Zoom.nl http://zoom.nl Leer meer over compositie, camera opstelling en andere handige fotografietips. Meld je nu gratis aan en leer beter fotograferen. Tue, 16 Jan 2018 20:16:18 +0100 http://zoom.nl nl <![CDATA[Leica presenteert Apo-Summicron-SL 75mm en 90mm ]]> Tue, 16 Jan 2018 16:55:00 +0100 redactie@zoom.nl (Michiel Mulder) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Beide Apo-Summicrons leveren volgens Leica maximale beeldprestaties. Het elektronische diafragma dient volgens het persbericht louter voor creatieve toepassingen, want de beeldkwaliteit is al vanaf volle opening optimaal. Dat zorgt niet alleen voor een prachtige bokeh, maar maakt ze ook perfect geschikt voor low-light omstandigheden. Daarbij beschikken deze objectieven over een nieuw, sneller autofocussysteem en een zeer korte minimale scherpstelafstand van ongeveer een halve meter.

Apo-glas

Leica heeft maximale aandacht besteed aan de beeldkwaliteit van deze twee nieuwe portrettele's en daarom zijn beide nieuwe Summicron-SL objectieven voorzien van apo-glas om kleurschifting te corrigeren. De meeste merken verwerken dan één of twee apo-glaselementen in de constructie, maar Leica heeft bijna alle elf de lenselementen van dit unieke glas gemaakt. Ook is er in ieder objectief één asferisch element gebruikt om vertekening tot een minimum te beperken. Dit heeft tot gevolg dat het licht door het objectief perfect op de sensor valt, wat een nog beter beeld oplevert dan je normaal al van een Leica-objectief mag verwachten.

Beschikbaarheid en prijzen

De kostbare glassoorten en de hoogwaardige afwerking maken de nieuwe APO-Summicron-SL 75mm f/2 ASPH. en APO-Summicron-SL 90mm f / 2 ASPH. tot dure kostgangers. Ze kosten respectievelijk € 4.475,00 en € 4.880,00. Verkrijgbaar vanaf eind januari / begin februari.

Meer informatie op de:
website van www.transcontinenta.nl of de
website van www.leica.de


]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25245-leica-presenteert-apo-summicron-sl-75mm-en-90mm.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Simpel uitgelegd: Hoe zorg je voor een goede back-up van je foto's?]]> Tue, 16 Jan 2018 10:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Wil je de foto's op je telefoon back-uppen? Daar zijn verschillende andere mogelijkheden voor!

De beste manier om te back-uppen

Twee dingen zijn belangrijk bij het zorgen voor een goede back-up van je bestanden:

1. Zorg dat je nooit van één back-up afhankelijk bent.
2. Zorg dat je regelmatig je back-up bijwerkt.

Uit veiligheid hanteren veel fotografen de 3-2-1-methode als het om hun opslag gaat.
3: Zorg ervoor dat elk bestand drie keer opgeslagen is. Bijvoorbeeld: je computer, een externe harde schijf en een online locatie.
2: Zorg ervoor dat de bestanden op twee verschillende soorten opslagmedia staan. Bijvoorbeeld een harde schijf en een online locatie.
1: Bewaar minstens één kopie op een andere locatie. Stel dat je een externe harde schijf gebruikt, dan is het slim om er één bij een vriend of familielid te bewaren.

Als je daarnaast zorgt dat je jezelf aanleert om deze back-up maandelijks, of als je veel fotografeert zelfs wekelijks, weer up-to-date maakt, dan kan er bijna niks meer fout gaan met je bestanden.

SD-kaartjes als opslag

Er zijn fotografen die SD-kaartjes gebruiken om op de lange termijn hun foto's op te slaan. Voor iedere vakantie, opdracht of vrij werk kopen ze een nieuw kaartje. De RAW-bestanden laten ze daar vervolgens op staan en een klein gedeelte slaan ze op hun pc op. Dit is een risicovolle manier van opslag. SD-kaartjes kunnen zeer onverwacht corrupt gaan, waarna de bestanden vaak niet meer te redden zijn. Bovendien raak je zo'n klein kaartje ook veel sneller kwijt dan een groter opslagmedium. Het is dus zeker voor een slordige fotograaf geen handige methode. Het is wel heel geschikt om tijdens een langere reis als tijdelijke back-up methode te gebruiken. Gebruik dan ook de lock-functie, zodat je niet per ongeluk een oud kaartje hergebruikt.

Harde schijf of NAS als opslag

Verreweg de meeste fotografen gebruiken harde schijven als opslagmedium. Zowel intern in de pc, als externe harde schijven en netwerkschijven zijn erg populair. Een combinatie hiervan zorgt voor een veilige back-up. Zorg bijvoorbeeld voor een ingebouwde harde schijf, waar je altijd snel toegang tot hebt. Dit werkt in het dagelijks gebruik het fijnst, maar is ook risicovol, omdat het toch mis kan gaan als er iets met je pc gebeurt. Een externe harde schijf is daarom handig, omdat deze altijd losstaat van je pc. Als je je externe harde schijf ook nog op een andere locatie opslaat, voorkom je ook problemen bij brand of waterschade. Een netwerkschijf is een externe harde schijf die met verschillende computers tegelijk verbonden is. Het biedt een snellere manier van werken dan een traditionele harde schijf, maar wordt wel gewoon in huis gehouden.

Opslag in de cloud

Als je de eerder genoemde opslagmethoden combineert met een opslag in de cloud, dan geef je jezelf veel zekerheid. De meeste clouddiensten werken met een abonnementsvorm, waarbij je maandelijks of jaarlijks jezelf verzekerd van een veilige opslag. Je kan ook heel eenvoudig zorgen dat je foto's automatisch naar de cloud worden geüpload, zodat je er zelf nauwelijks nog werk aan hebt. Populaire clouddiensten zijn OneDrive, Dropbox, Stack en Crashplan.

Snelheid bij je opslag is ook enorm belangrijk. Zorg daarom voor een USB-C aansluiting!

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25244-simpel-uitgelegd-hoe-zorg-je-voor-een-goede-back-up-van-je-foto-s.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Yi Horizon VR180: 3D met twee lenzen]]> Mon, 15 Jan 2018 10:27:00 +0100 redactie@zoom.nl (Michiel Mulder) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De YI Horizon VR180 camera oogt zoals een klassieke stereocamera, inclusief twee opnamelenzen, maar werkt volledig digitaal. De camera produceert 3D-video in 5.7K resolutie bij 30 fps en de video's zien er geweldig uit op zowel de PC als op je smartphone. De Yi Horizon beschikt over instant in-camera stitching en kan ook live streaming aan, waardoor je de beelden direct met je vrienden kunt delen.

Samenwerking met Google

Yi heeft de nieuwe Horizon VR180 ontwikkeld in samenwerking met Google's Virtual Reality (VR) team, en de camera gebruikt ook Google's nieuwe VR180 format. De YI Horizon VR180 sluit daarom naadloos aan bij YouTube en Google Photo's waardoor je heel simpel een echte VR-ervaring kunt opdoen als je kijkt met Google Cardboard, Daydream, PSVR en diverse andere VR-viewers. Overigens kunnen de opnamen ook gewoon in 2D bekeken worden.

Beschikbaarheid

Wanneer de Yi Horizon VR180 leverbaar wordt en wat de camera gaat kosten is nog niet bekend.

Meer informatie op de website van yitechnology


]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25243-yi-horizon-vr180-3d-met-twee-lenzen.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Sandisk 1 Terrabyte USB-C : Ultracompact flash geheugen ]]> Mon, 15 Jan 2018 10:27:00 +0100 redactie@zoom.nl (Michiel Mulder) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Het idee achter de superkleine USB-stick is de toenemende vraag naar snelle, gemakkelijke geheugenoplossingen. Fotocamera's, smartphones, drones, action cams en virtual reality (VR) brillen genereren namelijk een steeds grotere hoeveelheid data, en samen met muziek, 4K en 8K video en augmented reality (AR) zorgt dit ervoor dat je niet alleen veel geheugen nodig hebt, maar het moet ook snel zijn om te kunnen streamen en verwerken. Daarom dus niet alleen de nieuwe 1TB USB-stick, maar ook een nieuwe UltraFit 256GB USB 3.1 flash drive. Gewoon inpluggen en klaar! Het dingetje is zo klein dat hij in de USB-poort kan blijven zitten zonder dat je het merkt. Op die 256GB passen volgens Sandisk pakweg 14.000 foto's, 10 uur full HD video of 16.000 songs, en dan is er nog steeds 64GB beschikbaar voor klassieke files.

Prijs en beschikbaarheid

De prijs en specs van de nieuwe 1 Terabyte USB-stick zijn nog niet bekend. De 256GB SSD staat voor $149,99 aangekondigd op de USA website. Levertijden nog onbekend.

Meer informatie op de website van Sandisk


]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25242-sandisk-1-terrabyte-usb-c--ultracompact-flash-geheugen.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[KodakOne en KodakCoins: Gele cryptocurrency ]]> Mon, 15 Jan 2018 10:27:00 +0100 redactie@zoom.nl (Michiel Mulder) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De nieuwe KodakOne website en de KodakCoin zijn gebaseerd op blockchain, net als de Bitcoin en alle andere cryptocurrency. Blockchain is momenteel een beetje het toverwoord als je verzekerd wilt zijn van media-aandacht en investeerdersinteresse, dus als voormalig fotogigant-met-tanende-beurskoers kan het vermoedelijk geen kwaad om op die trein te springen. KodakOne lijkt echter een stap verder te gaan dan een zoveelste cybermunt.

Managen en betalen

Met KodakOne kun je als fotograaf of beeldmaker je content managen, je beeldrechten beschermen, licenties verlenen en betaald krijgen. Het stroomlijnen van contentmanagement, rechtenbescherming en betaling is de hoofddoelstelling van KodakOne en die betaling kan verricht worden in KodakCoins. Dat scheelt een hoop gedoe met facturen en bankoverschrijvingen, zo lijkt het idee. Je zet je materiaal online, meldt de klant waar het gevonden kan worden en de klant krijgt precies wat hij nodig heeft terwijl jij online betaald krijgt voor wat je levert zonder na 30 dagen een herinnering te hoeven versturen. Daarbij garandeert Kodak dat de rechten van je beelden continu bewaakt worden door tracking en wereldwijde controle. Scheelt een hoop gedoe en klinkt dus als een goed idee, maar ergens is het natuurlijk niet nieuw, want er zijn massa's stockburo's en online services die dit ook doen, maar dan met een Paypal betalingsoptie. Wat KodakOne dus echt nieuw maakt is de KodakCoin.

Beschikbaarheid

Of de KodakCoin net zo'n hausse gaat meemaken als de Bitcoin is even afwachten, maar cryptocurrency in het algemeen heeft als uniek aspect dat het "hot" is, dus we zijn benieuwd. De KodakOne website en Kodakcoins gaan eind januari live. De beurskoers van Kodak is ondertussen al gestegen...

Meer informatie op de website van Kodakcoin


]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25241-kodakone-en-kodakcoins-gele-cryptocurrency.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Kleurrijke portretten van asielhonden!]]> Sun, 14 Jan 2018 10:12:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Octavious, een editorial en commercieel fotograaf, legde aan Colossal uit dat hij bezig was met een shoot voor NBC, wanneer hij op het idee kwam om de levendig-gekleurde lichtopstelling te koppelen aan asielhonden. De hondjes stonden klaar om gefotografeerd te worden met personages uit een NBC tv-show.





De fotograaf zette de schijnwerpers op de dieren, wat resulteerde in deze prachtige kleurrijke portretten. Ook hierna blijft de fotograaf zijn tijd besteden om de dakloze honden te laten adopteren met zijn fotoserie 'Rescue Dogs'.




Paul Octavious is te volgen op zijn Instagram en via PAWS kun je meer informatie vinden over de beschikbare honden!




]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25228-kleurrijke-portretten-van-asielhonden.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[De Garmin Virb 360 review - Robuuste 360 graden camera]]> Sun, 14 Jan 2018 00:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Wat doet een 360-graden camera?

Zoals bekend neemt een 360 graden camera in een cirkel rondom het beeld op (dit hoeft niet per se een volledige kijkhoek te zijn, 360 graden kan dus ook een horizontale panorama zijn, zonder beeld onder en boven). Dit beeld kan op verschillende manieren tot stand zijn gekomen: door een sensor met ultra-wijd objectief die in één keer een foto maakt, of het is een samengesteld beeld uit meerdere foto's.

Momenteel zien we nog zeer kleine sensoren in dergelijke 360-graden camera's met zeer gering dynamisch bereik, waardoor ze alleen nog kunnen worden ingezet als 'gadget' en niet als volwaardige camera. Brengt de Garmin hier verandering in?

