希望明天到机场可以买到七月号的两刊。

明天一到香港放下行李先要去买一双凉鞋。然后要赶去书展现场听蔡澜倪匡论道。据豆瓣上某书友讲，开展第一天，三个人办签售，江若琳，邝美云，倪匡。签售开始前，江的粉丝排到门外，邝的粉丝有一二十人，倪匡那里只有寥寥数人。我无知，确实不知道江若琳是干什么的。我以为倪匡的台前才应该人山人海，但是时代不同了。可能现在看书的人已经不看倪匡，或者说看倪匡的人已经过了去书展等候签字的年龄？

浪荡同学从希腊爽玩回来，对于希腊我唯一比较感兴趣的就是安哲洛普罗斯。但是浪荡同学说，希腊的年轻人都不喜欢安哲。昨天又看到有人说安哲是伪大师，其论据不过是因为，侯孝贤某一次遇到安哲，对面不识，安哲却知道他，对他说：我看过你的电影。侯说：哦。安哲说：我觉得我们很像。侯说：哦。然后过了一阵子，侯才第一次看了安哲的电影《雾中风景》，看过之后说：像个X！。。。不知道真实程度如何，有没有戏说的成分。只是觉得，对于电影风格的喜好，就不能做到不唯书，不唯上，只唯实吗？ 侯孝贤说好你就说好，侯孝贤说不好你就跟风说人家伪大师？侯孝贤拉的屎某些人也吃吗？

明天还打算去看晚场的X-Files: I want to Believe。今天在新浪看到一篇评论，不知道是何方神圣的大作，貌似作者看过了7月25日才全球首映的电影，但又貌似通篇都在意淫，好像所有观众的眼球都在盯住Mulder和Scully到底关系走到哪一步。然后该评论特意单起一行说：The did have sex！

我操！看X-Files能不能别这么没追求？我觉得就这种观影角度，就算是看动物世界都能看成猩猩的爱情电影吧！ 全世界的X-Philes等了十年，实话说确实不是只为了看一场半场的床戏。X-Files在电视剧史上的地位也绝对不仅是因为男女主角拉拉杂杂的感情进展而已。我大概明白为什么GA这类电视剧能大行其道了。

对于两人这场充满了神秘的婚礼，本来我们是应该给予真诚地祝福，但是，作为一路持续关注香港明星八卦的老牌卦友，目睹了这两人从TVB时代就浮浮沉沉充满奇闻逸事的爱情长跑，就好像看着一根充满弹性的皮筋被抻啊抻了20年，到最后已经没有什么弹性，并且某些地方已经出现了橡胶老化的现象，颇有绷断的可能。就在这个时候，皮筋宣布：不抻了！梁刘宣布：结婚了！。

古人云，强弩之末，其势不能穿鲁缟。然也，对于两人婚讯，我的反应只能是：Oh, whatever。

和我某闺蜜的看法一致，我从来就没喜欢过刘嘉玲。这当然不是因为梁朝伟，因为我不迷梁朝伟。我对刘嘉玲最初的印象就是在《流氓大亨》里面那个乡下妞林月明，后来似乎是变成了大明星。颇像刘嘉玲本人的经历。我记得当年一个八卦说那时的刘嘉玲基本上不知道怎么演戏，也不怎么勤奋，后来同组的郑裕玲骂了她一顿，才醍醐灌顶之。对于她的演技我就不评说了，萝卜白菜，何况在香港这种地方，女艺人想当红也不一定非要凭实力，没实力也不一定只能红一时，不能红一世。

做男艺人就没有这么好命了。

当梁朝伟在各大导演的手下磨练演技的时候，刘嘉玲正在各大富豪的身边磨练脸皮。两人各自精彩。“精彩”的定义却不尽相同。

梁兄其实也不是情圣，其绯闻对象中也有重量级人物，但是我承认在看过《花样年华》之后，便迫切希望该绯闻并非空穴来风。梁和张曼玉那年出现在春节晚会上，携手唱起《花样年华》，一对璧人啊，其般配程度不亚于当年的周润发和钟楚红。这种因戏而生的绯闻，大多是因为戏已经精彩到让观众欲罢不能，某种意义上说，也是对作为演员的双方的肯定。这种花边多少带点六十年代的古风嘛，纵是不成，两人也可以在内心深处暗自倾慕。总比“扎金花”有情怀得多。

