobre este párrafo. Aunque sospecho que eso del "aire" lo he incumplido un poco.
Tomando esto como regla de oro, el obstáculo mayor que queda es que para mostrar más información se le obliga al lector a ejecutar más acciones. Midiéndolo en viñetas y quedándome con el promedio de seis por página, mientras que antes para leer doce viñetas debía hacer un clic, ahora debería hacer doce clics, uno por viñeta. Sin embargo, puede detenerse más tiempo en cada una, ya que no hay la "presión" que ejerce la misma página para que continuemos leyendo (¿me explico?).
Y hay otro aspecto digno de considerar: el atractivo visual. Al igual que las modernas "infografías" que surgen como setas por todas partes de la web, una página ejerce un mayor atractivo visual que una presentación, que además obliga a una acción mayor (hacer varios clics) que la una página (descender visualmente por ella o, a lo más, hacer un scroll para terminar de verla). Cuando vemos algo que contiene bastante información en un solo golpe de vista, tendemos a fijarnos más. Si nos exige algo más, como varias acciones físicas, a menos que el tema nos interese mucho, lo terminamos dejando de lado. ¿Se puede considerar al scroll una acción al mismo nivel que el clic?
Ahora bien, el formato "presentación" resulta mucho más adecuado para su visualización en dispositivos móviles. Empezando porque exige una acción menos compleja que la de un ordenador de escritorio (apuntar+hacer clic contra hacer un "tap"). Pero además, para mí como autor, me resulta mucho más fácil asegurarme de que la historia se va a ver leer bien en cualquier dispositivo usando el formato "presentación" que usando el formato "página" estándar. Como no sé desde que dispositivo van a acceder mis lectores, me aseguro de que utilizo el formato que tiene más posibilidades de leerse bien en todas partes.
Y con esto volvemos al principio. Porque el formato "presentación" deja muy de lado la posibilidad de imprimirse. Utilizarlo no deja de ser un acto que lleva implícito el rechazo al papel. De ahí mi pregunta: ¿ha llegado el momento de aceptar un futuro en el que el uso del papel será mucho menor y elaborar los (mis) comics pensando que se van a leer desde dispositivos móviles y no en papel o en un ordenador de escritorio?
Mi pregunta tiene mucho de retórica, la verdad. Seguramente, terminaré haciendo algunas pruebas (como la que hice) a ver como sale el experimento: no solamente que tan efectivo resulta a nivel narrativo, sino también que tanto esfuerzo representa y que beneficios (de todo tipo) reporta. Sin embargo, si habéis llegado hasta aquí, se agradece cualquier comentario.

10 cosas en las que no habías pensado a la hora de poner tu libro en Internet

2012-01-17T22:16:00.001-05:00

La autopublicación en la red está de moda. Los media se hacen eco de dos o tres excepciones exitosas y el discurso de evitar a los intermediarios se está mediatizando y calando en el mundo literario (aspirantes incluidos).

Pero no todo el monte es orégano. Nadie nos impide estar aporreando teclas durante unos meses y luego subir el resultado a cualquier web destinada para ello (propia o ajena). Pero si queremos hacerlo bien, debemos asumir que hay que realizar una serie de tareas que, en el caso de una editorial convencional, suelen estar repartidas entre varias personas. De eso trata esta lista que enumero a continuación.

Si la he llamado "cosas en las que no habías pensado" es porque, cuando empezamos a fantasear sobre publicar en Internet, nos solemos olvidar de algunos detallitos. Y estos son esos detallitos:

1- Crear la obra desde cero.

2- Revisar la obra. Considerar cambios en cosas como la trama, los nombres, el título, etc. Intentar tomar las decisiones más apropiadas de la manera más objetiva posible (¿sobre tu propia obra? ¡Uf!)

3- Hacer las correcciones pertinentes de ortografía y gramática, dejando de lado nuevas correcciones en la propia narración (porque si no, no terminarás nunca).

4- Crear el envoltorio: la portada, un pequeño resumen del libro (como los que aparecen en la contraportada de los de papel) y, quizá, una pequeña biografia tuya. Hay que considerar que la portada tiene que ser atractiva y el resumen, enganchante. No son cosas que se hacen en un día.

5- Convertir la obra de forma correcta a los formatos electrónicos más populares: PDF, EPUB y MOBI. Tal vez alguno más, como el FB2 o el AZW. Y lo más importante: verificar que se muestra bien en todos los formatos y en los dispositivos que se tengan al alcance, comprobando que los enlaces (si los hay) funcionen, que el índice funcione y sea correcto, que la división en capítulos es la que se había pensado, etc.

6- Establecer la comercialización. ¿Va a ser gratuito o vas a cobrar por él? Si vas a cobrar, ¿cuánto? ¿Y cómo vas a cobrar? En el precio que pongas tienes que tener en cuenta si en las plataformas en que lo coloques se te va a descontar algo del PVP, o si la pasarela de pago que utilices se lleva una comisión. Cuidado, porque lo mismo piensas que poniéndolo a $2 te vas a llevar íntegra esa cantidad. Y no es así: es muy probable que alguien se lleve por el camino un buen pellizco.

6.5- [actualización] A instancias de Javier Pastor desde Google+, añado un medio punto: decidir bajo que licencia vas a publicar y todo lo que eso comporta. ¿Creative Commons? ¿Alguna otra licencia flexible? ¿Simplemente bajo el derecho de autor convencional? ¿O quizá lo dejarás en Dominio Público? Todas tienen sus pros y sus contras, tanto desde un punto de vista ideológico como meramente práctico. Por cierto, ¿vas a registrarlo en alguna parte? Otro punto a tomar en cuenta.