Garmin Virb 360

Op de Garmin Virb 360 zitten ontzettend veel verschillende functies. Zo kun je niet alleen filmen met 30 frames per seconde in 4K, maar ook foto's maken van maximaal 15 megapixel. Ook hoef je niet bang te zijn dat je alles in 360-graden moet schieten, je kunt er ook voor kiezen om de voor- of achtercamera te gebruiken. De camera heeft namelijk twee objectieven en deze zorgen er samen voor dat alles rondom tegelijk gefilmd of gefotografeerd wordt.

Compact en robuust

De Garmin Virb 360 is een compacte camera en heel gemakkelijk in gebruik. Bovenop de camera zitten drie knoppen waarmee je hem kunt bedienen. Je kunt in het menu instellen of je een foto of video wil opnemen en het is zelfs mogelijk om met de camera een 360-graden time-lapse te maken. Dit kun je zowel met foto's als in video doen.

Daarnaast is de camera te gebruiken via de speciale 'virb'-app van Garmin, waarmee je je telefoon via bluetooth of wifi kunt verbinden. Met de app kun je direct via je telefoon zien wat je opneemt, wat erg handig is.

Wat wel belangrijk is om op te letten: wil je een video opnemen, dan moet je de knop aan de zijkant van de camera verschuiven en niet de knop boven indrukken. Met de middelste knop bovenop maakt de camera namelijk een foto. Ook is het mogelijk om de camera te besturen via spraakherkenning. Door hem een commando te geven, zoals: 'Maak een foto', kun je hem vanaf een afstand een foto laten maken.

Beeldkwaliteit

De Virb 360 levert over het algemeen een goede beeldkwaliteit met scherpe beelden. Het is zelfs mogelijk om met de camera foto's in RAW te schieten, zodat je deze achteraf nog veel kunt aanpassen aan witbalans of kleur. Daarnaast rekt deze mogelijkheid ook het dynamisch bereik van de camera ten opzichte van 360 graden camera's die alleen in JPEG fotograferen; je kunt er net iets meer uithalen in de nabewerking.

De kleuren die zo uit de camera komen, ogen erg realistisch, maar zijn wel wat grauw bij weinig licht. Op sommige momenten is er wat vertekening te zien in de beelden. Het geluid wordt aan vier kanten opgenomen in 3D, wat erg goed samenwerkt met 360 graden video. Het beeld kan via de speciale software van Garmin gestabiliseerd worden, zodat je weinig last van trillende beelden hebt. Deze Garmin software is zeer makkelijk in gebruik en je kunt direct je beelden vanaf de Garmin importeren, zodat je een mooie video kunt maken.

De Garmin Virb 360 is zeker een leuke gadget om aan te schaffen als je interesse hebt in het schieten van 360-graden beelden. De camera is aan de prijzige kant, maar biedt wel raw-functionaliteit en een zeer degelijke beeldkwaliteit. Zeker voor onderwater foto- en videografen is deze camera interessant: de Garmin Virb 360 kan tot 10 meter onder water moeiteloos opnemen.

Testbeelden

Wil je zien hoe een Garmin 360-graden video eruit ziet? In de onderstaande video, gemaakt met de speciale Garmin software, zie je de testbeelden die we met de camera hebben gemaakt.


Testvideo Garmin Virb 360


Testfoto Garmin Virb 360

Prijs en beschikbaarheid

De Garmin Virb 360 is nu verkrijgbaar voor 799,- euro. Kijk op de Garmin website voor meer informatie.

]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25240-de-garmin-virb-360-review---robuuste-360-graden-camera.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Omgekeerde kwadraten wet]]> Sat, 13 Jan 2018 10:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Liesbeth van Asselt) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De omgekeerde kwadraten wet blijkt vaak gebruikt te worden in de fotografie. Het is een heel handig hulpmiddel als je gaat fotograferen met flitslicht. Het klinkt heel ingewikkeld, maar dat blijkt het eigenlijk helemaal niet te zijn.

De omgekeerde kwadraten wet leert je dat het licht van je lichtbron zwakker wordt, naarmate de afstand van je onderwerp tot de lichtbron groter wordt. Dat klinkt logisch, maar wat minder logisch klinkt, is dat dit niet evenredig is.

Wat doet de omgekeerde kwadraten wet en wat kun je ermee?

Het gebruik van de wet kan je helpen in lastige situaties als het maken van een groepsfoto of als je een achtergrond lichter of donkerder wilt hebben bijvoorbeeld.

Als je het flitslicht meet, kom je erachter dat "de kracht van het licht omgekeerd evenredig is met het kwadraat van de afstand tot de lichtbron". Dat wil zeggen dat als je een object twee keer zo ver van het licht vandaan zet (dus op 2 meter i.p.v. 1 meter), nog maar 1/4 deel van het licht ontvangt (afbeelding 1). En drie keer zover betekent nog maar 1/9 van het licht, vier keer zover 1/16.

Afbeelding 1

Om dit een beetje beter te snappen heb ik op advies van Liesbeth onderstaande oefening gedaan.

- Ik heb een pop neergezet op 1 meter van een lamp (afbeelding 2).

- Toen ik de lamp naar 2 meter van de pop verplaatste (afbeelding 3), bleek er minder licht op de pop terecht te komen. Ik dacht dat het dan de helft van het licht zou zijn, maar het was veel minder. Volgens de lichtmeter was het een kwart. Ik moest mijn diafragma dus van f22 naar f11 zetten om dezelfde hoeveelheid licht op de pop te krijgen. Als je niet wilt dat je scherptediepte verandert, kun je je flitser natuurlijk ook 4x sterker zetten.

- In de foto's hieronder (afbeeldingen 2 en 3) zie je mooi de lichtafval, maar bij de slagschaduw er achter zie je ook dat het licht harder is op 2 meter dan op 1 meter. De (slag)schaduwranden op de achtergrond zijn namelijk veel harder geworden. Wel iets om rekening mee te houden...

Afbeelding 2 en 3

Dan is er nog iets wat belangrijk is om te weten: hoe verder je object van de lichtbron af staat, hoe minder snel licht afvalt. Zie het schema hieronder:

Hoog of laag contrast

Contrast is het verschil tussen de lichte en donkere delen in een foto. Door de lamp/flitser dicht bij het model te zetten, wordt de ene helft van het gezicht wit en de andere helft zwart. Het licht valt in het begin immers heel snel af. Als je een foto wilt hebben met veel contrast, dan moet je er dus voor zorgen dat je model heel dicht bij je lichtbron staat (bijv. 1 meter, zie afbeelding 5). Voor een foto met minder contrast moet je de lamp verder weg zetten (bijv. afbeelding 8)

Afbeelding 5, 6, 7, 8

Ik heb de flitser hier niet harder gezet. Iets wat ik natuurlijk had moeten doen als ik de kop op afbeelding 8 net zo licht wilde hebben als op afbeelding 5. De hele kop wordt dan lichter, zowel de linker als de rechterkant. Hier heb ik ervoor gekozen om ook te laten zien hoe weinig licht er nog maar over is op 4 m.

Wel of geen achtergrond

De omgekeerde kwadraten wet heeft ook invloed op de achtergrond van je foto.

Als je een model dicht bij de lamp en ver van de achtergrond hebt staan, verdwijnt je witte achtergrond. Je model is goed belicht, de achtergrond wordt zwart doordat het licht afvalt.

Als je een lichtere achtergrond wilt, moet je het model en de lamp dichter naar de achtergrond toe brengen (afbeelding 10). Het model wordt dan hetzelfde belicht, en er valt meer licht op de achtergrond. Hierdoor wordt je achtergrond lichter, dus grijs. Door je model + de lamp nog dichter bij de achtergrond te zetten, valt er nog meer licht op de achtergrond en wordt die wit.

Afbeelding 9 en 10

Groepsfoto's

Ook met groepsfoto's kun je de omgekeerde kwadraten wet gebruiken. Als je een groepsfoto gaat maken, waarbij je meerdere rijen mensen hebt, die dus op verschillende afstanden van de lichtbron staan, krijg je veel verschil in belichtingen.

Stel je eens voor, 3 rijen van mensen: de eerste rij op 1 meter, de tweede rij op 2 meter en de derde rij op 3 meter afstand van de lichtbron. De eerste rij krijgt al het licht, de tweede rij nog maar 1/4 en de derde rij nog maar 1/9 van het licht (afbeelding 11). Het verschil tussen rij 1 en rij 3 is erg groot door het afvallende licht. Dit wil je natuurlijk niet. Je wilt dat alle personen op de groepsfoto ongeveer hetzelfde belicht zijn. Je komt dus in de problemen als je de groep dicht bij je lichtbron hebt staan.


Om dit probleem om te lossen, moet je de groep verder van de lichtbron af zetten (afbeelding 12). De lichtafval is dan veel minder en de mensen zijn ongeveer hetzelfde belicht.


Er is altijd nog wel een klein verschil, omdat de derde rij natuurlijk verder weg staat dan de eerste rij. Maar als je het vergelijkt met een groep dicht bij de lichtbron is het verschil enorm groot.

Conclusie

Na het schrijven van deze blog ben ik er achter gekomen dat het heel handig is om te weten wat lichtafval is en wat de omgekeerde kwadraten wet inhoudt. Je kunt de wet toepassen tijdens verschillende situaties: groepsfoto's, hoog of laag contrast en wel of geen achtergrond.

Nu ik weet hoe lichtafval werkt, kijk ik anders naar het werken met flitslicht. Ik weet nu dat je groepsfoto's het beste kunt maken met de groep verder van de lamp vandaan, omdat je zo alle personen ongeveer hetzelfde verlicht hebt. Daarnaast kan het lichter of donkerder maken van de achtergrond een foto een hele andere uitstraling geven. Ook een foto met hoog of laag contrast geeft een andere uitstraling en kun je bereiken door gebruik te maken van de omgekeerde kwadraten wet. Ik ga deze informatie zeker onthouden en meenemen in mijn volgende flitssituaties.

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25238-omgekeerde-kwadraten-wet.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Hoe bescherm je je camera tegen de kou?]]> Sat, 13 Jan 2018 10:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Hoe fotografeer je die prachtige sneeuw eigenlijk? Je leert het in dit artikel!

Vermijd grote warmte/kou contrasten

Het grootste gevaar voor je camera en objectieven is condensatie. Vooral grote contrasten tussen een warme- en koude omgeving zijn grote veroorzakers. Mensen met een bril, zullen het verschijnsel ongetwijfeld wel herkennen; glas beslaat snel wanneer je vanuit de kou naar binnen loopt. Toch zal je na een dag buiten fotograferen, je camera wel graag weer een keer naar binnen halen. Hoe pak je dat aan?

Zorg dat het temperatuurverloop zo geleidelijk mogelijk verloopt. Leg de camera bijvoorbeeld eerst in een koudere schuur, vervolgens in een iets warmere hal en daarna pas in de warme woonkamer. Haal hiervoor wel alvast de batterijen uit de camera. Voor sommige mensen voelt dit misschien wat extreem; maar het helpt ook om vochtproblemen op de lange termijn te voorkomen. Wat je ook doet; leg je camera nooit direct naast de verwarming. Dan kan je zeker zijn dat de condensatie razendsnel op je objectief en body verschijnt.

kariver

Handige tip: Verpak je camera, voordat je naar binnen gaat, in een afsluitbare diepvrieszak. Zo krijgt vocht geen mogelijkheid om in de buurt te komen!

Gebruik een regenhoes tegen verse sneeuw

Sneeuw voelt vaak een stuk minder gevaarlijk dan regen, maar vergis je niet. Bescherm je camera en objectieven goed tegen sneeuw door een regenhoes eroverheen te trekken. Een stevige plastic vuilniszak is ook altijd een redelijk alternatief; mocht je geen regenhoes voor handen hebben. Het werkt echter niet heel erg praktisch en sluit vaak niet helemaal goed af. Voor het geld hoef je het ook niet te laten, een regenhoes heb je al vanaf een tientje.

burry

Voorkom vocht in je cameratas

Zorg ervoor dat je cameratas van binnen altijd droog blijft. Laat deze dus niet ergens slingeren in de sneeuw, maar draag deze afgesloten, met de regenhoes eromheen, bij je. Als je vervolgens weer vochtige apparatuur terug in de tas doet, dan kunnen er alsnog problemen ontstaan. Droog vochtige onderdelen dus af met een klein handdoekje dat je (droog) buiten je cameratas bewaart. Dek bij heftige sneeuwval je tas altijd tegen de wind af met je lichaam, zodat er ook tijdens het wisselen geen sneeuw naar binnen valt. Zorg daarnaast voor wat kleine zakjes silica-gel in je tas. Die zakjes vind je vaak terug in schoenendozen, maar je kan ze ook bij camerawinkels kopen. Daar worden ze namelijk vaak verkocht om condens in onderwatercamera's te voorkomen.

henkgo

Nog een handige extra tip: Wist je dat je camerabatterij in de kou veel sneller opgaat dan op een warme dag? Bij sommige merken is dit haast wel 2x zo snel als normaal! Zorg dus dat je altijd extra accu's bij je hebt en laad ze tijdig weer op!

