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パブリック･エナミー “Fear of a Black Planet”を聴いた頃の話

Public Enemy / Fear of a Black Planet 01. Contract On The World Love Jam (Instrumental) 02. Brothers Gonna Work It Out 03. 911 Is A Joke 04. Incident At 66.6 FM (instrumental) 05. Welcome To The Terrordome 06. Meet The G That Killed Me 07. Pollywanacraka 08. Anti-Nigger Machine 09. Burn Hollywood Burn 10. Power To The People 11. Who Stole The Soul 12. Fear Of A Black Planet 13. Revolutionary Generation 14. Can’t Do Nuttin’ For Ya Man 15. Reggie Jax 16. Leave This Off Your Fu*kin Charts (Instrumental) 17. B Side Wins Again 18. War At 33 1/3 19. Final Count Of The Collision Between Us And The Damned (Instrumental) 20. Fight The Power 1990年リリース、パブリック・エナミー（以下、PE）の3枚目のアルバム。このアルバムのことは過去にも書いたことがあって、繰り返しになってしまうけどいまいちど。俺がこのアルバムを知ったのは当時読んでいたロッキング・オンの新譜のレビューで。その冒頭にはこう書かれていた「もしあなたが今ハードロックを聴きたいなら、このパブリック･エナミーのアルバムを聴けばいい」と。その時22歳になろうとしていた俺には、PEは「ラップ」のグループって認識しかなかった。だから「ハードロック」と書かれたそのレビューで、まったく聴いたことがないPEに興味を持ってすぐにCDを買いに出かけた。当時の俺は、ヒットチャートにのぼってくるようなヒップホップはちょっとだけ聴いていて、言葉はまったく分からなかったけど、バックトラックのサンプリングやスクラッチにすごく魅力を感じていた。でも、チャートに入ってくるようなのだから、基本的にパーティ・ラップが多かった。だからPEもそういう感じなんだろうと思っていた。 CDを買って帰って来た俺は早速プレーヤーに入れた。 1曲目はインストゥルメンタルだけど、スクラッチと低音のドスドスいう音ですぐに引き込まれ、次の”Brothers Gonna Work it Out”でぶっ飛んだ。ロッキング・オンで言ってた「ハードロック」というのは間違っていなかったと2曲で確信。その後も圧倒的な音の洪水と、チャックD、フレイヴァー・フレヴによる唾が飛んできそうなラップにひたすらやられてしまった。その頃他に何を聴いていたのか今ではあまり思い出せないが、この年いちばん聴いた「ロック」なアルバムだったと記憶している。当時のヒップ･ホップのアルバムの日本盤には歌詞対訳なんてついてなく、このアルバムも例外ではなかった。ただ、応募券みたいなのがついてて、それを送ると後に各曲の解説みたいなのが郵送されてきた。 “911 is a Joke”は白人優先で黒人の住むところには決して来ない「911」（日本の119番）を痛烈に皮肉っているし、”Burn Hollywood Burn”は黒人に悪い役ばかりさせるハリウッド映画への怒りを向けているなど、終始怒りが満載。ヒップ･ホップでもあるし、ロックでもあるし、そしてパンクでもある。あの頃の俺はそう感じながら何度も何度も聴いていたな。そしてスパイク・リーが監督した映画”Do The Right Thing”の主題歌でもあるラストの “Fight The Power”は今聴いても強烈な破壊力があると思っている。 Fight The Power 今もずっと思っているけど、PEのトラックの音圧はハンパ無い。 2ndアルバムに”Bring the Noise”というのがあるが、まさにノイズ。それは『メタル･マシン･ミュージック』とかとはまた違う意味でのノイズだけど、でも根底は同じ。いや、きっとこれは俺にとってということかもしれないけど。当然その後の俺はPEのアルバムを遡って聴いてきたけど、最初の3枚に至ってはアナログも購入した。そしていつだったかアナログプレーヤーとMDウォークマンを繋げてMDに録音したのだけど、音の調節がちゃんとしてなかったために、録音されたものは音がでかくて割れていた。だけどその割れた音がとても合っていた。 PEは良いオーディオで聴くよりも、カセットに録音してラジカセでデカイ音で鳴らすほうがさらにカッコいいんじゃないかって思ったりしている。これぞヒップ･ホップって感じで。とにかく下手なロックを聴くよりはこのアルバムを聴いたほうがいろいろと満たされるね。