7- Distribuir el libro por cuanta plataforma sea posible. Lidiar con los mecanismos de subida. Modificar el archivo de la obra de acuerdo a los requerimientos de la plataforma (aunque si hemos sido previsores, no será necesario hacerlo).

8- Establecer una estrategia publicitaria. ¿Como te vas a dar a conocer? ¿Vas a contratar anuncios en sistemas como AdWords? ¿Vas a abrir cuentas y páginas en las principales redes sociales dedicadas a tu obra? ¿Cuánto tiempo vas a destinar a la promoción y comunicación? ¿Con qué tipo de contenido vas a alimentar las redes sociales?

9- Llevar a cabo la estrategia publicitaria siguiendo los pasos que hayas definido previamente.

10- Rezar porque el libro se venda/descargue.

Seguro que me he saltado algo (siempre me suelo quedar con esta sensación al escribir una lista), por lo que podéis añadir cualquier cosa en los comentarios, que os lo agradeceré. Y además, obviamente, la lista no es detallada, ni mucho menos. Cada punto da para hablar mucho porque también requiere mucha labor.

Reconozco que esta lista es más fruto de la observación que de la experiencia, o al menos lo es relativamente (no en vano tengo algunos comics puestos en la red para descargar). El problema es que, generalmente, los autores llegamos hasta el paso 3, quizá el 4; mediocremente y con conocimientos limitados hasta el 5 (con excepción de los que son también ilustradores, claro). A partir de ahí, todo lo reducimos a un poco de spam esporádico y sin ninguna estrategia en los canales de que dispongamos. Los más audaces crean canales adicionales pero pasan en muy poco tiempo a tenerlos pobremente activos (seguro, estoy muy seguro, que hay muchas más excepciones de las que conozco).

Y sobre todo, es una lista a manera de recordatorio: tengo un par de proyectos en mente en los que creo que será necesario seguir esta lista. En el caso de que prosperen, por aquí estaré dando cuenta de mis hallazgos, descubrimientos e invenciones. Mientras tanto, espero que al menos sirva para que, si alguien está haciéndose el cuento de la lechera con esa obra que está escribiendo para colgarla en Internet, por lo menos ponga un poco los pies en la tierra y empiece a prever la carga de trabajo que se le viene encima si pretende llegar lo más lejos posible.

La imagen es de jblyberg

Cinco años después…

2012-01-15T23:53:00.001-05:00

Llevo dándole vueltas desde hace un buen rato a como comenzar esta entrada. Tras varios intentos infructuosos, y ante el riesgo de que se me desgaste la tecla de "Borrar", simplemente doy un paso adelante y hala, que sea lo que sea.

Y es que ese "sea lo que sea" sin duda ha sido el lema tácito de este blog durante los cinco años de existencia que se cumplen hoy. Nunca he tenido claro hacia donde iba y hoy, con mucha más experiencia, sigo sin saberlo.

Como tantos, me dejé arrastrar por el oleaje de las redes sociales y, en lo tocante a este blog (y por lo tanto, a mi exposición pública más personal), me fui abandonando a ellas. Poco a poco, fui escribiendo cada vez menos por aquí, a pesar de aparecer de vez en cuando con bienintencionados intentos retomarlo, victimistas lamentos por no hacerlo o tan sólo señalando algunas actividades que realizaba.

Sin embargo, algo había en las redes sociales que no me terminaba de convencer. De hecho, lo sigue habiendo. Si no, estaría escribiendo estas líneas en Twitter o en Google+. Creo que era y es la percepción de fugacidad.

Da igual que esa fugacidad sea cierta o no (que lo es). Da igual que Google+ permita que eches un vistazo a todas las "publicaciones" y que construyas allí un simulacro de blog (con Facebook no me meto, que directamente no me siento cómodo allí). Lo importante es la percepción de fugacidad, el sentirse un guijarro en mitad de un río caudaloso o una barquichuela en mitad de un furioso océano. Y no sólo eso: también está la sensación de que tus palabras flotan a la deriva, de disparar al azar, de estar en mitad de la calle hablando con los ojos cerrados.

Sensaciones. Percepciones. Subjetividades varias, cada una a juego del que las enuncia pero con su carga de verdad.

Me gustan las consabidas redes. Me gusta compartir enlaces por Twitter y hacer comentarios extemporáneos por allí; me gusta publicar vídeos de YouTube en Google+ e incluso hacer pequeñas reflexiones y comentarios; e incluso me gusta, sobre todo, dejar algún que otro comentario en una actualización de Facebook que me haya llamado la atención. Sí, me gusta, igual que me gusta hablar sobre lo divino y lo humano en un bar.

Pero uno no pasa la mayor parte de su tiempo en un bar. Si lo hace, o es camarero, o es el dueño, o tal vez debería hacérselo mirar.

Por eso he decidido volver al blog: porque en la calle hace mucho frío y en el bar hay mucho ruido. He dicho más arriba que nunca supe hacia donde iba este blog. Pero, al igual que entonces, hoy también sé que debe existir. Que necesito que exista. Aunque ni siquiera sepa por qué.

