L’histoire
De sombres dangers planent sur l’antique cité d’Eldorado, dominée par la Ziggurat, une tour sacrée. Pourtant protégée par trois rangées de rempart, cette dernière est la cible d’attaques rebelles répétées et inexpliquées. Le gouvernement mondial affecte des troupes à la protection de l’édifice qui semble renfermer bien des secrets…

Hommes ou femmes, les jeunes soldats affectés sur place devront être prêts à tout sacrifier, au risque de voir leurs rêves d’amitié brisés.

Mon avis
C’est complètement par hasard que j’ai découvert cette série, le premier tome était vendu d’occasion dans une boutique, j’ai feuilleté quelques pages et j’ai tout de suite été séduit par les graphismes et le pitch au dos du manga. Dès lors que j’eu fini ma lecture j’étais sous le charme et le choc de Husk of Eden et j’ai tout de suite acheté les 3 autres derniers tomes dont le quatrième venait de sortir. Il m’est particulièrement difficile de parler de ce manga sans faire de spoiler, mais je vais essayer pour que vous puissiez l’apprécier à sa juste valeur.

Dès les premières pages nous sommes mis dans le vif du sujet, des enfants soldats patrouillent dans une cité abandonné mais qu’ils doivent défendre corps et âme pour protéger un édifice sacré dont personne ne connaît réellement l’importance. Nous faisons connaissance tout d’abord d’un adulte qui dirige la 56ème section, Nimrod Melle, qui malgré sa nonchalance, est toujours bienveillant avec son équipe.

Puis vient le tour des soldats que découvrirez au fil des pages, Melka Dracea, n’aime pas combattre et refuse de tuer depuis qu’il a perdu de nombreux amis aux combats. Elipha Mila, d’aspect très froide, elle sait malgré tout se montrer rassurante et protectrice, cependant elle sera marquée à jamais par la perte d’un de ses camarades. Lily Ansiri, est une jeune fille qui sait garder toujours sa bonne humeur et sa féminité, malgré un passé horrible et difficile. Lam Linik, malgré son regard dur et son attachement à la discipline militaire, sera marquée à vie par les âmes qu’elle croisera sur son chemin. Ezer Macola est un enfant des quartiers pauvres avec un grand sens de l’honneur, il sait d’où il vient mais ne trouve aucun sens à sa vie. Faz Tog est le bon camarade, il apporte une touche d’humour, se laisse facilement charmé par les filles mais est un soldat loyal. Et pour terminer, Judi Pol est le rondouillard, trouillard et boulet de la bande et aussi un bon vivant qui cache un secret…

Avec tous ces personnages, sans compter les figures de la rébellion, les hauts gradés militaire et les grandes pontes du gouvernement, le mangaka Kisaragi Yoshinori avait l’intention de proposer un personnage principal qui changerait à chaque épisode. Même si certains restent en fil rouge, le pari est largement réussi et l’auteur n’a pas son pareil pour donner de l’épaisseur à ces chairs à canon, quitte à tout bouleverser en une fraction de seconde laissant le lecteur abasourdi par les évènements. On s’attache très rapidement à tous ces protagonistes dès les premières pages, chose assez rare et plutôt difficile à retranscrire, les liens que chacun réussissent à tisser sont si fort que vous ne pourrez pas rester insensible. En plus de cela, Kisaragi Yoshinori propose des scènes d’actions très fluides, à la mise en scène efficace avec des dessins réalistes renforçant l’immersion du lecteur dans cet univers dur et impitoyable. Dans la citadelle, la mort se cache à chaque coin de rue, à chaque fenêtre, à chaque maison et personne n’est certains de revenir vivant mais ils le savent tous, sans même se poser la question sur quel est l’intérêt de préserver cette ville.

Le mangaka ne reste cependant pas campé uniquement sur la vie des soldats, il nous décrit également la vie de la rébellion et si au départ nous aurions pu croire que leurs intentions  étaient mauvaises, le tome 3 remettra très vite les pendules à l’heure. Kisaragi Yoshinori nous les présentes sous un jour plus humains que jamais avec des révélations et des scènes aussi émouvantes qu’éprouvantes. Car ce qui est le plus dur c’est de voir tous ces enfants soldats aussi bien à la botte du gouvernement que chez les rebelles se faire manipuler comme de simples pions par des adultes qui sont prêts à tout afin d’atteindre leur objectif. C’est d’ailleurs dans le dernier tome que l’on pensait découvrir toute la vérité sur le fameux tabernacle que les soldats devaient défendre à tout prix, malheureusement beaucoup de questions resteront en suspends.

Si on peut reprocher à Husk of Eden une histoire parfois un peu décousue dans certains volumes ou bien une conclusion trop rapide (un cinquième tome n’aurait pas été de refus), le travail sur les personnages est tellement fabuleux qu’il vous fera oublier tous ces petites anicroches. Après une relecture pour écrire cet article, mon premier ressentit reste identique et je reste profondément touché, voir marqué par tous ces personnages qu’à su créer Kisaragi Yoshinori. Husk of Eden est un bijou, qui comporte quelques imperfections, mais qui ne doivent en rien vous empêcher de lire un titre qui fait écho aussi à notre quotidien : A quoi sert de mener des guerres interminables, quand nous savons que nous ne sommes que des pions. Tissons plutôt des liens forts avec les gens qui nous sont proches pour être présent dans les mauvais et les bons moments.

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L’histoire
Reika et Yôko, deux étudiantes, errent dans un gigantesque bâtiment, véritable dédale sans fin défiant l’imagination. Seul indice : un mystérieux message posé sur une table basse signé Tagami, un célèbre créateur de jeux vidéo, qui semble en savoir long sur cet endroit.
Quelle est la nature de l’étrange lieu dans lequel elles errent ? Pourquoi Reika et Yôko sont-elles le seul espoir de l’humanité ?

Mon Avis
Tout comme nos deux héroines, le lecteur est parachuté dans un monde étrange, mais pas si inconnu pour Reika et Yôko. Elles ne savent pas pourquoi elles sont ici et veulent absolument trouver la sortie. Mais chaque porte ouverte est comme une nouvelle énigme qui se présente à elles. Nous essayons de comprendre au fur et à mesure ce qui se trame et comment résoudre ces anomalies, qui ressemblent à des bugs dans un jeu vidéo. Ce qui fait la force de Dédale c’est sans conteste sa faculté à surprendre le lecteur, autant que les protagonistes, à chaque page. On essai de comprendre la logique des pièces visitées pour connaître le fin mot de l’histoire. Dédale est bien plus un manga d’exploration qu’un survival, permettant une réelle introspection pour Reika personnage au combien abîmé par la vie malgré son apparence joyeuse et insouciante.

Pendant les deux tomes que compte cette série, le lecteur a une relation privilégié avec ce duo, Reika et Yôko seront les seules personnages principaux et on a réel plaisir de partager leurs surprises, leurs joies ou leurs peines. J’en parlais un peu plus haut Reika est une jeune fille très introverti dans la vie de tous les jours mais qui, dans ce monde parallèle, se sent comme dans un poisson dans l’eau. Elle peut explorer, tester et laisser libre court à son imagination quitte à parfois se mettre en danger au grand dam de Yôko. Cette dernière, malgré un contexte étrange et un environnement qu’elle n’arrive pas à appréhender avec facilité, reste très rationnelle voir trop terre à terre.