Houd je geheugenkaartjes in je binnenzak

Ook geheugenkaartjes zijn niet gebaad bij extreme temperaturen. Aangezien het in je cameratas toch flink koud kan worden op een winterse dag, is het aan te raden om de kaartjes die niet in gebruik zijn, in je binnenzak van je jas te bewaren. Er zijn handige cases verkrijgbaar, nog kleiner dan zakformaat, waarin ze ook minder snel slijten. Zo voorkom je vooral op de lange termijn problemen met het uitlezen van je kaart.

arvidpic

Houd je objectief schoon

Zorg dat je altijd lensdoekjes bij de hand hebt, om condensatie direct weg te kunnen poetsen. Een veelgemaakte fout, zeker in de winter, is dat men per ongeluk uitademt, dicht bij het objectief. Het vocht uit de adem slaat dan vrijwel direct op het glas en kan zelfs, bij extreme temperaturen, direct aanvriezen. Een kostbare hap adem dus! Mocht dit gebeuren, probeer dan niet het aangevroren ijs los te krabben, maar laat het objectief langzaam op temperatuur komen om het vervolgens goed schoon te poetsen. Gebruik tussen het fotograferen door ook altijd je lensdop, om te voorkomen dat er tijdens het lopen alsnog ijs ontstaat op je glas.

Sneeuwlandschappen fotograferen? Volg dan deze acht tips!
]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25237-hoe-bescherm-je-je-camera-tegen-de-kou.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Wat is Pixel Shift technologie en hoe werkt het?]]> Fri, 12 Jan 2018 15:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Pixel Shift bestaat al langer, maar vooral de Sony A7RIII staat erom bekend.

Hoe werkt Pixel Shift?

De sensor in iedere camera bestaat uit miljoenen pixels. Het aantal megapixels geeft aan hoeveel een specifieke sensor er daadwerkelijk heeft. Hoe meer pixels een camera heeft, des te meer details deze in principe kan vastleggen. Daardoor worden er voor grote prints vaak camera's gebruikt met grote sensoren en veel megapixels.


Deze afbeelding toont hoe zo'n sensor er close-up uitziet. Het grijze gedeelte zijn de echte pixels en daarvoor zitten kleurenfilters die enkel het licht in een specifieke kleur doorlaten. Het is hierbij heel belangrijk om te onthouden hoe klein de pixels in werkelijkheid zijn en hoe dicht ze naast elkaar zitten. Stel je fotografeert een rode bloem, voor een blauwe achtergrond. Dan vangen op de plek van de rode bloem, de pixels met daarvoor het rode filter veel licht op, terwijl de naastgelegen groene en blauwe filters weinig licht doorlaten. Eromheen, bij de blauwe achtergrond, wordt er juist veel blauw licht doorgelaten.

Hier zie je hoe dat werkt. Met een beetje fantasie kan je misschien ook al raden wat Pixel Shift hier voor invloed op heeft. Als je deze optie in je camera inschakelt, dan maakt de camera kort achter elkaar vier keer een foto, waarbij de sensor iedere keer één pixel opschuift. De sensor verplaatst zowel naar boven, naar onder als naar links en rechts. Deze foto's worden daadwerkelijk als vier verschillende foto's opgeslagen en deze zal je zelf met speciale software in de nabewerking moeten combineren.

Bij pixel shift komen de filters die voor de pixels zitten dus opeens voor een andere pixel terecht. Een bundeltje licht dat eerder op een rood filter botste, komt nu dus ook op een blauw filter én op een groen filter terecht. Zo wordt dat licht nóg exacter uitgelezen, waardoor de uiteindelijke kleurgetrouwheid van de foto groter is.

Wat zijn de voor- en nadelen van Pixel Shift?

Een betere kleurgetrouwheid is dus een voordeel van deze functie, maar het zorgt ook voor meer scherpte en details. Je kan het, op minuscuul niveau, vergelijken met onze ogen. Met één oog zien we minder diepte dan wanneer we met twee ogen kijken. Door vier foto's die met een pixel verschil naast elkaar zijn gemaakt te combineren, krijg je ook meer diepte in die piepkleine details van je foto. Daarnaast helpt de technologie om hinderlijke fouten, zoals moiré, te verminderen.

Betere kleuren, scherpte en details, dat klinkt ideaal! Toch is de techniek niet in alle situaties toepasbaar. De vier foto's worden namelijk minimaal met één seconde verschil gemaakt. Dat betekent dat je dus geen beweging in je beeld kan gebruiken. Er zijn technieken die de beweging van bijvoorbeeld wind en water kunnen herkennen, maar Pixel Shift zal nooit geschikt zijn voor echte actie. Sport-, natuur- straatfotografie zijn dus niet gebaad bij deze techniek. Bij architectuur, landschappen en stillevens kan het echter een ongekende scherpte geven.

Wil je voorbeelden van Pixel Shift zien én meer lezen over de techniek? Lees dan zeker eens deze blog van Albert Dros!. (Let op: de blog is in het Engels, maar de voorbeelden qua scherpte spreken voor zich)

Een andere populaire camera met deze functie, is de Pentax K1!

]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25236-wat-is-pixel--shift-technologie-en-hoe-werkt-het.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Simpel uitgelegd | Het verschil tussen RAW en JPEG]]> Fri, 12 Jan 2018 13:07:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Wat houdt fotograferen in JPEG in?

De meeste mensen zullen bekend zijn met het fotograferen in JPEG. Dit zijn de beelden die je in principe zo van je camera af kunt halen. Een JPEG foto kun je zien als een kant-en-klare foto: je kunt nog wat kleine dingen aanpassen, maar eigenlijk is dit het uiteindelijke beeld wat je gaat krijgen. Voor beginnende fotografen zijn JPEG bestanden een prima formaat om mee te beginnen. Het zijn kleine en handzame bestanden waar je achteraf niet zo veel meer aan hoeft te doen. Wil je toch iets veranderen in de nabewerking, dan zijn de grote lijnen nog wel aan te passen. Alleen moet je goed uitkijken dat je niet te veel aanpast, anders gaat het erg ten kosten van de beeldkwaliteit. Zolang je niet te veel op details in wilt gaan, is dit een prima formaat om in te fotograferen.

Waarom is het alleen mogelijk om bij een JPEG bestand de grote lijnen aan te passen? Dit komt doordat er bij een JPEG bestand een compressie wordt toegepast. Deze compressie houdt simpel gezegd in dat de algoritmen van de foto proberen om de beeldinformatie compacter op te slaan. Dit betekent dat het bestand wordt verkleind, zodat je het bestand snel kunt vesturen of kunt delen. Anders gezegd ziet een JPEG bestand een x-aantal pixels als één pixel, in plaats van al deze pixels apart te benoemen. Dit gaat helaas ten kosten van de beeldkwaliteit. Wil je liever niet de kwaliteit van je beeld verliezen, dan kun je het JPEG bestand altijd op de beste kwaliteit opslaan. Het nadeel hiervan is alleen wel dat het bestand dan alsnog niet veel kleiner wordt.

Het grote voordeel aan foto's maken in JPEG is vooral dat je veel kleinere bestanden krijgt dan wanneer je in RAW fotografeert. Dit heeft als gevolg dat je geheugenkaartje minder snel vol zit, net als je computer. Ook zijn deze bestanden minder zwaar voor je computer om te bewerken. Een ander voordeel is dat je foto er eigenlijk uitziet zoals het er op je scherm van je camera uitziet. Je ziet dus direct het eindresultaat van wat je gefotografeerd hebt. JPEG foto's hebben van zichzelf veel kleur en contrast, wat je dus niet zelf meer hoeft toe te voegen. Wil je dus niet te veel tijd kwijt zijn aan de nabewerking van je foto's of laat je de nabewerkingsprogramma's liever voor wat het is, dan is het fotograferen in JPEG zeker een goede optie.

Het verschil in kleur tussen een RAW bestand. Links is het beeld voor de bewerking, rechts is na de bewerking.

Wat houdt fotografen in RAW in?

Een RAW bestand is niets meer of minder dan de onbewerkte informatie die van de sensor van je camera is uitgelezen. De naam zegt het eigenlijk al: het is de 'ruwe' versie van je foto en deze zit er vaak ook vrij grijs en grauw uit. Een RAW bestand wordt vaak vergeleken met het klassieke negatief, welke je vroeger zelf moest ontwikkelen. Er moet nog veel gebeuren aan een RAW bestand voordat de foto ook daadwerkelijk het gewenste beeld is, wat een groot verschil is met JPEG welke klant-en-klaar uit je camera komt rollen. Wanneer je een foto in RAW maakt, dan slaat je camera alle instellingen op die je hebt gebruikt, maar deze zijn nog niet definitief. Dit betekent dat je achteraf in Photoshop en Lightroom deze instellingen nog kunt aanpassen zoals jij ze wil hebben. Dit kun je doen zonder dat het RAW bestand wordt aangetast. Elke afzonderlijke pixel wordt door je RAW bestand opgeslagen, waardoor een RAW bestand aanzienlijk groter is dan een JPEG bestand, maar de kwaliteit blijft bij dit formaat wel maximaal behouden.

Het grootste voordeel van het fotograferen in RAW is dat je achteraf nog heel veel aan kunt passen aan de foto in de nabewerking. Toch niet tevreden over de witbalans in je foto? Geen probleem. Zonder kwaliteitsverlies kun je dit moeiteloos aanpassen in je nabewerkingsprogramma. Ook kun je gemakkelijk over- of onderbelicht corrigeren in je foto's, wat erg handig is aangezien belichting een belangrijke rol speelt bij het fotograferen. Ook de scherpte en ruisreductie van de foto staat nog niet vast. De keuzenvrijheid die je hebt bij het fotograferen in RAW is een groot voordeel. Er zijn details terug te halen op het gebied van kleur en belichting, die bij een jpg permanent verloren gaan, waardoor je het beeld volledig naar je hand kunt zetten. Een RAW bestand biedt ook een vorm van veiligheid voor je foto's. Wanneer je bijvoorbeeld een belangrijke evenement zoals een bruiloft voor iemand fotografeert, dan wil je niet het risico lopen dat je foto's verkeerd belicht zijn of dat de witbalans niet goed is. Door te fotograferen in RAW kun je voorkomen dat je foto's 'mislukken' door deze elementen in de nabewerking nog aan te passen.

In deze video wordt uitgelegd hoe je bijvoorbeeld de belichting van je RAW bestand kunt corrigeren:

Maar, wat is nu beter? RAW vs. JPEG

Het antwoord op deze vraag is eigenlijk: kies wat voor jou het beste werkt. Er is geen goed of fout bij het schieten in beide vormen. Het zal dus aan je persoonlijke voorkeur liggen wat jij het fijnst vindt. Beide vormen hebben zo hun voor- en nadelen. Als je de beste kwaliteit foto's wilt hebben, dan kun je beter in RAW fotografen. Tegelijkertijd moet je dan wel kennis opdoen over nabewerkingsprogramma's en weten hoe je hiermee om moet gaan. In dat opzicht is in JPEG fotograferen weer een stuk eenvoudiger en scheelt je een hoop tijd. Een goede oplossing wanneer je geen keuze tussen de twee kunt maken: bij de meeste camera's is het tegenwoordig mogelijk om zowel in RAW als in JPEG te fotograferen. Hierdoor krijg je beide bestanden en kun je achteraf beslissen met welke je aan de slag gaat. Houd er alleen wel rekening mee dat je geheugenkaartje dan extra snel vol zit. De beste vergelijking tussen de twee bestanden die je kunt maken is: JPEG is eenvoudig en snel, RAW kost tijd maar levert de beste kwaliteit. Ga voor jezelf dus na wat jij fijn vindt en over wel eindresultaat jij eindelijk het meest tevreden bent.

Foto: RickKloekke.

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25235-simpel-uitgelegd---het-verschil-tussen-raw-en-jpeg.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Review: LaCie 2big Dock Thunderbolt 3]]> Fri, 12 Jan 2018 11:06:00 +0100 redactie@zoom.nl (Partner-redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Dit is een partnerbijdrage. Lees hier wat dit betekent.

