En los últimos años, Tenerife se ha consolidado como plató para grandes producciones cinematográficas. En su decisión de venir tiene mucho que ver el trabajo que desde Turismo de Tenerife y su Tenerife Film Commission se realiza para la captación de dichos rodajes, a los que se presta un completo asesoramiento y ayuda en aspectos como la localización de escenarios o la obtención de permisos.

El filme, cuyas anteriores entregas acumulan millones de espectadores en todo el mundo, supondrá una excelente promoción de la Isla y de algunos de sus entornos más bellos. El rodaje en Tenerife, además de los 8 millones en gastos en la Isla en concepto de transporte, alojamiento o manutención, favoreció asimismo la dinamización del sector audiovisual isleño, al haber contado con la productora Surfilm para la prestación de toda clase de servicios, entre otros, la logística o la realización de los casting para la elección del talento local que aparece en la película.

Fast and Furious 6 está dirigida por Justin Lin y protagonizada por los actores Vin Diesel, Paul Walker, Michelle Rodríguez y Dwayne Johnson, además de contar con la intervención de la actriz española Elsa Pataky. Una película en la que los espectadores volverán a vibrar con los elementos habituales de la exitosa saga: las trepidantes carreras de coches y la acción sin límites.

La grabación tuvo lugar durante cinco semanas en “la soleada Tenerife” -señalan las notas de producción del filme-, en lugares como Garachico, Icod de los Vinos, San Juan de la Rambla, Buenavista del Norte o Guía de Isora. Para ello desplazaron a Tenerife más de 400 personas y un centenar de vehículos, entre ellos tanques de guerra (uno real y dos réplicas) de varias toneladas de peso.

La productora sitúa en “la exuberante zona norte de la Isla” el refugio de Dom (Vin Diesel) y Elena (Elsa Pataky). También señala que “una carretera en medio de montañas áridas e inhóspitas en la parte sur de la Isla era la localización perfecta para otra increíble secuencia”, añade. Fue ahí -en dos secciones del Anillo Insular, una de 5 kilómetros y otra de 10 situados entre Adeje y Santiago del Teide- donde se rodó unas de las escenas más espectaculares de la película, en la que uno de los tanques arrolla a todos los vehículos que le salen al paso.

“Aplastamos un montón de coches, como siempre”, dice Neal H. Moritz, uno de los productores, quien afirma: “La escena del tanque fue probablemente la mejor en cuanto a coches aplastados. Había un montón de vehículos destrozados en la cuneta, muchos parecían una plancha de metal. Teníamos pensado combinar aplastamientos reales con efectos visuales, pero la tremenda eficiencia del tanque permitió que lo rodáramos todo en tiempo real. Es asombroso, y no creo que se haya hecho nada parecido antes”.

Universal valora además la curiosidad que despertó el rodaje entre tinerfeños y turistas: “Cientos de admiradores esperaban en las calles para ver a sus actores favoritos. La voz se corrió rápidamente y no tardaron en aparecer los tuneadores y los pilotos locales con sus preciados vehículos sobrados de caballos. La procesión de coches fue una prueba del poder de la franquicia, así como del fenómeno cultural en que se ha convertido”.

Apoyo de las instituciones

Universal Pictures International Spain, el estudio detrás de la película, ha elegido Tenerife para el preestreno en España como agradecimiento por la colaboración y facilidades ofrecidas para el rodaje por parte de las instituciones y entidades de la Isla.

Además de Turismo de Tenerife y Tenerife Film Commission, prestaron su apoyo durante la grabación las consejerías de Carreteras y Paisajes del Cabildo así como el IASS, la Subdelegación del Gobierno en Santa Cruz de Tenerife, los ayuntamientos de Adeje, Guía de Isora, Santiago del Teide, Garachico, San Juan de la Rambla, Icod de los Vinos y Buenavista del Norte; el Gobierno de Canarias a través de las consejerías de Obras Públicas, Empleo, Industria y Comercio; Puertos Canarios; la Guardia Civil y la Jefatura Provincial de Tráfico.

