So spät hab ich die Wochenzusammenfassung aber selten geschrieben. Diese Woche war unheimlich viel los und am Ende hab ich es schlichtweg vergessen, mich hinzusetzen und sie zu schreiben. Aber Martin hat es natürlich bemerkt und so liest er dem Kind gerade ein Feuerwehrbuch vor, während ich schnell diese Zeilen tippe. Es gab natürlich einige Highlights in der vergangenen Woche, von denen ich berichten kann, aber auch ein paar weitere Ereignisse.

Highlights der vergangenen Woche

Die Woche begann mit Martins Krankheit, die sich einfach weiterzog und wegen der er die gesamte Woche krankgeschrieben war. Für mich bedeutete das mehr alleinige Verantwortung für alle alltäglichen Aufgaben, aber zum Glück ging es nach ein paar Tagen wieder bergauf und wir konnten uns besser aufteilen. Dazu kam ziemlich viel Arbeitslast und so wurde ich dann gegen Ende der Woche auch krankgeschrieben. Die Nachmittage hatte ich uns extra freigehalten, weil mir sonst ehrlicherweise alles ein wenig zu viel geworden wäre. Gerade ist einfach sehr viel los und da sind ein paar freie Stunden zuhause, auf dem Spielplatz oder im Garten am Nachmittag einfach gold wert.

An einem Nachmittag waren wir noch Blaubeeren pflücken, das ist zu einer richtigen Familientradition geworden. Dieses Jahr sind es knapp über zwei Kilo geworden und wir konnten einige einfrieren, snacken und auch an Kita und Nachbarn verteilen. Außerdem war diese Woche war das erste Mal nach einigen Wochen Sommerferien Kinderturnen und das Kind hat sich schon riesig darauf gefreut. Mehr hatten wir tatsächlich nicht vor.

Den krankgeschriebenen Donnerstag und Freitag hab ich dann hauptsächlich tatsächlich mal zum Ausruhen genutzt, was ich viel zu selten tu. Meistens steht irgendwas an und ich bin doch dabei, Dinge zu erledigen. Ein wenig Vorbereitungen für das Wochenende konnten wir dann aber doch treffen, denn mit viel Hilfe wurde unser zukünftiges Schlafzimmer gestrichen. Trotz höchster Deckkraft sind wir allerdings mit der Farbe nicht ausgekommen und mussten einen Abstecher zum Baumarkt machen. Nun erstrahlt das Zimmer in einem schönen, hellen Grünton. Und nächste Woche ist dann das Kinderzimmer dran.

Highlights der kommenden Woche

Ich hab noch zwei Tage Anfang der Woche frei, um ein paar Projekten nachzugehen. Außerdem kommt die liebe Familie zu Besuch und ich freue mich sehr darauf. Auch der Rest der Woche wird geprägt von Hilfe hier zuhause, denn wie schon weiter oben erwähnt, wird hier noch ein ziemlich großer Raum gestrichen und dann sind die Hausprojekte erst einmal abgeschlossen und die Gartenprojekte können starten. Mir machen Renovierungsarbeiten ja immer viel Spaß und sind einfach mal etwas ganz anderes als mein Arbeitsalltag, was sehr erfrischend ist.

Highlights von wihel.de

Martin hatte wegen seiner Krankschreibung natürlich extra viel Zeit für den Blog, wobei auch er die Zeit sehr gut zum Ausruhen und Auskurieren genutzt hat, sodass wir jetzt hoffentlich alle eine Weile lang von Krankheiten verschont bleiben. Wer diesen Sonntagabend nun wie wir gemütlich auf dem Sofa ausklingen lässt, kann die Highlights von wihel.de noch einmal auf einen Blick genießen:

01. Is wohl kein tolles Auto …
02. 2. Trailer: Avengers - Doomsday
03. Trailer: VisionQuest
04. Wie iPhone-Akkus gebaut werden
05. Ein kleiner Spaziergang durch eine 3D-ASCII-Welt
06. Was passiert, wenn man den Mariannengraben hinabtaucht
07. Gaming-Cafés in Seoul
08. Ein Windows-Rechner in einer Walnuss
09. Eine handbetriebene Fahrrad-Fähre
10. The Pretty Reckless - When I Wake Up

Die mehrfach Platin-prämiert Rockband The Pretty Reckless hat das offizielle Musikvideo zur neuen Single When I Wake Up veröffentlicht. Regie führte Sängerin Taylor Momsen selbst, gemeinsam mit Chris Acosta. Im POV-Stil nimmt Taylor ihr Publikum mit auf einen wilden, nächtlichen Rock'n'Roll-Trip und begegnet dabei einigen bekannten Gesichtern, u.a. die Foo Fighters-Musiker Pat Smear und Ilan Rubin sowie frühere Kolleg:innen des "Gossip Girl"-Casts, Jessica Szohr und Connor Paolo.

Taylor erklärt: “l wanted the video to reflect where the song came from – a time in my life when I was out of control, not caring whether I lived or died. We shot it raw, with no grade, no filter. Reality doesn’t come color-corrected, and I didn’t want to change what we captured. The imperfection is the grade. This is where life can take you when you play too close to the edge, chasing substances, sex, and dopamine highs to escape depression. It led me down a rabbit hole of self-destruction that leaves you emptier than where you began ... with all that being said ... enjoy “

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“Wir sind ja auch einfach nur zwei kids”, sagt Kasi und lacht. antonius nickt. Diese beiden haben gerade ihr Debütalbum finalisiert, wirken aber lässig und entspannt, als hätten sie einfach ein bisschen abgehangen. Es ist nicht ganz falsch: kids entstand im WG-Zimmer von antonius in Freiburg, wo er als musikalisches Mastermind die Lyrics von Kasi in kleine, perfekt unperfekte Tracks verwandelt, die mal jung, ungestüm und schwerelos und manchmal melancholisch wie der dunkelste Tag des Winters klingen. Mit ihrer Fähigkeit, die Höhen und Tiefen scheinbar mühelos zu bewältigen, begeistern sie ihre Fanbase jetzt endlich auch auf Albumlänge.

Im Albumtitel kids steckt auch die Anlehnung an den gleichnamigen Song von MGMT aus dem Jahr 2007, mit dem beide positive Kindheitserinnerungen verbinden und das damals als eine der Hymnen der Indieszene galt – und auch heute dank TikTok die nächste Generation begeistert. kids ist aber auch ein Begriff, der metaphorisch dieses schwer zu greifende Gefühl des Erwachsenwerdens transportiert, bei dem man gestern noch unbeschwert mit ein paar Euro von den Eltern in der Tasche zum nächsten Kiosk spaziert ist, um saure Schlangen zu kaufen und heute mit denselben paar Euro, jetzt selbst verdient, im Supermarkt steht und es sich saure Schlangen kaufen irgendwie nicht mehr anfühlt wie damals. kids ist eine Hommage an die Leichtigkeit des Jungseins, die deshalb so bittersüß (oder eben sauer) schmeckt, weil allen klar ist, dass sie enden wird. Nicht sofort, zum Glück, aber nach und nach.