Degelijkheid en design

Vandaag gaan we zo'n opslagmedium testen: de LaCie 2big Dock Thunderbolt 3. Het merk LaCie is een technologiebedrijf dat zich eind jaren tachtig onder andere gespecialiseerd heeft in externe opslag van computerdata. In de daaropvolgende jaren hebben zij hun kennis hierover uitgebreid en bieden inmiddels een uitgebreid spectrum aan opslagmedia aan. Design staat hierbij altijd hoog in het vaandel. Zo ook bij de 2big Dock.


1,6 miljoen foto's of 120 uur video

Bij het uitpakken van het docking station valt direct het strakke en compacte ontwerp op. De aluminium behuizing oogt stevig en tijdloos en het apparaat voelt met een gewicht van bijna drie kilo degelijk en sterk aan. De twee verwisselbare schijven zijn goed te onderscheiden waarbij de bovenste schijf een status-led heeft. De LaCie 2big Dock is verkrijgbaar met verschillende opslagcapaciteiten. Je kunt hierbij kiezen uit 8, 12, 16 of 20 TB. Wij testen in deze review de 8 TB versie. Omgerekend is dit genoeg voor grofweg 1,6 miljoen foto's of 120 uur video in HD kwaliteit. De prijs van de 8 TB versie is op dit moment met iets meer dan 600 euro aan de stevige kant. Behalve het docking station zelf vinden we in de doos ook de externe voeding inclusief verschillende stekkers, een USB 3.1 (USB-C) naar USB 2.0/3.0 kabel en een Thunderbolt 3 kabel.

Een SD kaart kun je gelijk inladen op de dock of in Lightroom.

Thunderbolt 3

Wat opvalt aan de 2big Dock zijn de verschillende poorten om media op aan te sluiten. Aan de voorkant van het apparaat vinden we onder de twee harde schijven een USB 3 hub die behalve voor overdracht van bestanden ook kan dienen om kleine apparaten op te laden. Daarnaast bevinden zich opeenvolgend een Compact Flash-en SD card reader. Aan de achterkant van het apparaat vinden we onder de ventilator een USB 3.1 poort en twee thunderbolt poorten. Het voordeel van het gebruik van de Thunderbolt poorten is onder andere de hogere overdrachtssnelheid (tot 40gbps) en de hogere weergavekwaliteit bij direct streamen vanaf het docking station naar TV of Computer.

Voor-en achteraanzicht inclusief functies van de poorten.

LaCie Raid Manager

De volgende stap is het aansluiten van de 2big Dock op een laptop. In de doos vinden we een kort stappenplan om de dock aan de gang te krijgen. Voordat we het station zelf aanzetten moet er eerst een programma gedownload worden vanaf de website van LaCie: LaCie Raid manager. Hiermee beheer je de opslag van de dock en blijf je op de hoogte van de laatste updates.

Het gratis te downloaden programma LaCie Raid Manager

Deze kan in het Nederlands geïnstalleerd worden. Hierna kan het docking station aangesloten worden op de laptop. Zodra er een verbinding is tussen de 2big Dock en de computer gaat het docking station vanzelf aan. De aan-uit knop aan de achterkant hoef je hierbij niet te gebruiken. Een klein nadeel is dat het docking station standaard ingesteld is voor een Apple Computer, om deze werkend te krijgen op een Windows computer moeten de schijven voor gebruik gewist en opnieuw ingesteld worden. In het stappenplan wordt je hiervoor verwezen naar de LaCie website waar je een uitgebreide gebruikshandleiding vindt. Als je op de website rechtsboven in de pagina zoekt vind je een optie om de handleiding in het Nederlands weer te geven.

Raid 0 en 1

Helaas wordt het omzetten van Apple naar Windows niet heel duidelijk uitgelegd, maar na even zoeken lijkt het wissen en opnieuw instellen van de Array (de twee harde schijven) via de LaCie Raid manager de oplossing. Dit is sowieso een aanrader om te doen voor je bestanden gaat overzetten. Je krijgt hierbij namelijk de keuze om de 2big Dock via Raid 0 of Raid 1 in te stellen.

Er wordt duidelijk onderscheid gemaakt tussen de functies van Raid 0 en 1.


Raid 0 betekent dat je beide harde schijven in hun geheel en apart van elkaar gaat gebruiken. Je gebruikt hierbij bij een 8 TB opslag dan ook de volledige 8 TB om bestanden op te slaan. Bij Raid 1 gebruik je één van de twee harde schijven als spiegel van de ander. Bestanden worden dus op zowel de ene als de andere harde schijf opgeslagen. Dit geeft extra bestandsbescherming bij het uitvallen of kapot gaan van één van twee harde schijven. Het voordeel van Raid 0 boven Raid 1 is dat de overdracht van bestanden sneller is en dat je twee keer zoveel schijfruimte hebt. In de LaCie Raid Manager kun je verder nog het dock updaten, de status van de schijven bekijken en email-instellingen (voor waarschuwingen over bijvoorbeeld updates en foutmeldingen) aanpassen.

Snelheid

Na het instellen van de 2big Dock is het tijd om de overdracht van bestanden te testen. Ook hier loop ik initieel tegen een probleem aan. Er wordt geen map weergegeven om bestanden heen te slepen in mijn computeroverzicht. Hiervoor wordt in de uitleg van LaCie geen oplossing gegeven. Na mijn probleem gegoogeld te hebben blijken zowel Apple als Windows gebruikers hier last van te hebben. De oplossing is dat je onder schijfbeheer op je computer de harde schijven van de dock een letter moet geven (zoals C: vaak de hoofdschijf van je computer is) waarna de map in je overzicht verschijnt. Een test om te zien wat het verschil in snelheid tussen de verschillende poorten en Raid 0 en Raid 1 is zie je hieronder:




Thunderbolt is duidelijk sneller voor gegevensoverdracht dan USB. Het gebruik van Raid 0 en 1 verschilt ook duidelijk, maar de keuze voor één van deze twee hangt natuurlijk af in hoeverre je je bestanden wil beschermen.

Lightroom

Behalve bestandsoverdracht via USB en Thunderbolt heb ik ook het weergeven van foto's direct vanaf een SD kaart in Lightroom getest. De bestanden worden hierbij snel en in hoge kwaliteit geladen en kunnen zonder vertraging bekeken worden. Hierbij is er ook wel weer verschil tussen het gebruik van USB en Thunderbolt, waarbij Thunderbolt sneller werkt. Er is echter geen duidelijk verschil tussen direct laden via de SD poort op mijn laptop en de poort op de 2big Dock.

Conclusie

De LaCie 2big Dock Thunderbolt 3 is een mooi vormgegeven, degelijk en compact apparaat voor externe gegevensopslag. Door middel van de Thunderbolt poorten staan bestanden binnen mum van tijd veilig opgeslagen op de harddisks. Het installeren van het dock is niet moeilijk maar vergt wel enige kennis van computers. De 2big Dock beschikt over veel functies, en hoewel ik persoonlijk twijfel over de meerwaarde van bijvoorbeeld het opladen van apparaten op de Thunderbolt poort is het prettig om een keuze te hebben. Met een prijs van iets meer dan 600 euro voor de 8 TB versie is het docking station niet goedkoop, maar biedt in tegenstelling tot andere harde schijven met eenzelfde aan TB's wel de optie om voor Raid 0 of 1 en een hoge overdrachtssnelheid via Thunderbolt te kiezen. Daarnaast bied LaCie 5 jaar garantie op de dock, dit is meer dan andere fabrikanten van harde schijven. Het enige dat ik mis is een wifi-mogelijkheid zodat je niet altijd je computer bedraad hoeft aan te sluiten voor gegevensoverdracht. De 2big Dock hangt hierdoor een beetje tussen een NAS en een simpele harddisk in. Zoek je een opslagmedium met grote bescherming van je bestanden en snelle overdracht dan is de 2big Dock zeker het overwegen waard. Je herinneringen zijn het tenslotte waard om een leven lang mee te gaan!

Plus- en minpunten

+ Design en formaat
+ Keuze tussen Raid 0 en Raid 1
+ Thunderbolt poorten
+ Nederlandse handleiding en software
+ 5 Jaar garantie
+ Data-recovery inbegrepen

- Enige kennis van computers vereist
- Ingesteld voor Apple: omzetten naar Windows bestandssysteem nodig voor gebruik met een PC
- Prijs aan de hoge kant
- Geen Wifi

Tekst en fotografie: Marloes van Pareren

Over Marloes van Pareren
Marloes van Pareren is fotograaf en outdoor blogger. Haar passies liggen met name in de lanschaps- en outdoorfotografie. Buiten zijn en buiten beleven, dat is wat zij wil laten zien in haar verhalen en beelden. Bekijk Marloes haar profiel op Zoom of bezoek haar website oneframe.nl
]]> http://zoom.nl/artikel/partner/25230-review-lacie-2big-dock-thunderbolt-3.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Expertuitdaging: voorwerpen in huis abstract fotograferen!]]> Thu, 11 Jan 2018 14:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Een andere mooie uitdaging om vanuit huis te doen, is het fotograferen van eten!

Wat maakt een foto abstract?

Bij abstracte fotografie hebben we het over fotografie die niet langer de werkelijkheid weergeeft. Dat is eigenlijk heel erg lastig, want wanneer je een foto maakt, maak je altijd een momentopname van een bepaalde situatie in de werkelijkheid. Dat maakt het ook een bijzondere en uitdagende fotografievorm.

Er zijn veel verschillende manieren waarop je een abstracte foto kan maken. Zo kan je spelen met onscherpte en bewegingsonscherpte, om je onderwerp in een complete onherkenbare waas te veranderen. Een creatieve belichting van een relatief saai onderwerp kan ook heel mooi uitpakken.
Ook kan je zodanig ver op een onderwerp inzoomen, dat de details die dan naar voren komen haast niet te vergelijken zijn met het oorspronkelijke onderwerp. Een sinaasappelschil met schimmel is daar een mooi voorbeeld van. Als je daar op inzoomt, krijgt de schimmel haast iets kunstzinnigs; terwijl het normale totaalplaatje al snel afgunst zal oproepen.

puck101259

Wat voor voorwerpen kan je gebruiken?

Werkelijk alles dat je in huis tegenkomt, kan je gebruiken voor deze uitdaging. Toch zijn sommige onderwerpen fotogenieker dan andere. Zo wordt bestek vaak gebruikt om vervreemde beelden te creëren met veel symmetrie en weinig kleur. High-key en low-key kan je hier ook goed bij gebruiken, omdat het onderwerp het licht mooi reflecteert. Ook fotogenieke vazen, lampen en design-voorwerpen zijn erg geschikt om vooral de focus op een lijnenspel te leggen en een mooi licht-donker contrast te creëren. Voorwerpen die glimmen, kan je juist weer goed combineren met een uitgedachte lichtopstelling.

lathyrus

De juiste aanpak

Geef jezelf een grote tafel met veel ruimte en voldoende licht. Zorg dat de voorwerpen die je kiest niet te groot zijn, zodat je er letterlijk alle kanten mee op kan. De achtergrond is in dit geval ook zeer bepalend voor je beeld. Een hele drukke achtergrond met veel kleur en patronen, kan al snel de aandacht van het onderwerp wegleiden, maar vormt net zo goed een mooie onscherpe invulling van de anders redelijk saaie delen in je beeld.

Focus niet te lang op één voorwerp, maar kies voor verschillende dingen die je in huis kan vinden. Je zal merken dat er dan altijd wel iets tussen zit, waar je zodanig gefascineerd door raakt dat je er echt unieke abstracte beelden kan uithalen. Mocht je tijdens het fotograferen vastlopen, dan kan je op zoek gaan naar een manier om het beeld spannender te maken. Fotografeer het bijvoorbeeld naast een schaaltje water en creëer een vage reflectie om het beeld verder te vullen. Of gooi alsnog je lichtopstelling om, om een extreme slagschaduw te creëren.

De foto is geslaagd als het voor jouw gevoel een mooie weergave is van kleur, contrast, lijnen, structuren, vormen en onscherpte. Het zou mooi zijn als de foto bij anderen langer de aandacht kan vasthouden en uiteindelijk de vraag oproept; 'waar zit ik nu eigenlijk naar te kijken?'.

chrisvandolleweerd

De uitdaging

Ga in je eigen huis op zoek naar geschikte voorwerpen en start nog niet direct met fotograferen. Neem echt de tijd om het voorwerp goed te bestuderen en denk na over de mogelijkheden die het je kan bieden. Neem vervolgens ook ruim de tijd om je foto's te maken en netjes af te ronden in de nabewerking. Upload je foto's vervolgens op Zoom.nl met de tag 'abstractinhuis', zodat wij ze ook kunnen bewonderen! Vragen? Stel ze hieronder in de reacties en dan helpen we je op weg!

baswind

Een belangrijke uitdaging voor jezelf: fotografeer een familielid of naaste op leeftijd!