On obtient ainsi un parfais équilibre dans ce duo irrésistible, souvent très drôle qui servira à merveille le scénario qui vous tiendra en haleine jusqu’à la fin. Car n’allez pas croire que Dédale, avec ces seulement deux tomes, expédie vite fait bien fait l’histoire, au contraire, il va à l’essentiel tout en nous proposant une ingéniosité rarement lue ces derniers temps.

Les dessins de Dédale sont parfais, tout est propre et peaufiné, certains reprocheront peut être à Reika d’avoir un character design trop générique, mais elle devient si attachante que vous ne pourrez que craquer. Le mangaka Takamachi nous impose des décors magnifiques complètement renversant jouant à merveille avec les perspectives. Une mention spéciale à toutes les inter-pages plus belles les unes que les autres, le tout emballé par une édition superbe avec des pages couleurs, une impression impeccable et une traduction soignée.

Rien n’est à jeter ou à regretter dans Dédale, ce titre surprenant à bien des égards, sera combler les lecteurs en quête d’un titre dynamique, intriguant, intelligent, à la fois drôle et touchant. Il sera aussi attirer les joueurs de jeux video qui apprécieront les nombreuses références notamment à celle de Portal ou bien encore Pac-Man. Je souhaite sincèrement que Dédale remporte un franc succès, c’est un manga qui le mérite amplement et qui est un réel coup de coeur pour moi. Je vous laisse, je vais le relire pour la cinquième fois.

Ce n’est pas pour son scénario, qui tient sur un bout de chair fraîche, qu’il faudra lire Bloody Delinquent Girl Chainsaw. Ce manga puise sa force et son génie dans ses scènes d’actions  gores, complètement déjantées, dans  ses contrastes les plus percutants mais aussi les plus drôles et surtout dans sa folie sans limite. Le mangaka s’en donne à cœur joie et chaque page est un vrai délice pour le lecteur qui ose rentrer dans ce bad trip. Même si le scénario est léger, il a le mérité d’exister et même d’apporter un peu plus d’épaisseur aux personnages principaux entre deux scènes de découpe ou érotique.

Doté de dessins fabuleusement rétro, dont le charme a tout de suite opéré sur votre serviteur, d’une mise en page à tronçonner le souffle et d’une traduction aux petits oignons, le nouveau manga d’Akata n’a pas failli à son label WTF ! et il est bien parti pour devenir une œuvre culte à ne pas mettre dans toutes les mains.

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Bienvenue chez Protect : Du papier au numérique

Akata a décidé d’éditer un titre que personne n’attendait, mais tout à fait dans l’air du temps. Ce premier tome, d’une trilogie, va vous expliquer la crise actuelle du livre à travers la vision d’une maison d’éditions ainsi que d’un auteur de manga. Ce dernier n’est autre que Misokichi Suzuki spécialiste de l’éro guro qui va nous expliquer son parcours, entre fiction et réalité, de mangaka qui a briser les chaines de l’édition pour s’auto-publier grâce au numérique.

L’histoire
Pour son apprentissage professionnel, la jeune Nanami doit réaliser un stage en entreprise. C’est au sein de la société Protect qu’elle va avoir la chance de pouvoir s’immerger dans le monde du travail… Cette boîte de consulting en médias numériques est dirigée par un véritable génie de l’informatique : un certain Jingorô Yamada ! Consultant aussi extravagant que visionnaire, il va ouvrir la lycéenne à de nouveaux horizons… Et sa première mission sera de remettre sur les rails un mangaka dont la carrière est au point mort. Et si le numérique était la clé pour créer de nouveaux business models dans le monde de la culture et du droit d’auteur ?

Mon Avis
Nous allons donc faire la connaissance de Nanami, qui doit réaliser un stage en entreprise. Son choix s’est porté sur la société de consulting Protect dirigé par un génie de l’informatique Jingorô Yamada. J’avais une crainte en lisant ce manga, que les explications donnés sur le passage du papier au numérique soit trop scolaires, lourdes et indigestes. Je vous rassure tout de suite, il n’en ai rien, cela grâce à une palette de personnage auquel on s’attache rapidement  et qui exposent leurs théories de manière ludique et loufoque.

La lecture est ainsi très fluide, avec des dessins agréables à regarder, un contenu riche et intéressant sur l’état du marché au Japon, qu’il serait intéressant d’appliquer sur le territoire français, peut être par le biais d’Akata pour le coup. Dans tous les cas, l’éditeur Limousin sort une nouvelle fois des sentiers battus et réussi pour moi son pari, amener le lecteur à se poser des questions sur la manière dont on peut « consommer » les livres tout en faisant vivre les auteurs de leur oeuvre. L’édition de Bienvenue chez Protect est comme d’habitude un exemple à suivre, papier épais, encrage parfais, adaptation et traduction sans bavure, du beau travail. Le second tome à paraitre le 30 juin prochain s’intéressera à l’impact des smartphones sur le jeu video.

Véritable phénomène depuis 2013 auprès des enfants nippons, Yo-kai Watch s’apprête à arriver en Europe et cela démarre dès ce mois-ci. La série TV animé débarque en exclusivité sur la chaîne Boing le 11 avril (Satellite et cable), puis le 29 août sur Gulli. Hasbro, qui considère cette licence aussi importante que Beyblade, lancera dès cet été les jouets avec la fameuse montre qui repère les Yōkai. Pour l’accompagner, 200 médaillons à collectionner, vendus 5€ les trois (le troisième mondiale du jouet espère en vendre 10 millions cette année) des peluches, des figurines seront aussi de la partie. Le manga Yo-kai Watch arrivera aussi en 2016 chez l’éditeur Kazé mais sans aucune date précise. Quand au jeu video il débarquera le 29 avril prochain sur Nintendo 3DS.

À cette occasion, je vais vous parler de mes premières impressions sur la démo disponible dans l’eShop depuis le 4 mars et analyser si cette licence cross-média sera faire aussi bien que le géant Pokemon qui fête ses 20 ans.

Papa c’est quoi des Youcailles ?
Commençons en vous expliquant, pour ceux qui ne le savent pas, ce qu’est un Yōkai. Littéralement on pourrait le traduire par Monstre ou démon Étrange, il s’agit en faite de créatures mythologiques du folklore japonais. Leur rôle est d’effrayer les humains, de les tourmenter ou de leur jouer des mauvais tours. Les japonais parlent souvent des Yōkai pour désigner un phénomène surnaturel et inexpliqué. Si vous souhaitez en apprendre plus sur ce sujet, je vous invite à lire Yokai – Dictionnaire des monstres japonais chez Pika ainsi que les excellents manga NonNonBa et Kitaro le repoussant du défunt Mizuki Shigeru aux Éditions Cornelius ou bien encore Mokke toujours chez Pika.