后来刘嘉玲终于也来了一次因戏而生的绯闻，和胡军《好奇害死猫》，但是真正煽动起来的是夜店卡拉OK大会。幸亏胡军相对比较正派，且知道和刘嘉玲传绯闻早已不算什么光彩事，遂高调宣扬伟大的友谊。胡太是美女一枚，气质比刘嘉玲好太多，往舞台上一站那也是光彩照人。在胡太无为而治的政策关怀下，胡军从绯闻中可以说是全身而退，对此，我很欣慰。

有一个问题我很好奇，如果梁朝伟没有拍《色戒》，他还会不会现在结婚？

我总是觉得《色戒》是梁兄多年郁闷的一次总发泄，从易先生的眼神里，很多人看到了梁朝伟的另一面。

记得艳照门事件不久，某友说：谢霆锋那得是什么样的胸怀啊！

不明白么？这个世界，笑贫不笑娼。

梁刘大婚，跑到不丹王国，弄得各位亲友和狗仔队也要舟车劳顿地跟去。人家Angelina Jolie去非洲生下第一个孩子，是有个性。梁刘二位也跑到小国去办婚礼，算不算跟风？据说两人是在不丹最后说开了一切，决定返朴归真结婚算了。我觉得蹊跷，虽然说不丹是圣地，但是在圣地应该做圣事，偏偏被这二位作成了盛事。还要穿上人家国王亲戚的衣服，大张旗鼓。您二位在人家清静的小国里私订下终身，回到香港花花世界再摆酒不好么？搞的貌似很有品位，实际上还是不能免俗。

昨天我MSN上说，梁朝伟娶媳妇直接带动不丹王国GDP增长，也算是为日趋恶化的世界经济作出了一定贡献。今天看到宋祖德爆料说其实这场婚礼是为了推动不丹旅游发展而安排的，目的就是让全世界华人知道不丹，了解不丹，到不丹去旅游，到偶像结婚的地方去朝拜。如果是真的，那钱应该是不丹王国掏吧，难怪连国王家的衣服和王宫都借出来，服了。

总之，好歹人家结婚了，祝福他们的婚姻，但是爱情，还是算了吧。

今天看新闻，CSI制作方正在考虑请Malkovich在第九季客串两集。

这基本上是不可能实现的，人家Malkovich现在在法国住得挺好，非艺术片不拍，怎么可能到CSI来拾人牙慧。就算CBS让Gary Sinise出面去请都未必能请到。而且，我仍然觉得他拍电视确实确实是浪费。

当然，如果他肯客串，我自然希望到时候CSINY和CSI可以终于来个合作。Gary和John两人只要出现在一个镜头里那肯定是火花乱溅啊。

娜娜在Blog里面提前给老葛盖棺定论说是烂人一个，爱得畏首畏尾，这我非常同意。我现在越发看不上这种不敢放胆去爱的衰人。老葛这个角色在自我神秘中走得确实比较远，也因此造就了Sara这种不同寻常的追逐者，他俩之间感情的闪光之处现在想想，几乎都是因为Sara的执着，正因为其艰难，所以每当老葛稍微给点阳光，所有人就都灿烂。