Das Besondere an kids ist auch, dass die Songs es schaffen, inhaltlich alles mitzunehmen, was zum Jungsein dazugehört, ohne auf einem eindimensionalen Heartbreak- oder Partyfilm hängenzubleiben. Alle Facetten davon sind da, kommen und gehen, werden durchschwommen, wie sie eben passieren. Nur eben mit Coolness statt Pathos, mit Ehrlichkeit statt hohlem Show-off. kommst du runter bin hier bringt die bittere Leere einer längst ausgebluteten Beziehung auf den Punkt. Das Bild der letzten gemeinsamen Straßenecke in seiner alltäglichen Egalheit steht im eindrücklichen Kontrast zu den ganzen plattgerauchten Hoffnungen und Träumen über das, was noch hätte werden können.

Damit schaffen sie in ihren Lyrics ein authentisches und dichtes Netz aus Themen, die einerseits relatable und andererseits durch die Musik spürbar und meistens auch perfekt tanzbar sind. alles was ich anfass geht kaputt ist zum Beispiel eine catchy Abrisshymne, perfekt um 3:51 Minuten lang vor seinem eigenen Chaos davonzulaufen oder sich alle Schuldgefühle rauszuschreien. Allein im eigenen WG-Zimmer oder eben live bei einem der Stops der Tour 2026.

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DJ Seinfeld meldet sich mit seinem dritten Studioalbum If This Is It zurück. Parallel zur Ankündigung veröffentlichte der in Malmö, Schweden, geborene Produzent und DJ die neue Single und den Album-Opener U Can't Come Home.

If This Is It ist ein Album mit zwölf Tracks, das sich mit dem Loslassen, dem Annehmen der Gegenwart und der Umwandlung von Zweifeln in Akzeptanz auseinandersetzt. „Bei If This Is It geht es darum, über die Vergangenheit nachzudenken, ohne darin zu verharren, und inmitten der Unruhe Harmonie zu finden.“, kommentiert DJ Seinfeld. „Beim Schreiben des Albums habe ich versucht, lang gehegte Ängste in Akzeptanz zu verwandeln, und ich hoffe, dass die Hörer:innen ihre eigene Bedeutung darin finden können.“

Die Themen des Albums sind von der Spannung zwischen Unruhe und Zufriedenheit geprägt. Schon als Kind hatte DJ Seinfeld Schwierigkeiten, sich vollständig in der Gegenwart einzuleben und vermisste oft sein Zuhause während der Familienurlaube. „Es wurde zu einem wiederkehrenden Thema zwischen meinen Eltern und mir. Sie beklagten sich ständig darüber, dass ich den Ort, an dem wir waren, nicht genießen konnte.“, fügt er hinzu. „Heute ist diese Rastlosigkeit immer noch da, besonders mit meinem Job und den vielen Reisen. Ich bin ständig auf der Suche nach einem neuen Ort, aber was auch immer ich suche, es ist nie wirklich da, und wo ich bin, ist nutzlos, solange ich nicht weg kann ... Diese Erkenntnis ist nicht neu, aber ich hatte Schwierigkeiten, sie zu akzeptieren. Es ist ein Gefühl der Angst in der Gegenwart.“

Diese Reisen haben DJ Seinfeld um die ganze Welt geführt. Er präsentierte seine gefeierte Live-Show vor großem Publikum im Warehouse Project und Printworks, spielte regelmäßig als DJ im DC-10 und in Chicagos beliebter Smart Bar, spielte legendäre Boiler Room-Sets in New York und Sydney und trat unter anderem bei Primavera, AVA, Lost Village, Coachella oder EDC auf.

Auf der neuen Single U Can't Come Home, schwebt Sängerin TS Grayes samtweiche Stimme und die leicht verstaubte Voicemail-Nachricht wie eine Wolke über wirbelnden Synthesizer- und Keyboardklängen.

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Erst haben OK KID ihr aktuelles Album Komm, wir bleiben stehen mit einem lauten Paukenschlag bei einem Geheimkonzert in ihrer Heimatstadt Gießen angekündigt, kurz danach folgte auch schon die erste Single Rave On.

Mit Rave On liefern OK KID die Aufwachschelle zum Frühlingsbeginn. Wuchtig, antreibend und beinah hymnenartig bohrt sich der Refrain durch unser Mark und Bein. OK KID holen uns in eine Welt, die nach Zuckerwatte, Asbach-Cola und Rosenkohl riecht. Wo die Böhsen Onkelz nach Jan Delay im Festzelt gespielt werden und ein Pärchen in einem toxischen Umfeld vergeblich versucht, seinen Platz zu finden.

Kurz vor der Kapitulation die Flucht nach vorne: „Solang wir uns noch haben, ham die anderen nicht gewonnen, Rave on!“

Eine Ode ans Durchhalten, für die Gemeinschaft und den Moment zu leben.

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Ich hab ja von Batterien keine Ahnung, dafür einen okay hohen Verbrauch, was nicht zuletzt daran liegt, dass hier viel Smarthome-Kram mit Batterien läuft. Ist nicht ideal, aber Thermostate mit Kabel versorgen ist halt einfach Arsch und jetzt Wände aufreißen, um teure Thermometer fest platzieren fetzt halt auch nicht. Oder anders gesagt: Lässt sich mit viel Geld und Aufwand sicherlich verbessern, ist es dann aber irgendwo auch nicht wert. Das ist halt der Nachteil, wenn man fertig kauft, statt selber baut.

Es soll hier ja aber auch nicht um Smarthome und Hausbau gehen, sondern um Batterien. Konkreter gesagt um iPhone-Akkus. Genau so einen hab ich auch mal vor Ewigkeiten ausgetauscht, natürlich einigermaßen amateurhaft, dafür aber mit simpler YouTube-Anleitung, wie das heutzutage eigentlich jeder macht. Denn das Ding zu Apple bringen und dafür einen Haufen Geld bezahlen fetzt halt auch nicht, schon gar nicht wenn man sieht, dass man eigentlich das Zeug nur aufschrauben, abstecken und im Endeffekt neu einstzen muss. Um nicht zu sagen: eigentlich sollte das fast jeder können, gerade mit brauchbarer Anleitung.

Und die gibt es in der Regel bei iFixit. Genau die haben auch das nachfolgende Video gemacht, so sie zwar keinen Einblick geben, wie man einen iPhone-Akku tauscht, dafür aber wie die eigentlich hergestellt werden. Das ist dann schon nichts mehr für den Amateur-Bereich, aber dennoch interessant, weil so ein Akku halt auch irgendwo noch Voodoo ist. Wie so ziemlich alles, wo chemische Abläufe eine wesentliche Rolle spielen:

Every iPhone battery starts as a lithium polymer cell—but that's only the beginning. Before it can safely power your phone, it has to be programmed, assembled, tested, and inspected.
During a visit to one of China's largest battery factories, I got the chance to build an iPhone battery myself and see just how much engineering goes into something we usually take for granted.
From programming the battery management system to quality control testing, here's what it takes to make a battery that's safe enough to go inside your phone.

Faszinierende Technik und damit mein ich nicht nur die, die da für den Bau zum Einsatz kommt.

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ASCII-Kunst ist ungefähr so alt wie ... ich? Keine Ahnung, auf jeden Fall schon unfassbar alt und das bin ich ja auch. Aber gerade in den Anfängen der ganzen Computer-geschichte gab es am Anfang eben nur Hintergründe, Buchstaben und Zahlen – da war noch nicht viel mit Grafikverarbeitung, Paint und was es nicht mittlerweile alles gibt. Was den Kreativen aber schon damals keinen Riegel vorschob und das muss man ja auch mal würdigen, die Kunst hat da einfach ihren Weg gefunden. Und ich mag diese Kunstform sehr, weil eben mit sehr wenigen, beschränkten Mitteln dennoch viel erreicht werden kann.