Eso no significa que no siga pasándome por donde me pasaba anteriormente, sino que ahora me pasaré mucho más por aquí. Significa que de nuevo volveré a hablar de la trastienda de mis proyectos, volveré a hacer comentarios más o menos breves de cosas que me encuentre por ahí, compartiré ejercicios de reflexión sin rumbo alguno y otras muchas cosas que se me vayan ocurriendo.

Ahora es cuando viene la parte en la que me exonero del compromiso de periodicidad. Pero no. Al principio va a ser duro, lo sé, pero mi objetivo es dejarme caer por aquí como mínimo tres veces por semana; como máximo, todas las que haga falta. Y no por incrementar lectores. Ni siquiera por el respeto debido a los que me mantenéis todavía en vuestros feeds (que se que estáis ahí, y perdonad la franqueza), sino por mí mismo. Es algo que necesito hacer.

"Todo esta dicho" fue mi primera casa en la web. Alquilada, cierto, pero no ha dejado de ser mi casa. He pasado mucho tiempo fuera, pero ahora toca quitar las telarañas, barrer un poco y adecentarlo.

Vosotros decidís si me acompañáis mientras lo hago.

Un día...

2011-12-25T14:48:00.000-05:00

Con esto, lo digo todo:

Descárgate gratis un manual de buenas prácticas con foros

2011-12-05T21:01:00.001-05:00

“Buenas prácticas con foros” es la última recopilación que he publicado en Proyecto Autodidacta. Se trata de todas las páginas que han aparecido en el sitio sobre esta temática.

De nuevo, es otra colaboración realizada con eMadrid (con quien ya hice las “Buenas prácticas con blogs”), adaptando el texto original de Pilar Azagra y Juan Luís Chulilla a cómic. Además, ellos también han supervisado toda la adaptación.

Como siempre, os lo podéis descargar desde su página en formatos CBR o PDF. ¿A qué esperáis?

Videoconferencia "Por qué tener un blog en la era de las redes sociales"

2011-09-21T20:49:00.000-05:00

Y antes de que se me pase (que se me suele pasar fácilmente), aquí está la videoconferencia con la que participé en el Día del Blog 2011: por qué tener un blog en la era de las redes sociales.

Mi objetivo principal fue centrarme en las ventajas que da un blog en relación a las redes sociales y en cuanto a todo tipo de "editor", por llamarle así: individuos y empresas. Ambos tienen necesidades diferentes y se podría hacer hasta un seminario para cada uno con este tema, pero hay una serie de elementos comunes a tener en cuenta y son esos los que he intentado explicar.

No considero que tener presencia en las redes sociales sea excluyente de tener un blog. Pero es un craso error basar nuestra estrategia comunicativa solamente en un solo canal y que encima no es nuestro. Hasta un hosting gratuito como el de este blog da más libertad que una red social (principalmente Facebook y Twitter), aunque también conlleva riesgos, claro.

Sin más, aquí tenéis el vídeo:

Participando en el Día del blog

2011-09-16T15:22:00.001-05:00

Como sabéis, el día del blog es el 31 de agosto. Y en esta fecha se suele realizar un evento online del mismo nombre con conferencias, debates, foros, etc. Sin embargo, este año, por diferentes motivos, el evento Día del Blog se trasladó a otra fecha: el sábado 17 de septiembre. Es decir, mañana.

Como en ocasiones anteriores, voy a estar participando en el evento. En este caso, lo haré de dos formas: con la videoconferencia titulada “Por qué tener un blog en la época de las redes sociales” y con la moderación de una mesa redonda online “La revolución en las redes sociales: ciberactivismo, movilización ciudadana y participación política”.

Podéis encontrar los horarios de estas y el resto de actividades en el programa del evento.

“Buenas prácticas con blogs” ya en PDF

2011-09-15T20:16:00.001-05:00

Pareciera que sólo aparezco por aquí para darme autobombo…

Bueno, vale: es cierto. No prometo que esto vaya a cambiar de aquí a corto plazo, pero sí que cambiará. Tan sólo es cuestión de poner en marcha algunas cosas que tengo en mente.

A lo que iba, el autobombo: nada más comunicar que ya está disponible en formato PDF el manual de “Buenas Prácticas con blogs”. Está en la misma página para descargar que el otro formato, el CBR.

La demora ha sido por una cosa muy tonta, pero que uno va posponiendo demasiado hasta que se aloja en un rincón para saltar en los momentos menos adecuados para trabajar y más propicios para la culpabilidad, como antes de irte a dormir: un índice.

Esta edición contiene un índice con enlaces a las páginas y, cada una de estas tienen a su vez otro para regresar al índice. Eso es todo.

Pues nada más: pasad por allí a recoger vuestro ejemplar y espero que os guste y que, sobre todo, os resulte útil.

Descárgate gratis un manual de buenas prácticas con blogs

2011-07-18T00:43:00.000-05:00

Hace unos meses, colaboré con la organización eMadrid para realizar la adaptación a cómic de su texto "Buenas prácticas con blogs". Durante unos meses, se estuvieron publicando varias páginas a la semana y, ahora, tal y como es mi costumbre, aparecen todas recopiladas en este volumen en formato CBR. Espero que más pronto que tarde, vea la luz también en formatos PDF y MOBI.

Realizar esta adaptación ha sido no sólo un placer (todo un gusto colaborar con Juan Luís y Pilar, que han estuvieron supervisando y corrigiendo) sino también un desafío. Era la primera vez que me enfrentaba a plasmar gráficamente tantos conceptos abstractos y he aprendido mucho durante todo el proceso.