なんでもかんでもトリビュート・・・

Weird Al Yankovic / Off The Deep End なんかね、こんな記事があったのですよ。ニルヴァーナ『ネヴァーマインド』のトリビュートALが4・4にリリース – RO69 ニルヴァーナのアルバム『ネヴァーマインド』のリリース20周年を記念してとのことなんだけど、この見出しだけを見たときは「ふーん・・・」としか思わなかったね。それから「トリビュートなんかしてないで自分達の音楽を高めろよ」って思ったんですよ。なんでもかんでもトリビュートしやがってさってねｗそしてこれはてっきり海外の話だと思ったら、日本の話じゃないですか。ふーん・・・。別にこのアルバムに参加しているバンドやアーチストに対しては何もありません。名前をを聞いたことがあるって程度なんでね、俺は。それにしても「トリビュート・アルバム」ってやたらと出てくるよね。「トリビュート＝捧ぐ」ってことでしょ？そのアーチストへの音楽に敬意を払い、本家を唸らせることができてこそトリビュートって俺は思うんだけどね、どうですか？ハードル高いですかね？いやいや、もっと軽く考えようよって言うなら、「カバー･アルバム」でいいじゃん。仰々しく「トリビュート」なんて言わないでさｗ

フィオナ・アップル、いよいよニュー･アルバム！？

facebookを見てたら、フィオナ・アップルが上のようなメッセージを残していた。「2012年2月21日火曜日午前7時」と。何かの予告なのだと思うのだけど、何を意味しているのだろうか？見た瞬間「ニュー･アルバムが出るのか！？」と思ったのだけど、それだったら「午前7時」とか言わないよな。だからどこかに出演する予告なんだろうって思ったけど、3/15にSXSWに出るってニュースがすでに流れているから、今さらもったいつけて他のフェスに出るってことでもなさそうだよな・・・。だからここはやはり、ニュー･アルバムが出るという発表をするんじゃないかと睨んだ。と思っていたら、すでにこんなニュースも流れていたんだね。フィオナ・アップル、L.A.リードが「数週間以内に彼女のアルバムをリリースする」とコメント – Barks この記事によると、エピック･レコードの最高責任者、L.A.リードが自信のツイッターでフィオナ・アップルの新しいアルバムも出るみたいなことを言ったらしいじゃないか。記事にあるとおり、この後「フィオナ・アップルのこと？」って聞かれて、リードは「YES!」と答えている。ついに来たよ・・・待ちに待ったアルバムが出るのか！！！！過去3枚のアルバムを聴いてきた者として、これほど嬉しいニュースはないね。でも先のメッセージが何を意味するのかは未だ不明。 21日に確認しておかないとな。