Überhaupt ist ASCII-Kunst für mich auf einem Level mit Pixel-Art. Mit möglichst wenig etwas darstellen, das trotzdem irgendwie jeder erkennt ... bewundernswert, nicht zuletzt weil ich das auch schon häufiger mal versucht hab und kläglich gescheitert bin. Ich erkenne einfach nicht, welche Pixel es braucht und welche zu viel sind, damit das Bild dennoch gut wird. Kann man bestimmt lernen, aber ... wie gesagt, ich bin unfassbar alt, da ist das alles nicht so einfach.

Jendefalls hat Grow Now! Games so ein bisschen interaktive ASCII-Art gemacht, denn das Ganze wirkt wie 3D, was noch mal ein bisschen cooler ist und man kann sich darin auch einigermaßen frei bewegen. Am allercoolsten ist aber, dass das halt auch nur Canvas und Javascript ist. Wie gesagt, aus stark beschränkten Mitteln einfach wieder was Tolles gemacht:

I wanted to build a city that feels alive, but is made entirely from ASCII characters.

This is a small custom engine built with JavaScript and Canvas — no Unity, Unreal, 3D models, textures, or shaders. The world is a grid-based city with roads, buildings, trees, cars, and pedestrians.

Every frame, the engine raycasts from the camera to work out perspective, depth, collisions, and what should be visible, then draws it all using letters, numbers, and symbols.

In other words: it’s a tiny 3D city made from blocks, viewed through a screen of ASCII characters.

Nerdkram, aber eben guter.

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Seit ein paar Tagen ist ein Spiel auf Steam verfügbar, auf das ich schon eine ganze Weile gewartet hab: ReStory, schon mal an dieser Stelle besprochen. Ein paar Stunden hab ich da schon reingesteckt, aber der Spielspaß will einfach nicht nachlassen, was vielleicht auch am einfachen Spielprinzip steckt. Denn im Gegensatz zu manchem Simulator entpuppen sich die Reparaturen der Geräte als ausreichend leicht, vor allem ist man damit beschäftigt, die richtige Reihenfolge der Teile herauszufinden.

Und ein Gerät, was man reparieren darf, ist das Eggotochi, quasi ein Tamagotchi, nur mit markenfremden Namen. Die Dinger zu reparieren bin ich mittlerweile ziemlich gut und irgendwie hat mich das nachfolgende direkt daran erinnert.

Und auch daran, dass ich bis heute nicht weiß, warum die Walnuss eigentlich Walnuss heißt, denn mit einem Wal hat die augenscheinlich gar nicht so viel gemein. Stattdessen kommt der Name eher aus dem Welschland und leitet sich von einem keltischen Stamm (Walhos) ab. Und dann hat die Sprachentwicklung eben getan, was sie getan hat. Oder so ähnlich.

Ist am Ende auch egal, denn eigentlich geht es darum, dass Dr. Kun Dániel in so eine Walnuss einen kleinen Computer gebaut hat, der einfach mal mit Windows XP läuft. Wenn man bedenkt, dass in so mancher Behörde das gleiche Betriebssystem läuft und dieses Land mehr oder minder am Laufen hält ... ach zieht eure Schlüsse einfach selbst:

They said it was impossible to boot Windows XP inside a walnut... so I spent hundreds of hours proving them wrong! This is one amazing retro DIY project you don’t want to miss!

In this video, I turn a real walnut shell into a fully working miniature computer running a real operating system. I built a tiny system inside the shell, solved the extreme precision wiring of a mini IPS display, and even shrunk down the power management and custom circuits so everything fits perfectly inside.

This project is a true fusion of nature and technology. It took hundreds of hours, immense precision, and incredibly tiny parts, but the final result is a clean, compact, and surprisingly powerful "Gamer PC" packed inside a walnut that actually boots up the iconic Windows XP!

Und wir Deppen haben uns früher ganze PC-Türme dafür in die Bude gestellt ...

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An sich find ich das ja schon ganz schön in „unserem Glückstadt“, wie meine Tochter sagen würde. Aber natürlich gibt es auch hier das eine oder andere Problem und eines der größeren ist scheinbar die Fähre von bzw. nach Wischhafen. Tatsächlich bin ich mit der auch noch nie gefahren, was vor allem daran liegt, dass man die primär mit einer Sache in Verbindung bringt: Stau. Und das an manchen Tagen gar nicht zu knapp.

Müsste einen nicht tangieren, wenn man sie nicht nutzen muss, allerdings kann der Stau auch gut und gerne mal eine Länge annehmen, dass eine Zufahrtstraße zu Glückstadt ebenfalls komplett verstopft ist. Nun ist Glückstadt nicht sonderlich groß (ich glaube, es gibt in der gesamten Stadt nur drei Ampel, das sagt eigentlich schon alles), was auch heißt, dass wir nicht sonderlich viele Zufahrtstraßen haben. Aktuell wird sogar die nächstmögliche bebaut und ist damit komplett dicht – fällt dann noch die zweite weg und bleibt nur noch eine, für die man auch noch um einen wirklich großen Pudding fahren muss ... das dann schon nicht geil.

Aber das mit den Fähren in Deutschland scheint ohnehin so ein Ding zu sein, hab neulich gelesen, dass es irgendwo anders noch eine gibt, die man neu angeschafft hat, die aber auch nicht genutzt werden kann, weswegen man jetzt die alten Fähren reaktiviert und parallel noch eine dritte baut. Ein Schelm, wer denkt, dass da eine Brücke nicht mal angebrachter wäre ...

Oder man schaut einfach mal in die Niederlande. Die kennen sich damit naturbedingt auch ganz gut aus. In Tilburg zum Beispiel macht man es sehr pragmatisch, da wird sogar noch auf ganz klassischen Handbetrieb gesetzt. Ist dann natürlich alles ein bisschen kleiner, aber ey – funktioniert immerhin:

Gut, würde es hier vermutlich aber auch nur kurz, weil irgendein Depp das sicherlich hinbekommt auch einfach dumm kaputt zu machen.

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Eigentlich dürfte man es nicht, ist dann aber doch immer wieder überraschend, was in Asien alles so gibt. Zum Beispiel Gaming-Cafés. Würde ich mit Internet-Cafés hierzulande zumindest ein bisschen vergleichen, wobei ja auch keiner mehr weiß, ob es dafür noch eine Daseinsberechtigung gibt. Klar, wir sind in Deutschland, da gehört Internet nach wie vor nicht so richtig zum Grundbedürfnis, weil DiGiTaLiSiErUnG und so ... und irgendwie erinnert mich das daran, dass auch ich mal eine Zeit hatte, in der ich regelmäßig in eines der Dinger gehen musste. War tatsächlich gar nicht so eine schöne Zeit, zum Glück aber auch dann doch stark begrenzt.

Aber dann hinkt der Vergleich auch schnell wieder, denn in der Red Force PC Arena bekommt man gar nicht mal so schlecht ausgestattete Maschinen, okay abgeschirmte Bereiche, damit man sich auch einigermaßen wohl fühlt und wahlweise auch Essen und Trinken. Das Ganze für 1 Dollar pro Stunde und natürlich haben die Dinger 24/7 geöffnet, sodass man dort eigentlich fast schon direkt einziehen kann. Also wenn man denn den ganzen Tag nur vorm Rechner hängen will.