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25234-expertuitdaging-voorwerpen-in-huis-abstract-fotograferen.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Wat groen is moet groen blijven]]> Thu, 11 Jan 2018 11:03:00 +0100 redactie@zoom.nl (Partner-redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Dit is een partnerbijdrage. Lees hier wat dit betekent.


Niet alleen tussen beeldscherm en print kunnen kleurverschillen optreden, soms zien kleuren er zelfs op twee dezelfde beeldschermen verschillend uit. Die kleurverschillen kunnen komen doordat elke monitor en printer foto's toont met apparaateigen kleureigenschappen en bijbehorende afwijkingen. Omdat je te maken hebt met verschillende software en afwijkende instellingen is het lastig om de kleuren goed op elkaar af te stemmen. Om deze verschillen in kleurweergave op te lossen, kun je het beste werken met een kleurbeheersysteem (Color Management System). Maar vooral belangrijk is een professionele, gekalibreerde monitor, die foto's zonder afwijking kan weergeven. Alleen dan kun je kleurecht werken en weet je zeker dat wat groen is, groen blijft.

Inkijkhoek

Het beeldscherm staat dus aan de basis van een correcte kleurweergave. Uiteraard let je bij de aanschaf van een monitor op beeldschermgrootte, resolutie, design en prijs. Bij fotografie speelt daarbij nog een aantal andere zaken een rol. De monitor moet om te beginnen de kleuren zonder afwijkingen kunnen weergeven. Daarvoor zijn het kleurbereik en de inkijkhoek van belang. Ook vanuit een andere hoek wil je dat de kleuren er hetzelfde uitzien. De keuze voor een monitor begint bij het bepalen van het paneltype. Lcd-monitoren zijn verkrijgbaar in drie verschillende paneltypes: VA, TN en IPS. Bij VA- en TN-schermen kan de kleurweergave er anders uitzien vanuit een andere hoek. Bij een IPSscherm niet: het beeld blijft gelijk vanuit elke hoek. Ook in de randen worden zwart- en kleurtinten goed getoond onder elke hoek.

Kleurruimte

De meeste beeldschermen tonen niet meer dan de sRGB-kleurruimte. Deze kleurruimte laat ongeveer 35 procent van alle zichtbare kleuren zien. Dit terwijl veel camera's gebruik kunnen maken van de grotere Adobe RGB-kleurruimte. Deze kleurruimte benutten veel fotografen om zo veel mogelijk detail en vloeiende overgangen in de kleuren vast te leggen. Adobe RGB toont ongeveer 50 procent van alle zichtbare kleuren. Beeldschermen met een groot kleurbereik (wide gamut), zoals bijna alle modellen uit de EIZO ColorEdge series, zijn wél in staat om de volledige Adobe RGB-kleurruimte weer te geven. Op deze monitoren is zwart ook echt zwart en zie je de fijnste kleurgradaties.

Belang van kleurbeheer

Een kleurbeheersysteem zorgt ervoor dat alle apparaten een gelijke kleurweergave tonen. Zo'n systeem corrigeert de kleureigenschappen en afwijkingen van elk apparaat. Bij de configuratie van het kleurbeheersysteem worden de kleurkenmerken van elk apparaat in een profiel opgeslagen. Voor optimale nauwkeurigheid kun je het beste één kleurbeheerhulpmiddel gebruiken
voor het aanmaken van deze profielen. Bij een goed kleurbeheersysteem worden de afbeeldingen dan precies afgedrukt zoals je ze op de monitor ziet.


Kleurkalibratie

Om de kleureigenschappen en afwijkingen van elk apparaat in een profiel op te slaan, maak je gebruik van kleurkalibratie. Dit kan zowel hardware- als softwarematig. In beide gevallen heb je een kalibratiesensor en kalibratiesoftware nodig. Bij softwarekalibratie worden de afwijkingen van het beeldscherm softwarematig gecorrigeerd. Bij hardwarekalibratie pas je de monitor aan en wijzig je de interne kleurtoewijzingstabel. Maak bij voorkeur gebruik van hardwarekalibratie, omdat bij softwarekalibratie kwaliteitsverlies kan optreden. Op bijna alle ColorEdge-monitoren van het merk EIZO wordt hardwarekalibratie ondersteund. In de modellen uit de CG-serie zit zelfs een kalibratiesensor ingebouwd, waardoor de monitor automatisch kan kalibreren. Kleurkalibratie doe je namelijk niet één keer maar regelmatig, omdat de kleurweergave ongemerkt kan veranderen. Correcte kleurweergave is voor fotografen essentieel en daarom is het erg belangrijk om te werken met een systeem dat de kleurweergave optimaal regelt.

]]> http://zoom.nl/artikel/partner/25232-wat-groen-is-moet-groen-blijven.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Nevel of mist verwijderen uit je foto | Lightroom Quick Tip]]> Wed, 10 Jan 2018 17:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Deze handige functie vind je ook in Adobe Camera RAW!

De video

De bewerking

In deze Lightroom Quick Tip leer je hoe je mist kan verwijderen in een foto. Daarvoor gebruiken we dit winterse landschap, gefotografeerd door Aad Thierry.

aadt1

Deze foto is voorbeeld met extreem veel mist. Eigenlijk is de tool bedoeld voor situaties waar iets subtieler wat nevel aanwezig is, maar hier kan je wel goed het effect zien. Onder het menu 'effecten' vind je onderaan de functie 'nevel verwijderen'. Hiermee kan je de mist verminderen, maar ook juist kan toevoegen.

De functie nevel verwijderen is een slimme manier van contrast toevoegen, die heel anders werkt dan de standaard contrastfuncties. Deze versterken namelijk het al aanwezige contrast, terwijl 'nevel verwijderen' juist de contrastloze gebieden aanpakt.

Bij het extreme gebruik van de slider, krijg je natuurlijk wel te maken met extra ruis. In dit geval versterkt het ook de vignettering in de linker bovenhoek.
Met een gegradueerd- of radiaalfilter kan je veel lokaler deze functie toevoegen. Selecteer het filter en kies ook hier voor nevel verwijderen. Je ziet dat je op deze manier een verschil kan creëren tussen de voor- en achtergrond

Het resultaat


Heb je soms moeite om de witbalans goed in te stellen? Je leert het in deze Quick Tip!
]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25229-nevel-of-mist-verwijderen-uit-je-foto---lightroom-quick-tip.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Dieren in actie voor de Tamron SP 70-200mm f/2.8 Di VC USD G2]]> Wed, 10 Jan 2018 00:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Partner-redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Eerste indruk

"Wat een mooi ding! Was mijn gedachte toen ik het objectief voor het eerst bekeek. Hij ligt prettig in de hand en is aanzienlijk verbeterd in de bouw vergeleken met zijn voorgangers. De instellingen op het objectief zijn makkelijk te vinden, wat belangrijk is in de praktijk.


Portretfotografie
Het objectief is erg geschikt voor portretfotografie. Doordat het deze lichtsterk is, kun je weinig scherptediepte behalen, wat ervoor zorgt dat je onderwerp mooi naar voren komt. Ik merk wel dat de details het beste zichtbaar zijn wanneer je een diafragma kiest vanaf F/4. Een grotere opening is mogelijk, maar de scherpte in het gehele beeld neemt gering af en er is maar een klein 'gebied' echt scherp.





Cody: Een husky met een eigen willetje, maar door zijn prachtige amberbruine ogen krijgt de foto altijd net een beetje extra. Bij Cody heb ik een diafragma van F/2.8 gebruikt om te zien wat dat deed met de scherpte en beeldkwaliteit in portretfotografie. Door een groot diafragma te gebruiken, ontstaat er weinig scherptediepte. Je ziet ook dat enkel het linkeroog van Cody scherp in beeld is. Bij honden vind ik het belangrijk dat beide ogen scherp zijn, dus ik zou normaal gesproken voor een kleiner diafragma hebben gekozen als ik eenzelfde foto zou willen maken. Het linkeroog van Cody waar ik op heb scherp gesteld is haarscherp, dus de beeldkwaliteit bij een groot diafragma voor portretfotografie is erg goed.






Model: Tayèn.


Actiefotografie
Dit objectief is met name geschikt voor actiefoto's dankzij zijn snelle autofocus. De autofocus is duidelijk sneller dan zijn voorgangers, maar niet sneller dan mijn eigen camera. Hierdoor kostte het mij meer moeite om het onderwerp in focus te krijgen. Een diafragma vanaf F/4 is erg belangrijk wil je een onderwerp in actie bevroren fotograferen. Neem je een getal eronder, dan zul je zien dat de scherpte afneemt. De details lijken vervaagd te worden, ondanks dat het onderwerp in focus is. Dit is een probleem dat ik ervaren heb bij de Tamron AF SP 70-200 F/2.8 Di LD IF Macro die voor €699,- wordt verkocht. Naar mijn mening zou een objectief dat €900,- duurder is, niet over dezelfde mankementen mogen beschikken.


Tamron
"We hebben het vermoeden dat de camera van Judith een kleine front/back focusing heeft. Misschien staat er zelfs wel een correctie daarvoor ingesteld voor haar eigen Canon objectieven. Voor de Tamron SP 70-200mm G2 is er in de Canon camera een micro adjustment in te stellen in de camera of beter nog, via de Tamron tap-in console, voor diverse zoomstanden en diafragma's.
Tevens is het zo dat de absolute hoogste/scherpte bij F/2.8 alleen op deze manier m.b.v. AF microcorrectie behaald kan worden.
Dit komt doordat iedere camera een kleine af afwijking heeft vanuit de fabriek, daarnaast is het zo dat iedere camera een afwijking in afstand heeft per gemaakte foto, de zogeheten herhalingsnauwkeurigheid. Dus wanneer je 5 keer op een muur scherp stelt, zijn er bijvoorbeeld maar 2 of 3 foto's 100% scherp en de andere net niet. Een objectief uit de fabriek heeft ook een minimale AF tolerantie, maar deze kan gecombineerd met die van de camera net de beste scherpte tegengaan. Een unieke tool om dit te meten, en bij Canon camera's zelfs automatisch op te lossen, is de FoCal software van Reikan. Deze stuurt de camera aan en laat op diverse afstanden foto's maken bij alle diafragma's. Aan het eind weet je voor 100% zeker wat voor microcorrectie je camera nodig heeft, bij welk diafragma deze camera+objectief combinatie het scherpst is en bij welk diafragma alle lensfouten verdwenen zijn."




Model: Cody.



Model: Shadow.


Algemeen
Het contrast en de kleuren komen erg mooi naar voren op de foto. Wat ik ook erg prettig vind is dat je een scherpstelafstand kunt gebruiken van 0,95 meter. Er zit een stille motor in het objectief, waardoor het scherpstellen haast geluidloos is. De zoomring is wat stroef, maar dit zal niet dusdanig belemmeren dat het maken van een foto moeilijk wordt. De beeldstabilisatie (VC) heeft drie standen waarmee je bepaalde trillingen kunt corrigeren. Hier ben ik ook erg tevreden over. Wat mij ook duidelijk is opgevallen, is een subtiele vignette op de foto's. Ik heb hierbij een test gedaan door een brandpuntsafstand van 70mm te gebruiken en daarmee een foto te maken met een diafragma van F/2.8 en F/4. Het resultaat; de vignette is meer aanwezig bij de F/2.8 dan bij de F/4. Dit heb ik ook gedaan met een brandpuntsafstand van 135mm en 200mm, allemaal met hetzelfde resultaat.

Fotoreportages

Omdat mijn specialiteit hondenfotografie is, heb ik met name honden gefotografeerd voor het testen van dit objectief. Ook heb ik een aantal paarden gefotografeerd om wat meer diversiteit te laten zien in het resultaat. Met paarden werken is anders dan met honden, waardoor ik meer over het objectief kon ontdekken.


De hondenfoto's zijn gemaakt in het Zuiderpark, wat gevestigd is in Rotterdam. De paardenfoto's zijn gemaakt in het Balloërveld in Balloo. Er was lichte bewolking tijdens het fotograferen van de paarden. Dit is erg fijn, omdat je toch genoeg licht in je omgeving hebt zonder dat je last hebt van harde schaduwen. De honden daarentegen, heb ik gefotografeerd tijdens zware bewolking. Daarbij komt een lichtsterk objectief van pas en kan mijn body een hogere ISO aan, waardoor de kwaliteit van de foto niet drastisch omlaag gaat.