Van Halen / A Different Kind of Truth

Van Halen / A Different Kind of Truth ついにリリースされましたね、ヴァン・ヘイレンの新譜。俺の周りでもこの新譜のリリースを喜ぶ声がたくさん聞こえているんだけど、ただ単に14年ぶりの新譜ってだけでなく、「ダイヤモンド・デイヴ」こと、デヴィッド・リー・ロスがヴォーカルに復帰しているというのも大きな理由だと思う。俺も、「サミー・ヘイガー復帰」だったらそれほど興味は持たなかっただろうし、デイヴのヴォーカルのヴァン・ヘイレンに親しんだ中学生の頃が懐かしいってのもある。ちなみにヴァン･ヘイレンのヴォーカルはこれまでに3人いたけど、デイヴはデビューの1978年から1985年まで在籍していた。以降はサミー・ヘイガー（1985年～1996年）、ゲイリー・シャローン（1996年～1999年）と変わり、途中何度かデイヴとサミーが出たり入ったりしていたけど、アルバムにまでは実現していなかった。そもそもエディが癌だか何かで治療していた時期もあったし、 2000年以降は新しいアルバムが全く出ていなかったぐらい過去のバンドっぽくなっていたからね。で、この”A Different Kind of Truth”なんだけど、どこを聴いても往年のヴァン・ヘイレン・サウンド！しかも初期の雰囲気にとても似ていると思うのは俺だけだろうか？エディはギター弾きまくりで、その音はまるで久々のデイヴとのアルバムを喜んでいるかのよう。そしてアレックスのドラムは昔からスネアの音に特徴があるんだけど、今回もこの音で「ああ、ヴァン･ヘイレンだな」って思えるこの安心感もね。ベースはマイケル･アンソニーに変わって、エディの息子のヴォルフガング・ヴァン・ヘイレンが弾いている。もう完全にファミリー･バンドだなｗ古いセッションが元になっている曲が多いような話も聞いているけど、こんなに素晴らしいアルバムに仕上がっているとは、こちらの想像を遥かに上回っていたよ。長年音楽を聴いていて、久々に嬉しい瞬間にめぐりあえた気がするよ。本当に素晴らしいアルバム。あとは来日公演を期待したい！デイヴがヴォーカルでの来日ってデビューした頃だけじゃなかったっけ？だから是非とも見たい！ところで、Amazonでは「バン・ヘイレン」って表記になっているんだけど、すごく違和感あるよね。でも『1984』の頃は新聞のラジオ欄とかで「バン・ヘーレン」って書いてあって、中学生ながらかなり脱力した記憶があるよｗ

ホイットニー・ヒューストン死亡・・・

ついこの前、破産に関するニュースが流れていたのに、、、。ホイットニー･ヒューストンが2月11日に亡くなったそうです、48歳。今のところ死因は不明だけど、ドラッグがらみかなって邪推してしまいますね。俺は前にも書いたけど、1stは本当に好きだったけど、 2枚目の売れ線ポップな感じが嫌で聴かなくなって、あとは有名どころしか耳にしたことがないって感じ。今じゃ映画「ボディーガード」の「えんだぁぁぁぁぁぁー♪」ばかりが出てくるけど、決してそれだけじゃない、いい歌声を持っていたのに、、、、絵に描いたような落ちぶれ方は非常に残念だったな。できれば、このニュースはガセでした、ごめんなさいって言いたいけどな、、、。ご冥福をお祈りします。 Whitney Houston / The Ultimate Collection

私の「ノイズ」と「ハードコア・パンク」の聴きかたの違い

この写真はソニック･ユースのサーストン･ムーアの少年時代のころのもので、ルー･リードの”Metal Machine Music”。嬉々とした表情で聴いているのが印象的だよね。とてもノイズを聴いているとは思えないこの顔ｗ先日、このアルバムについて、「どういう気持ちで（ノイズを）聴いているのか」というようなことを聞かれた。俺は迷わず「気分の良いとき」って答えたんだけど、これは本当にそうなんだよな。たいていはこういうのを聴いていると怒りの感情とかが増幅されると思われがちだけど、以前もこのアルバムを「アンビエント」と表現した俺にとっては、気分の良いときに聴くアルバムなんだよね。もちろん暴力的なノイズもあるけど、そういうのも含めて、調子がいいからこそ聴けるのではと思っている。じゃあ、怒りの感情が強いときには何を聴いているのか？心を落ち着けるための音楽を聴く場合もあるけど、とことん機嫌が悪いときに聴いているのは、ハードコア・パンクだということに最近気がついた。きっと多くの人にとってはどちらも大して変わらないと思うかもしれない。だけど俺にとってはこの2つは聴くにあたって大きな違いがある。それは「ヴォーカル」で、ノイズ・ミュージックにはヴォーカルってほとんどないし、逆にインストのハードコア・パンクなんてのもほとんどない。普通のポップ･ソングではだめで、ハードコア特有の速くてすぐ終わっちゃう演奏と、言葉を吐き捨てるかのように歌う「声」が、俺の気分も吹っ飛ばしてくれるわけだ。だから俺にとっての憂さ晴らしはハードコア･パンクがそれにあたる。やはり特にBlack Flag の”Damaged”とか”My War”なんかは最高だね、気分が晴れるｗ Black Flag / Rise Above もう最高だね、こんな会場で暴れたいものだよｗ他にも80年代あたりのハードコアをYouTubeなどで聴いたりしている。良い時代だ。そうそう、ハードコア・パンクを聴くからといっても、いつも機嫌が悪いわけではないよ。その逆の時だってもちろん聴くさｗ