Scheint auf jeden Fall kein so schlechter Ort zu sein, wie uns das nachfolgende Video zeigt, in dem die Managerin Jongno einen Tag lang begleitet wird – und die dann nach Feierabend den Service auch einfach selbst in Anspruch nimmt:

In this episode of Korean Next Door, we visited an internet cafe located in the middle of Seoul, and spent a day with the 22-year-old manager of the Red Force PC Arena, Jongno.

We followed her through a full shift: counting the register, wiping down every station, cooking Rabab and Jjagyechi in the kitchen and sweeping the basement esports arena.

$1 an hour for an RTX 5080. Ramyeon cooked and brought to your seat. Open 24 hours a day, every day.

They're cheaper than gaming cafes anywhere else in the world, better equipped than most PCs you'll ever own, and they've been the social center of Korean gaming since StarCraft. How does the manager of this place spend her day? Find out more in the video.

Bin ehrlich hin- und hergerissen, ob das ein heimisches Setup nicht komfortabel ersetzen kann. Aber irgendwie hat das was.

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Fragen, die man sich halt so stellt, wenn man krank nur im Bett liegt, keinen Bock mehr auf YouTube, Streaming und TikTok hat, weil man einfach schon alles gesehen hat, aber die Energie auch nicht reicht, um einfach nicht mehr krank zu sein. Je nach aktuellem Befinden kommt dann vielleicht noch hinzu, ob man nicht doch ein Testament erstellen sollte oder ob es sich wirklich lohnt, genau jetzt zum Klo zu gehen oder man nicht vielleicht noch ein bisschen liegen bleiben kann. Ihr kennt das. Also die Männer, Frauen sind da anders gestrickt, die funktionieren einfach, weils schlichtweg Maschinen sind.

Man merkt, mich nervt die aktuelle Situation, weil das mit der Langeweile dann doch ein bisschen viel wird. Ich mein, ich bin ja Fan davon, dass man sich auch mal langweilt, aber so selbst nicht ausgesucht und dann so überhaupt gar nicht sinnvoll portioniert ... Spaß sieht einfach anders aus.

Insofern kann man sich schon mal fragen, wie das eigentlich wäre, wenn man an einem elendig langen Anker einfach mal den Mariannengraben hinabtauchen würde. Ist ja immerhin der tiefste Punkt der Welt und damit sowohl faszinierend, aber gleichzeitig auch unfassbar gruselig. Ohnehin find ich das auf dem Meer ein bisschen gruselig, weil man da natürlich reinschauen kann, aber eben nicht sehr tief und du nie weißt, was da unten eigentlich so rumkreucht und nur darauf wartet, ein bisschen an dir zu knabbern.

Jedenfalls ist das eine Frage, der Epic Spaceman auf den Grund (no pun intended) gegangen ist und das Ganze in einem recht hübsch animierten Video zusammengestellt hat. Erfrischend dabei, dass da keinerlei KI zum Einsatz kam und ja, ich hab das am Anfang tatsächlich doch gedacht:

I travel from the surface to the deepest point in the ocean on the Titanic’s anchor in real time, exploring what happens as we descend nearly 11 kilometres to Challenger Deep in the Mariana Trench. Along the way, we experience the scale of planet Earth, using science and engineering to uncover the wonders of the Universe hidden deep underwater. Watching out for mysterious monsters lurking in the deep, from megalodons to anglerfish and giant squid. As with all my videos, the 3D visuals were created using Blender, wonderful free and open-source VFX software, no generative AI was used to make this video.

Wieder was gelernt.

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Neben den Avengers hat Marvel auf der D23 noch etwas gezeigt, dass wir uns vor Dezember anschauen können und das gleichzeitig den Abschluss der Reihe gilt, die mit WandaVision begann. Ich bin ehrlich, ich hab Agatha All Along gar nicht mehr geschaut, weil das alles in die Zeit fiel, in der der ganze Marvel-Kram nicht mehr wirklich gut war. Auch nicht schlecht, sondern viel schlimmer: belanglos.

Entsprechend kann ich auch nicht viel zu irgendwelchen Bezügen sagen, ist vielleicht aber auch gar nicht nötig. Und wenn doch, dann braucht man sich die Serie ohnehin nicht komplett anschauen, denn Zeug, das nicht funktioniert, ohne dass man den Kram davor gesehen hat, nervt ohnehin.

Im Zentrum steht jedenfalls Vision. Eigentlich ja gestorben, aber dann irgendwann wieder neu gestartet, weil ist ja auch mehr oder weniger nur eine Maschine? Oder nicht? Das gilt es für ihn herauszufinden. Bisher lebte er im Verborgenen, mit Erinnerungen, die ihm nicht gehören, aber dann doch irgendwie schon. Und weil das ziemlich komplex ist, greift er auf seine interne KIs zurück, also F.R.I.D.A.Y., E.D.I.T.H., J.A.R.V.I.S. und Ultron. Letzterer wird vom genialen James Spader gesprochen und verkörpert, was im Trailer schon mal Spaß macht. Und weil das noch nicht reicht, wird auch noch Visions (Vielleicht)Sohn mit in die Handlungssuppe gerührt ...

Mit dabei sind unter anderem Paul Bettany, James Spader, Todd Stashwick, Ruaridh Mollica, T'Nia Miller, Faran Tahir, Mary McDonnell, Emily Hampshire, Orla Brady, Henry Lewis, Jonathan Sayer, James D'Arcy, Lauren Morais und Diane Morgan.

Los geht es damit am 14.10.2026 auf Disney+. Ich weiß ehrlicherweise noch nicht, ob ich da reinschaue, weil mir aktuell gar nicht so klar ist, ob das noch aus der „wir machen einfach nur Masse“-Marvel-Zeit stammt oder hier Qualität wieder ein Anspruch war ...

Hat bestimmt auch schon wieder jeder gesehen, aber so ganz davon loslassen kann ich dann doch irgendwie nicht. Außerdem, wenn man mit dem ersten Trailer angefangen hat, dann muss auch schon sehr viel passieren, damit man nicht mit den Folge-Trailern durchzieht. Kam bisher, glaube ich, nur ein oder zwei Mal vor und lag (bestimmt) daran, dass die Dinger einfach unfassbar schlecht waren oder so rein gar nichts Neues gezeigt haben. Ich kann mich aber auch nicht mehr an die Filme erinnern, was nur noch mehr für das Prozedere spricht.

Jedenfalls hat Marvel auf dem D23-Fan-Event noch mal ein bisschen mehr vom kommenden Avengers-Film gezeigt und irgendwie auch verraten, dass Steve Rogers und Peggy Carter zurückkehren. Wobei ersterer ja schon im ersten Trailer aufgetaucht ist.

In der Zwischenzeit hab ich dann auch ein paar andere Videos geschaut, in denen es darum geht, dass das ja alles irgendwie schon klar war und lange vorbereitet wurde, aber ich bin ehrlich: Schaut die nicht. Das wird mit der Zeit irgendwann so wild und absurd, dass man gar nicht mehr weiß, was wirklich ein Hinweis hätte sein können und was pure Fantasie ist. Dafür sind die Filme dann auch nicht gut genug gealtert, um sich diese rabbit holes anzutun.