Olly: Uiteraard heb ik mijn eigen hond gebruikt om de Tamron uit te proberen. Dankzij hem heb ik de camera ontdekt en werk ik nu als fotograaf. Luisteren is niet zijn sterkste kant, maar hem in posities brengen gaat erg gemakkelijk. Zo kon ik met alle rust de Tamron onderzoeken en ervaren. Ik heb voor zijn foto een groot diafragma gebruikt van F/3.5, waardoor er rust gecreëerd wordt in de foto en het oog van Olly het eerste is waar de kijker naar zal gaan kijken.





Tayèn is een Chukotka sleddog en een geweldig model voor actiefotografie. Ze is altijd in om te rennen, te springen en huilen kan ze als de beste. Ze is een hond met veel contrast in het masker, omdat ze zwart-wit is. Het viel me op dat de Tamron SP 70-200mm F/2.8 Di VC USD G2 meer moeite had om te focussen in vergelijking met de andere modellen.





Shadow: Een kruising met een Border Collie en een Catalaanse herder. Een energieke hond en erg gericht op de bal. Het kostte geen moeite om een goede actiefoto van hem te maken. De weersomstandigheden bij Shadow waren helaas het slechtst van alle sessies. Het was zwaar bewolkt en door zijn hoge snelheid moest ik een veel kortere sluitertijd gebruiken dan bij de andere modellen. Ik heb bij hem wel een diafragma van F/4 gebruikt, omdat vanaf dat getal de scherpte beter is tijdens actie dan wanneer je een lager getal neemt. Hierdoor moest de ISO helaas op een heel hoog getal staan, wat niet elke body goed aan kan.





Winnetou: Hij was wat nerveus voor de fotosessie, wat natuurlijk volkomen logisch is als een dier op vreemd terrein iets moet doen wat het niet gewend is. Hoewel ik altijd begin met portretfotografie en op het laatst actiefoto's maak, heb ik de volgorde dit keer omgedraaid. Zo kan het paard even uitrazen, zodat het maken van portretfoto's beter zou verlopen.





Botticelli: Een unieke verschijning en ook zeer energiek. Ook Botticelli heb ik eerst moeten laten rennen, zodat hij zijn energie kwijt kon raken. Op deze manier kon ik hem meer ontspannen op de foto zetten bij het maken van portretfoto's. Als een dier niet ontspannen is, zul je dat terugzien op de foto en dat is natuurlijk niet de bedoeling. Het is dus erg belangrijk dat je op je model let en kijkt hoe het dier zich gedraagt, zodat je daar goed op kan inspelen voor het beste resultaat.

Conclusie

Tamron is een merk dat producten op de markt zet voor een lagere prijs waarvoor je toch kunt profiteren van goede beeldkwaliteit. Een 70-200 F/2.8 objectief is in mijn opinie een must als jij je bezighoudt met o.a. hondenfotografie. Je kunt ook tijdens donkere dagen fotograferen en je krijgt een mooie bokeh. Voor het bedrag waarvoor de de Tamron SP 70-200mm F/2.8 Di VC USD G2 wordt verkocht, vind ik dat de scherpte uitmuntend zou moeten zijn. Het is voor mij dus een teleurstelling dat ik tijdens actie niet kon profiteren van het grootste diafragma zonder kwaliteitsverlies te hebben.
Je koopt een lichtsterk objectief om gebruik te kunnen maken van een groot diafragma, maar als daarmee de kwaliteit naar beneden gaat, dan ben je toch meer geneigd om een kleiner diafragma te gebruiken. Dit is zonde. Al met al ben ik er van overtuigd dat amateur- en misschien ook semiprofessionele fotografen plezier kunnen hebben van dit objectief, aangezien deze doelgroep over het algemeen geen last zal hebben van de problemen die een professionele fotograaf ervaart. Je zult zeker plezier hebben van het objectief. De kleuren en het contrast komen mooi tot hun recht en je kunt met dit objectief weinig scherptediepte bereiken.


Over de fotograaf
In 2016 heeft Judith haar bedrijf 'JAVfotografie' opgezet. Ze is zich met name gaan specialiseren in het fotograferen van honden, maar inmiddels heeft ze haar werk uitgebreid naar andere huisdieren en mensen. Judith: ik wil graag ander pad inslaan en meer richting het fotograferen van culturen, natuur en wildlife gaan. Ook ben ik erg geïnteresseerd in de culturen waarin verschillende volkeren leven. Door een verhaal te vertellen met een foto, hoop ik anderen te raken met wat er allemaal om ons heen te zien is en gebeurt."


De gebruiksersreview van Judith is de twintigste en laatste uit de Lenstafette waarin onze Zoom.nl community aan de slag gaat met de premium SP objectieven van Tamron. Lees meer over de Lenstafette.

]]> http://zoom.nl/artikel/partner/25227-dieren-in-actie-voor-de-tamron-sp-70-200mm-f-2-8-di-vc-usd-g2.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Nikon AF-S Nikkor 180-400mm f/4 E - Ingebouwde teleconverter]]> Tue, 09 Jan 2018 15:46:00 +0100 redactie@zoom.nl (Michiel Mulder) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De nieuwe AF-S Nikkor 180-400mm f/4E is bedoeld voor professionele natuur- en sportfotografen die flexibel en relatief lichtgewicht willen kunnen werken en teleobjectieven van zeer hoge kwaliteit nodig hebben. Normaal betekent maximale beeldkwaliteit dat je moet sjouwen met drie verschillende vaste brandpunten, maar de nieuwe zoom combineert nu de populairste telebereiken 180mm, 300mm en 400mm in een relatief compact jasje zonder concessies te doen aan de kwaliteit.

Bovendien heeft Nikon een teleconverter ingebouwd, die naar wens met één vingerbeweging inzetbaar is op momenten dat het er toe doet, waarmee het bereik maar liefst 560mm bij f/5.6 wordt.

Technologisch hoogstandje

Uiteraard is de nieuwe supertelezoom voorzien van alle optische technologie om zelfs bij volle opening het maximale uit je beeld te halen: fluorcoating om vuil op de frontelens tegen te gaan; VibratieReductie tot 4 stops, inclusief sport-modus en een fluoriet-element om het gewicht te verlagen en de beeldkwaliteit te verhogen. Het elektromagnetische diafragma zorgt daarbij voor maximale belichtingsstabiliteit bij continu-opnamen en hoge sluitertijden.

Prijs en beschikbaarheid

De Nikon AF-S Nikkor 180-400mm f/4 E TC1.4FL ED VR is leverbaar vanaf maart voor een adviesprijs van € 11.999,00 (helaas, geen 1 teveel...)

www.nikon.nl

]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25226-nikon-af-s-nikkor-180-400mm-f-4-e---ingebouwde-teleconverter.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Panasonic Lumix GH5S - Cinema 4K in 60fps]]> Tue, 09 Jan 2018 15:20:00 +0100 redactie@zoom.nl (Michiel Mulder) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De nieuwe Panasonic Lumix GH5S mirrorless camera is speciaal ontwikkeld met professionele filmers in het achterhoofd. De 10,2 megapixels van deze MicroFourThirds sensor lijken niet zo spectaculair, maar het betreft hier een multi-aspect-sensor, wat betekent dat het niet uitmaakt welke beeldverhoudingen (4:3, 17:9, 16:9 of 3:2) je instelt.

Dankzij de 'True Multi Aspect Ratio' functie blijft altijd dezelfde diagonale beeldhoek behouden bij alle beeldverhoudingen. Hierdoor kun je gemakkelijk wisselen tussen verschillende beeldverhoudingen zonder dat je beeld opeens verspringt qua beeldhoek.

Video in Cinema 4K

Volgens Panasonic is de GH5S de eerste camera ter wereld die 4K 60p/50p video-opnames in Cinema 4K (4096x2160) kwaliteit mogelijk maakt. Daarnaast zorgt het relatief lage aantal pixels voor een hogere gevoeligheid, waardoor je zelfs bij 51.200 ISO nog perfect bruikbare beelden kunt schieten, ook als fotograaf.

De nieuwe Dual Native ISO-technologie onderdrukt storende ruis bovendien volledig, waardoor je uiteindelijk kunt boosten naar 204.800 ISO indien gewenst. Panasonic lijkt hiermee af te stappen van de race naar steeds meer pixels en heeft puur gefocust op beeldkwaliteit.

Time code

De LUMIX GH5S is net als professionele camcorders compatible met Time Code IN/OUT. Dat stel je in via de flitsaansluiting en de meegeleverde kabel met BNC-aansluiting. De LUMIX GH5S kan daarbij als tijdcodegenerator worden gebruikt voor andere GH5S-camera's en professionele camcorders. Ideaal voor het serieuze montagewerk!

Ook is er geen tijdslimiet meer aanwezig voor het opnemen van Full HD- en 4K-video's, de camera filmt net zolang tot de SD-kaart vol is, of de accu leeg.

Prijs en beschikbaarheid

De Panasonic Lumix GH5S is spatwater- en stofdicht en vorstbestendig tot -10 graden Celsius. De LUMIX GH5S is leverbaar vanaf eind januari voor een adviesprijs van € 2.499,00 (alleen de body).
www.panasonic.com/nl

]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25225-panasonic-lumix-gh5s---cinema-4k-in-60fps.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Sony 18-135mm f/3.5-5.6 OSS - Compacte alleskunner]]> Tue, 09 Jan 2018 11:37:00 +0100 redactie@zoom.nl (Michiel Mulder) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Sony heeft de SEL18135 compact ontworpen, de nieuwe 18-135mm weegt slechts 325 gram en is 88mm lang. De filtermaat is 55mm. Daardoor is dit objectief makkelijk mee te nemen ondanks het (omgerekend naar fullframe) indrukwekkende zoombereik van 27-202mm. Perfect geschikt dus voor de Sony Alpha 6500, 6300 en 6000 modellen, maar ook voor oudere NEX-camera's.

Optical Steady shot

Om het 7,5x zoombereik van de 18-135mm enigszins stabiel te kunnen gebruiken heeft Sony een optische stabiliser ingebouwd. Dankzij deze OSS heb je dus geen statief nodig als het licht wat minder wordt. Ook is er veel aandacht besteed aan het optische ontwerp, met een asferisch element en twee ED-glaselementen, waardoor de nieuwe 18-135mm van hoek tot hoek scherp zou moeten zijn op alle brandpunten en bij alle diafragma's. Het afgeronde, zevenbladige diafragma zorgt bovendien voor een mooie bokeh bij portret- en close-up werk. Met een minimale instelafstand van 45cm en een vergrotingsfactor van 0,29x is deze alleskunner namelijk ook voor dat werk inzetbaar.

Prijs en beschikbaarheid

De Sony SEL18135 18-135mm f/3.5-5.6 OSS is verkrijgbaar vanaf februari voor € 650,00.
www.sony.nl

]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25224-sony-18-135mm-f-3-5-5-6-oss---compacte-alleskunner.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Bekijk het nu: straatfotografie uit 1890!]]> Mon, 08 Jan 2018 12:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Een iets modernere vorm van straatfotografie zijn deze grappige drieluiken, gemaakt van vreemden!

Spionage straatfoto's uit 1890

Carl Størmer is vooral bekend als een prijswinnende wiskundige en natuurkundige uit Noorwegen. Daarnaast had hij als student ook fotografie als hobby. In zijn studententijd hield hij ervan om de straten van Oslo in te trekken en stiekem nietsvermoedende voorbijgangers te fotograferen. Hoe hij dat deed? Met een verborgen camera in een knoopsgat!



Størmer, terwijl hij het Noorderlicht aan het fotograferen is.

De meeste foto's maakte Størmer rond 1890, toen hij student was aan de Royal Frederick Universiteit. De foto's vormen een groot contrast met portretten uit die tijd, waar men vooral niet-glimlachend en formeel in beeld werd gebracht. Op de foto's van Størmer is goed te zien dat men vaak overrompeld werd door de jonge fotograaf met zijn 'verborgen' camera.

Met dank aan het digitale archief van het Noorse Volksmuseum voor het vrijstellen van de beelden.









Zelf ook aan de slag met straatfotografie? Dan helpen deze vijf belangrijke tips je direct op weg!
]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25223-bekijk-het-nu-straatfotografie-uit-1890.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Panasonic Lumix G9 Preview video - Dé camera voor de natuur- en sportfotografie?]]> Mon, 08 Jan 2018 10:39:00 +0100 redactie@zoom.nl (Maarten Jacobi) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De eerder aangekondigde Panasonic Lumix GH5 is vooral geliefd bij een hybride publiek van videografen en fotografen. De videofuncties wegen zelfs iets zwaarder dan de fotofuncties in de camera.

Panasonic Lumix G9

Tijd dus volgens Panasonic voor een échte fotocamera, die ontzettend veel handige features op fotografiegebied te bieden heeft. Denk aan 60 beelden per seconde in raw-formaat, tot 6,5 stops ingebouwde en optische stabilisatie en een LCD-display bovenop.