昨天我看《闪开，让我歌唱八十年代》，里面居然录有一首舒婷的〈银河十二夜 寄语〉，在这个组诗里，就这首最有力度。

我已经敢于泅过激流
攀上那座红白相间的灯塔
亲爱的，你知道吗

我已经能够在夜间走遍林子
又独自冒着雷雨回家
亲爱的，你知道吗

我跋涉你心爱的书
细耘你说过的话

我扔下水晶鞋
走在血脉似的山路上
背着你指痕斑斑的破吉他
亲爱的，你知道吗

我悲愤的歌声
已打动了远近的山峰和流霞
但我羞怯而自尊的幸福
始终未曾发芽

站在暗中打开的窗前
我只请求：风啊，风啊

亲爱的，你知道吗

北京市如临大敌，首先奥运地铁专线暂时不让普通百姓使用，这个可以理解，我们东道主人民里也分闲杂人等，这类人没事儿不被鼓励去奥运村，省得给安保增加负担。在平常三条车道已经拥堵得一塌糊涂的二环路上还划出了奥运专用道，而且是早晨六点到晚上十二点都不许社会车辆驶入，到时可以看到占车流绝大多数的社会车辆在旁边两条道上时速五公里地匍匐，奥运专用道上空空如也的壮观景象。怎样合理地滥用特权，这就是最好的例子。奥组委说是参考了希腊的做法，希腊全国有多少人？不如北京二环路上的人多。

为了最大程度地避免任何安全隐患，在奥运会开幕式举行的时间段内，北京市还要实行空中清场，四个小时里面安排的航班全部取消，首都机场不允许任何航班起降。这个场面我只在美国911之后才见到过，还是我国政府英明，知道防患于未然。那些航班的乘客们就为奥运做点贡献吧，谁让几年以前出了个拉登呢？

作为北京市民，我越发觉得支持奥运的最好方式就是远离奥运。眼不见为净，我们每天和污染的空气斗争，和拥堵的交通斗争，和上涨的物价斗争，在越来越多的涉奥规定里苟活。电视上众明星一人一句地唱着“北京欢迎你”，衣着光鲜满脸堆笑，那些精心雕琢的镜头美不胜收。

我开始有点理解大连人了。

我只想问一个问题：这到底他妈的至于么？ 

CSI第八季的DVD封面看了一下竟然一点都不激动，外网众粉丝津津乐道的最新CSI小说《沙漠玫瑰》里面有关GSR官配的诸多笔墨，我也没什么兴趣。

昨天看到一条预料之中的爆炸性新闻：CSI男主角William Petersen将于第九季中期告别Gil Grissom这个角色。虽然作为执行制作人，他还是剧组一份子（潜台词就是：他不演了，剧组还是会发钱给他），而且据他自己表白，他会一直呆到“所有灯光都熄灭”，就是说剧组要一直发钱给他。为什么呢？我猜，只有这样，他才可能在不知道多久之后，在CSI收视跌到惨不忍睹的时候，响应CBS的召唤，让Grissom回来给大家惊鸿一瞥，让收视率小小反弹一下。他自己都说，离开最不舍的不是Gil Grissom这个角色，而是剧组的演职人员。

总之，老葛就要离开CSI了，至于离开的具体形式，目前还没有定论，某些美剧新闻BLOG上的叙述基本都是意淫，意淫没什么，当新闻来报就不好了。在CSI最后的日子里，老葛生命中很重要的三个女人都会再次出现，一个当然是Sara，另一个当然是Lady Heather，还有一个，是模型杀手Natalie。她们出现的时间，地点，情节和后果，目前都是问号，对此Billy Petersen自己也只说了两点：第一：和Sara有关。第二：黎明之前是最黑暗。实际上，Petersen想让Grissom谢幕的想法已经很久了，他也说过都想好了离开的方式，只是没有公开。现在多少算是公开了一点，说了基本等于白说。因为之后掌门人Carol大妈又补充了一句说，老葛在陷入危机的时候找谁最好？当然是Lady Heather。

第九季应该是CSI比较风云动荡的一季，除了要面对Warrick的惨死，还要抓出警局内部的大坏蛋。而且除了已经宣传了很久的新美女CSI，还会有一位男性的法医学家加入，不知道是不是来接替老葛，不管是不是，Grissom和Sara都离开的时候，也就是我和这部电视剧缘分散尽的时候。