El resultado final ya estaba en la web desde hace un tiempo, pero ahora creo que se puede apreciar mejor todo reunido. Y esto no es el final de la colaboración, sino que en breve empezará una nueva serie, esta vez dedicada a las buenas prácticas en la gestión de foros.

Así que ya sabéis: si os interesa el tema, daos una vuelta por Proyecto Autodidacta para descargarlo.

Algún día hablaremos del Doctor

2011-06-16T17:26:00.000-05:00

Aquellos que entráis en algún momento a este blog (que no creo que seáis muchos), habréis observado que he cambiado desde hace un tiempo la frase que se supone que ha de definir al blog.

Para los que no habéis entrado y todavía me tenéis entre vuestros feeds, os ahorraré el entrar. La frase en cuestión es:

"No plan, no backup, no weapons worth a damn. Oh, and something else: I don’t have anything to lose".

Más que al blog, la frase corresponde con mi situación actual, algo que es lógico pues siempre he considerado a este blog más una extensión de mí mismo que un sitio nichificado donde hablar de temas concretos (aunque no voy a negar que lo he intentado).

El caso es que dicha frase tiene su origen aquí:

Y hace más o menos una semana, me encontré la siguiente adorable versión:

Y eso es todo lo que quería decir. Queda pendiente hablar algún día del Doctor, que lo merece.

Tomar los expertos con cuidado

2011-04-14T17:51:00.000-05:00

Aunque me parece que la expositora que aparece en este vídeo lleva un poco lejos algunos cuestionamientos (especialmente los relacionados con la medicina), en reglas generales estoy de acuerdo. Especialmente en lo que respecta a lo de usar nuestra cabeza en lugar de dejarse llevar por lo que uno u otro experto nos diga.

Hay ciertas áreas donde debemos ponernos en las manos de expertos: no nos queda más remedio (de nuevo, como ejemplo, la medicina). En ciertos momentos, cuestionar puede resultar improcedente: no le vas a decir al cirujano, mientras está urgando en tu cuerpo, si está seguro de lo que hace y que te de más datos comprensibles de ello. Después, quizá. En ese momento, no.

Pero eso me parece anecdótico. Me quedo con el fondo de lo que dice esta señora: no debemos aferrarnos a la primera certeza que nos vendan. Debemos acostumbrarnos a la incertidumbre, a cuestionar lo que nos dicen los expertos, a preguntar no para incomodar sino para saber más. En definitiva: a tener más preguntas que respuestas.

Neil Gaiman sobre la "piratería"

2011-02-15T10:57:00.000-05:00

Este vídeo lleva circulando por la web desde hace... Uf, creo que unos días (si no me equivoco, hasta llegó a portada de Menéame). A Neil Gaiman ya le he citado aquí algunas veces, y esto que aparece grabado es algo que ya dijo hace tiempo en su blog. De hecho, mirando un poco por aquí, resulta que hablé de esa distribución gratuita de American Gods cuando la hizo y que aparece citada en el vídeo.

Seguro que ya lo habéis visto, pero como estoy seguro que voy a necesitar echar mano de él en algún momento, mejor lo pongo aquí para que no se me pierda y, de paso, pues si os lo habéis perdido, aquí lo tenéis.

10 cosas que hay que saber sobre el futuro de los comics

2010-10-31T15:43:00.001-05:00

Vía el maestro Scott McCloud, llego a esta interesante entrada acerca del futuro de los comics. No me dan tanto las fuerzas (llevo varios días con un bonito resfriado encima) como para traducirlo al completo, pero sí me puedo marcar los 10 puntos que enumera. Para ampliarlos, ir al original:

Los comics de los periódicos están muertos.
Los comics mensuales están muertos.
El formato es infinitamente mutable.
La audiencia está infinitamente fragmentada.
Pero hay un canon.
Los superhéroes no son personajes de comics.
El manga ha cambiado el juego.
La línea entre el fan y el creador es muy fina.
Son principalmente chicas.
Son muy buenas haciendo comics.

Dejando de lado esa manía homicida que parecen sufrir todos aquellos que se animan a echar un vistazo al futuro, resultan interesantes las apreciaciones que hace el autor. Concuerdo creo que con todas, aunque con matices. Ojalá en otro momento me anime a examinarlos, pero ahora me reclaman un par de pastillas amarillas y un buen puñado de pañuelos de papel.

Lanza tu #dardo por Twitter

2010-09-13T08:29:00.001-05:00

Con todo, "¡qué más da, si nos entendemos!". Pues da. Primero, porque el idioma no es nuestro: lo compartimos con muchas naciones, y romperlo a gusto propio es quebrar lo único firme de nuestro futuro. Segundo, porque pensamos con el idioma; si se usa mal, pensaremos mal; y si lo cambiamos, pensaremos como aquellos con quienes no nos gustaría pensar. Tercero, porque ejercer la libertad, en esto como en todo, no consiste en dejarse llevar, sino en saber y poder ir.

Fernando Lázaro Carreter, en el prólogo de "El dardo en la palabra"

A raíz de esta entrada de Manuel Almeida, se me ocurrió una pequeña iniciativa que no sé si ya estará siendo llevada a cabo en Twitter: iniciar un hashtag que contenga pequeños consejos relacionados con el lenguaje. Algo simple, con recomendaciones, usos erroneos, términos dudosos, etc.

Me encantan este tipo de cosas, esos tips que en el momento menos pensado nos pueden echar una mano recordándonos algo que ya sabíamos pero que desechamos por alguna mala costumbre, o que nos pueden enseñar algo nuevo o aclarar alguna duda que fuimos dejando eternamente para más tarde.