La démo de Yo-kai Watch sur 3DS vous met très rapidement dans le vif du sujet et vous explique à travers un cours extrait de l’animé le début de l’histoire. Pour résumer, vous dirigez Nathan (Keita Amano en japonais), qui un jour découvre Whisper dans une machine à Gashapons au beau milieu d’une forêt lors d’une chasse aux insectes. Celui ci devient votre ami et vous offre la fameuse Yōkai Watch pour que vous puissiez voir et devenir ami avec d’autres créatures.

Le point de départ de cette aventure c’est votre maison où vous êtes accompagné de Whisper que vous êtes seul à voir. En sortant, une jeune fille vous interpelle pour vous demander de retrouver trois Yōkai qui ennuis plusieurs personnes. L’un d’eux empêche un homme d’aller travailler en le rendant fainéant, un autre donnera toujours envie de manger à une petite fille et un troisième sera sans arrêt pessimiste. Il vous appartient de retrouver ces Yōkai grâce à votre montre qui vous donnera des indications sur leur localisation, leur niveau et vous pourrez ensuite utiliser votre loupe pour les retrouver. Une fois que vous aurez découvert votre monstre le combat s’enclenche.

 Ce que j’aime le plus c’est les combats avec les Yokai, ils sont vraiment super. Par contre j’aime pas chercher avec la loupe parce que c’est trop long, les Pokémon ont a pas besoin de faire ça pour les trouver
 Sacha 7 ans

Nombreux sont ceux qui vont être déroutés, car le système est pour le moins particulier. Les combats sont toujours trois contre trois, sauf quand vous affronter un boss. Dans votre montre vous pourrez avoir jusqu’à 6 Yōkai et cela sera à vous de les gérer pendant le combat en faisant tourner votre médaillon sur l’écran tactile. Tous vos Yōkai sont en mode semi-automatique et frappent avec leurs attaques de base les ennemis sans que vous interveniez. Vous agirez uniquement sur leurs coups spéciaux, l’Ameultime ou leur purification (pour les soigner, enlever un envoûtement) par le biais d’action sur l’écran tactile.

Dessins, éclatement de bulles ou tourbillons votre stylet va chauffer et cela se révèle plutôt bon une fois habitué. Vous pourrez aussi épingler une créature et ainsi concentrer vos attaques sur elle. Lorsque vous remporter le combat, un Yōkai pourra venir vers vous afin de vous demander si vous pouvez être son ami. Vous pourrez accepter comme refuser, mais c’est de cette manière, et sous certaine condition, que vous pourrez collectionner tous ces petits démons. Mais la démo ne nous permet pas d’accéder au menu pour regarder les statistiques de nos Yōkai, car malgré ce que certains disent, il y a une réelle dimension stratégique avec plusieurs classes qui sont d’ailleurs très bien expliqué sur le site de gamefaqs.

Au delà de la mission principal, vous pourrez aussi vous amusez à retrouver toutes les boîtes cachées dans les alentours, pêcher, attraper des insectes, trouver des Yōkai ainsi qu’un boss caché assez fort. Je vous invite d’ailleurs à faire de nombreux combats pour augmenter votre niveau afin de pouvoir le vaincre. Si on peut terminer la démo en 20mn, j’y aurai passé un peu plus de 3H à flâner dans ce petit quartier. La réalisation de Yo-kai Watch est d’ailleurs superbe, le jeu est beau, très propre visuellement, les combats sont très dynamiques et donne vraiment l’impression de regarder un animé. Le jeu est entièrement en français (doublage réussi, monnaie en euros) et les jeux de mot pour les noms de certains Yokai sont bien trouvés. J’ai donc passé un bon moment avec cette démo, les joueurs habitués aux RPG y verront peut être un jeu trop simple et peu profond, néanmoins Yo-kai Watch reste un titre accessible, léger et pas prise de tête ce qui convient très bien à mon fils de 7 ans et à moi même. Je l’ai en toute logique precommandé sur le site de la FNAC pour 29.90€, à ce prix ça serai dommage de passer à côté.

Yo-kai Watch c’est plus fort que toi ?
Comme je vous le disait en introduction, le phénomène Yo-kai Watch est déjà en marche depuis 2013 au Japon. La série TV animé a été un vrai déclencheur sur les ventes de jeux video dont le premier épisode ne s’était vendu qu’à 50.000 exemplaires au lancement pour finir sa course à quasiment 1.3 millions. Comme à son accoutumé, Level 5 pompe jusqu’à la moelle le filon et vends sa licence à tout va en sortant rapidement des produits dérivés comme la fameuse montre et ses médaillons que s’arrachent les écoliers japonais. Mais c’est surtout Yo-kai Watch 2 sorti en juillet 2014, décliné en deux jeux Honke / Gansô qui fera exploser le titre sur l’archipel en se vendant à 1 millions 300 unités pour le premier week-end de sa sortie puis finira à plus de 3 millions d’exemplaires à ce jour. Ne perdant pas le nord, Level 5 sort en fin d’année 2014 un nouveau titre sous le nom de Yo-kai Watch 2 : Shin Uchi puis un spin-off en 2015 Yo-kai Watch Buster qui dépassèrent tous les deux largement les 2 millions écoulés. La folie Yo-kai Watch s’est définitivement emparée du Japon et on verra si le 3ème épisode prévu cette année sera toujours un succès..

Sorti le 6 novembre 2015 aux Etats-Unis, le constat pour le premier volet sur 3DS est plus mitigé. Malgré une campagne marketing agressive, la diffusion de l’animé quelques semaines avant, un affichage sur Time Square, Yo-kai Watch ne s’écoule qu’à 71.000 exemplaires sur le mois de novembre. C’est très peu quand on sait que le jeu est sorti juste avant Thanksgiving et le Black Friday. À la fin de l’année 2015 c’est un total de 195.000 unités qui se sont vendus depuis sa sortie. Malgré les produits dérivés, la sortie d’un Pack 2DS comprenant le jeu à petit prix, la mayonnaise ne semble pas prendre. Peut être parce qu’on veut imposer cette licence à coup de rouleaux compresseur et non par le bouche à oreille…

En France, où le jeu arrive dans un mois, on continue de comparer Yo-kai Watch à Pokemon. Pourtant, si le principe de jeu se ressemble les deux univers sont pourtant bien différents. Pokemon et ses monstres sont bien plus universel que les Yōkai tout droit sortis des légendes qui baignent le pays du soleil levant. Cette différence culturelle sera peut être un frein à la vente comme cela semble être le cas aux Etats-Unis. De plus, pour le moment il n’y a que le jeu qui sera disponible, la série animé ne sera lancé que sur une chaine payante et les jouets n’arrivent que cet été distribués par Hasbro (en même temps que la diffusion sur Gulli). Pourtant Yo-kai Watch a tout pour plaire, un univers bien à lui, des créatures attachantes et marrantes, un système de jeu simple mais efficace, une réalisation soignée et un capital sympathie à revendre. Pour rappel, le jeu Inazuma Eleven, de Level 5 avait a mis du temps à se vendre et quand la série animé arriva sur Gulli se fut un vrai raz de marée. N’hésitez pas dans un premier temps à jouer à la démo pour vous faire un premier avis et à lui laisser sa chance et commencer à en parler.