Daneben zeigt der Trailer aber auch, dass Marvel im Prinzip eigentlich jede Figur in den Ring wirft, die auch nur ansatzweise in vorherigen Filmen wichtig war. Möglich macht das natürlich der ganze Multiversum-Kram, was einem die Freiheit gibt, jegliche Logik ad acta zu legen – auf mich wirkt das vor allem aber so, als ob man wirklich jede Patrone nutzen will, damit das noch ein Erfolg nach den bisherigen Misserfolgen wird – danach wird ja ohnehin alles auf links gedreht und von neu aufgerollt.

Kinostart ist der 18.12.2026

Mit dabei sind Robert Downey Jr., Chris Evans, Chris Hemsworth, Pedro Pascal, Paul Rudd, Vanessa Kirby, Joseph Quinn, Ebon Moss-Bachrach, Hayley Atwell, Benedict Cumberbatch, Letitia Wright, Sebastian Stan, Anthony Mackie, Wyatt Russell, Florence Pugh, Tenoch Huerta, Simu Liu, Kelsey Grammer, Ian McKellen, Lewis Pullman, Danny Ramirez, David Harbour, Winston Duke, Hannah John-Kamen, Tom Hiddleston, Patrick Stewart, Alan Cumming, Rebecca Romijn, James Marsden, Channing Tatum und Kathryn Newton.

Kann natürlich auch funktionieren und ein richtiger Knaller werden. Aber bei den ganzen Gesichtern liegt die Latte natürlich enorm hoch. Oder man geht direkt mit der Prämisse rein, dass das ein Rohrkrepierer wird. Wir werden sehen ...

Es muss auch schon eine ganze Weile her sein, dass ich diese Art von Beitrag so anfange, aber ... ich hab nicht wirklich was zu erzählen. Und das liegt daran, dass ich nicht viel in dieser Woche erlebt hab, was daran liegt, dass ich seit Mittwoch schon wieder krank bin. Oder vielleicht immer noch, denn die ersten beiden Tage waren vielleicht auch nur ein Ausrutscher. Das eine oder andere Wort krieg ich aber vielleicht dennoch zusammen.

Highlights der vergangenen Woche

Selten hat eine Überschrift so schlecht gepasst, wie hier, denn von Highlights kann man wirklich nicht sprechen und wenn doch, dann auf maximalster Sparflamme. Der Montag war eigentlich noch recht okay, allerdings blieb die Lütte direkt am eigentlich ersten Kita-Tag Zuhause. Sonntagabend gab es überraschend Fieber. Line ist mit ihr am Montag dann auch zum Kinderarzt, aber ohne wirklichen Befund zurückgekommen. Immerhin, der Lütten ging es am Montag auch schon wieder okay gut – womöglich nur ein Ausrutscher ob der Aufregung der Tage davor.

Entsprechend ging es Dienstag auch in die Kita und ich würde lügen, wenn ich nicht behaupten würde, dass dafür ich langsam wieder was in Sachen Temperatur spürte. Aber hey, war ja auch ein warmer Tag, dazu das neuerlich früher aufstehen, eher schlechter Schlaf – wär komisch, wenn man davon nichts merken würde. Entsprechend zog ich den Tag durch und hab am Feierabend noch unseren Hang zum Fleet mit dem Freischneider bearbeitet, denn das war mehr als nötig. Ist aber auch immer unfassbar anstrengend.

Was sich dann auch irgendwie am Mittwoch zeigte. Die ersten Termine des Tages hab ich noch mitgemacht, aber den Rest eigentlich nur noch in der Horizontalen verbracht. Irgendwie war da der Wurm drin und der zeigte sich auch gegen Abend: Erneut 39°C Fieber – was eine Scheiße.
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Also am Donnerstag dann doch mal zum Arzt und dort recht lang gewartet. Kann ja aber auch keiner ahnen, dass der Doktor eine halbe Stunde nach offizieller Öffnung erst die Arbeit beginnt. „Gerächt“ hab ich mich dafür mit einer echten Kopfnuss, denn mehr als eine wilde Temperatur-Kurve hatte ich an Symptomen nicht zu bieten. Insofern sind wir alle erdenklichen Szenarien durchgegangen, waren uns aber schnell einig, dass Tuberkulose, Syphilis oder Malaria eher unwahrscheinlich sind. Also Blut dagelassen und eine übertrieben lange Krankschreibung bekommen. Irgendwie hab ich das Gefühl, dass das ohne die neuen Reformen von Friedrich ein bisschen anders abgelaufen wäre ...

Jedenfalls lag ich dann Donnerstag und Freitag einfach nur rum, hab YouTube und TikTok durchgespielt, fleißig drei Mal am Tag mir ein Thermometer ins Poloch geschoben und nichts weiter gemacht. Keine Ahnung, wann mir zuletzt so langweilig war, aber das war schon enorm.

Ich will nicht sagen, dass die Temperaturen wieder da sind, wo ich sie selbst gern hätte, aber mittlerweile geht es mir okay. Bin dennoch gespannt, was mir der Arzt am Montag erzählen wird. Immerhin hat es aber dafür gereicht, dass wir Samstag zum Baumarkt gefahren sind – Line wollte Farbe haben, wir zusammen noch ein paar Utensilien für den neuen Zaun, allerdings hat mir keiner gesagt, dass das am Ende so teuer wird. Also wirklich teuer. Da hoff ich mal, dass man die Farbe nur schief anschauen braucht, damit die sofort deckend und kinderleicht an der Wand kleben bleibt ...

Die Highlights der kommenden Woche

Zunächst steht am Montag der Arztbesuch an und die Besprechung der Blutergebnisse. Wenn sie denn da sind, denn da waren sich die Schwestern nicht so ganz einig. Und vielleicht gucken wir auf mein vorbildliches Temperatur-Protokoll und können da noch was ableiten. Wenn das alles gut ausgeht und mein Zustand sich mindestens nicht verschlechtert, werd ich Dienstag auch eine Retro moderieren und dann Mittwoch – einen Tag vor Ende der Krankschreibung – wieder arbeiten. Mehrere Tage nur rumliegen fetzt dann irgendwie auch nicht, außerdem will ich dann nichts mehr von „wir müssen mehr arbeiten“ hören!

Highlights von wihel.de

Die Woche hat gezeigt, so ganz spurlos ging es am Blog nicht vorbei, dafür war mir dann doch nicht gut genug. Entsprechend ein paar weniger Beiträge, aber das macht die vorhandenen ja nicht direkt schlechter:

01. Der IKEA Complexity Index
02. Meine eigenen Erweiterungen für FreshRSS
03. Das Klimaanlagen-Paradox
04. Wie Leute ihre Zeit von 1920 bis 2026 verbracht haben
05. Wenn Angeln allein zu langweilig ist
06. Trailer: The Thomas Crown Affair
07. Meine allgemeine Feier-Laune
08. Nora En Pure – Tibet
09. Die berühmteste „Roti Lady“ Bangkoks
10. Street Food: Cheese Masala Toast Sandwich

wie schön ist ein moderner Pop-Liebessong, der die warme 2000er-Ästhetik aufgreift und eine Seite von Esther Graf zeigt, die viele Fans in dieser Form lange vermisst haben. Entstanden auf ihrem jüngsten Songwriting Camp in Österreich, ist wie schön musikalisch eines ihrer vielfältigsten und emotionalsten Stücke und markiert den Beginn der neuen Album-Ära.

Zeitgleich mit der Single startete auch der Pre-Order für ihr neues Album wofür es sich zu leben lohnt.