Star Wars Rebels estará producido por Lucasfilm Animation, contando con la participación de numerosos miembros del equipo que hizo realidad Star Wars: The Clone Wars. Los fans que asistan este verano a la Star Wars Celebration Europe podrán ver en exclusiva las primeras imágenes de la nueva serie.

La serie de acción se situará entre los acontecimientos de Episodio III y IV, casi dos décadas que nunca han sido narradas en la pantalla.  Star Wars Rebels tendrá lugar en un tiempo en que el Imperio está asegurando su control sobre la galaxia y persigue al último caballero Jedi, mientras la rebelión contra el Imperio comienza a tomar forma. No obstante, los detalles sobre la nueva trama se mantienen en riguroso secreto.

Al frente del desarrollo de la serie se encuentra el guionista y productor Simon Kinberg (X-Men: First Class, Sherlock Holmes, Mr. & Mrs. Smith), quien además de ejercer de productor ejecutivo de Star Wars Rebels, escribirá el primer episodio. Le acompañan Dave Filoni (Star Wars: The Clone Wars) y Greg Weisman (Young Justice, The Spectacular Spider-Man, Gargoyles), en la producción ejecutiva.

Gary Marsh, presidente y jefe creativo en Disney Channels Worldwide, ha afirmado “El equipo entero de Lucasfilm ha desarrollado una extraordinaria creatividad e innovación a lo largo de más de tres décadas y nosotros estamos entusiasmados con continuar con el imaginativo mundo de Star Wars para los espectadores de Disney XD“.

“No podría estar más entusiasmada con la idea de explorar nuevos rincones del universo Star Wars”, comentó Kathleen Kennedy, presidenta de Lucasfilm. “Creo que  Star Wars Rebels conseguirá el look, el sentimiento y la diversión que tanto los niños como los padres adoran de Star Wars”.

Este primer curso de Making Movies, está destinado a todos aquellos que quieran dar sus primeros pasos en el mundo del cine y para los profesionales que deseen abrirse horizontes y mejorar sus conocimientos técnicos del idioma. Se recomienda tener un nivel intermedio de inglés (B2), aun así el curso está abierto a todo el mundo y no se requiere de ningún título para inscribirse. Además, los alumnos recibirán en el momento de la inscripción un completo glosario con todo el vocabulario técnico para facilitarles la comprensión.

Los alumnos estarán guiados por Christopher Downs, quien compagina su trabajo en el mundo del cine con la enseñanza. Downs ha formado parte de los equipos más fuertes de cine y publicidad en España. Ha trabajado con directores de la talla de Guillermo del Toro, María Ripoll y Jaume Collet-Serra, y en anuncios de marcas internacionales como Loewe, Playstation, Coca Cola y Movistar entre otras.

Making Movies espera convertirse en un referente y que este primer curso sea el primero de muchos más.

Más información en www.ecam.es

Dirigida por Louis Leterrier (El increíble Hulk, Furia de Titanes), Ahora me ves… está protagonizada por Jesse Eisenberg (Bienvenidos a Zombieland), Mark Ruffalo (Los Vengadores, Shutter Island), Woody Harrelson (Los Juegos del hambre), Mélanie Laurent (Malditos Bastardos), Isla Fisher (El Gran Gastby), Morgan Freeman (Cadena Perpetua), Michael Caine (El Caballero oscuro) y Dave Franco (Memorias de un zombie adolescente).

En Ahora me ves…, “Los Cuatro Jinetes” es un famoso grupo formado por los mejores ilusionistas del mundo. Durante sus actuaciones, “Los Cuatro Jinetes” llevan a cabo una serie de arriesgados atracos contra hombres de negocios corruptos, haciendo llover el dinero robado sobre su audiencia ante los atónitos ojos de un equipo de élite del FBI que les sigue la pista.

