Defenders Quest

Wenn mich nicht alles täuscht ist Defender’s Quest das erste Spiel „Minispiel“, für welches ich Geld bezahlt habe. Klar, man kann auf den ganzen Portalen rumheulen, dass man kostenlos nur eine Demo spielen darf (vielleicht aus Trotz noch ein bisschen den Adblocker scharfstellen, he?), man kann aber auch den Sinn einer Demo nachvollziehen und dann eine Entscheidung treffen: gefällt – gefällt nicht. Mir gefiel es. Tower Defence und Story, endlich beinhaltet es eine Sinnhaftigkeit, warum man da Leute an den Wegesrand stellt und warum diese auf finstere Gestalten eindreschen.
Und dann ist da noch die RPG-Schiene, jede Figur sammelt Erfahrung, kann Gegenstände anlegen und verschiedenste Fertigkeiten ausüben, man kann jedes Level auf 4 Schwierigkeitsstufen (Casual – Normal – Advanced – Extreme) bestreiten und unterschiedliche Belohnungen abstauben. Man kann das Aussehen seiner Figürchen verändern, man kann herrlich ironische Dialoge bestaunen und ja, ein 4x-Geschwindigkeits-Knopf ist auch dabei.

Demo spielen (Downloads via Torrent für Win, Mac und Linux gibts hier) und selbst entscheiden. Kann ein Spiel mit Schafen, Zombies, Drachen und Zauberern denn Sünde sein? Klick aufs Bild führt zur offiziellen Seite von Defender’s Quest – Valley of the Forgotten.

Hordes of Hordes

100 Leben sollten genügen? Bei den Horden sind die 100 Leben gerade richtig. Sehr schnuckelige Pixelgrafik, sehr viele Variationsmöglichkeiten und für jedens Spiel darf man sich seine Mitstreiter, Fallen und Zaubersprüche selbst zusammenstellen – je mehr man gewinnt, desto mehr Dinge kann man freischalten und verbessern.
Sehr lohnenswert, ich behaupte ja einfach mal: die relativ mäßige Bewertung liegt an den vielen Ungeduldigen, die nicht an ihrer Taktik arbeiten wollen und das Spiel einfach frustriert in die virtuelle Ecke schmeißen. (Siehe Protector-Reihe)
Wenn es doch nur noch ein wenig schneller gehen könnte, der 2x-Geschwindigkeitsknopf könnte ruhig ein 4x-Knopf sein und eine Option, um die Wellen automatisch kommen zu lassen wäre auch eine nette Luxusdreingabe. Egal Karl, die Motivation steigt. Schönste Situation, vorletzte Welle, genau 1 Leben, da kommen die Zombies, natürlich kommen zwei durch. Klick aufs Bild führt zum Spiel.

Sorry, I’m a bit of a stickler for paperwork. Where would we be if we didn’t follow the correct procedures?

Das ist sie. Die Gesellschaft, die von Verwaltung und Unterhaltung gleichermaßen im Würgegriff gehalten wird und dabei noch lächelnd von den Plakaten stiert. Die Verwaltung, namentlich das Ministerium für Informationen, verwaltet nicht nur sich selbst, sondern so ziemlich alle Belange des privaten Lebens. Der Wecker klingelt, die Toasts werden aufbereitet, die Aggregate springen an, die oberflächlich aufgeräumte Welt erwartet die Hamsterradsprinter kunterbunt und fröhlich. Konsum und Religion sind schon lange keine Gegensätze mehr, man stickt sich einfach beides aufs Banner und erhebt den Konsum zur selig machenden Hauptreligion.

Brazil - Consumers for Christ

Brazils Szenario ist eine kitschige Dystopie wie aus dem Bilderbuch gefallen. Freudig begrüßt uns die Werbung mit einem neuen Design für Kanäle, da geht schon die erste Bombe hoch. Die Welt dreht sich weiter, im Fernsehen tendiert der Informationsgehalt dank inszenierter „Interviews“ schon seit langer Zeit nicht mehr gegen Null, Stabilität, Verdummung und Selbstlegitimation durch Diskreditierung Andersdenkender steht an der Tagesordnung.