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Das Album von Dea Matrona wurde vollständig von der Band selbst geschrieben, produziert und aufgenommen und markiert einen selbstbewussten nächsten Schritt für Mollie McGinn und Orláith Forsythe. Mit stärkerem Fokus auf Alternative Rock zeigt Hate That I Care einen klareren, entschlosseneren Sound, ohne die rohe Energie zu verlieren, die das Duo von Beginn an geprägt hat. Einflüsse sind weiterhin erkennbar, doch auf ihrem zweiten Album erweitern Dea Matrona ihr Klangspektrum und entwickeln ihren Stil hörbar weiter.

Der Titeltrack gibt die Richtung des Albums vor: dringlich und zugleich nachdenklich, voller Hooks und mit spürbarer Intensität. Der Song wirkt wie ein klares Statement einer Band, die keine Angst hat, sich mit eigenen Gefühlen auseinanderzusetzen und persönliche Konflikte offen anzusprechen. Mollie erklärt dazu: “Wenn wir nicht auf Tour waren, bin ich in einen nächtlichen Rhythmus geraten und habe den Kontakt zu vielen Menschen verloren, die mir wichtig sind. Hate That I Care ist eher an mich selbst gerichtet als an jemand anderen und beschreibt die Erschöpfung, die entsteht, wenn man Gefühle versteckt und versucht, auf eine Weise präsent zu sein, die sich wirklich ehrlich anfühlt.“

Im Verlauf des Albums setzen sich Dea Matrona mit Erwartungen, Zuschreibungen und den Widersprüchen der eigenen Selbstfindung auseinander – mit bemerkenswerter Offenheit. Hate That I Care ist persönlicher als seine Vorgänger und zeigt eine Band, die sich ihrer Umgebung bewusster ist als je zuvor. Die Songs bewegen sich zwischen äußerem Druck und innerer Wahrheit, zwischen Verletzlichkeit und Entschlossenheit. Gleichzeitig gewinnt auch die Produktion an Tiefe und hebt den ohnehin kraftvollen Sound des Duos auf ein neues Level. Mit Hate That I Care schlagen Dea Matrona ein neues Kapitel auf: klar entschieden und musikalisch gereift.

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Mit Bright Screen, Red Eyes, Science Fiction veröffentlichten Walking On Rivers im April ihr Debütalbum – eine mitreißende Indie-Pop-Platte, die zwischen Aufbruchsstimmung und Selbstzweifeln, Ängsten und Träumen sowie Melancholie und Euphorie pendelt.

Der kreative Grundstein für das Album entstand auf einem dreiwöchigen Trip gemeinsam mit Producer Sven Ludwig nach Oklahoma City, wo das Dortmunder Indie-Duo in einer Umbruchs-Phase nach dem Ausstieg des dritten Bandmitglieds zu neuem Mut und neuer künstlerischer Klarheit fand. Das Ergebnis ist ein Album, das den Vibe vor Ort perfekt einfängt und Walking On Rivers persönlicher, direkter und facettenreicher als je zuvor zeigt. Die Songs erzählen von echter Nähe, Freundschaft und der Suche nach Momenten, die sich nicht durch einen Bildschirm ersetzen lassen.

Mit den Vorab-Singles zum Album konnten Walking On Rivers bereits beeindruckende Erfolge einsammeln – darunter bereits über 3 Mio. Streams für OK City Sun und Airplays bei Sendern wie Delta Radio, DLF Kultur, WDR 5, Radioeins, Bayern 3, Radio Fritz u.v.m.

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Nach einer ausgedehnten Wintertournee, die Nora En Pure auf fast alle Kontinente führte, kehrte die weltweit tourende Künstlerin voller Energie und Inspiration ins Studio zurück. Die in Südafrika geborene und in der Schweiz aufgewachsene Produzentin hat die Energie, das Feedback und die Emotionen, die sie unterwegs gesammelt hat, in ihre neue Veröffentlichung Tibet einfließen lassen.

Der Track wird von fesselnden, emotionalen Arpeggio-Melodien getragen, die sich über tanzflächenorientierte Beats legen und so die perfekte Balance zwischen tiefer Musikalität und clubtauglichem Momentum finden.

Tibet fängt den charakteristischen Sound von Nora En Pure ein und vermittelt gleichzeitig eine kraftvolle und dennoch erhebende Stimmung, was ihn zu einer idealen Waffe für die Frühjahrssaison und zu einer herausragenden Veröffentlichung im Vorfeld der diesjährigen Ibiza-Saison macht.

Mit Tibet kehrt Nora En Pure eindrucksvoll zurück und zeigt einmal mehr, warum sie nach wie vor eine der führenden Stimmen der melodischen und organischen elektronischen Musik ist.

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Vor gut drei Wochen hab ich von meinem Dilemma mit Inoreader erzählt und wie mich das wieder ein Stück mehr in Richtung „hoste einfach selbst“ geschoben hat. Heißt auch, dass ich gut drei Wochen das Konstrukt nun produktiv im Einsatz hab, sodass ich sagen kann, dass das tatsächlich recht gut (für mich) funktioniert. Und ganz im Sinne von „willst du, dass es genau so wird, wie du willst, dann mach es selbst“ hab ich noch an zwei Stellschrauben geschraubt, um es noch ein bisschen mehr auf meinen Workflow anzupassen – was dann vielleicht auch eine Inspiration für andere ist.

Denn was ich bei Inoreader mochte, war das Vergeben von Tags, damit ich dann Beiträge gesondert weiterverarbeiten kann. Zum einen, um sie in Ruhe zu lesen, zum anderen damit bestimmte Infos in ein Google Doc geschrieben werden. Win-Compilation lässt grüßen und natürlich sollte das automatisch passieren. Also hab ich mir dafür zusammen mit Codex eine kleine Erweiterung geschrieben:

xExtension-N8nWebhook

Der Name sagt eigentlich schon alles: Die Extension ermöglicht, dass bestimmte Infos eines Beitrags, die ein bestimmtes Label bekommen, an n8n gesendet werden. Wer n8n nicht kennt: eigentlich sowas wie IFTTT, nur das man das auch selbst hosten kann und damit sich die monatlichen Gebühren spart. Und gefühlt ist das auch eine ganze Ecke flexibler, weil man eigentlich alles in einem n8n-Workflow verwursten kann.

Heißt in meinem konkreten Fall: Bekommt ein Beitrag ein bestimmtes Label, werden automatisch Beitragstitel, URL zum Beitrag und ein paar statische Infos an ein ganz bestimmtes Google Doc gesendet. Dabei ist das ganze Ding so geschrieben, dass man in der config.php sowohl die URL zum n8n-Webhook als auch Token und die Labels, die den Bums auslösen sollen, frei definieren kann. Oder anders gesagt: könnte sich jeder direkt so selbst installieren. Bittegerne! (und ja, ich weiß, dass es da auch bereits eine offizielle Extension gibt, die irgendwas mit Webhooks macht – hab ich a) zu spät gesehen und war mir dann b) auch einfach egal, weil hatte ja nun was eigenes)

Was ich ebenfalls bei Inoreader mochte, war der schnelle Klick für eine Übersetzung. Es ist nicht so, dass ich dem Englischen nicht mächtig wäre, aber es gibt Situationen, wo ich dann doch die deutsche Version bevorzuge. Kognitive Last und so. Also hab ich mir auch dafür zusammen mit Codex eine kleine Erweiterung geschrieben:

xExtension-Translate

Hierfür braucht es neben der Extension selbst noch irgendwo LibreTranslate als Server. Ich hab auch ein bisschen mit lokalen LLM herumgespielt, genauso wäre auch eine direkte Anbindung an OpenAI und Co. möglich. Oder auch direkt Google Translate oder DeepL. Aber Prämisse für mich war, dass es keine Kosten verursachen soll, aber dennoch okay schnell ein Ergebnis zurückliefert. Ersteres wird bei externen Services schwierig bis unmöglich, Letzteres war mit lokalen Modellen nicht wirklich zufriedenstellend – also eben LibreTranslate.