因为受娱记影响，现在社会各界对明星的称呼不知道什么时候起已经到了“不叫老师就是不尊重人”的地步。

早先去瑞尔看牙，那诊所主任必恭必敬地把吴越领到前台，跟小护士吩咐：给吴老师约个时间。

八卦看某些娱记或相关从业人员的Blog，里面左一个老师右一个老师。

昨天电视上王宝强宣传其新书，座中一北漂起身提问开口就：请问王老师。。

由于受这种社会风气的影响，很多不必要的场合大家都互敬互爱了，“老师”成了最热门的称谓，其流行程度直逼五六十年代的“同志”。别的不说，我妈她们老太太健身团互相之间居然都免去了老吴老李，称起了吴老师李老师。

我就不明白了，一个牙医管一比自己年轻多了的话剧演员叫什么老师啊，直呼其名或者称其“女士”会死吗？

师从何来啊？

如果月底我在香港小宇宙发作遇到周润发，我是不是也该冲上去说：请问你是周老师吗？

前些日子明星扎堆往灾区跑，娱记扎堆往明星多的地方跑，“老师”声此起彼伏。

可能娱记们直呼其名显得太熟，称先生女士又显得太生，唯有称老师，一下就把自己拜在了明星的门下，又自然地把辈分降低了一节，同时表示了虚心请教的谦恭态度，虽然也许请教的问题只是：“您长这么黑为什么能演小白脸”或者“您觉得合作演员漂亮还是自己老婆漂亮” 。

我对这些“见面矮三分”的娱记们表示同情。

明星仿佛倒都习惯了，以前最早还有人不好意思地：别别，别叫我老师。

更早的时候社会风气还充满幽默的时候，你叫人家老师就等于是骂人家。

现在可好了，我眼看着那些水平很一般的大小明星，心安理得地享受尊师重教的待遇。更有甚者，人家还没叫呢自己就摆出一副“教育人民群众”的嘴脸来，好像丫真的就能担任人类灵魂工程师了。这个时候你要不叫“老师”估计他要跟你没完。

想起我们同学聚会的时候称呼的变化，一伙人属于直呼其名都显得生分的关系，又不好象高中年级组长那样把姓氏省略只呼名字，亲切，但是太肉麻。年轻的时候互称老赵老钱老孙老李，后来各自事业家庭事情多了起来，就称赵总钱总孙总李总，一打电话全是总，一桌吃饭连副总都没有。开玩笑嘛！

下回咱们也赶回时髦，都称某老师！

拜奥运会所赐，所有计划时间表都顺延了。

不想再荒废时间。

下个月决定去上课了，一会儿去报名。

系统复习一下GMAT。

也算是，远离奥运的一种方式。

最近失望比希望多，郁闷比快乐多，倦怠比勤奋多。

感觉自己像是胶着在一个大泥潭里。

浑身不得清爽。

要改变了。

你知道金庸写的14本书可以连成一个对联吗？飞雪连天射白露，笑书神侠倚碧鸳。

你知道J.K.罗琳写的七本书也可以连成一句话吗？

哈哈哈哈哈哈哈。

还买了一本《城市》，就是以前写《城记》的王军写的，包装风格都很相似。具体内容还没有看，想来是要继续凭吊北京城吧。

到了戏剧书店如愿拿下一张《屠夫》的DVD，还有最近两期《新剧本》，其中一期为《天朝1900》唱了不少赞歌，令人作呕。虽然已经过去两个月了，我仍然可以记起那晚在国家大剧院最好的位置看这个戏时所受的折磨。全场都是我喜欢的演员，虽然我早已经不再迷陈建斌了，但是我仍然承认他在舞台上是块好料，其他的韩童生，倪大宏，马书良，冯宪珍，牛飘，雷恪生，这都是什么级别的演员啊，全凑在一起了。北京人艺所有的台柱子凑一起能排出一台《茶馆》，国家话剧院这次就弄出这么个玩艺儿，我想不通。