Género: Drama | Romance
País: Estados Unidos | Australia
Año: 2013
Duración: 142 mins.
Fecha de estreno EEUU: 10 de Mayo de 2013
Fecha de estreno España: 17 de Mayo de 2013

Dirección – Baz Luhrmann | Guión - Baz Luhrmann, Craig Pearce (basado en la novela homónima de F. Scott Fitzgerald) | Producción – Baz Luhrmann, Catherine Martin, Douglas Wick, Lucy Fisher,  Catherine Knapman | Montaje – Jason Ballantine, Matt Villa, Jonathan Redmond. | Fotografía –Simon Duggan | Música – Craig Armstrong

Reparto: Leonardo DiCaprio (Jay Gatsby), Tobey Maguire (Nick Carraway), Carey Mulligan (Daisy Buchanan), Joel Edgerton (Tom Buchanan), Isla Fisher (Myrtle Wilson), Jason Clarke (George Wilson), Elizabeth Debicki (Jordan Baker)

Tal vez no sea muy adecuado comenzar una crítica poniendo los simbolitos de moda; “<” + “3” de manera repetida, y ya. Pero si por mí fuera, llenaría un párrafo entero y listos. Al fin y al cabo, ese sería mi resumen de este esperado título. Y es que si dejamos a un lado algún que otro detalle (al que más adelante haré referencia), El gran Gatsby no deja de ser una gran película; visualmente, la mayor parte del tiempo, muy bella, además de contar con un magnífico casting y una impresionante banda sonora.

Pero para los que no hayan visto una versión anterior, o no hayan leído la novela de S. Fitzgerald, aquí todo comienza con la voz en off de Nick Carraway (TobeyMacguire), quien nos pone en antecedentes desde una especie de sanatorio mental (o de desintoxicación, o de ambas cosas), y siguiendo las indicaciones de uno de sus facultativos, rememora todo lo acontecido en el pasado justo desde el momento en el que decide mudarse a Long Island. Así, vamos conociéndolo nada más llegar a West Egg; sus costumbres hasta el momento, sus expectativas laborales, y cómo es su modesto y nuevo hogar, situado, curiosamente, junto a la gigantesca mansión de un tal Gatsby (Leonardo DiCaprio)… Pero también, a través de una secuencia que más parece pertenecer a La edad de la inocencia, conoceremos a Daisy Buchanan (Carey Mulligan), su adorada, etérea y finísima prima. Daisy, casada con Tom Buchanan (Joel Edgerton), apuesto y rico, pero sobre todo vividor (léase bebedor y putero, entre otras muchas alegrías que este señor le da al cuerpo), vive en East Egg, próxima a su apocado primo pero al otro lado de la bahía, dejándose arrastrar desde allí a una vida que no sabemos si le hace del todo feliz.

Y además de todo esto, también a través de los ojos de Carraway, y de las habladurías de los que le rodean, sabremos de la misteriosa existencia de su vecino, el tal Gatsby, famoso por su inmensa fortuna e incluso por no dejarse ver siquiera en sus increíbles y continuas fiestas (aunque Carraway sospecha que a él le observa). De esta manera, entre fiesta y fiesta, desparrame va y desparrame viene, es como empieza a picarnos la curiosidad por saber quién es Jay Gatsby, y más aún cuando, un buen día, Carraway recibe una inesperada invitación para acudir a una de sus fastuosas fiestas.

Y bien, dicho esto, que conste que hasta ese momento me aburrí soberanamente. Tal vez sea porque el ambiente de esta Nueva York de los años veinte me pareció excesivo, apabullante… o las primeras referencias a Wall Street resultaban soporíferas, o a lo mejor empaparme de forma tan directa del exceso y del derroche, de las continuas juergas y del vicio (dibujado por su director, Baz Luhrmann, como si de un continuo y pomposo anuncio de champán se tratase), no me vino bien. No sé lo que fue, pero fuera lo que fuese, hasta ese momento, o mejor dicho hasta el momento en que POR FIN aparece Jay Gatsby, la cosa no me engatusó.

Eso sí, de ahí en adelante, los ciento cuarenta y dos minutos que dura la película (en mi caso en 2D y en versión original), se fueron escapando a una velocidad pasmosa. En el momento en el que DiCaprio llena, y nunca mejor dicho, la pantalla, encarnando a un apuesto y elegante gentlemen, gracias a sus continuas idas y venidas, a sus cambios de rictus, a su enigmática forma de actuar y a esa extraña relación con Carraway, El Gran Gatsby no dejó de fascinarme. Todo lo bueno, es la historia a partir de ese momento; los auténticos secretos de Gatsby, por qué es como es y cómo ha llegado hasta donde lo ha hecho. El sentido de su vida…