ジョン・「アンダーソン」じゃないのか

4月のイエスの来日公演に関して、ウドーからこんな発表があった。 YES 来日公演ボーカル変更のお知らせ 4月に来日公演を行なうYESは、リード・ボーカリストであるBENOIT DAVID（ベノワ・デイヴィッド）の病気のため、2011年12月のヨーロッパツアーの3公演をキャンセルせざるを得ませんでした。 BENOIT DAVIDの療養は長引いており、今後のオーストラリアとアジアツアーを期待しているファンを裏切らないために代わりのシンガーを迎えることになりました。4月1日のニュージーランドのオークランド公演を皮切りに始まるツアーには、新しいリード・ボーカリストとしてJON DAVISON（ジョン・デイヴィソン）が参加します。オーストラリア公演の後、日本で3公演（東京：4月18日・19日渋谷公会堂、大阪：4月21日アルカイックホール）が行なわれ、ジャカルタでの公演を経て、4月末にハワイでツアーのラストを迎えます。YESはJON DAVISONが加わったことを感謝しており、すべて上手く行くことを期待しています。ファンの皆様にはご迷惑をお掛け致しますことを深くお詫び申し上げます。そもそも、ベノワ・デイヴィッドって人は、ジョン･アンダーソン（Jon Anderson）が病気のために代役としてヴォーカルになった人じゃなかったっけ？その代役さんが病気で、今度は代役の代役、しかもジョン（Jon）って、、、、。ジョン（Jon）はジョン（Jon）でも違う人なのねｗもういっそのこと、ジョン･アンダーソンの回復を待ったほうがいいんじゃないかとｗ俺はこの20年間はイエスからは離れてしまって、最後に日本公演を見たのが1992年の8人イエスかな。最近のアルバムで聴いたのは”Magnification”が最後ってありさまなんで、こんなこと言えたアレじゃないけど、もし、ジョン･アンダーソンがヴォーカルで来日って言ったら行きたいなって思ってたよ。でも来日公演は大成功で終わって欲しいし、イエスというバンドもまだまだ続いて欲しいよね。ところで、ベノワ・デイヴィッドって、クリス・スクワイアがYouTubeで見つけた人物だったっけ？今回のジョン・デイヴィソンって人も同じようにして見つけられたのだろうか？