由于看过戏之后第二天我就去悉尼了，所以也没有过多关注媒体剧评，给我的感觉这个戏并没有建组时那么风光，也没有加演，臊眉搭眼的就偃旗息鼓了。活该。国话那么多好导演，偏偏让尹力来导演。人家田沁鑫一个女导演，能把同样的演员调动起来，排出《生死场》《赵氏孤儿》那么血性，那么爷们儿，那么让人震撼的戏，他尹力是不是没补钙啊！从剧本到表现手法都是那么混乱不着四六，虽然在化妆和造型上都有一些可观之处，但是明显导演没有掌握节奏，那种感觉形容一下吧，就好像你有一堆拼图块，拼出来就是特好看一幅画，可是你就是拼不上，别别扭扭的都是硬凑成的形。而且，在没有把基本的戏剧表现方式整顺溜之前，请您不要着急着把影视的那种定格造型往台上搬，一个个跟“我们都是木头人”似的，还整活人慢动作，人家演员不是胶片上的色差，不带这么毫无意义地使唤人的。

我能看出来，国话的演员有功底，如果林大导给导一《茶馆》，就眼下这帮人，不一定比人艺的次，但是很少演旧京人物的他们，都砸在导演手里了。我为此感到非常郁闷，郁闷到当时很想质问坐在很近位置的赵有亮院长，您这简直是暴殄天物啊！

事隔两个多月，我终于把这个戏的观感给写出来了，都是被《新剧本》上面的溢美之词给气的。

听说最近吴导的《赤壁》也是这种拿着一堆大牌玩十三点的路子。难道说国产巨资大片都逃不出此魔咒？尹力导演准备准备可以接班了，您有能耐祸害电影明星去，别祸害我们优秀稀有的话剧演员了谢谢您。

剧场里很多学生，搞的我很不爽，不知道为什么我觉得如果是学生场搞不好就会用B角来演，我比旁边座位的小妹妹多花了340元来看戏啊，我忐忑地想，如果开场是B角，我一定要马上起身离场，另外要给人艺写信抗议。可能因为我没吃晚饭，所以对于周围的事物都失去了兴趣，丧失了信心。按说首演第二场虽然是所谓“魔鬼场”，但是不可能一下就换B角嘛。我动机不纯，我不是为了四川灾民，不是为了众志成城，不是为了多难兴邦才来看这个戏的，我只是为了看朱旭。如果不是他老人家，我就没有必要再看下去。我下定决心地祈祷着，同时诧异于自己对于人艺的深厚感情居然就这样变调了。

开场了，陈小艺尽力了但是她还是不象二十多岁的保姆。看到朱旭老爷子出来，我放心了。我敢说全场平均年龄不到25岁的观众里没有很多人认识他或者熟悉他，他们有自己的偶像啊，等到过了十几分钟，扮演大儿子的濮存昕初亮相的时候，场内居然不可理喻地响起了热烈的掌声，他的第一句台词就在掌声的覆盖下飘过了。我就想，等到濮存昕年近八十的时候，如果他还能演戏，会不会像今天的朱旭，座中不知还有多少观众是为了看他，而不是看其他后起之秀的。

编剧是人艺两位才女郑天玮和吴彤，今天晨报上说，编剧缺乏生活。我居然信了，并且为两位美女捏把汗。我知道女性敏锐细微的感受能力，是很有可能在关键时刻把个剧本写成狗血淋头的煽情之作的，搞一些呼天抢地哭天抹泪豪言壮语，让观众鸡皮疙瘩一身一地。。但是我忽略了，中国女性除了比较容易动感情，还有一点比较可贵的品质就是人逢大事有静气，有韧性。所幸，这些气质都体现在了剧本里。其实，创作一个发生在大后方的北京的地震故事，是比较有难度的。它不像国话的那场，发生在震灾中心，比较容易出气氛。没错，编剧缺乏震灾中心的生活，但是刻画北京人的生活，一贯是人艺的强项，人艺这么多年来的应景戏包括什么《万家灯火》《北街南院》以及《全家福》里面，你可以说这个不像那个不对，但是里面北京人的那股劲头，是绝对到位的。这个戏也不例外。北京人一来劲了，是有股子不管不顾的劲头的，二话不说就抄家伙，而且心里倍儿坦荡不嘀咕，北京人平时贫，那是没到要劲的时候。