In dieser Welt geschieht ein bürokratischer Fehler. Ein kleiner, nun ja, Tippfehler veranlasst eine folgenschwere Verwechslung und sukzessive die Verdächtigung einer Frau, von welcher der kleine Beamte Sam Lowry (Jonathan Pryce) schon seit längerer Zeit träumt. Eigentlich ein Mann, der gerne im Hintergrund arbeitet, Anweisungen befolgt, wenig Verantwortung übernimmt und schon gar nicht im Rampenlicht steht – einer der vielen Bausteine, die das Fundament des Ministeriums bilden. Doch dieser Mann entwickelt Gefühle. Um mehr Informationen über die ihm noch relativ unbekannte Frau zu erlangen muss er die Karriereleiter im Ministerium erklimmen, Status und Sicherheitslevel bedeuten alles in dieser Welt. So nimmt das Unglück seinen Lauf und Terry Gilliams Brazil läuft zu Höchstformen auf, was zynische Satire anbelangt.

Ein unbeholfener Formulartrottel herzensguter Bürokrat tritt gegen einen restriktiven Verwaltungsapparat an (der gelinde gesagt nicht minder trottelig erscheint, wenn man sich einzelne Organe genauer anschaut), obwohl er erst alles andere als subversiv handeln möchte. Mehr und mehr entblättert sich die Realität, die Sams fiebrige Albtraumsequenzen spielend übertrifft.
Eine Mischung, die es in sich hat, eine bunte, vergnügungssüchtige Gesellschaft, der sämtliche menschliche Eigenschaften abhanden gekommen sind und dazwischen nur nach Vorschrift handelnde Gestalten in Anzügen und Uniformen.

Brazil - Information Retrieval

Brazil funktioniert. Noch immer. Und immer wieder. Jeder Schlauch, jede Leuchtreklame und jedes andere obskure Detail ist es Wert, begutachtet zu werden. Die kleinen Unannehmlichkeiten des Verwaltungsstaates werden hier und da eingestreut, Probleme mit diesem Formular, Probleme mit den Grundversorgern, Probleme mit der Exekutive – alles scheint lustig und wie aus dem Leben gegriffen, und doch ist alles noch eine Spur fieser und überzeichneter, was wiederum der düsteren Dystopie ihre Stärke verleiht. Ob Passierschein A 38 oder 27b/6, ob Haus der Verrückten oder Flur 30 – die Unterschiede sind nicht wirklich riesig. Und wen interessieren schon Unterschiede, wenn die letzte Konsequenz doch nur Glückseligkeit durch Wahnsinn darstellt? So bitterböse der gesamte Verlauf doch insgesamt ist, dieser finale Bruch setzt noch mal nach.

Der Paradiesvogel unter den dystopischen Filmen.

Kokuhaku - Confessions – Gestaendnisse

Kokuhaku (Confessions – Geständnisse)

Unbarmherzig bis zur letzten Sekunde, bis in die kleinste Nebenrolle, bis in die letzte Zeitlupeneinstellung – so funktioniert ein Psychothriller. Aufwändig inszeniert, voller merkwürdiger, hässlicher und surreal wirkender Momente spannt Tetsuya Nakashima mehr und mehr Figuren in die Reihe der „Geständigen“ ein, aber bringt das die erhoffte Auflösung, die erhoffte Erlösung? Mitnichten. Immer wieder wird man als Zuschauer auf falsche Wege geführt, bekommt Motive serviert, die sich doch nur als Lügenkonstrukt erweisen. Tiefer und tiefer gehen die Geständnisse, tiefer und tiefer werden die menschlichen Abgründe. Und je weiter die Geschichte fortschreitet, umso schwieriger ist es, noch so etwas wie einen Sympathieträger ausfindig zu machen. Vermeintliche kriminelle Newcomer werden von Lehrerfiguren entlarvt, vermeintlich Erwachsene Vorbildfunktionen werden genüsslich in alle Einzelteile zerlegt – wenn man erst mal den Eintritt der langen Warmlaufphase bezahlt hat.. dann verhält es sich vergleichbar mit Ecos Büchern: unfassbare Welten, beschrieben mit einem unfassbaren Gespür für Zwischentöne.