80年代パンクのフライヤーをまとめたPDF書籍

80年代パンクのDIYなフライヤー画像が大量に掲載された電子書籍(PDF形式)が無料配布中 – 250円棚これはいい！ 80年代のアメリカを中心に、世界各地のパンクのフライヤーを集めたPDF書籍が無料配布されている。 “DC Scorpion Girl”というサイトのライターが10年以上前から収集しはじめたフライヤーのコレクションから厳選したものが87ページに渡って紹介されているというもの。何でももともとは出版目的だったものが諸事情により中止となり、だったら電子書籍にして無料で配布してしまおうというものだそうだ。 Free eBook of Punk Show Flyers From Around the World – DC Scorpion Girl “Come to our Show”より抜粋。画像はその中のほんの一部だけど、前半はDCハードコアが中心で、マイナー・スレットとかティーン・アイドルズ、７Seconds やバッド・ブレインズなど、有名な名前が並んでいる。すべてに共通しているのはフライヤーのDIYな手作り感。今みたいにパソコンなんかなければ、コピーが精一杯だったのだろうか！？俺も昔、カセットテープのレーベルをチラシのコピーつぎはぎで作ったことがあるけど、結構手間がかかるんだよね。だからこれらを見ると、とても簡単に作ってあるのもあれば、凝ったものもあってとても楽しめる。時々考えるんだけど、今でもパンクのバンドとかは大勢いるわけで、同じような手法でフライヤーを作っている人たちがいるんじゃないかと。ライヴハウスを覗けば実はそういうフライヤーがあって、俺も前から時々コレクションしてみようかって思うことはあるんだよね。今あまりそういうライヴに行かないから手に取る機会がないんだけど。誰か日本の80年代のインディーズのフライヤーをまとめてくれないだろうか！？この”Come to our Show”を見たものだから、今日はこれを聴いたよ。 V.A. / A Year in Seven Inches DCハードコアを代表するバンドが当時リリースした7インチ盤を集めたオムニバス。マイナー・スレットや、ヘンリー・ロリンズがブラック・フラッグに加入する前にやっていた State of Alertとか、DC Youth Brigade など、全部で48曲収録。音は良くないけど、これぞハードコアって曲がひたすら続く最高のアルバム。７ Seconds が聴きたくなってきた。

ジョアン・ジルベルトの3枚目のアルバム

Joao Gilberto 1961年にリリースされたジョアン・ジルベルトの3枚目のアルバムが再発されていた。デビューが1959年だったから、1年に1枚のペースで出していたってことだね。ボサ・ノヴァとしてはお馴染みの曲が12曲、そしてまたまた大量のボーナストラックはジョアン以外のアーチストによる同時期の録音と思われる23曲が・・・・。 2枚目が出たときの記事でも書いたけど、もはやオムニバスっぽいところがちょっとアレだけど、俺としては他のアーチストが聴けるのも嬉しいかな。ファンからは不評のようだけどね。ジョアンの曲を聴くと、ボサ･ノヴァが持つ独特のリズムというのがよく分かる。昨今のオシャレな雰囲気のボサ・ノヴァでは決して味わえない感覚だし、これがオリジナル。ボサ・ノヴァ、しいてはブラジル音楽を聴く上では絶対に避けては通れないと思う。でも、ブラジルの人にとっては古臭い音楽だそうで、日本で言うと昭和歌謡みたいなもの！？それはどこの国でもそういうものだろうね。ところで、ボーナストラックには、Jon Hendricks って人による英語版カバーが7曲ほど入っているんだけど、 “Chega de Saudade” が “No More Blues”ってタイトルってのがビックリ。そして、改めてジョアンの1stのクレジットを見たら、”Chega de Saudade (No More Blues)”って書いてあった。うろ覚えだけど、「郷愁はもうたくさん」みたいな意味合いだった気がするから、なんとなく合ってるのかなｗ日本語タイトルは「想いあふれて」だけど。それにしても、こうしてジョアンの初期のアルバムが聴けるのは嬉しいことだよほんとに。 10年前はそういう状況ではなかっただけにね。

ベン・フォールズ・ファイヴ再結成キター！

ベン・フォールズ・ファイヴが再結成を発表 – MTV Japan きたよ！ベン･フォールズ･ファイヴの再結成！写真はレコーディングの様子らしいから、春ぐらいにはニューアルバムが期待できそう。 00年代のバンドにもはや興味が持てない俺としては、これは大変嬉しいニュース。 90年代の俺はずっと古いロックばかりを聴いていて、それほど当時のバンドにも興味をもたなかったけど、彼らだけは途中からだけどかなり夢中になったからね。早く新しいアルバムを聴きたい！ Ben Folds / The Best Imitation of Myself: A Retrospective 先ごろリリースされた、”The Best Imitation of Myself: A Retrospective”には、ベン･フォールズ･ファイヴ名義による3曲の新曲が入っているが、割と静かな感じで『ラインホルトメスナーの肖像』寄りな感じがした。きっと新しいのもこんな感じだろうね。俺にとっては初期も好きだけど、後期の感じも好きだから楽しみ。また詳細が分かったらアップします。