这个戏里面的北京人都像北京人，从来没有豪言壮语，唧唧歪歪，徐昂演的那个二百五“八零后”，有点《北街南院》里面何冰的劲头，倍儿逗。朱旭老爷子的两个儿子濮存昕和冯远征，一个是大款，一个是医生，虽然职业性格各不相同，而且由于戏份的原因，没有过多发挥。但是赶上救灾的事，也没有那么多乱七八糟的思想斗争，自然而然的就有钱出钱有力出力了。对此我很欣慰，我最怕看到这个当口又来什么人性光辉，什么推己及人，什么醍醐灌顶，好像光地震还不够，大家的思想也要震一震才能知道自己该做什么。别的事情也许，但是这次512大地震里面，全国上下都明戏，那些个需要教育才有所觉悟的人，基本上就不是人了。所以这个戏没教育观众，我感到特别特别特别欣慰。

煽情却还是有的，朱旭老爷子和大儿子濮存昕家里好死不死都是用的四川小保姆，而且俩保姆还认识。然后这俩小保姆还有朋友团，一堆四川口音的青年男女唧唧喳喳的在台上，听不懂四川话的还是不要去看这个戏了。我不知道里面四川人像不像 ，我没在四川生活过。四川话还是看了一个月地震报道被速成的。基本上煽情的行为都是四川系的角色来完成，但是真正感动到我的却是两个地方无声的表演。

其一，是朱旭老爷子跟大儿子濮存昕谈起他是当年老头抱来的，不是亲生。亲生儿子冯远征两口子冒着危险去了灾区，老头儿担心亲儿子也没个孩子，万一有个闪失，家里香火就断了。大儿媳妇虽然已经怀了孕就快生了，但是终归不一样。然后老头儿就自己念叨自己老了，糊涂了，地震这事全国都不分你我了，他这个时候还想着自己家传宗接代，还有私心，还在想什么亲不亲。。。朱旭老爷子演戏那没说的，他尤其擅长这种自己犯嘀咕的善良老头。感动我的是一旁没有说话的濮存昕，因为我坐在第三排，所以我可以看到他的表情。我觉得当时他演冒了，因为他一直在拼命忍着眼泪，一度忍到嘴角撇成八字。我不知道当时他想到了什么，但我觉得也许是有戏之外的东西。

其二，就是最后灾区传来消息说保姆陈小艺在灾区的妈妈和儿子全没了，大家本来想瞒着她，濮存昕正要带她回四川，准备路上告诉她的。结果被保姆亲友团某青年给说漏了。陈小艺沉默，没有哭天抢地，但是其他人就都不敢说话了。全场的注意力自然都集中在呆立当场的陈小艺身上。这个时候，朱旭老爷子悄悄转身坐回沙发里，我看见他慢慢掏出手帕偷偷擦眼睛。我估计他当时也想到了戏之外的东西，有些不能自已。在平时的戏剧里这也是演冒了，演员首先应该感动观众，然后才能感动自己，但是今天这个戏特殊，因为感动观众和演员的同样是戏外的东西。我也想到了戏外的东西，我想到一个老人快八十了，为了给抗震救灾出一分力，这么闷热的天气，这么紧张的周期，每天在台上这么动感情，实在是不容易。我知道演戏这东西是要靠技巧的，尤其是现实主义，天天真哭早累死了，但是这个戏我觉得演员都是动了真感情，或者说是真感情的成分比较大。我已经不太习惯那些没有眼泪硬挤，没有感情硬煽的套路了，但是这个戏我感觉不是这样，因为在进入剧场之前，这种感情我已经有了。如果他们没完没了硬煽，我会相当反感，所幸他们没有，因为根本不需要。