Y que mejor hashtag (deberíamos llamarlos etiquetas, pero bueno...) que #dardo, en honor al libro "El dardo en la palabra" de Fernando Lázaro Carreter, dedicado vigía del buen uso del idioma en los medios de comunicación. Reconozco ese libro como uno de los que más me han impactado y más he disfrutado en su momento y cada vez que vuelvo a sus páginas para leer algún artículo esporádicamente.

Con esta iniciativa no me pretendo erigir ni como sustituto de Lázaro Carreter, ni como maestro infalible en las cosas del lenguaje, ni mucho menos. Mi intención es principalmente recordar y aprender para poder usar este precioso idioma nuestro y sacarle el mayor partido. Pues anda que cometo errores yo día tras día, y algunos encima con un empeño digno de mejores esfuerzos.

Así que, si te gusta la idea, comparte por Twitter tu expresión habitualmente mal usada, tu recomendación, tu término dudoso, tu curiosidad lingüística, tu regla ortográfica o gramatical... Lo que sea relacionado con el lenguaje y acompáñalo del hastag #dardo. Si quieres acompañar tu tuit de algún enlace para profundizar (o sustentar), recomiendo dos fuentes: la infaltable RAE y la web de la FUNDÉU (Fundación del Español Urgente). ¿Alguna otra sugerencia?

El significado de la muerte de la web

2010-09-05T18:07:00.001-05:00

¿No les recuerda todo esto a algo? Miren su teléfono Android o lPhone. Sí, es exactamente igual que la pantalla de entrada de Aol. Es todo cuanto Terra, Lycos, Aol o Yahoo! soñaron alguna vez ser.
Por supuesto han aprendido de la época web 2.0. Cualquiera puede hacer una aplicación… pero ha de ser aprobada por ellos… para ser accesible a través de un mercado cerrado. El iPhone ha educado a los nuevos usuarios a usar la aplicación twitter en vez de entrar por el navegador, a usar la aplicación facebook en vez de entrar por el navegador… Hay miles de aplicaciones, todas listas para ser controladas, cerradas en caso de conflictos con la propiedad intelectual o la moral…
La apuesta consiste en conseguir que los usuarios se olviden del navegador, ese peligroso botón de todo lo demás que pone tan difícil obtener rentas extraordinarias y obliga a innovar continuamente. Lo que Wired está preguntando es si queda mucho. Si no se podría matar ya. Llevan muchos años esperando… volver al viejo mundo.

Más claro, el agua. El de la claridad es David de Ugarte. Dejémosles a los señores de Wired que sigan matando con gusto: se ha convertido en una costumbre al estilo de "el verano le sigue a la primavera".

Mirar hacia delante con claridad

2010-08-23T02:13:00.001-05:00

Vía Menéame.

Brutal, simplemente brutal. No tengo ni la menor idea de en que fecha fue grabada esa entrevista, pero ver este tipo de lucidez siempre resulta impactante.

Cada vez se hace más imperante el enseñar a aprender y que las clases de informática dejen de ser intentar convertir a los chicos en expertos (que ni eso) en Word.

La grandeza del relato individual

2010-08-20T18:03:00.001-05:00

Muchos amigos piensan que nuestros aportes quedan cojos por ello, que son poco generalizables, que nuestros resultados son útiles poco más allá de nuestro entorno. Nosotros lo vemos desde un punto de vista diferente: ¿Por qué pensar desde los supuestos intereses de unas abstracciones que no existen por si mismas y que en todo caso no son son las personas a quienes queremos y que nos importan? ¿Para qué? Sin embargo es la forma en que se nos enseña a pensar desde niños. Pensar desde el lugar de Dios, que es el del estado nacional, pensar por todos.

Aprovecho este párrafo de David para irme por otro lado a lo que él explica en su post (y con lo que estoy de acuerdo, por cierto). Es decir, desde un punto de vista más doméstico, no en el aberrante sentido de "nacional" que le han terminado de dar los media, sino en el sentido de... bueno, en el sentido de ir en pijama, con bata y zapatillas de felpa.

El surgimiento de la blogosfera permitió la expansión de la experiencia individual. Creo que no soy el único que, en muchas ocasiones, no se ha visto reflejado en los discursos generalizadores. Y es que lo puede valer para ti, puede no valer para mí. La extensión de Firefox que para mí es magnífica, para ti resulta inútil; el libro que para mí contiene un cúmulo de sabiduría, para ti puede ser un cúmulo de aburrimiento, pero eso no le quita validez a ambos puntos de vista.

Circulan por la web innumerables artículos de como se debe hacer esta o aquella cosa. De hecho, yo he escrito alguno (y varios más que los seguirán). Sin embargo, como con todo, hay que aproximarse a ellos desde el punto de vista individual, no como si se tratase de dogmas que seguir a pie juntillas. Hay que tomarlos como las experiencias de personas que las relatan por si les resultan útiles a otros, pero sin garantía de que funcionen. Si alguien te vende una garantía donde las variables involucradas son tantas que no se pueden contar, ese alguien te está timando.

Recuerdo cuando gastaba mi dinero en libros sobre como escribir. Me ha sido más útil lo que he ido entresacando de la experiencia de diferentes personas de aquí y de allá (la mayoría de las veces por medio de la red) que lo que leí en aquellas páginas. Y eso, lo aplico en otros muchos ámbitos. Precisamente, ha sido el poder acceder a tantas experiencias diferentes en tantos temas diferentes que el nivel de mi criticidad ha aumentado varios enteros.