Let Me In

Eat some now. Save some for later.

Matt Reeves Gespür für Hommagen ist es zu verdanken, dass eine wunderbar erfrischende Vorlage zu einem – für dieses Genre ja jetzt eher nicht von Vorteil – blutleeren CGI-Gehampel fernab sämtlicher Atmosphäre verkommen ist. Wo „So finster die Nacht“ mit Andeutungen und Fingerspitzengefühl punkten konnte, da poltert „Let Me In“ einfach zur Tür herein, obwohl doch niemand Einlass gewährt hat..

Fürchterlich, eigentlich habe ich ein Coca-Cola-Truck-Ende erwartet, aber da klemmt sich diese als Hommage getarnte Dreistigkeit doch wieder hinters Vorbild. Zeitverschwendung, Let the Right One In, So finster die Nacht) macht alles besser.

Real Steel - Stahlharte Gegner

Bailey Tallet: 1200 miles for a kiss.
Charlie Kenton: Worth it. So worth it.

Hier kommt einfach alles zusammen: nervendes Kind in der eigentlichen Hauptrolle, gefallener Boxheld und Rabenvater, herzensgute Sandkastenbekanntschaft, viele zersplitterte Träume und ein großes Maß an Selbstüberschätzung und natürlich sich kaputt kloppende Roboter. Real Steel kann mit Adrenalin und Show punkten, das reicht auch völlig aus – der Rest dürfte für jeden durchschaubar genug sein.

Könnte dem ja stundenlang zuhören.

Diamond Hollow II

Man kennt das ja. Auf einmal befindet man sich tief unter der Erde, man trägt eine sprechende Schusswaffe mit sich rum und aus dem Off brabbelt ein verrückter Professor etwas von „hahaham hier kommst du nicht mehr raus“, bunter Wackelpudding fällt einen an, Vögel sowieso und mein momentanes Hassobjekt: eine Schnecke mit Krönchen. Ganz ganz übel. Dennoch: herrlich gelungene Fortsetzung, für die Extraportion Stress kann man auch Spielmodi wie Escape oder Boss Rush (erst freischalten) ausprobieren. Lava. Natürlich. Dieser verrückte Professor, dieser!

Dank Manuel nach langer Zeit mal wieder über ein richtig famoses Stück Kurzfilm gestolpert. Wolle – steht Knete in nichts nach!

(Mit ganz vielen offiziellen Untertiteln verfügbar)

http://www.zeroshortfilm.com

Sleepy Stu's Adventure

Der arme Stu ist ganz schläfrig, bekommt aber kein Auge zu. Das Problem: die lärmende Großstadt, die ihn umgibt, möchte einfach keine Rücksicht nehmen. Stu hat einen Plan, der nach einem idyllischen Örtchen voll Ruhe und Abgeschiedenheit aussieht. Jetzt muss er nur noch dort hin kommen – Blumen sammeln, springen, nicht anecken, nicht in den Abgrund fallen, um sich schießen, Karma in die eine oder die andere Richtung beeinflussen, neue Fertigkeiten erlernen und, hier kommt der Clou, je nach Level bestimmte Fertigkeiten auswählen, damit man auch wirklich ans Ziel kommt. Sehr sehr schmucke Mischung aus „Knobelsport“ samt Hüpf-Einlagen und manche Levels sind echt ARRRRRRRGH! nicht von schlechten Eltern. Klick aufs Bild führt zum Spiel.

Glissaria

Ein Held! Ein Edelsteinfeld! Rohstoffe! Türme! Musik! Pixelgrafikretrocharme! Da soll es einem auch egal sein, dass momentan eine Flut dieser Spielprinzipien auf uns zuschwappt.

Zum Spiel: http://www.kongregate.com/games/Arkeus/glissaria