In de onderstaande video zie je de eerste foto's die we maakten met de Panasonic Lumix G9, inclusief een kort interview met directeur Yosuke Yamane.



Lees meer over de Panasonic Lumix G9 op Zoom.nl of op de website van Panasonic.

Eerste indruk

Zoals je in de bovenstaande video kunt bekijken, hebben we inmiddels de eerste foto's met het toestel kunnen maken. We zijn positief verrast door de camera: de grip is erg fijn en voelt heel degelijk aan.

De verbeterde autofocus werkt inderdaad heel snel, zeker in combinatie met de nieuwe 200mm f2.8; binnen een fractie van een seconde (volgens Panasonic 0.04 sec.) is alles scherp. Dit hebben we echter alleen nog kunnen testen bij veel licht; we zijn benieuwd hoe de camera zich bij weinig licht gedraagt.

Tot slot is er een overdaad aan functies aanwezig, zoals 4K- en 6K-fotofunctie, Post Focus, hoge resolutie-modus en veel handmatig in te stellen opties. Hiermee biedt de camera vooral ook veel waar voor je geld; met 1699,- euro is hij erg scherp geprijsd ten opzichte van de concurrentie.

Lees onze volledige Panasonic Lumix G9 review in Zoom.nl 3.

]]> http://zoom.nl/artikel/camera-s/25154-panasonic-lumix-g9-preview-video---de-camera-voor-de-natuur--en-sportfotografie.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Welk filter systeem moet ik gebruiken of aanschaffen?]]> Mon, 08 Jan 2018 10:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Marcel van Balkom) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Het belang van filters voor een landschapsfotograaf, beschreef Marcel al in deze eerdere blog

Welk filter systeem moet ik gebruiken of aanschaffen?

Een filtersysteem kan je niet zomaar aanschaffen, er zijn bepaalde zaken waar je rekening mee moet houden. Zo is het zeer belangrijk om je lens als uitgangspunt te nemen voor het kiezen van een filtersysteem. De brandpunt afstand en openingshoek van je lens bepalen min of meer welk systeem je op jouw lens kan gebruiken zonder last te hebben van vignetering (donkere hoeken in je beeld).

Daarbij kan je min of meer stellen dat de duurdere lenzen ook de duurste filtersystemen nodig hebben. Kleine brandpunten met een grote openingshoek vereisen grote filtersystemen. Natuurlijk is beschikbaar budget ook belangrijk maar dat mag nooit de doorslag geven. Daarnaast kan je ook stellen dat je beter pas een high-end filter systeem aanschaft als je 100% zeker bent dat je de ultieme landschapslens hebt gevonden. Het is namelijk erg kostbaar om een tweede filtersysteem aan te moeten schaffen omdat een nieuwe lens een grotere openingshoek heeft.

Fujifilm GFX50S midformaat camera met 23MM f4.0
Filter systeem : 100MM (Z-Systeem) filtersysteem.

Definitie openingshoek :

De beeldhoek is een maat voor het deel van de wereld dat op het beeld terechtkomt: bij een hoek van 180° komt de helft van de wereld in beeld.
In praktische toepassingen is het beeld doorgaans een rechthoekig vlak, zodat bij de beeldhoek ook moet worden aangegeven hoe deze is gemeten. De beeldhoek wordt gewoonlijk uitgedrukt in graden, gemeten over een diagonaal van het beeld.

170MM / Super pro Systeem : Objectieven met een brandpunt kleiner dan 13MM
150MM / Pro Systeem : Objectieven met een brandpunt afstand tussen 13MM en 24MM
100MM / Z Systeem : Objectieven met een brandpunt afstand tussen 24MM en 50MM
75MM / P Systeem : Objectieven met een brandpunt groter dan 50MM

Richtlijn (zijn geen exacte cijfers en afhankelijk van de openingshoek van je lens en zijn gebaseerd op een full-frame camera).


Fujifilm GFX50S midformaat camera met Canon 11-24 F4.0
Filter systeem : 100MM (Z-Systeem) filtersysteem.

Resin vs. Glas

Een tweede belangrijke beslissing die je moet maken is of je voor glas filters of resin filters gaat. Wat in eerste instantie belangrijk is om te weten is dat filters per definitie alleen maar nadelen hebben. Je verliest licht, je verliest scherpte, ze verhogen de kans op goasting (weerkaatsen van licht tussen filter en lens) en je kan ook nog extra veel last krijgen van flairs tijdens het fotograferen met tegenlicht in. Daarnaast kunnen filters ook invloed hebben op de kleur en in sommige gevallen zorgen voor een kleur zweem. Omwille van deze negatieve bijkomstigheden is het erg belangrijk om tijdens het aanschaffen van een filter systeem het kwaliteitsaspect niet te onderschatten. Hoe meer concessie je accepteert hoe meer je met bovenstaande negatieve invloeden te maken krijgt.

Het materiaal van een filter heeft direct invloed op een aantal van bovengenoemde negatieve aspecten. Glas is optisch stabiel en daardoor ook het beste uitgangspunt voor het maken van filters. Dat zie je ook terug in bijvoorbeeld in de constructie van objectieven, slechts een zeer beperkt aantal objectieven zijn gemaakt van het lichtere kunststof en hebben in het verleden heel wat problemen moeten overwinnen mbt kleur en scherpte. Ditzelfde zie je terug in de filters, Resin is een optische kunststof en wordt door vele merken gebruikt als filtermateriaal. Maar resin kent ook de nadelen van kunststof en geeft een scherpte verlies van 15% tot soms wel 20%. Glas heeft een scherpte verlies van ca. 3% en is beter bestand tegen krassen en is makkelijker te reinigen. En daarvoor een groot voordeel tov. Kunststof (resin). Daarnaast heeft Kase glazen filters ontwikkeld die nagenoeg onbreekbaar zijn en zo het enige nadeel van glazen filters elimineren (Voorloper in deze ontwikkeling is Kase Filters met de Wolverine series).

Men kan dus zeggen dat de voorkeur sterk neigt naar glasfilters, zeker als je in de praktijk filters gaat stacken (stapelen van filters) en je soms wel tot 3 filters in je houder hebt zitten, dus stel je voor als je dan gebruikt maakt van Resin filters. Het kwaliteitsverlies is met de alles verhullende moderne sensoren en super lenzen echt zichtbaar tov. glazen filters. Een laatste argument zijn de beschikbare filter types, tot voor kort had je in resin filters een ruime keuze filters tot je beschikking. Maar tegenwoordig zijn er zelfs meer soorten filters beschikbaar in de glazen variant, zo moet je denken aan de Soft GND / medium GND / hard GND / super hard GND en reverse GND varianten.

Welke filters heb ik nodig.

Dan als je eenmaal een keuze voor een systeem en merk hebt gemaakt blijft het vaak de vraag welke filters je moet aanschaffen want ook daar zie je vaak door de bomen het bos niet meer. Natuurlijk blijft de keuze van filters een persoonlijke keuze die min of meer door je fotografie word bepaald. Onderstaande filters zijn dan ook min of meer een advies als je een set filters zoekt die je voorziet voor de meeste vormen van long-exposure en landschapsfotografie.

Gebruik wordt aangeven voor een cijfer tussen 1 en 5 waar 1 weinig gebruikt is en 5 veel gebruikt. (natuurlijk blijft het gebruik van een filter ook een persoonlijke voorkeur).

Je kan stellen dat een filter met een gebruikscijfer gelijk of boven 3 in je basis set moet zitten.

Filters voor Longexposure.
ND64 of little stopper - 6 stops filter. (gebruik 4)
ND1000 of big stopper - 10 stops filter. (gebruik 3)

Gradual ND Filters
S-GND Soft gradual 0.3 - 1 stops (gebruik 1)
S-GND Soft gradual 0.6 - 2 stops (gebruik 1)
S-GND Soft gradual 0.9 - 3 stops (gebruik 2)

M-GND Medium gradual 0.3 - 1 stops (gebruik 2)
M-GND Medium gradual 0.6 - 2 stops (gebruik 3)
M-GND Medium gradual 0.9 - 3 stops (gebruik 3)

H-GND Hard gradual 0.3 - 1 stops (gebruik 3)
H-GND Hard gradual 0.6 - 2 stops (gebruik 4)
H-GND Hard gradual 0.9 - 3 stops (gebruik 4)

R-GND Reverse gradual 0.3 - 1 stops (gebruik 2)
R-GND Reverse gradual 0.6 - 2 stops (gebruik 5)
R-GND Reverse gradual 0.9 - 3 stops (gebruik 5)

Other filters
Natural night filter (gebruik 3)
Polar filter (gebruik 5)
Warming Filter (gebruik 3)
UV filter (gebruik 1)
Sunset filter (gebruik 1)
Colour filters (gebruik 2)

Inzetbaarheid van filters

Filters voor Longexposure
Deze filters gebruik je primair voor het verlengen van je sluitertijd. Je moet dan denken aan enkele seconden tot wel een uur of zelfs meer. Deze vorm van fotografie brengt dynamiek en een besef van tijd in je opname, je bent in staat om een moment opname (een stil) en een notie van tijd te geven waardoor de foto meer gaat leven en je door middel van vervaging juist het accent legt op stationaire objecten. Persoonlijk gebruik ik long-exposure filters vaak samen met graduale filters.

Gradual ND Filters
Deze filters gebruik je primair voor het uitvlakken van lichte vlakken, je zet een gradual grijs filter in voor het wegnemen van het licht uit bijvoorbeeld een lucht. Doordat je licht wegneemt met de graduele filters wordt de voorgrond automatisch lichter. Je brengt je curves bij elkaar (comprimeert het histogram) en brengt het dynamisch bereik van je beeld binnen het dynamisch bereik van je camera. Met name voor landschapsfotografie zijn graduele grijsfilters niet weg te denken. In nagenoeg elke landschapsopname maak ik gebruik van 1 of meer graduele grijsfilters.

Other filters
Natural night filter, gebruik dit filter voor het verbeteren van je nacht fotografie en afvlakken van licht vervuiling.
Polar filter, gebruik dit filter voor afvlakken van schitteringen en reflecties maar ook voor het boosten van je kleuren (lucht, herfstkleuren).
Warming Filter, gebruik dit filter voor het versterken van warme kleuren, ook uitstekend inzetbaar voor zonsondergangen.


Voor deze opname gebruikte ik :
68MM CPL van Kase in de K100-X houder.
Kase ND8 wolverine glas filter
Kase reverse gradual 0,9 (3 stops)
Lee Coral warming filter.

Heb je je filters aangeschafd en kan je niet wachten om ze uit te proberen? Neem ze dan eens mee naar de Biesbosch!
]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25222-welk-filter-systeem-moet-ik-gebruiken-of-aanschaffen.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Actief het histogram gebruiken | Lightroom Quick Tip]]> Sat, 06 Jan 2018 20:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Wil je leren hoe je in Lightroom exact de juiste witbalans kan bepalen? Bekijk dan deze korte Quick Tip video!

De video

Het histogram en de functie uitknippen gebruiken

Lightroom gebruiken we heel erg vaak voor het aanpassen van onze belichting. Dat gaan we in deze Quick Tip ook doen, en daarvoor gebruiken we deze foto gemaakt door Jan Enthoven.

Dutchone

Meestal gaan we voortvarend van start met de verschillende belichtingsmogelijkheden in Lightroom. Maar als je niet goed oplet, dan kan je al snel problemen krijgen met over- en onderbelichting.

Dat kan heel erg lelijk uitpakken, zeker wanneer je gaat printen. Plekken die bijvoorbeeld volledig overbelicht zijn, krijgen tijdens het printen totaal géén inkt. Hierdoor gaan ze veel meer glimmen dan delen in de foto waar wel een dun laagje inkt op komt. Het histogram kan je helpen om dit soort problemen te voorkomen.



Om problemen te voorkomen, moet je eigenlijk zorgen dat het histogram de randen niet raakt. Omdat dat soms lastig is om continu in de gaten te houden, kan je het 'uitknippen' van je schaduwen en hooglichten aanzetten. Dit doe je door de kleine driehoekjes bovenaan het histogram aan te klikken.


Zoals je ziet krijgen uitgebeten hooglichten dan een rode kleur en de te donkere schaduwen worden blauw. Zo kan je blijven bewerken, zonder continu een oog op het histogram te hoeven houden!

