2000年發行的專輯，收錄的單曲有：＜理想の舌＞、＜ウルトライダー＞（搭配動畫《金田一少年之事件簿》片尾曲）、＜Japanese Industrial Students＞及＜NICE IN LIP+L＞（就是最後一首＜+PENICILLIN＞，只是曲名改變拼字順序）。雖然曲風多變是PENI的優點之一，但一張專輯有百聽不厭的大愛歌也有坐立難安、怎樣都聽不下去的曲子，也是我對他們的專輯不敢輕易下手的原因…（苦笑）

01. Japanese Industrial Students ★★★★★ 
02. MONSTER ★☆☆☆☆ 
03. UFO対ラオウ ★★☆☆☆ 
04. 野性の証明 ★★★☆☆ 
05. ウルトライダー ★★★★☆ 
06. BVB ★★★☆☆ 
07. BIO COMMANDER ★☆☆☆☆ 
08. 扉の向こう ★★☆☆☆ 
09. 理想の舌 ★★★★☆ 
10. Blue Impulse ★★★☆☆ 
11. +PENICILLIN ★★★★☆ 

平均：3/5 

PENICILLIN在1997年發行的專輯（大哥們多產，算不清是第幾張專輯了）。收錄了＜ロマンス＞大紅前的幾張成績也不錯的單曲＜DEAD or ALIVE＞、＜夜をぶっとばせ＞、＜99番目の夜＞等。＜99番目の夜＞是我第一首聽的PENI歌，＜DEAD or ALIVE＞則是第二首，當時一點都不喜歡這種抖音唱法，只覺得「這就是視覺系的音樂啊」（←？）…十幾年後的現在，反而愛死了HAKUEI的聲音，尤其是＜DEAD or ALIVE＞，深深同意Nico鄉民說的「這是一首把HAKUEI的唱功激發出120%的歌」。人的感覺真是很奇妙啊！

是說大概也沒有別的視覺系樂團會做出＜男のロマン＞這種歌了…

01. 太陽の国 ★★☆☆☆ 
02. DEAD or ALIVE ★★★★★ 
03. ひび割れたHOLY NIGHT ★★★☆☆ 
04. 一発あてろ ★★★☆☆ 
05. tight bounded ★☆☆☆☆ 
06. Hate ★☆☆☆☆ 
07. ナルシスの花 ★★★★☆ 
08. 夜をぶっとばせ ★★★★☆ 
09. 99番目の夜 ★★★★★ 
10. Limelight ★★★☆☆ 
11. 男のロマン ★★★☆☆ 
12. Chaos（隱藏曲）★★★☆☆ 

平均：3/5 

相較之下，看了不少歐美影集，這要歸功於裝了MOD後，家裡電視多了好幾個歐美影集台，畫質好又有中文字幕，比起在小螢幕電腦追日劇舒服多了（但MOD的日本頻道就不是一個爛字可以形容）。這些頻道雖不一定是播目前最新的影集，對我這歐美劇白紙而言已足矣。

之前我看的歐美影集以情境喜劇居多。自從《歡樂一家親》（Frasier）播到第七季停擺後，我對MOD播的其他喜劇也沒興趣（譬如《30 Rock》和《The Office》那種搞笑風格我都吃不下去），因此就只能看MOD相當盛產（？）的犯罪影集打發時間了。不過，一年多來，竟也慢慢改變了我的收視喜好。

這些犯罪影集中，我最常看的大概是中譯《CSI犯罪現場》的《CSI》系列與《法網遊龍》（LAW & ORDER）系列，因此本文以此兩系列為主。

《CSI》在台灣播出的歷史頗久了（大家應該都是透過「AXN」頻道認識的吧？），當初我第一次看這部影集時，讚嘆萬分，因為跟以往印象中的警匪劇大不相同。靠著精密的鑑識技術就能百分之百還原犯罪現場，實在是太酷了！

受到某中文部落格的影響，《CSI》三大系列裡我最早接觸的是《CSI犯罪現場：邁阿密》（CSI: Miami）。《邁阿密》也是我覺得《CSI》警匪對決和狗血劇情最多的系列。尤其是主角「老何」何瑞修之耍帥程度，超適合去演吳宇森的電影。當時我比較喜歡這樣的調調，導致看《CSI》其他兩系列時還覺得很沉悶。

然而前陣子因收看《CSI犯罪現場：紐約》（CSI: NY）的機會較多，習慣了《紐約》的人物與敘事節奏，回頭看《邁阿密》竟然變得不喜歡了。《邁阿密》的成員們固然也是個團隊，但總覺得角色之間沒啥同事情感（倒是很多男女曖昧）；《紐約》的團隊精神較明顯（個人看法勿戰），看丹尼和琳賽這條感情線也很開心。《紐約》唯一讓我比較感冒的一點，大概就是解剖畫面太多…（我怕看血）

