Quelle: http://www.narrowsoapandskin.com/

Manchmal schafft es Musik als Ausdruck von Gefühlen ein emotionales Vakuum im Hörer hervorzurufen, weil man sich selbst gegenüber nicht zugeben will, dass der Finger in dem Falle direkt auf die eigenen Wunden gelegt wird. Eher verdrängt man die Gefühle, deren Reflektion über die Trägerfunktion der Musik in die eigene Wahrnehmung gerückt werden.

Was Anja Plaschg unter dem Namen Soap&Skin veröffentlicht, hat in einem Großteil der Fälle genau diesen Effekt und möchte man eine These zur Entstehung formulieren, könnte man zu dem Schluss kommen, dass der Schaffensprozess invers zur Wirkung des endgültigen Werkes stattgefunden hat. Stützen lässt sich eine solche Behauptung, wenn man sich den Blog anschaut, der anscheinend die Entstehung des Werkes dokumentiert und von dem das obige Bild stammt.

Da setzt sich ein Mädchen mit Anfang Zwanzig zwei Jahre hin und schält im übertragenen Sinne mit einem Skalpell den Schmerz aus ihrem Innersten heraus, um ihn in eine musikalische Form zu pressen, die in ihrer emotionalen Radikalität grundlegend ein System der Populärkultur negiert und den Selbstzweck, der sich aus der Karthasis ergiebt als höchste Priorität definiert. Denn der Zwang, der sich in einem solchen Werk ausdrückt ist zweckgebunden und hat als einziges Ziel die Eträglichkeit der eigenen Existenz.

Narrow enthält neben sechs anderen Stücken auch ein Cover des Klassikers Voyage Voyage, als Soundtrack des Österreichischen Filmes Stillleben von Sebastian Meise, in dem Anja Plaschg das erste Mal als Schauspielerin in Erscheinung tritt.

Narrow erscheint am 10. Februar und kann auf ihrer Homepage vorbestellt werden.

http://soapandskin.com/

Designer: Joaquim Tenreiro Three Feet chair 1947 | Five types of solid wood | 54x65cm h66cm copyright: Andre Nazareth (photographer) for Mercado Moderno

Dass es im Kontext von Gebrauchsgegenständen bezüglich Design und Nutzen grundlegende Unterschiede gibt, wird klar, wenn man sich das Video anschaut, das zur Austellung Brazilian Design gedreht wurde. Genauso unterschiedlich sind im Endeffekt auch die ausgestellten Exponate, die ab dem 23. Mai in der Kantstraße 17 in Berlin zu sehen sein werden.

Die Ausstellung stellt rund 60 Exponaten folgender Meister vor:
Moderne: Lina Bo Bardi, Paulo Mendes da Rocha, Oscar Niemeyer, Sergio
Rodrigues,Joaquim Tenreiro, Jorge Zalszupin, José Zanine Caldas
Contemporary: Rodrigo Almeida, Campana Brothers, Brunno Jahara, Sergio Matos,
Carlos Motta, ,Ovo, Maneco Quinderé, Domingos Tótora, Zanini de Zanine.

Modern

Design Galerie ZEITLOS – BERLIN
im stilwerk Berlin, 3. Stock

Contemporary

in der stilwerk Berlin Mall, Erdgeschoß, Eingangsbereich
Kantstraße 17 | 10623 Berlin – Germany

Dauer der Ausstellung:

23.3. – 5.5.2012
10 – 19h (Mo – Sa)
Eröffnung: 22.3.2012 | 19h
Preview: 22.3.2012 | 17.30h (mit gesonderter Einladung)

http://brazilianfurnituredesign.com/

The Shins: “September” (b-side of “Simple Song” 7”) from Record Store Day on Vimeo.

Simple Song by The Shins

VÖ: 13. Februar
Label: Boys Noize (rough trade)

BNR072: HANDBRAEKES – #1 by Boysnoize Records

Das finale Scheitern darf man daher durchaus zum Großteil dem deutschen Amtsschimmel anheften, der wiederholt das lange und vorerst aussichtsreiche Bemühen um eine neue Location verhindert hat. Details dazu werden wir öffentlich nicht weiter ausführen, denn das birgt lediglich Missmut. Schließlich und kurzum: Wir haben kein Geld und keine Kraft mehr, um das Fest so wie wir es uns vorstellen fortzuführen und ziehen daher hier und jetzt einen konkreten Schlussstrich.

Vollständiges Statement auf http://www.lapampafestival.de/

MADONNA – GIVE ME ALL YOUR LUVIN’ feat. M.I.A and NICKY MINAJ (official music video) from EL NINO on Vimeo.

USMA from Cabracega – Experience Design on Vimeo.