2016 sera peut être la dernière grosse année pour la 3DS. Nintendo a en effet décidé de sortir de nombreux bons jeux sur sa portable et c’est surtout les RPG qui vont se tailler la part belle du gâteau. Entre les Dragon Quest VII et VIII, Bravely Second, et autre Etrian Odyssey, il y en a un autre qui a su me faire jouer de nombreuses heures. The Legend of Legacy est un RPG pas vraiment comme les autres et le concept du jeu risque de ne pas plaire à tout le monde.

Avide de rêve, d’aventure et d’espace
Dès le lancement du jeu vous devez choisir votre personnage parmi 7 héros, chacun a sa propre destiné et son objectif. On vous colle deux autres aventuriers dans les pattes pour vous aider (que vous pourrez changer quand vous le souhaitez) et le roi du village d’Initium vous ordonne d’explorer les alentours. Explorer, c’est bien le maître mot de The Legend of Legacy, car il n’y a pas vraiment d’histoire, et d’ailleurs on s’en moque pas mal à vrai dire. Le jeu vous propose surtout de deffricher des zones encore secrètes peu connu des otoctones pour les sécuriser et découvrir de nombreux trésors. Initium sera votre point de repère sur la carte, puisqu’il s’agit du seul village où vous pourrez trouver une auberge pour reprendre des forces et sauvegarder, un marchant très radin tellement il a peu de choses à vendre et une échoppe pour écouter les derniers ragots du moment.

Une fois votre équipe prête, il est temps de se lancer dans l’aventure. Sur la carte, vous choisissez le lieu à explorer, tout en sachant qu’il vous appartiendra d’en découvrir par vous même ou plus facilement en achetant des cartes chez le marchand. Votre but est simple, cartographier les lieux diviser en plusieurs parties en les parcourant de fond en comble. Vous pourrez ensuite à tout moment décider de revendre ces informations, contre de la monnaie sonnante et trébuchante. Je vous conseille d’ailleurs vivement de compléter vos cartes à 100% pour trois raisons : Premièrement vous n’aurez l’occasion de revendre le précieux parchemin qu’une fois, deuxièmement cela vous rapportera bien plus d’argent (en plus des objets rares que vous aurez trouvé) et troisièmement vous aurez grand besoin d’avoir du liquide car ce ne sont pas les monstres que vous croiserez qui vont vous en lâcher des masses. Tout repose sur l’exploration et The Legend of Legacy est très clair dès le début de l’aventure, vous allez en bavez !

Tu parcours la Terre, le Ciel, cherches ton chemin, c’est ta vie, ton destin
Je préfère être transparent avec vous, The Legend of Legacy ne vous fera pas de cadeaux et il va falloir s’accrocher dès vos premières heures d’explorations car les ennemis rencontrés vont vous terrasser plus d’une fois sans que vous n’y soyez préparé parfois. Contrairement à la majorité des RPG, le jeu ne propose pas de points d’expérience à gagner pour faire évoluer chaque personnage. Les combats vous permettront bien évidement de faire augmenter vos points de vie, magie et armements mais l’ensemble reste très aléatoires. Il m’est arrivé régulièrement d’enchaîner les ennemis, dont on ne connait même pas le nombre de points de vie, pour améliorer la force de mes attaques sans succès et ainsi me faire laminer d’un coup car je tombe sur un groupe de monstres bien plus fort. Je me relance dans l’aventure avec un nouveau combat et là je gagne des nouvelles aptitudes ou augmente mes points de vie.

C’est très déstabilisant quand on ne joue qu’à des RPG classiques, car si lors d’un combat vous n’obtenez pas des nouvelles compétences et que vous perdez vous recommencerez à votre dernier point de sauvegarde sans les avoir acquis. D’ailleurs petite parenthèse, je vous invite à abuser de la sauvegarde rapide (en appuyant sur R+X) pour éviter toute désillusion lors d’un Game Over. Après lors de vos joutes vous aurez également deux possibilités pour vous en sortir, mettre les éléments (Eau, Air et Feu) de votre côté en les invoquant pour utiliser des pouvoirs magiques associés et frapper plus fort  (les monstres aussi pourront utiliser cette méthode avec les ténèbres) ou fuir. Sachant que la fuite est à chaque fois réussie mais qu’elle vous ramènera au début du niveau même si vous étiez arrivés au dernier morceau de la carte à explorer. Autre particularité qu’il faudra bien gérer et qui risque de vous faire arracher les cheveux en début de partie c’est la perte de point de vie pendant votre périple. Je m’explique, lorsqu’un de vos explorateurs se fait tuer, vous avez la possibilité en lui redonnant de la vie, de le ressusciter. La contre partie c’est que le maximum de vos HP sont réduits et pour en récupérer la totalité il faudra retourner à l’auberge faire un gros roupillon.

Si certains risquent de lâcher le jeu en route à cause de sa difficulté aléatoire et son gameplay plutôt retors, de mon côté j’ai tenu bon. J’ai été tout simplement hypnotisé par les mécanismes du jeu. Ici le scénario est secondaire et j’ai pris du plaisir à explorer les zones pour obtenir des cartes complètes, obtenir de nouveaux pouvoirs et vaincre certains ennemis puissants devient parfois jouissifs. Je ne peux que vous conseiller, si vous vous jeter dans l’aventure, de bien choisir votre équipe de base et de ne plus en changer avant la fin. La difficulté  étant parfois très élevée, utiliser un explorateur qui démarre de zéro se révélera particulièrement inefficace. Graphiquement le jeu est vraiment agréable avec sa réalisation propre et ses décors colorés qui apparaissent et disparaissent façon pop-up, même si le concept pourra, encore une fois en rebuter plus d’un. Les musiques mettront tout le monde d’accord, certains thèmes sont envoûtants et dans l’ensemble l’OST est une véritable réussite qui accompagne à merveille votre aventure.

Ton destin est sans pareil, l’aventure t’appelles
Alors oui, The Legend of Legacy est un jeu qui ne se laisse pas aborder facilement. Il faut prendre son temps, savoir être un bon stratège pendant les combats, être un peu masochiste aussi, persévérer pour qu’une fois vos personnages bien entraînés vous puissiez prendre énormément de plaisir comme j’ai pu en avoir. La relation avec The Legend of Legacy c’est un peu l’amour vache ou bien encore je t’aime moi non plus. Mais purée qu’est-ce que j’ai aimé détester ce jeu sur lequel je vais régulièrement revenir pour terminer les 7 destinées.  Il y a toujours des endroits à découvrir, des monstres à tuer, des ennemis qu’on essai à nouveau de battre une fois devenu plus fort, des nouvelles armes et bien plus encore.