Die Extension selbst kommt mit zwei simplen Settings: einmal für die Angabe der URL zum eigenen LibreTranslate-Server und eine Möglichkeit, ein eigenes Tastaturkürzel zu vergeben. Wahlweise sitzt aber in der Navigation selbst ein Icon, das man einfach anklicken kann.

Die Übersetzung selbst wird über den Original-Text gelegt, Links und ähnliches bleiben dabei erhalten. Oder anders gesagt: Im Prinzip genau so wie bei Inoreader, nur dass die Links nicht erhalten.

Auch wenn nicht selbst gecodet, bin ich doch ein bisschen stolz drauf und wenn es mir hilft, anderen vielleicht auch. Wer das ausprobieren will, schaut einfach hier vorbei und packt sich den Bums in sein Extension-Verzeichnis. Und für ganz Faule – wie mich – gibt es auch ein deploy-Script, dass das übernimmt.

Etwas, das man sicher auch mal gebrauchen kann, gerade wenn der Großteil der Möbel aus Schweden, sprich IKEA, kommt. Bei uns in der Familie gelte ich vermutlich immer noch als PAX-Spezialist, nicht zuletzt, weil wir beim letzten Umzug feststellen mussten, dass wir unsere Kleiderschränke dann doch nicht in Korpusform einfach hochtragen (lassen) konnten und dann nur aufrichten. Also das Ding kurzerhand auseinandergenommen und im Stehen wieder aufgebaut – ich sag mal so, es gibt viel Schöneres, das man stattdessen machen könnte. Aber hey, die Dinger stehen und das war das Ziel, zumal das doch schneller ging als gedacht.

Ein Blick in den IKEA Complexity Index beruhigt dann noch ein bisschen mehr, denn da sieht man auch, dass das noch alles viel schlimmer hätte kommen können – es gibt sogar eine PAX-Version, für die man wohl rund 10,5 Stunden für den Aufbau braucht. Aber gut, die Anleitung hat dann auch nicht umsonst 250 Seiten. Dann doch lieber die MODERMOLN-Schreibtischlampe, die lediglich eine Komplexität von 2 aufweist (was auch wild ist, wenn man bedenkt, dass es nur 2 Aufbauschritte gibt …)

Wie dem auch sei, ich empfehle ab sofort und für immer einen Blick vor der finalen Anschaffung jegliches Möbelstücks der Schweden, damit man vorher schon weiß, was auf einen zukommt. Und weil man da recht bequem noch mal an Anleitungen kommt oder zumindest mal anders sieht, was es im Möbelhaus alles gibt.

Schaut da ruhig mal rein!

~20k ikea products, ranked by how long they take to build
"complexity" = steps x total parts
"est. time" = "complexity" x empirical factor (based on self-reported build times)
"ease rating" = average ease-of-assembly rating (1–5, higher = easier) left by reviewers on ikea.com. "~" ratings are averaged across combo products.
not affiliated with ikea - just a big fan! cheers

[via]

Spätestens in diesem Sommer werden viele gemerkt haben: So eine Klimaanlage ist mittlerweile kein reines Luxusobjekt mehr, das wird immer mehr zu einem notwendigen Ding. Wenn draußen 40 Grad und mehr herrschen, dann kann man das nicht mehr einfach nur aussitzen und vor sich hin schwitzen, da geht es langsam aber sicher auch ums simple Überleben. Ich mein, das eine oder andere Medium hat es ja dann doch geschafft, kurz mal zu erwähnen, wie viele Hitzetode es mittlerweile gibt, dass die Welt komischerweise noch immer brennt und absurderweise wir so viele Hitzetage wie noch nie in diesem Jahr hatten. Und wir sind noch nicht durch.

Wie dem auch sei, ich hab dieses Jahr ein Silberhändchen bewiesen, als wir Anfang des Jahres auch eine mobile Klimaanlage angeschafft haben. Ein Goldhändchen wäre es geworden, hätten wir noch ein paar Wochen gewartet, denn da ist der Preis noch mal gefallen – aber den Kurs, den wir erwischt haben, war über die letzten Jahre der niedrigste, da will ich mich gar nicht zu sehr beschweren.

Entsprechend stand das Ding dann auch eine ganze Weile einfach nur rum, bis es auch hier Zuhause nicht mehr auszuhalten war. Sicher, andere haben da noch ganz andere Temperaturen in der Bude, aber bei 27 – 28 Grad im Raum ist bei uns Sense. Da wurd das Ding dann angeschmissen und genossen.

Was ich weniger genossen hab, war dabei der Blick auf den Stromverbrauch, denn auch wenn das Ding okay effizient ist, das geht dann spätestens im Dauerbetrieb ordentlich aufs Geld. Aber nicht nur Geld ist hier ein Problem, sondern der Energieverbrauch an sich, besonders wenn man das Thema Klimaanlagen skaliert betrachtet – denn am Ende sorgen wir mit der zusätzlichen Kühlung aktuell einfach nur dafür, dass es noch wärmer wird:

Gäbe es doch nur eine Möglichkeit, wie man Energie ohne fossile Stoffe erzeugen könnte ... (wobei ich da auch leise sein muss, denn aktuell fehlt uns einfach das nötige Kleingeld für Solar und Co.)

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Wir hängen alle zu viel vorm Bildschirm! Gut, das ist jetzt keine neue Erkenntnis und ehrlicherweise ist das ja auch zu verlockend im digitalen Zeitalter. Fix eine Taste gedrückt, ein Bildschirm getippt oder irgendwo wild rumgeswiped und schon kann man der mit sich konfrontierten Umwelt zumindest ein bisschen entfliehen. Und wenn man sich mal so umschaut, das Verlangen danach ist absolut nachvollziehbar, gerade wenn draußen dank Klimawandel mal wieder 4.153.657.986 Grad sind. Rumliegen und möglichst nichts tun ist da wirklich das Höchste der Gefühle.

Ich hab aber auch leicht reden, war ich doch letzte Woche noch im Urlaub. Aber so fair muss man auch sein, ich hab da auch viel vorm Bildschirm gehangen, hab allerdings auch eine ziemlich gute Ausrede: Ich lag 2 Tage mit miesem Fieber im Bett. Da kannste dann auch nicht viel machen, als auf iPad und Smartphone dich berieseln zu lassen. Außer vielleicht schwitzen und ich hab da echt viel geschwitzt. Also wirklich übertrieben viel.

Dennoch könnte man auch sagen, dass diese ganze Digitalisierung eben nicht nur Segen, sondern auch Fluch ist, zumindest wenn man sich mal anschaut, wie die Leute vorher ihre Zeit verbracht haben – nicht zuletzt, weil sie gar nichts anderes tun konnten. Data is Beautiful hat das mal wieder sehr gekonnt visualisiert:

How people allocate their 24 hours across commuting, entertainment, housework, and other daily activities from 1920 to 2026.