El discurso universalista que menciona David es algo aplicable no sólo al tema del que trata su post, sino también a las pequeñas cosas diarias. A cada paso que damos, siempre hay alguien que quiere decirnos (y, a lo mejor, con buena fe) como debemos dar el siguiente. Porque sabe como es la manera correcta.

Mejor, déjame ver como caminas. Entonces, me fijaré si la postura de tu pie es la adecuada para el mío, o si mejor yo debo flexionar las rodillas ligeramente más que tú. Y después, me pondré a andar, muy posiblemente en una dirección diferente a la tuya.

Sobre la periodicidad en un blog

2010-08-18T02:37:00.001-05:00

Y va Rinzewind y lo dice clarito:

La periodicidad a) no es necesaria, y b) se puede terminar convirtiendo en una obligación que hace que falten ganas. Ese sitio estupendo que tenemos para escribir lo que nos dé la gana cuando nos dé la gana se convierte de repente en una hoja en blanco que hay que llenar una vez cada 24 horas, y la cosa deja de ser tan divertida. Aunque yo escribo por aquí (casi) todos los días, es simplemente porque suelo encontrar un hueco para contar aquellas cosas que voy encontrando que creo que merecen ser compartidas, o simplemente para desbarrar sobre temas varios; pero sé que si un día no lo hago no va a caer el cielo sobre nuestras cabezas. Yo jamás me eché una siesta cuando mi madre me obligaba a ello de pequeño para que dejase de dar el coñazo las tardes de verano, pero luego, cuando podía hacerlo si me apetecía, me iba a dormir por mi cuenta y ya soy todo un profesional.

~~Según qué blog y, sobre todo, para qué existe, la periodicidad puede ser un requisito o no~~. Lo taché pero lo dejo, porque no quita que sea verdad. Lo que pasa es que me suena tan de gurú...

Lo cierto es que la periodicidad siempre es una opción. Pero, como dice Rinze, cuando la cosa deja de ser divertida, debe ser el primer lastre que debes soltar.

Es el cine, no el cómic... aunque también

2010-08-18T01:45:00.001-05:00

De nuevo, un post que me entra ganas de copiar letra por letra. Pero (y con mucho esfuerzo) destaco:

Los superhéroes ya no son privativos de los cómics. Es más, los cómics existen ya solamente porque los superhéroes dan el salto, y lo dan económicamente bien, a otros medios. Los superhéroes son iconos de una cultura (o una subcultura) que un día nos perteneció y a la que ya no pertenecemos.

(...)

Como guionista ocasional, me jode un tanto tener que incluir en cada tebeo la peleíta de marras, la justificación al espectáculo, el peaje. Como lector, lo he dicho ya, y lo he dicho siempre, me fastidia mucho más que se hayan nublado las fronteras, que las editoriales sigan sin saber a quién venden su producto, que no sepan siquiera cuál es ese producto, que hoy los personajes sean liberales de izquierda y mañana sean unos fachas redomados, que estén glorificando, sí, actitudes chulescas, desmedidas, patrioteras, donde se insulta al enemigo o se lo deshumaniza. No se aprendió la lección del 11-S, tan dolorosa, y se reforzó esa especie de doctrina Monroe que nos invade desde los años ochenta.

Rafael Marín dixit.

Y sí, todo viene del artículo ese de El Mundo. Y sí, lo reconozco, yo también salté haciendo esa extensión tan manida y odiosa de tomar "superheroes" por "comics", cuando no es así. Pero es que, para algunos, nuestra primera toma de contacto (y la única durante una buena cantidad de tiempo en una época muy influenciable) con el que considero el mejor medio de todos fueron los superhéroes. De manera que la indignación ante un ataque es un acto reflejo.

Pero Rafael tiene razón. Las editoriales, y especialmente las más grandes, han perdido el norte. Lo que cuenta es sacarle el jugo a la franquicia: vender, vender, vender. Antes, al menos, se esforzaban en que hubiera una historia detrás, algunas verdaderas obras maestras del entretenimiento. Ahora, si hay una buena historia, te la fragmentan entre diferentes colecciones de tal manera que terminas maldiciendo al bendito que se le ocurrió el concepto del crossover.

Ahora bien, y como dice también Rafa, el artículo no está bien. Los dos trabajos mencionados al final me parecen muy pobres en cuanto a cifras de encuestados (aunque puedo equivocarme y ser suficientes), pero aún dándolas por buenas, la cita de la autora del primer trabajo dice: "Sin embargo, debemos enseñarles a distanciarse de estas imágenes que proyecta el cine y ayudarles a ver las mentiras que entrañan" (negritas mías). Si hablamos de cómic, pues hablemos de cómic. Si hablamos de cine, pues de cine. Pero no sustentemos afirmaciones sobre el cómic (de superhéroes) con trabajos que toman como referencia el cine.

Por cierto, ¿no parece que la afirmación del titular encajara perfectamente con la tendencia de las dos grandes editoriales USA? Repetir algo que ha sido manoseado hasta casi perder la forma.

Una vez desahogado (tenía que decir algo sobre el artículo), quiero decir algo más acerca de la reacción: vale, muchos de los que nos gusta el cómic hemos saltado de manera instintiva, visceral. La explicación ya la he dicho, pero creo que hay otra razón: nosotros, los lectores, no somos los únicos que asociamos superhéroes y comics. En demasiados entornos, sólo se entiende como cómic los superhéroes. Es todo lo que hay. De manera que en el acto reflejo hay algo de defensa del medio, aunque el estandarte no sea precisamente aquel bajo el cual nos gustaría figurar.