《CSI》本家的拉斯維加斯（Las Vegas），我也看過幾集，但怎樣也沒辦法產生像對其他兩家那麼多的興趣。

（接下頁）

雖然經歷過那段「台視影集，有口皆碑」的影集黃金年代，但比起《百戰天龍》（MacGyver）、《新虎膽妙算》（Mission Impossible），《天龍特攻隊》這部黃金年代的開山祖師，給我的回憶比較薄弱，只記得片頭音樂，以及有個叫做「泥巴」的老頭子、有個瘋瘋癲癲的「哮狼」、有個髮型很怪的「怪頭」，還有個長得比較好看的「小白」，至於角色性格及劇情等，幾乎毫無印象。

影集版《天龍特攻隊》：（左起）小白、哮狼、怪頭、泥巴（前排中）

昨天轉開電視，正好播的是《天龍特攻隊》在2010年重拍的電影，出於好奇心，我就這樣看到完了。其實，以看「爽片」的標準，我覺得這部還不錯，說不上什麼有深度的劇情，但至少不會太簡單，該有的轉折還是有。而且，比起講求分工合作的《虎膽妙算》，上了大銀幕就淪為一人逞英雄的「湯姆歷險記」（笑）。《天龍特攻隊》電影版還是維持了影集的團隊精神。但這部在美國當地的影評似乎是好壞參半。

電影版《天龍特攻隊》：（左起）泥巴、、哮狼、怪頭、小白

四位主角裡我最愛「肖肖ㄟ」哮狼～（《超危險特工》我也最愛瘋子馬文啊）。片子開頭墨西哥那段超刺激，痛快淋漓；可惜在最後的大決鬥中，哮狼反而是最沒表現的。連恩大叔也好帥！（大叔魂！）老實說我是看了電影版才想起影集的泥巴老叼著雪茄的樣子。另外感到很意外的是：原來「泥巴」的原文，是跟《沉默的羔羊》吃人魔醫生漢尼拔同名的「Hannibal」！

《阿拉丁》
劇情：★★★☆☆ 
演員：★★★★☆ 
平均：3.5/5 

我有生以來第一次在電影院看的電影，便是迪士尼（Disney）的《白雪公主》（Snow White and the Seven Dwarfs）。迪士尼其後製作的幾部動畫電影如《木偶奇遇記》（Pinocchio）、《幻想曲》（Fantasia）、《仙履奇緣》（Cinderella）等，則只在電視上看過。第二次進電影院看的迪士尼動畫電影，就是《美女與野獸》了。

《美女與野獸》使用的電腦動畫科技，現在看來可能微不足道，但對小時候的我造成了很大的震撼，怎樣也想不到貝兒與野獸共舞的大廳，為什麼看起來會如此真實呢！加上迪士尼一貫傑出的角色描寫與動聽的配樂，這部片子不但是迪士尼的代表作，稱之為動畫史上劃時代的作品也不為過（這部片子是第一部被提名為奧斯卡最佳影片的動畫，可惜輸給了更強的《沉默的羔羊》）。

既然《美女與野獸》帶給我這麼大的滿足，想當然隔年我又很捧場地在電影院欣賞《阿拉丁》。不可否認《阿拉丁》也是很出色的作品，尤其是魔毯狂飆的速度感表現，與飾演精靈的羅賓威廉斯（Robin Williams）誇張搞笑的配音，以及好聽的主題曲《嶄新的世界》（A Whole New World），但兩部電影相較，《美女與野獸》給我的感動還是多了一些。

說到這兒，迪士尼的動畫電影常常找非專業配音員如演員或歌手來配音，但他們的表現毫不遜於專業配音員，且能演能唱，例如前面提到的羅賓威廉斯，還有《美女與野獸》的卡司裡竟有長青影集《法網遊龍》（LAW & ORDER）的老警探傑瑞奧巴赫（Jerry Orbach），原來他也是一位知名的百老匯音樂劇明星。反觀日本動畫，例如近年的吉卜力電影也喜歡找些演員或名人配音，但評價大都不如專業的聲優，大概是美日兩地的配音訓練有差吧？

之後，我在電影院看的迪士尼電影只剩1994的《獅子王》（The Lion King）和1998年的《花木蘭》（Mulan），對這兩部電影我有點失望（《花木蘭》我看了很想吐血；《獅子王》儘管影評還好，也不怎麼合我的胃口），所以好一陣子再也沒看迪士尼的動畫電影了。