Como ya he dicho off de record, esta no es la mejor película de DiCaprio, ni su papel más impactante, pero desde luego él resulta idóneo para darle el carácter que necesita a este curioso Gatsby. En cuanto al resto del plantel, todos están impresionantes, o al menos aquellos a los que no relegan a un segundo plano, incluso cuando son una presencia importante (yo diría clave) en la trama. Una pena, porque el casting es maravilloso. Y puestos a sacarlos puntos débiles, el más llamativo, es el guion, que resulta de lo más reiterativo. De principio a fin, todo se explica hasta la saciedad, incluso repitiendo planos en varias ocasiones que, entre medias, el señor Carraway también se cuida de explicarnos en su revisión del pasado… Tal vez Baz Luhrmann lo considere necesario, no sé qué cociente intelectual tendrán sus amiguitos, pero resulta muy cansino. Por otra parte, están esas incongruencias con respecto a las dimensiones de la mansión del señor Gatsby, y es que a veces no existe coherencia entre las vistas, la magnitud, la proximidad y la perspectiva de la mansión en determinados planos, con respecto a la casa del vecinito. Pero seguro que son tontadas mías. Seguro…

Por lo demás, ir a ver El gran Gatsby puede resultar una maravillosa experiencia, puesto que se trata de una gran historia. Grande, como Gatsby. Misteriosa, bella, y terriblemente <3

Viernes 17 de mayo, día de estrenos en los cines, y esta semana destaca porque a la cartelera española llega una película no de género pero sí muy fantástica: El Gran Gastby, nueva adaptación de la novela de F. Scott Fitzgerald, firmada por Baz Luhrmann, quien vuelve a repetir los esquemas de Romeo + Julieta (1996) y Moulin Rouge (2001), alejándose un poco del que fuera su tercer largometraje, Australia (2008).

Estrenada en Norteamérica hace una semana, ha logrado una recaudación triplemente superior a la esperada. Los más de 50 millones de dólares conseguidos en su primer fin de semana y la promoción conseguida en la inauguración del Festival de Cannes con todas sus estrellas brillando en la alfombra roja, hacen que este estreno sea el más espectacular de la semana, con una majestuosa presencia en salas. También en 3D, formato en el que se rodó la película.

Sí son de género dos títulos, aunque destinados a citar con la boca más pequeña. Por un lado, llega a los cines españoles con una escasísima distribución, prácticamente simbólica, lo último de Rob Zombie: The Lords of Salem. Presentada en España en el marco del último Festival de Sitges, la película protagonizada por Sheri Moon Zombie (Los renegados del diablo, Halloween El Origen) y Bruce Davison (X-Men), y con l diva del fantástico Dee Wallace (E.T. El extraterrestre, Cujo, Aullidos, Critters) deja mucho que desear. The Lords of Salem cuenta la historia de Heidi, una DJ de una emisora de radio, que recibe un disco “regalo de los Señores de Salem”. Los extraños sonidos que se escuchan al poner el vinilo en un tocadiscos pretenden traer a los “Señores” de vuelta a la ciudad de las brujas.

Pero la alternativa fantástica de estreno en la cartelera es Marea letal, un thriller sobre tiburones blancos estrenado directamente en VOD en Estados Unidos. Los protagonitas, Halle Berry (ganadora del Óscar por Monster’s Ball) y Olivier Martinez (Vidas Ajenas), aportarán el tirón que necesita esta película para llamar la atención de los espectadores.

ESTADOS UNIDOS

Mejor es el panorama de la cartelera fantástica que se abre este viernes en Estados Unidos, donde se presenta esta semana Star Trek: En la oscuridad, nueva entrega del reboot de la saga de ciencia ficción, dirigida por J.J. Abrams y con la participación de Chris Pine y Zachary Quinto repitiendo en sus papeles del capitán Kirk y Spock. La película está llegando a las carteleras de todo el mundo de forma escalonada, y en España habrá que esperar hasta el próximo 5 de julio.