Y por último, añadir que en la reacción también hay algo del fan que llevamos dentro: bastante cabreo tenemos con lo que se dedican a hacer las dos grandes con algunos de nuestros personajes favoritos como para que encima vengan de fuera a reprochar cosas que ya sabemos. No, no es cuestión de que queramos defenderles: lo que queremos es impedir que no seamos nosotros los que les caigamos a hostias.

Cultura ¿popular?

2010-07-31T19:35:00.001-05:00

ES MUY DE CÓMIC: CULTURA DE MASAS Vs. CULTURA POPULAR

Lo diré más claro. El debate del que hablo parte de la falsa creencia de que la gran industria cultural, y por tanto sus productos de consumo, son algo supuestamente "popular", frente a otras manifestaciones creativas producidas espontáneamente al margen de dicha industria, que serían vistas como supuestamente "elitistas" o, peor aún, como los "auténticos" productos de consumo concebidos bajo estrategias de "posicionamiento comercial". No hay que ser un lince para ver que suele ser justo al contrario, pero no deja de resultar significativo (mucho, de hecho) la capacidad que tiene la industria de masas para vendernos la moto y aparecer ante nosotros como algo espontáneo, así como "del pueblo", todo "desde el pueblo y para el pueblo", y de paso convertir en invisibles al equipo de ejecutivos, comerciales y expertos en marketing que hay detrás trabajando para manufacturar esos productos de consumo y colocarlos en el mercado. Aclaro algo más. Yo también soy hijo de esa cultura de masas, y no voy a fingir ahora un desprecio contra ella que, salvo excepciones, no siento: por ejemplo, hace poco fui a ver IRON MAN 2 el día de su estreno, y lo hice con ganas. Lo que no me parece de recibo es creer ingenuamente que semejante producto comercial de consumo (con grandes mayúsculas de neón) u otros semejantes (véase abajo a la izquierda) es la verdadera cultura "popular", frente a manifestaciones creativas espontáneas que nacieron sin una verdadera premeditación comercial (aquí abajo a la derecha).

Para saber a que se refiere con "abajo a la izquierda" y "abajo a la derecha", ir al post original. Y como no soy de copiar artículos completos (por mucho que me quemen las yemas de los dedos por hacerlo), recomiendo encarecidamente visitarlo para leer la cita de Robert Crumb.

El placer de bloguear

2010-07-21T22:40:00.000-05:00

Twitter no es competencia para Facebook (por mucho que se obsesione el niño Mark), pero Facebook sí es competencia para Twitter. Si eres usuario habitual, el servicio se cae o está inestable, y necesitas (por necesidad o apentencia) comunicarte con tu red (por así decirlo), ¿qué haces? Te vas a Facebook. La mayor parte de ellos también estará ahí. Es cuestión de tiempo que de tantas caídas y trastabilladas, te acostumbres más a Facebook que a Twitter, y que a éste entres de vez en cuando, para ver si ha habido algún reply de los tuits automáticos generados por tus publicaciones en otra parte.

Ésta no es una descripción de mi caso, sino una suposición de lo que pueden hacer muchos usuarios ante la barca con agujeros y llenos de gente achicando que pareciera ser Twitter. Oh, sí, tarde o temprano se taparán los agujeros, pero a lo mejor para entonces la barca ya se ha llenado de agua.

Y aclaro que no es mi caso porque a lo mejor, de los que me siguen por ahí alguien piensa que esa es la razón por la que no se me ve por allá. No, tampoco actualizo Facebook. De hecho, creo que tengo Facebook solamente por el pequeño alpiste para el ego que representa ver que mi página de Proyecto Autodidacta va subiendo solita su número de seguidores (y porque creo que hay un potencial ahí que todavía no consigo ver: vamos, un acto de fe). Ah, y claro, para comunicarme de vez en cuando con gente con las que no tengo otro medio (aparte del mail, pero es que un correo intimida y avergüenza para mensajes cortos e intrascendentes).

Si no aparezco mucho por Twitter es tan sólo en un 20% por el desgano que me produce su inestabilidad: me da pereza volver a intentar acceder después de 5 minutos, o que algunos de los RT que me hacen (o replies que me mandan) no aparezcan hasta días después, o que de los directos me entere por medio del correo... si tengo suerte. En un 80% es otro tipo de desgana indefinible, una especie de aburrimiento temporal del servicio. Sé que es temporal y que habrá temporadas (últimamente reducidas a días) en las que volveré a tuitear a mi ritmo normal. Pero ahora... No sé, aburrimiento que puede durar horas.

Lo gracioso de todo esto es que estoy dando explicaciones cuando ni siento que deba darlas, ni nadie me las ha pedido. Todo ha empezado por la reflexión que encabeza estas líneas y, al final, me he dejado llevar. De ahí todo este rollo.

Quizás es que esté redescubriendo el placer de bloguear, mira tú.