All figures represent the average U.S. adult aged 25 to 35 during each period, ensuring comparability across decades. The data reflects long-term shifts driven by industrialization, urbanization, television, the internet, smartphones, remote work, and changing social structures. The chart excludes sleep, work, and other activities with minimal variation, focusing instead on structural changes across decades.

Insofern lasst uns das als Stein des Anstoßes nehmen, mal wieder rausgehen und das echte Leben genießen. Am besten wir verabreden uns direkt per WhatsApp, nachdem wir die letzten E-Mails geschrieben noch mal fix durch die Timeline gescrollt sind und das Ende von TikTok endlich erreicht haben ...

[via]

Es gibt so Filme, die prägen einen in seiner Kindheit. Vornehmlich natürlich klassische Kinderfilme, nicht selten von Pixar und irgendwann natürlich auch die Klassiker, z.B. von Spielberg oder der ganze Star Wars- und Star Trek-Kram. Man will ja auch mal mitreden.

Aber es gibt auch so Filme, die prägen einen einfach nur, weil die eigenen Eltern diese Filme so toll fanden, man selbst aber gar nicht versteht, warum. Bei mir ist das unter anderem die Thomas Crown-Affäre. Fand meine Mutter damals toll, ich weiß bis heute nicht warum. Und da mein ich nicht mal das Original, sondern die Nummer mit Pierce Brosnan. Mag sicherlich auch an meiner damaligen Auffassungsgabe gelegen haben, aber irgendwie ... ist da so rein gar nichts spannendes passiert. Und auch Jahre später skippe ich regelmäßig am Film vorbei, allerdings mittlerweile einfach aus Unsympathie der Figur gegenüber. Reichem Typen ist langweilig und deswegen sucht er den Nervenkitzel durch Kunstdiebstähle ... als ob die Leute sonst keine Probleme hätten. Wobei, wenn man sich anschaut, was die reichen Leute heutzutage mittlerweile treiben ... scheint mir ein bisschen Kunstdiebstahl die deutlich angenehmere Alternative.

Jedenfalls gibt es davon nun erneut ein Remake, dieses Mal mit Michael B. Jordan. Hatte ich so auch nicht auf meiner Bingo-Karte und wär mir eigentlich auch egal, allerdings lässt der Trailer vermuten, dass es im Vergleich zu 1999 doch ein bisschen action-lastiger zugeht. Um nicht zu sagen: Vielleicht will Jordan hier nur zeigen, dass er auch irgendwie einen James Bond verkörpern könnte – wenn man sich auf Coolness und ein paar Gadgets allein verlassen wollen würde.

Mit dabei sind unter anderem Michael B. Jordan, Kenneth Branagh, Adria Arjona, Lily Gladstone, Danai Gurira, Pilou Asbæk, Aiysha Hart und Aubrey Plaza.

Vermutlich gibt es nicht viel mehr zum Film zu sagen – den Kinobesuch würde ich mir dafür jedenfalls sparen. Auch wenn ich zu schätzen weiß, dass man es hier leicht anders angeht als noch vor 27 Jahren. Die Kommentare im Netz unterscheiden sich hier aber auch eklatant, die einen findens mega, die anderen eher nicht so.

Eine wilde Woche liegt hinter uns, wie Martin zu sagen pflegt. Wir hatten Urlaub und waren in Plau am See. Richtig wie Urlaub hat es sich aber aus diversen Gründen nur bedingt angefühlt, aber einige Highlights gab es natürlich trotzdem.

Highlights der vergangenen Woche

Losgefahren sind wir schon am vergangenen Wochenende und die letzte Woche startete erst mal nicht wie geplant mit einem Besuch im Bärenwald Müritz, sondern wegen fieberndem Kind im Ferienhaus, wo wir den Großteil des Tages verbrachten. Ein Eis war trotzdem drin und das war auch sehr lecker. Dienstag konnten wir dann tatsächlich in den Bärenwald und der war tatsächlich sehr schön. Wir hatten großes Glück und haben recht viele Bären sehen können. Nachmittags waren wir noch essen und dazwischen wurde viel gespielt und auf der Terrasse gemalt.

Mittwoch wurde es dann sehr heiß und so haben wir den ersten Vormittag am See verbracht und waren sogar schwimmen. Das Kind hat plantschen im Wasser dieses Jahr erst so richtig für sich entdeckt. Außerdem haben wir gebuddelt und Sand-Eis gemacht, bevor es nachmittags für ein richtiges Eis in die Altstadt ging. Das gleiche, zumindest den Teil mit dem Vormittag am See und dort zu schwimmen, haben wir am Donnerstagvormittag dann wieder gemacht und das war einfach herrlich. Ich schwimme tatsächlich sehr gerne und dafür viel zu selten. Umso mehr habe ich es im Plauer See genossen.

Danach hat Martin leider festgestellt, dass er Fieber hat und lag den Rest des Tages im Bett, während das Kind und ich gespielt, gelesen und dem sehr nahegelegenen Streicheltier-Gehege einen Besuch abgestattet haben. Außerdem haben wir Kuchen verdrückt und abends in der Badewanne gebadet und gespielt.

Freitag wollten wir eigentlich in den Zoo, aber auch da lag Martin weiterhin mit Fieber flach, während ich den Tag mit Kind und Mia so gut wie möglich gestaltete. Also sind wir eine große Runde am See gelaufen, zu einer Hunde-Badestelle und waren danach wieder bei den Streicheltieren. Nachmittags haben wir denn sogar noch einen Spielplatz entdeckt und dazwischen wurde gepackt und gespielt. Denn am Samstag ging es schon wieder nachhause. Martin war zum Glück fieberfrei, dafür hat das Kind aber wieder leicht erhöhte Temperatur gehabt. Läuft bei uns, würde ich sagen. Bei einem sehr guten Bäcker haben wir uns noch Bienenstich (lecker!) und ein Ruch-Brot (riecht so gut!) mitgenommen und dann ging es nach dem Packen auch schon nachhause. Wir haben uns alle sehr auf zuhause gefreut. Und morgen geht dann auch schon wieder der Alltag los.

Highlights der kommenden Woche

Gilt der Alltag als Highlight? Ich freu mich auf den geregelten Tagesablauf und hoffentlich nur gesunde Familienmitglieder. Das Wetter soll ganz gut werden und wir werden unseren Garten genießen und sicher auch die einen oder anderen Freunde sehen. Am Wochenende steht ein Sommerfest bei Freunden an, auf das wir uns auch schon sehr freuen.

Highlights von wihel.de

Auch wenn der Urlaub ganz anders und nicht so erholsam wie erhofft verlaufen ist, hat man bei wihel.de mal wieder nichts davon gemerkt. Keine Ahnung, wie Martin das immer schafft. Die Highlights könnt ihr euch hier noch einmal anschauen:

01. Win-Compilation August 2026
02. Warum ist Kacke eigentlich braun und Pipi gelb?
03. Warum man in New York für Essen eigentlich nicht zahlen muss
04. Soll das so?
05. Das allererste Elfmeterschiesen im deutschen Fußball
06. Aus der Perspektive find ich die sogar gut
07. Der große Emu-Krieg in Australien (den die Emus gewonnen haben)
08. Pro Fingerboarder
09. Holiday in Poland
10. Street Food: Cheese Masala Toast Sandwich