剧本还是有很水的地方，大儿子濮存昕不是朱旭亲生的这个戏码本身就有点魔幻了，结果又搞出来，保姆陈小艺的妈妈早年间跟在四川插过队的濮存昕竟然居然有过一段情。这个消息被爆出来的时候，我默念：神啊，请千万不要告诉我保姆陈小艺是大儿子濮存昕失散多年的女儿啊啊啊啊。所幸编剧的韩剧看得还不够多，两位只是认识而已，但是就这已经巧得让人匪夷所思了。这个桥段纯粹是败笔，根本没有发挥的空间和展开的必要，属于横生枝节，画蛇添足的典型范例。还有点像港剧套路，几个人物的命运到最后总是在冥冥之中早有交汇，仿佛告诉大家不可不信缘。这多少削弱了前段关于亲不亲的那段，大爱无疆嘛，大家之前素不相识会死吗？偏偏要搞成原来都很熟，何苦。

剧本也有跑偏的地方，人家濮存昕的几个哥们正用北京人熟悉的方式纵论灾区时事的时候，偏偏插进来一段保姆亲友团成员之一某女在一边看了电视，就起立给大家朗诵《生死不离》的场景，很魔幻，我是说，理智与情感的转换未免过于生硬了一些。还有就是大儿媳妇，怀孕的那个，在家安慰家乡遭灾的小保姆，让她听胎动，这本来挺好，结果一下扯到女人不生孩子，人生就不完整，那小保姆立志要结婚生孩子，要人生完整，要替灾区那些过早离去，没有体会到人生完整的娃娃们，完整一把。我晕，这都哪儿跟哪儿啊！

整个剧本结构是比较散的，也略显平淡，但是也许是因为故事发生的大背景已经给了我们太多的震撼，所以不需要费太大力气就可以起到烘托气氛的作用。里面用了房倒屋塌的音效，好大声，偏巧这个时候我后面的那个人踹椅子，搞得我一下以为真地震了。音乐很好，是雷蕾作曲的，转场的时候奏起，颇有《渴望》遗风，很大气。

陈小艺一直到结尾才有发挥，或者应该这样说，她最精彩的地方就是没有刻意发挥。川妹子的麻利，坚韧，乐观，顽强，都有展现，但是遗憾的是都不太够，有点欠火。尤其是结尾刚听说她儿子没了，还没怎么样，居然小孩儿没死，还被归来的冯远征给带到了眼前。那个小孩不知道是不是她儿子，特可爱。今天我又一次发现濮存昕是会演戏的，不过说起来这个戏演好了也不一定是演员的水平，濮哥是个好人，他只要把生活里他的善良带到戏里就足够了。冯远征是最没发挥的一个，这个不能怪他，剧本确实没给他什么东西可演，并且，今天他遭遇了魔鬼场的诅咒，成为全场唯一说错台词的人。

谢幕的时候我把最热烈的掌声献给朱旭老爷子，我把手举过头顶希望他可以看到。我是为了看他才进的这个剧场，但是我也获得了意料之外的领悟和感动，因此我更要感谢他。

首都剧场的工作人员在谢幕时在台口前列队站好面向观众做疏导状，像是热门演唱会场上的武警一样，至于么，难道还真会有人往上冲不成？

挺美好的一个夜晚，不错的一台戏，虽然我没吃饭，但是我很满足。

人艺的赈灾戏《生 活》首演，遭到媒体批评。我还是想去看看朱旭。对这种没生活的应景速成戏不受欢迎，我一点也不感到意外。只是觉得朱老爷的收山作砸在这个戏上，多少是有点遗憾。

《天下第一楼》《茶馆》都要看的。

在看《面纱》的英文版，每天看一点，陶冶情操，否则每天出门乌烟瘴气，有太多不满情绪，怕自己变成反社会人格类型。

还翻出抄袭CSI的《刑警使命》来看，因为我要看孙淳，不过再看发现那个法医也不错。我妈开始看《相思树》了，我跟她说这个戏要到后半部分极品大款出现才好看。

很想出去旅游，快憋死了。香港行本来定在24－28，一切完美，结果，在单双号的世界里，我家车号不幸为单。我说打车去机场，又被视为浪费。于是，我只能错过刘震云的书展讲座。