Alors oui beaucoup n’aimeront pas, car nous sommes bien loin des RPG à la routine classique et aux combats au tour par tour réglés comme du papier à musique. Ici c’est l’exploration qui est à l’honneur , avec des combats obligatoires pour pouvoir avancer. Cependant, je vous conseille au moins de tester la démo sur l’eShop qui vous propose 4h de jeu et d’y jouer par petite session pour dompter la bête et ainsi l’apprivoiser.

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Si il y a bien un jeu qui risque de faire polémique ces prochains mois, auprès de la gente féminine en tout cas, c’est Dead or Alive Xtreme 3. Le Beach Volley n’est même plus une excuse pour s’extasier devant ses beautés modélisées par le Soft Engine 2,0 de la Team Ninja. La dernière vidéo en date lors du Taipei Game Show qui nous montre le mode ShowCase prouve bien que tout est fait pour que les hommes bavent sur leur manette. C’est surement pour cette raison que le jeu ne sortira peut-être pas en occident, le contenu est tellement explicite que même le Community Manager avait déclaré :

Êtes-vous au courant des problèmes qui touchent l’industrie du jeu vidéo en ce qui concerne la façon de traiter les femmes ? Nous ne voulons pas parler de ces choses ici. Mais cette décision a assurément été mûrie durant ces deux dernières années. Merci ! »

Je rassure tout de même les (a)mateurs, vous pourrez toujours vous jeter sur la version ASIA qui sera region-free et avec des sous-titres en anglais. D’ailleurs a l’occasion de la sortie de Dead or Alive Xtreme 3 sur PlayStation 4 et PSVita prévu pour le 24 mars prochain, je me suis dit que vous aimeriez avoir un avis sur le premier opus. Sortie le 28 mars 2003 en Europe sur Xbox première du nom, la Team Ninja profitait de l’aura de son jeu de baston, Dead or Alive, pour sortir un spin-off, exclusivement basé sur les filles de la série. Microsoft souhaitait également un jeu pour attirer d’avantage le public nippon, friand de ce genre de jeu, afin de pouvoir vendre sa console sur l’Archipel. Alors vrai jeu ou fausse bonne idée ? A lire dans la suite de l’article…

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Ah l’été ! Quel bonheur de retrouver le soleil, de faire du naturisme, de partir en vacances, de se balader sur la plage pour mater les filles en bikini. Oui mais le problème c’est que cette année le soleil est en retard et que je ne pars pas en vacances… Alors pour compenser un peu tout ça je ressors mon arme secrète Dead or Alive Xtreme Beach Volley. Un jeu qui sent bon la détente et surtout qui va me permettre de voir des filles en petites tenues et sous toutes les coutures. Ah que c’est beau la technologie…

Viens sur mon île !
Grâce à sa bonne étoile, Zack a gagné le gros lot au casino et il est devenu milliardaire. Il a utilisé une partie de ses gains pour s’acheter une île dans les mers du Sud qu’il a baptisée « l’île de Zack». Pour attirer du monde, il a annoncé qu’il organiserait le 4ème tournoi Dead or Alive.

En dépit d’une certaine méfiance, les participants continuent d’affluer sur l’île de Zack… Tout du moins, les participantes car étrangement, seules de jeunes femmes semblent avoir été invitées. Seulement elles découvrent très rapidement qu’il n’y a pas de tournoi, mais seulement de superbes plages, des boutiques pour faire du shopping toute la journée, un casino et un hôtel somptueux. Les belles ne se font pas prier et vont en profiter pleinement.

Huit femmes de choix sinon rien !
Après une cinématique qui met en avant, tous les charmes des héroïnes de Dead or Alive (d’ailleurs je ne m’en lasserai jamais), on rentre tout de suite dans le vif du sujet. Vous devez choisir votre fille parmi Kasumi, Hitomi, Ayane, Tina, Leifang, Héléna, Christie et une petite nouvelle Lisa. C’est d’ailleurs cette dernière qui vous accueille sur l’île dès votre arrivée et qui vous fera faire le tour du propriétaire. Chaque journée est divisée en plusieurs parties, le matin, midi, soir et nuit, toutes les actions que vous réaliserez (aller en boutique, discuter avec une fille, se reposer) vous feront perdre le bénéficie d’une partie de la journée. C’est donc à vous d’utiliser au mieux votre temps pour gagner un maximum d’argent afin de faire plaisir à vos partenaires.

Après avoir fait le tour de l’île, Lisa vous propose de vous initier au beach volley. Contrairement à Beach Spiker de Sega, ici le jeu est simplifié au maximum. Vous ne dirigerez qu’une fille sur les deux, votre coéquipière étant dirigée par la console. Il faut souligner que selon votre façon de jouer, votre partenaire jouera plus ou moins bien, mais en tout cas il est rare de pester contre l’IA qui est vraiment bonne. De plus à l’écran vous ne verrez aucune jauge de puissance ou d’indicateur qui indique la retombée de la balle. Ici ce qui est privilégié c’est l’aspect visuel, tout est fait pour que l’on puisse voir les belles jeunes femmes de la saga Dead or Alive.

Mais n’allez pas croire que le gameplay est aussi fin que la ficelle d’un string, il y a pas mal de petites subtilités dans le jeu. Les commandes sont simples, le bouton B sert à faire les passes et le bouton A servira à renvoyer la balle dans le camp adverse, soit en effectuant un smash soit en la renvoyant directement. Pour cela, il faudra profiter des boutons analogiques du pad Xbox, puisque selon une pression plus ou moins forte, votre coup sera plus ou moins puissant. Si vous réussissez une passe, un smash très fort et que vous «culbutez» la fille en face de vous cela vous permettra de gagner de l’argent. Il en est de même quand vous effectuez un bon service. Vous pourrez effectuer quelques feintes au filet ou bien encore sauter pour essayer de contrer les smashs, ce qui n’est pas toujours évident et souvent très risqué.

Mais le principal c’est que la beach volley est très vite accessible et plaisant à regarder. Cependant il n’est pas exempt de défauts, on peut citer notamment une caméra pas très bien placée qui ne permet pas toujours de juger correctement le point de chute de la balle, que malgré les gabarits différents de chaque joueuse, il y a très peu de différence dans leur style de jeu. Les matchs ne se jouent qu’en 7 points (sauf s’il y a égalité) et parfois ils sont très vite expédiés, mais le gros point noir de ce mode de jeu c’est que l’on ne peut pas jouer à 4 joueurs. Vous ne pourrez jouer qu’à deux et encore pas dans la même équipe… Un choix très discutable.

Money ! Money ! Money !