También llega a los cines estadounidenses el film de terror Black Rock, protagonizado por Kate Bosworth (Perros de paja, Superman Returns), Lake Bell (Algo pasa en Las Vegas) y la directora y co guionista del film Katie Aselton, y que cuenta la inesperada historia de supervivencia de tres amigas de la infancia que se reúnen en un fin de semana de chicas en una remota isla en la costa de Maine.

La tercera temporada de Juego de Tronos  estará presente en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid, el próximo 4 de junio a las 19:15h en el Cine Palafox (C/Luchana 15, Madrid), y lo hará a lo grande con el preestreno del noveno episodio en versión original subtitulada a menos de 48 horas después de su emisión en EEUU. Como cada temporada, este penúltimo episodio supondrá un importante y espectacular punto de inflexión en la serie de HBO basada en la saga literaria de George R.R. Martin.

El evento será de entrada gratuita hasta completar aforo. Los fans que deseen asistir deberán recoger su entrada, completamente gratis, en las taquillas del Cine Palafox (máximo dos entradas por persona).

Próximamente se anunciará los invitados, eventos paralelos y la película que clausurará el Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid, NOCTURNA 2013 que tendrá lugar del 3 al 9 de junio en los cines Palafox de Madrid.

Nocturna 2013 es una producción de La Cruzada Entertainment, con la colaboración de Scifiworld Entertainment, y el patrocinio de Eset y Ediciones Babylon.

Más información en www.nocturnafilmfestival.com

Andy Serkis, aclamado por su actuación en la anterior película, repite en el papel de César. En Dawn of the Planet of the Apes también intervienen Jason Clarke (La Noche más Oscura, Enemigos Públicos, El Gran Gatsby), Gary Oldman (El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace, la saga de películas de Harry Potter), Keri Russell (The Americans, Misión Imposible III), Toby Kebbell (Príncipe de Persia, Ira de Titanes), Kodi Smit-McPhee (Déjame Entrar), Enrique Murciano (Traffic), Kirk Acevedo (La Delgada Línea Roja) y Judy Greer (Los Descendientes).

Dawn of the Planet of the Apes está dirigida por Matt Reeves (Monstruoso, Déjame Entrar). Los productores son Peter Chernin, Dylan Clark (El Origen del Planeta de los Simios, Oblivion), Rick Jaffa y Amanda Silver (El Origen del Planeta de los Simios). De la producción ejecutiva se encarga Tom Hammel (El Origen del Planeta de los Simios).

La empresa de efectos visuales WETA Digital, ganadora de un Oscar – utiliza una nueva generación de tecnologías punta de captación de imagen desarrolladas para El Origen del Planeta de los Simios y Avatar– volverá a crear simios completamente reales y capaces de mostrar todo tipo de emociones. El equipo clave, tras las cámaras, cuenta con el director de fotografía Michael Seresin; el diseñador de producción James Chinland; los supervisores de efectos especiales, Joe Letteri y Dan Lemmon; el productor de efectos especiales, Ryan Stafford; los montadores, Bill Hoy y Stan Salfas, y la diseñadora de vestuario, Melissa Brunning.

Twentieth Century Fox estrenará en todo el mundo Dawn of the Planet of the Apes en la primavera de 2014. El Origen del Planeta de los Simios llegó a las salas durante el verano de 2011 y recaudó aproximadamente 500 millones de dólares en todo el mundo.

El videojuego de Quantic Dreams narrará la historia de una chica, Jodie Holmes, conectada con una misteriosa y poderosa entidad desde su nacimiento. El destino de Jodie, quien trata de descubrir la verdad sobre sí misma, estará en manos del jugador.

Dado por muerto en un planeta desértico, Riddick volverá a luchar por su supervivencia ante la aparición de las criaturas las voraces que haya visto nunca.  Ante la imposibilidad de escapar Riddick llama la atención de los cazadores de recompensa que han puesto precio a su cabeza para que desciendan a la trampa mortal en la que se encuentra.

Con Karl Urban, Katee Sackhoff, David Bautista, Jordi Mollà, Matt Nable, Bokeem Woodbine, Raoul Trujillo y Nolan Gerard Funk acompañando a Diesel en el reparto, Riddick se estrenará ocupando tanto salas convencionales como los IMAX estadounidenses el 6 de septiembre de 2013.