La imagen, CC de creativecarrot

La sociedad de la prohibición

2010-07-21T20:15:00.001-05:00

Leo en Poder comer un bollicao en el recreo no puede ser tan grave | Versvs:

Prohibir no es casi nunca la mejor salida y, desde luego, no en esta ocasión. Al prohibir quitamos al niño la capacidad de afirmar su conducta y escoger el alimento sano. O, quizá, estamos impidiendo que el padre aprenda a ser padre, convirtiéndolo en una mera correa de transmisión de las prohibiciones públicas. En el proceso de infligirnos a todos un final feliz, la prohibición de todas las pequeñas cosas nos impide aprender a tomar decisiones: decidir si fumar o no en el restaurante, decidir si hacer un bocadillo o comprar un bollo industrial para el niño.

Y al impedir el desarrollo de toda capacidad crítica el Estado nos infantiliza como sociedad. El mensajes es que no somos un montón de adultos con criterio suficiente para decidir, sino que necesitamos que la señorita Rottenmeyer nos haga el trabajo sucio de decirnos qué no podemos hacer. En este caso, qué no podemos comer. Previously on Sociedad Infantilizada: dónde no se pueden hacer fotografías, dónde no se puede fumar; lo que se dice un no parar de prohibir cosas.

Versvs (las negritas y enlaces son suyos) hace referencia a esta noticia. Pero podría ser cualquier otra prohibición, que me da lo mismo. La noticia es el mismo perro con diferente collar que luego volveremos a ver al doblar la esquina. Tener la mano larga en prohibiciones no es prudente, sobre todo alegando que es por nuestro bien. Y no se trata de poder hacer lo que nos de la gana, sino poder elegir no hacerlo por propia voluntad. A menos que lo queramos sea una sociedad amedrentada, que sólo sepa regularse por el castigo, no por la conveniencia de una adecuada convivencia.

¿Quién pagaría por los periódicos ahora?

2010-07-15T13:17:00.000-05:00

La gente me dice “Nadie nunca pagará por los periódicos, cuando puede conseguirlos gratis”. Pero es que nadie pagaría por la mierda de ahora. ¿Qué habría pasado si en lugar de que los periódicos hubieran sido vendidos y recortados, se hubieran hecho más esenciales, más viables, más sutiles?

Lo dice David Simon, que fue periodista antes que creador, guionista de The Wire (que hasta el momento no he visto: por favor, sin insultos) en una excelente entrevista. Algunos puntos son duros, pero tiene razón en la mayoría. En otros, la discusión podría ser muy interesante y productiva (acerca de Internet). Pero su visión acerca de la crisis de la prensa creo que es acertada y concuerdo con ella. En todo el mundo.

Quizá cuando los periódicos mejoren sus contenidos, pensaremos en pagar por ellos ( a través de la red). Por ahora, nada de nada.

La letra pequeña

2010-07-13T19:01:00.001-05:00

La “letra pequeña” es ese viejo truco marrullero al que nos tienen acostumbrados empresas de todo tipo. Clausulas completamente ilegibles tanto en redacción como en formato, equivalen a decir algo en voz baja y entre dientes. Es decir: que quieren que sepas que has dicho algo pero no lo que has dicho.

“Una empresa está para ganar dinero” nos repiten constantemente, dejando unos puntos suspensivos en el aire que son el equivalente de las nubecillas del cómic que expresan un frenazo brusco del personaje; en este caso, un frenazo brusco antes despeñarse por el barranco del “sin importar como”. La letra pequeña son las nubecillas más chiquítas, quizá las líneas cinéticas que las acompañan.

Digo esto a raíz de las posturas de Toshiba y TomTom en cuanto a sus promociones del mundial. No me importa si tienen o no razón: con posturas como esas nos han acostumbrado a adoptar una posición a la defensiva frente a cualquier empresa, algo que no es ni razonable ni sano. Al final, nos acostumbramos a que no establecemos relaciones con una empresa, sino que entablamos combates.

Lo dicho: que sí, que será legal, pero tan legal como decir algo en voz baja y entre dientes y no querer repetirlo en voz alta y vocalizando. Tal vez muchas empresas deberían plantearse si vale la pena ganar a toda costa, porque tienen el poder y la fuerza suficiente como para vencer, o también sería bueno tratar de convencer, no sólo seducir.

Y sí, la referencia (un tanto torcida) de la última frase es también una indirecta.

Interfaces futuras

2010-07-09T11:41:00.001-05:00

No hace mucho que vi la famosa “Minority Report” (sí, en algunas películas voy especialmente atrasado) y, aunque como película me pareció floja y que se podría haber aprovechado más (especialmente sin contar con Tom Cruise), creo que como a la mayoría de la gente, lo que más me impresiono fue la tecnología, en especial la interfaz que utiliza la agencia del protagonista.

Recuerdo que cuando vi “Iron Man”, me encantó la interfaz que usaba Tony Stark para crear su armadura. Sin embargo, la de “Minority Report” me gustó más porque había algo creíble en ella, algo que te decía: “así va a ser”. Toma, y claro que te lo decía: ya estaban en ello.

Dejo aquí este espectacular vídeo del TED (como casi todos los que hacen) al que he llegado vía Denken Über. Por cierto, tiene subtítulos en español.

Impresionante, ¿verdad? Hace que sientas el ratón obsoleto y que quieras levantar las manos frente a la pantalla y que los programas respondan ante ellas.

Pero esto también me lleva a la importancia de estar al tanto de los últimos avances tecnológicos si quieres crear (escribir/dibujar/rodar) algo mínimamente futurista. Desde hace algún tiempo me viene rondando algo en la cabeza y esto me ha venido de perlas.

Bueno, quizá no sea tan importante, porque al fin y al cabo el futuro toma siempre un rumbo diferente del que nosotros tratamos de imaginar.