Mais DOAX n’est pas qu’un simple jeu de beach volley, pour être sûr que votre partenaire soit en osmose avec vous, il faudra entretenir votre relation pendant votre séjour sur l’île qui ne dure que 15 jours. Pour cela il faudra bien sur gagner des matchs, mais aussi lui faire des cadeaux. Vous avez donc à votre disposition une boutique de maillot de bain, que vous pouvez offrir ou vous offrir, mais certains maillots très échancrés ne conviendront pas toujours du premier coup à votre partenaire. Le pire c’est que ces petits bouts de tissus coûtent une fortune et quand une petite garce le jette car cela ne lui plaît pas vous avez des envies de meurtre. Mais quand vous réussissez à faire porter un maillot de bain très sexy là on jubile vraiment et on n’hésite pas à mater la fille sous toutes les coutures pour profiter de la vue. Vous pouvez aussi acheter des accessoires comme des fleurs, du vernis à ongles, des chapeaux ou bien encore de l’huile solaire pour avoir la peau bronzée. Il y a également la boutique de Zack où on y trouve des objets plus personnels comme des flingues pour Tina, des coquillages, une Xbox Concept, de la nourriture et j’en passe.

Tout cela est fait pour entretenir ou conquérir une fille afin que la relation dure le plus longtemps possible. Mais pour acheter tout ça il faut de l’argent, le meilleur moyen pour en acquérir beaucoup reste bien sur les matchs de beach volley. Cependant vous pouvez aller faire un tour au casino en fin de soirée pour aller jouer au poker, à la roulette, au black jack ou bien encore à la machine à sous. Malheureusement on ne gagne que trop peu souvent et on a la vague impression que la console triche tout le temps. Mais le gros point négatif c’est que toute l’interface des jeux du casino est très austère, pas d’animation et on ne voit même pas les autres filles jouer (j’aurai adoré voir Kasumi ou Leifang en tenue de soirée…).

Le dernier moyen pour gagner un peu d’argent facilement tout en se rinçant l’œil, reste le jeu des bouées. Pour cela un parcours est disposé dans la piscine de l’hôtel et c’est à vous de sauter dessus le mieux et le plus rapidement possible pour gagner quelques billets supplémentaires. Là encore il faudra appuyer plus ou moins fort sur le bouton pour faire des petits ou grand sauts. On pourra alors profiter des jolis rebonds des poitrines et des fesses des jeunes filles de Dead or Alive…

Un jeu pour les (a)mateurs

Mais la quintessence même du jeu, c’est la collection ! Soit d’objets divers comme ceux que vous offre Zack (K7 vidéo de Ninja Gaiden ou des anciennes publicités sur DOA) mais surtout c’est les maillots de bain qui feront votre bonheur (304 au total). C’est limite du fétichisme mais on adore faire porter ces deux pièces super sexy aux filles pour ensuite les faire balader sur une plage ensoleillée. Et dans ces moments la c’est vous qui dirigez la caméra et vous pouvez regarder sous tous les angles votre belle, effectuer un zoom ou un éloignement pour profiter de la plastique parfaite de ces créatures de rêve. Mais pour qu’elles acceptent vos offrandes, il faudra bien connaître les goûts de chacune afin de ne pas se faire rembarrer à chaque fois. Il faut savoir que chaque objet que reçoit votre personnage ou son partenaire reste dans son inventaire, que les relations commencées dans une partie continueront à exister si vous rejouez une partie avec une autre fille. Ce système d’amitié qui est plus complexe qu’il n’y paraît est très bien géré et permet au titre d’avoir une durée de vie conséquente.

Côté graphisme le soft réutilise le moteur du jeu de DOA 3, donc en plus de superbes décors qui nous font vraiment ressentir cet aspect vacances et détente, nous avons le droit à une modélisation très « léchée » des filles et on prend vraiment un plaisir fou à mater les courbes et les décolletés plongeant surtout celui de Tina avec son 95 D. Les effets de lumière sont très bien gérés (sauf les ombres des protagonistes qui font un peu de la peine parfois), côté musique nous avons le droit à du Bob Marley, Spice Girl, Christina Aguilera, mais le must c’est que l’on peut enregistrer un cd de son choix sur le disque dur de la Xbox et ensuite les inclure dans le jeu. Une très bonne initiative.

Cependant le jeu reste destiné bien sur à un public masculin et les férus de sport ne s’y retrouveront pas. DOAX est plus une simulation de vacances et de drague comme on en voit tant au Japon. C’est un jeu pour otaku en somme qui aime regarder à loisir cette fille parfaitement polygonée qu’il s’amuse à habiller ou à faire bronzer pour qu’elle soit la plus belle pour se trémousser. Avec ce jeu le but premier de la Team Ninja est de satisfaire le fantasme des mecs qui jouait au jeu de baston Dead or Alive, c’est à dire voir les filles en petite tenue. Le pari est donc réussi de ce côté là, mais on aurai aimé avoir plus de mini-jeux, des relations peut-être plus poussés et moins scriptées pour que le jeu soit plus plaisant encore à jouer.

Dead or Alive Xtreme Beach Volley ne satisfera donc pas les amateurs de sport, puisque le beach volley ne réprésente qu’une petite partie du jeu. Tecmo a misé à fond sur le jeu de drague, sur les fantasmes des joueurs pour nous pondre une simulation de «reluquage» de poupée virtuelle. DOAX n’est pas un jeu comme les autres et on pourrait lui reprocher son manque de fun ou bien encore son manque de mini-jeux. Mais est-ce vraiment l’objectif de Dead or Alive Xtreme ?

#1 Sangsues de Daisuke Imai
Ce manga en cinq tomes (4 actuellement sont disponibles) raconte l’histoire de Yoko. Elle a fugué de son domicile à cause d’un père violent pour rejoindre son petit copain à Tokyo. Cependant, lors d’une pause sur une aire d’autoroute, le bus l’a oublié. Quelques heures plus tard, un accident tragique arrive et tous les passagers sont morts brûlés. Ayant laissé tous ces papiers dans le bus, sa famille croit que Yoko est morte. Mais Yoko est bien vivante, elle s’est juste évaporée comme on dit et vie au crochet de la société. Elle vit dans des appartements pendant l’absence des propriétaires, elle croit qu’elle est seule dans ce cas là, mais elle se trompe. Yoko est devenue une sangsue et elle va l’apprendre à ses dépends…

Avec son scénario prenant et touchant, ses dessins superbes, sa mise en page audacieuse et fabuleuse, Sangsues est mon coup de coeur 2015. Si le tome 2 était un peu plus calme, le tome 3 relance la machine et exploite complètement le sujet des évaporés. Un titre que vous devez absolument posséder dans votre mangathèque.

2# Prisonnier Riku de Shinobu Seguchi
Si vous me suivez sur Twitter et que vous lisez mon blog vous êtes des gens bien et surtout vous savez que j’aime Prisonnier Riku. Veritable manga coup de poing dans un paysage shonen moribond, vous devez acheter ce titre qui propose un scénario bien ancré dans notre réalité et qui explose tous les codes du nekketsu. Le thème carcéral est tellement peu utilisé dans le milieu du manga qu’il serai dommage de se priver d’un titre qui compte déjà 12 volumes en France. Si vous souhaitez en lire plus sur Prisonnier Riku, je vous invite à lire ma critique du tome 1 et 2 ainsi que du 11ème qui ferme le premier arc.