Ende 2010 fanden Breton mit ihrem erste Release, der Counterbalance EP, ihren Weg zu mir. Das war großartig, reduziert und trotzdem auf den Punkt genau. Afrikanische Männerchöre begleitet von Indiegitarren und unterlegt von dubstepaffinen Breakbeats lieferten das Bett für Londoner Akzent. Sie sind seitdem nicht stehengeblieben, sondern haben weitergemacht. Ihr Debut-Album Other People’s Problems erscheint am 30.3. auf FatCat. Um ihre Fans nicht zu lange warten zu lassen bringen sie ihr neuestes Sound-Konglomerat, die Blanket Rule EP, umsonst unters Volk.

Den Download findet man auf ihrer Facebook-Seite http://www.facebook.com/bretonlabs.
Vorhören kann man es hier und wir schieben noch nen Video mit rein.

‘Hosen runter’ nennt man das bei Sinnbus; heißt, man hat für on3 Zahlen offengelegt, anhand von Bodi Bill; was verdient wer an einem Album, je nachdem über welchen Vertriebsweg das geschieht ist das unterschiedlich wenig; die genauen Zahlen sieht man hier. Eingebettet ist das Hosenrunterlassen bei on3 in die gesamte, und ja auch schon eher alte Frage (eigentlich mag man da nicht mehr drüber reden, müßig das…) danach, warum man denn überhaupt noch für Musik bezahlt. Dazu gibt es zwei hörenswerte Sendungen, die erste befasst sich mit ‘der Abmahnindustrie’, die zweite dann vor allem mit der Produzentenseite, wo dann eben auch oben erwähnte Offenlegung eingebettet ist; Und all das lässt doch ein bisschen nachdenken; exemplarisch also einige Gedanken zu meinem persönlichen Musikkonsum; als Rahmen sei das Jahr 2011 gewählt.

Zuallererst fällt auf: Die meiste Musik findet den Weg digital zu mir; 98% aller Alben, welche ich im Jahr 2011 in meinem Musikordner ablegte wurden in irgend einer Art und Weise heruntergeladen; nur 2% spielte ich selbst von CDs auf die Festplatte (und dies waren allesamt CDs, welche ich käuflich erwarb, gebrannt wird in meiner Welt nicht mehr…).

Die weitere Aufschlüsselung der Downloads gestaltet sich dann wie folgt: Die meisten Alben bekam ich über Freunde, 62%, um genau zu sein (die meisten davon über diverse Dropboxes, ein paar wenige über mp3-Player oder andere Speichermedien).

Danach dann kommen die Downloads über Filehoster, 34,5% machten die im Jahr 2011 aus. Bezahlte Downloads machen ganze 3% aus, und kostenfreie Downloads lächerliche 0,5%. [Wobei in der Aufschlüsselung einzelne Lieder nicht berücksichtigt wurden, welche den kostenfrei-Anteil durchaus noch erhöht hätten (Soundcloud und co...).]

Bezahlt habe ich also verdammt wenig für Musik, kann man festhalten. Und wenn ich an die 62% an Alben denke, die ich über Freunde bekam, dann weiß ich da, dass für ganze 4 dieser Alben von meinen Freunden Geld bezahlt wurde, sei es für einen Download oder für die CD. Da sind sicherlich noch ein paar mehr dabei, von denen ich es nicht weiß, aber trotzdem haben die meisten dieser Alben meine Freunde dann auch von Freunden, oder selbst ‘irgendwo runtergeladen’.

Und der nächste Gedanke, der sich mir aufdrängt, auch als ich meinen Musikordner durchging, um die obigen Zahlen zu erstellen, ist: Bestimmt die Hälfte der Musik, die ich über Freunde habe, hab ich nie oder kaum gehört. Bei den 34,5 % anderweitiger Downloads, für die ich nichts bezahlte, ist es nicht ganz so krass, aber bestimmt ein Viertel der Alben habe ich kaum mehr als einmal gehört, wenn überhaupt. Eigentlich ist das alles wenig sinnvoll, finde ich gerade. Die gekauften Alben (ob Download oder CD) habe ich allesamt viel intensiver gehört. Da wollte ich die Musik auch wirklich haben, so dass ich dafür gerne Geld ausgab.

Vielleicht ist das das Fazit aus der ganzen Chose, am Ende bringt es mir gar nicht so viel, die ganze Musik auf meiner Festplatte zu haben, wenn ich sie doch nicht höre. Vielleicht also weniger downloaden und bewusster die richtig guten Alben kaufen. Und weil ich diese Künstler dann ja auch mag, über die Shops der Label oder bei Konzerten, damit auch das meiste dort landet, wo es hingehört. Mein Geld muss nämlich im Grunde nicht wirklich bei Amazon landen (oder iTunes, das nutze ich persönlich nur nicht…). Eigentlich scheint das alles gar nicht so schwer…