#3 Dans l’intimité de Marie de Shuzô Oshimi
Difficile de faire un choix pour cette troisième place, mais ma sélection s’est portée sur le titre de Shuzô Oshimi aux Editions Akata. Si graphiquement on oscille entre le bon et le très moyen, l’histoire est tellement prenante et surprenante qu’elle prend le dessus sur tout le reste. Imaginez que vous vous retrouvez dans la peau d’une belle jeune fille que vous admiriez en secret ? Que feriez-vous en premier si cela devait vous arrivez ? Et bien c’est ce que nous propose Shuzô Oshimi dans ce récit mélangeant le quotidien d’une jeune fille au passé trouble avec un zeste de fantastique. Dans l’intimité de Marie est un manga atypique qui vous fera aussi bien réfléchir sur la place de la femme dans notre société que sur la résolution du mystère qui entoure Marie et Isao. Je vous invite à lire la critique des trois premiers tomes si vous souhaitez en savoir plus et soutenir le choix éditorial d’Akata.

Espoir 2016

Stravaganza : La Reine au Casque de Fer de Tomi Akihito
La série compte actuellement 4 tomes au Japon et elle s’annonce tout bonnement prodigieuse. Avec des graphismes somptueux, un univers d’heroic fantasy riche où héroïsme et érotisme s’y côtoieront, Stravaganza devrait faire parler d’elle à sa sorti le 22 juin prochain chez Casterman avec deux tomes d’un coup.

Vous pouvez lire la présentation des éditions Casterman de ce manga ci-dessous :

Découvrez Mitera, capitale du royaume d’Auroria. Arpentez les ruelles et les remparts de sa ville fortifiée où vous apercevrez peut-être la reine, dont personne ou presque ne connaît le visage car en public, elle apparaît toujours coiffée d’un heaume qui ne laisse rien voir de ses traits…  Poussez jusqu’à sa campagne verdoyante, pénétrez peut-être dans ses forêts, mais à vos risques et périls : ici, la nature n’a pas été domestiquée par les hommes et regorge de créatures aussi fantastiques qu’hostiles… 

Vous aurez peut-être la chance de croiser la route de Claria, charmante jeune femme qui parcourt les plaines et les bois l’épée à la ceinture, avant de regagner le château en catimini par des passages secrets qu’elle seule connaît. Car oui, Claria n’est autre que la reine d’Auroria, qui adore déserter son château pour sillonner son royaume incognito et aller à la rencontre de ses sujets, au grand dam de ses conseillers et de sa garde rapprochée. Le temps de l’insouciance et des excursions est toutefois sur le point de s’achever de manière brutale et cruelle. Un immense péril menace Auroria, et si la jeune femme entend sauver son peuple de l’horreur qui l’attend, elle devra se révéler reine en temps de guerre ! Son caractère bien trempé, son sens aigu de la justice et ses talents d’escrimeuse suffiront-ils ? La quête commence ! 

Nous sommes, enfin diront certains, passés en 2016 et je vous souhaite à cette occasion tous mes voeux de bonheur et de santé pour cette nouvelle année. Difficile de toujours mettre le blog à jour, mais j’essai de m’y tenir malgré peu d’articles publiés cette année. Mais promis en 2016 cela va changer, avec je pense, pas mal de test rétro parfois en rapport avec l’actualité du moment.

Comme tous les ans je vais revenir sur mes coups de coeur  de l’année aussi bien sur les jeux et les manga qui m’ont marqué. Malgré des jeux qui m’attiraient énormément ainsi qu’une baisse de prix, je n’ai pas craqué sur une PlayStation 4 en 2015. Premièrement je n’ai pas le budget et deuxièmement le manque de temps est de plus en plus important pour moi et je privilégie ainsi une seule console de salon et une console portable. Ne vous étonnez donc pas si ma sélection est uniquement basé sur les machines de Nintendo.

Mon Top 5 jeux vidéo 2015

#1 Splatoon
Si il y a eu peu de sortie cette année sur WiiU, il ne fallait surtout pas louper, pour moi, le jeu de l’année alias Splatoon. Ce FPS multi décliné à la sauce Paintball a été une réel vent de fraîcheur parmi toutes les sorties jeux vidéo toutes consoles confondues. Après plusieurs mois, Splatoon possède une communauté active et fidèle grâce aux mises à jour régulière et gratuite que nous propose Nintendo. Grâce à son côté visuelle, son gameplay précis et son univers déjanté (on contrôle des calamars quand même) la nouvelle licence de Nintendo est un véritable carton. Pourquoi ? Tout simplement parce qu’on s’y amuse énormément malgré l’absence d’un chat vocale qui aurait été un vrai plus pour monter ces stratégies. Malgré un petit relâchement de ma part ces derniers mois car j’ai commencé Xenoblade, Splatoon est une valeur sûre que l’on retrouvera bientôt sur une autre machine à mon avis…

#2 Xenoblade Chronicles
Cette année Nintendo a sorti un nouveau modèle de sa 3DS, baptisé tout simplement New 3DS. Meilleur ergonomie, écran plus grand, effet 3D enfin stable et un hardware plus puissant. Ce qui a permit de réaliser un portage de Xenoblade disponible auparavant sur Wii. Je n’avais pas pu y jouer sur console de salon car je l’avais revendu et au vue de mes nombreux trajets en train disposer de ce RPG dans la poche était une véritable aubaine. Alors oui visuellement ça pique les yeux à cause d’un aliasing trop prononcé, cependant le jeu reste encore une sacrée prouesse technique pour une console portable. La distance d’affichage est fabuleuse, tout comme les décors qui sont splendides et le charisme des personnages à fini de m’achever. L’aventure est excellente, malgré un début un peu difficile tant il y a d’informations à ingurgiter (système de combat, relation sociale, évolution). Si vous n’avez jamais joué à ce monument du RPG c’est le moment où jamais puisqu’il est même disponible en téléchargement sur WiiU dans sa version Wii. Vous n’avez donc plus aucune excuse.

3#Runbow
Les jeux multijoueurs avec le mode « tous dans mon salon » se font de plus en plus rare. Alors quand il y en a un qui se présente, inutile de vous dire qu’on se jette dessus. Runbow est tout simplement un vrai réussite dans son domaine et se paie en plus le luxe d’être original et complet. On s’amuse, on se tape, on se pousse, on s’insulte comme tout bon jeu qui se respecte où le seul objectif est de finir premier. Uniquement disponible sur l’eShop, je vous invite à lire mon test sur le blog JeGeekJeplay.

#4 Persona Q
Voici un jeu auquel je n’aurai peut être jamais prêté attention si je n’écoutais pas régulièrement les podcasts d’HBGD (je vous invite à vous abonner, ils sont géniaux). Persona Q est un Dungeon-RPG où vous retrouverez les personnages de jeux Persona 3 et 4 en version SD et où vous allez devoir parcourir plusieurs labyrinthes pour pouvoir vous échapper du monde parallèle dans lequel vous êtes prisonnier. Le jeu est tout simplement addictif, avec sa galerie de personnages attachants, ses dialogues (en anglais) très drôles et bourrés de références pour les fans ainsi qu’un gamplay au poil (de Q ?) où vous devrez vous même cartographier les labyrinthes pour ne pas vous perdre. J’ai vraiment passé d’excellentes heures de jeu sur Persona Q qui est un véritable tremplin pour accéder à d’autres jeux du même genre.

#5 Shovel Knight
Disponible sur PC, PS4, XboneOne, WiiU et 3DS c’est sur cette dernière version que j’ai porté mon dévolue. Sortie depuis plusieurs mois sur l’eShop de Nintendo, j’ai attendu la version boite pour craquer sur ce jeu dont tout le monde vantaient les mérites. Je vous confirme qu’il s’agit d’un excellent titre, avec sa patte graphique 8 bits, son gameplay inventif et aux petits oignons, ses musiques d’anthologie, Shovel Knight a tout d’un titre réalisé par Nintendo. Pourtant c’est Yacht Club Games qui est au commande de ce jeu qui est bien plus qu’un simple hommage fainéant aux jeux rétro.

Les jeux auquel je jouerai en 2016

Bayonetta 2 – WiiU
Elle m’attend sagement depuis un an, je n’y ai pas encore touché, dieu sait pourtant que ses courbes sont magnifiques, mais il faut vraiment que je m’y mette car j’ai adore le premier épisode sur Xbox 360.

Wonderful 101 – WiiU
Acheté depuis des lustres, je n’y ai jamais touché. L’année 2016 de la WiiU promettant d’être très calme, j’essairai de le glisser dans ma pile de jeux à faire.

Hyrule Warrior – WiiU
A défaut de me défouler sur l’excellent Dragon Quest Heroes disponible sur PS4, je vais essayer de passer du temps à éclater des monstres dans Hyrule pendant mes soirées hivernales.

Etrian Mystery Dungeon – 3DS
Vu que j’ai complètement craqué sur Persona Q, je continue ma lancée avec ce spin-off d’Etrian Odyssey qui sera mon prochain challenge quotidien face à la SNCF.

Les jeux que j’attends en 2016
En plus de mes attentes, je suis aussi très curieux et pressé de découvrir la prochaine console de Nintendo la NX. Il y a beaucoup de spéculation autour de cette machine hybride et j’espère que la firme nippone va prendre un bon virage après l’échec commercial de la WiiU. L’année dernière j’attendais également StarFox Zero mais après avoir vu plusieurs vidéos cette année, j’ai été très déçu par l’orientation du titre. Repoussé à mars 2016, je garderai un oeil dessus au cas où Platinum Game aurait fait un miracle.

New Zelda – Nintendo – WiiU
Zelda Twilight Princess – Nintendo – WiiU
The Legend of Legacy – Nis America – 3DS
Stella Glow – Atlus – 3DS
Bravely Second – Square Enix – 3DS
Yôkai Watch – Level 5 – 3DS
Dragon Quest VII – Square Enix – 3DS
Dragon Quest VIII – Square Enix – 3DS

L’histoire
Depuis le terrible tsunami qui a frappé Fukushima, Fumi n’ose plus sortir de chez elle. Trop inquiète pour sa santé, à cause des éventuelles radiations émises par la centrale. Pourtant, en dernière année de lycée, il faudra bien qu’elle se décide à retourner en cours. Mais est-il seulement possible de recommencer à vivre et de faire comme si de rien n’était, quand même une simple pluie représente la menace d’une contamination radioactive ? Heureusement, elle pourra compter sur Moé, Ayaka et Mayu, ses trois meilleures amies. Ensemble, elles comptent bien profiter de la vie, et surtout sortir toutes diplômées du lycée ! Elles décident alors de créer un groupe de musique, Daisy, pour se redonner du courage. Mais très vite, la réalité les rattrape.

Mon avis
Personne n’est sans savoir ce qui s’est passé à Fukushima. Ce terrible tsunami qui a dévasté, détruit et brisé de nombreuses vies. Mais bien plus que cette catastrophe naturelle, c’est l’incident nucléaire qui, encore aujourd’hui, est toujours présent et menaçant.

C’est dans ce climat que nous allons suivre le quotidien de quatre lycéennes vivants à Fukushima. Chacune va essayer de se construire un avenir mais c’est très loin d’être facile car avoir une vie « normale » semble devenu un luxe. Les habitants quittent la ville pour que leurs enfants puissent continuer leur scolarité dans de bonnes conditions, les aides extérieures sont au final peu nombreuses, mais le plus difficile à encaisser ce sont les jugements, les regards fuyants et le dégoût qu’on les japonais envers les « contaminés ». Nos jeunes héroïnes originaire de Fukushima sont donc confronté à un cruel dilemme. Rester ou partir. Sans cesse tourmenté par ce climat malsain, elles se posent énormément de questions. Le gouvernement nous ment-il ? Est-ce que nous sommes réellement en sécurité ? Que vont devenir tous ces déchets radioactifs qui s’entassent ? Que vont devenir les jeunes enfants qui ne peuvent sortir que quelques heures par jour ?

Dans cette ville qui nous a vues naitre et grandir, tout nous est interdit, désormais.

L’agriculture est touché de pleins fouet également et de nombreuses exploitations sont aux bord de la faillite. Car malgré des contrôles qui autorisent la vente des produits, personne ne veut acheter des légumes ou du riz contaminés. La conséquence direct est bien souvent l’implosion du cocon familial, qui ne savant plus quoi faire, se déchire un peu plus chaque jour.  Mais nos jeunes filles veulent encore y croire, elles soutiennent leur famille, leurs amis malgré toutes les difficultés rencontrées. Il est facile de baisser les bras et de se laisser aller au désespoir quitte à en finir. Mais heureusement certaines personnes, parfois consciente des risques qu’elles prennent, seront là pour redonner un élan d’espoir et de solidarité.

Il est difficile de parler de Daisy sans trop vous en dévoiler sur l’histoire. Sachez tout simplement que ce manga, en deux tomes, est poignant, émouvant et d’une justesse incroyable. Ce qui fait sa force c’est que l’histoire est basée sur des témoignages recueillis directement par la mangaka. Malgré un dessin shojo, Daisy est sans contexte le meilleur manga politico-ecologique qui m’ai été donné de lire. Akata a touché juste, car vous ne pourrez pas rester insensible à ce drame, vous poussant, tout comme moi, à ce questionner, à réagir et à s’informer davantage. La prise de conscience est réelle, perturbante, dérangeante mais nécessaire. Les médias en général ne parlent plus de Fukushima, de sa reconstruction, de son avenir, des effets secondaires que cela va produire sur les hommes, de la peur des habitants qui sont encore sur place, des mensonges du gouvernement, de l’entreprise Tepco qui envoi au casse pipe des milliers de salariés.

Mais les citoyens japonais commence à lever le poing, à faire entendre leur voix à travers des livres, des reportages ou bien des manga. Daisy est un récit incontournable que je vous invite à acheter, à partager grâce à son accessibilité, pour que l’on oubli pas que des drames se déroulent tous les jours à Fukushima et que ce n’est pas prêt de se terminer…

Daisy : Lycéennes à Fukushima disponible aux Editions Akata au prix de 6,95€