Welke mogelijkheden heb je eigenlijk om in Lightroom je belichting te corrigeren? Je leert er hier alles over!
]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25221-actief-het-histogram-gebruiken---lightroom-quick-tip.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Is de Sony A9 de ultieme concertcamera? 15 praktijkminuten bij Queen+Adam Lambert]]> Sat, 06 Jan 2018 15:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Erik Keulers) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Een dubbele uitdaging

Het lijkt misschien vragen om moeilijkheden. Op het moment dat je voor het eerst van je leven een concert mag fotograferen ook nog een camera meenemen die je nooit eerder in je handen hebt gehad. Dat noem ik met recht een dubbele uitdaging. Mijn vraag om de Sony 70-200GM lens te mochten testen tijdens het concert wordt gevolgd door mijn vraag of het niet verstandig is als er een body aan de lens zit....niet dat mijn eigen A7Rii niet geschikt is, maar in mijn voorbereidingen heb ik gelezen dat lenzen wisselen niet verstandig is tijdens een concert en ik wil ook mijn eigen 24-70GM lens gebruiken tijdens deze avond, op mijn eigen body. Groot is de verrassing als de body die aan de lens vastzit het vlaggenschip van Sony, de A9 blijkt te zijn.

iso 160, 114 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Ik mag deze avond een buitenbeentje zijn met Sony uitrusting, de Sony A9 zorgt wel voor nieuwsgierigheid bij een aantal van de professionele concertfotografen. Met name de opnamesnelheid van de camera, 20 beelden per seconde zonder black-out van de zoeker, spreekt de professionals aan. Ik krijg al snel de vraag of ik Sony-ambassadeur ben, anders kan het niet zijn dat ik deze apparatuur heb meegekregen. Ik kan alleen maar antwoorden dat ik graag Sony-ambassadeur zou zijn, maar het niet ben. Al voor het concert zorgt de camera dus voor de nodige gespreksstof op de fotografenbank.

Een klein uur later volgt de vuurproef. De specificaties op papier zijn om te watertanden. Slaat Sony's vlaggenschip zich in de praktijk ook met vlag en wimpel door het concert?

Een kleine stap in gebruiksgemak

Als gebruiker van de A7 serie vraagt de Sony A9 in de basis niet veel aanpassingsvermogen van me. Veel knoppen zitten op dezelfde plekken. Ik moet een tijdje zoeken naar de instelling van mijn continue autofocus, daar blijkt een nieuwe draaiknop bovenop de body voor aanwezig, én naar de instelling van het autofocus veld, en dat blijkt via het menu onder de functietoets onder te kunnen brengen. Voor de rest wijst alles zich vanzelf.

Wat wel bijzonder is: de camera maakt geen enkel geluid. Je hebt dus niet direct of je al dan niet een foto gemaakt hebt. Ook vanwege het ontbreken van de al eerder genoemde black-out. En juist dat is iets wat we als fotografen zo gewend zijn. Alle spiegelreflexen kennen het kenmerkende zwarte moment, wanneer de spiegel wegklapt. Een ook voor de systeemcamera's is dat beeld niet anders....tot nu....Later tijdens het concert zal ik die verandering nog nadrukkelijker merken.

iso 100, 70 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Qua ergonomie ligt de camera prettig in de hand en is de combinatie met de 70-200GM lens een gebalanceerd geheel. Het geheel van camera en lens ligt bijzonder evenwichtig in de hand en ik voel dan ook nauwelijks vermoeiing optreden. Over de lens gesproken, dat is een wonderbaarlijk stukje techniek, nauwelijks groter of zwaarder dan mijn eigen 70-200/4 lens, maar wel met een diafragma van 2.8. Focussen met deze combinatie gaat razendsnel, wanneer ik het bij daglicht probeer.

iso 320, 197 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

In de Ziggo Dome laat de combinatie pas echt zien wat ze waard is. De autofocus blijft razendsnel en betrouwbaar, ook bij minder licht, en de 20 beelden per seconde zijn ongelooflijk. Het afwezig zijn van de black-out werkt vervreemdend omdat het ontbreken van de blackout je feitelijk geen indicatie meer geeft of en hoeveel foto's je maakt. Het duurt tot halverwege het kwartier voor ik in de viewfinder zie dat de ruimte op de SD-kaart terugloopt. Tegelijkertijd is het ontbreken van de blackout goud waard omdat je geen moment de artiesten kwijt hoeft te raken, die toch zeer beweeglijk over het podium bewegen. Hen volgen is op deze manier geen enkel probleem.

iso 100, 200 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Lichtshows tijdens concerten wisselen in een hoog tempo. De twintig beelden per seconden geven mij de mogelijkheid om juist dat optimale lichtmoment vast te leggen. Ik weet zeker dat ik bij een lagere snelheid een aantal zeer fraaie momenten gemist zou hebben. Het wegschrijven naar de geheugen kaart (in dit geval een Sony 64GB SD-kaart met een schrijfsnelheid van 300MB/s) gaat razendsnel en nergens stopt de camera met functioneren vanwege het wegschrijven. Alleen wanneer je gemaakte foto's wil terugkijken dan zie je dat er nog weg moeten worden geschreven uit de camerabuffer en zie je eerder gemaakte foto's, niet de laatste. Nu is er tijdens het concert toch al bijna geen tijd om terug te kijken, dus dat is maar een kleinigheid.

iso 200, 95 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

De viewfinder van de camera is buitengewoon doeltreffend. Zelfs tijdens de stroboscoopscenes blijft de zoeker feilloos werken, zonder merkbare trillingen of wat dan ook. Waar de zoeker van mijn A7Rii onder sommige omstandigheden wel die neiging kan hebben is dat hier geen enkele keer het geval. Het voelt alsof ik rechtstreeks naar het concert kijk, niet door een elektronische zoeker.

iso 250, 102 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Een kwartier testen met een nieuwe camera is kort. Zeker tijdens een concert. Wisselen van instellingen is er maar beperkt bij, ook al omdat alles nieuw voor me is. Maar wat deze krachtpatser vanavond laat zien is zeer indrukwekkend. Als ik ooit concertfotograaf zou willen worden, weet ik welke camera ik bij me wil hebben. De camera is licht, maar zijn prestaties zijn dat verre van! De tijd van verschillen tussen systeemcamera's en spiegelreflexen is wat mij betreft definitief voorbij.

iso 250, 162 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

En als de nieuwe A7Riii maar een deel van de specificaties van deze A9 heeft overgenomen, dan kan met recht gezegd worden dat Sony bezig is een indrukwekkende reeks camera's op te bouwen. De andere fabrikanten zijn gewaarschuwd!

iso 400, 148 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Met dank aan Sony Nederland voor het ter beschikking stellen van de Sony A9, SEL70200GM en SEL2470GM;

Met dank aan Julia van Zoom.nl voor het zorgen dat de testapparatuur tijdig beschikbaar kwam;

Met dank aan Shally van MOJO voor het mogelijk maken van het fotograferen van het concert en voor het beantwoorden van mijn beginnersvragen;

Special Thanks to Phil at Queen Management and to Brian May, Roger Taylor and Adam Lambert for giving me the opportunity for experiencing this once-in-a-lifetime moment! I will never forget it!!

Lees over al Erik's ervaringen, voor, na en tijdens het concert in het eerste deel van deze blog!
]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25220-is-de-sony-a9-de-ultieme-concertcamera-15-praktijkminuten-bij-queenplusadam-lambert.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[A Night at the Concert: wanneer je opeens Queen+Adam Lambert mag fotograferen]]> Sat, 06 Jan 2018 15:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Erik Keulers) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Op weg naar huis

We zijn op 10 oktober op weg van naar huis vanaf onze vakantiebestemming naar huis. Montreux is onze laatste overnachting op de route. Die middag bezoeken we de tentoonstelling "Mountain Men" van Steve McCurry in het Forte di Bard, in het Italiaanse Val d'Aoste. Ik vertrek er met een warm gevoel, wetende hoeveel schoonheid er is om met de fotocamera vast te leggen. 's Avonds bezoeken we in Montreux het Casino Barrière de Montreux. Niet om te gokken, maar om het rijke muziekverleden, met name dankzij het Jazz-festival van Montreux. De brand, die het casino in de as legde in 1971 tijdens een concert van Frank Zappa, vormde zelfs de inspiratie voor het lied "Smoke on the Water" van Deep Purple. Maar ik ben hier voor één band in het bijzonder.


iso 1000, 108 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Mountain Studios

Het casino was ook de locatie van de Mountain Studios, die van 1978 tot 1995 in bezit waren van Queen. Hier trokken Freddy Mercury, Brian May, Roger Taylor en John Deacon zich terug om zeven van hun albums te voltooien, inclusief het na de dood van Freddy voltooide "Made in Heaven". De Mountain Studios zijn niet meer op deze plek gevestigd, maar wat er voor in de plaats is gekomen op de plaats van de studios is Queen: The Studio Experience, een gratis te bezoeken expositie ten gunste van de Mercury Phoenix Trust voor onderzoek naar HIV en Aids.


iso 800, 24 mm, Sony A7rII met 24-70GM (foto: Erik Keulers)


iso 200, 200 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


Queen is de band die mij in mijn jeugd wist te raken, en de bewondering voor hun muziek is nooit meer weggegaan. Wat voor mij begon met nummers als I want it all, Scandal en Invisible man van het album "The Miracle", en snel gevolgd werd door het album "Innuendo", is nooit meer weggegaan. In de loop van de tijd is het aantal albums in mijn kast gegroeid en misschien was het juist ook wel de dood van Freddy Mercury in 1991, net nadat ik mijn eerste CD's van Queen had gekocht, dat er voor zorgde dat de bewondering en interesse groeide.

iso 100, 70 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


Ik heb de band nooit in de originele samenstelling zien optreden, maar woonde de afgelopen jaren wel een concert van Paul Rodgers + Queen bij en, in 2015, het concert van Queen + Adam Lambert in Keulen. Vooral aan dat laatste concert, in de stromende regen, bewaar ik warme herinneringen.

iso 100, 164 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


iso 100, 70 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Queen: The Studio Experience

Terwijl ik door de Studio Experience loop, komt de bewondering voor Queen weer helemaal terug. En terwijl ik achter de mengtafel kruip om mijn eigen versie van "Made in Heaven" te mixen, ga ik helemaal op in de wereld van Queen. Het is daar dat een zaadje wordt gepland voor een bijzondere gebeurtenis die me nog te wachten staat. Zittend achter de tafel besef ik mij hoe mooi het zou zijn als ik de twee passies die ik vandaag zo mooi heb gevoeld, fotografie en Queen, zou kunnen combineren. Tegelijkertijd lijkt het me een ondoenlijke opgave. Toch blijft de gedachte in mijn hoofd zweven en wanneer het idee er een week later nog is, besluit ik de stoute schoenen aan te trekken. Wat als ik een van de overgebleven bandleden zou vragen of ik, als niet professioneel fotograaf, hen één keer zou mogen fotograferen? Na lang zoeken op internet vind ik geen contactgegevens van Brian May of Roger Taylor, maar wel van het Queen Management. Ik besluit de gok te wagen en stuur hen het verhaal, dat je zojuist hebt gelezen. Ik heb de stap gezet en besluit verder geen verwachtingen te hebben.


Achter de mengtafel in Queen: The Studio Experience komt het idee om fotografie en Queen te combineren tot leven. (foto: Edmée Keulers-Wijnands)


Groot is mijn verbazing als binnen twee uur na het verzenden van mijn mail het nodige op gang komt. Binnen een uur ontvang ik een kort mailtje van het management, dat mijn mail is doorgestuurd naar de promotor van het concert in Amsterdam, om weer een uur later van promotor Mojo een mail te ontvangen dat ik op de lijst ben toegevoegd en dat ik ongeveer een week van te voren een definitieve bericht ontvang inclusief restricties.

iso 400, 197 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


iso 100, 136 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Met stomheid geslagen

De boodschap in de mail durf ik eigenlijk nog niet te geloven. Mag ik daadwerkelijk bij een concert van Queen+Adam Lambert fotograferen? Zonder ervaring aan de slag gaan in de Ziggo Dome? Ik hou mezelf voor dat alles pas zeker is als ik de week van te voren meer hoor. Maar kan het ook niet laten om aan de slag te gaan. Welke tips voor concertfotografie vindt ik op internet? Welke apparatuur heb ik nodig? Waar bevindt zich de Photography Pit tijdens het concert? Ik kom er al snel achter dat het normaal is dat fotografen de eerste drie nummers mogen fotograferen, dus besef me dat het in één keer goed moet.


iso 500, 200 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


Al lezend besef ik mij dat concerten donker kunnen zijn en dat ik lichtsterke lenzen nodig heb. Zoomlenzen het liefste om niet te veel te hoeven wisselen. Ik vraag collega-fotografen Johan Horst en Antoine Bongers, twee fervente concertfotografen, en oud-collega's van fotogroep Gotcha, om hun adviezen en besluit via de Zoom-redactie (Hans en Julia) Sony te vragen of ik de 70-200GM lens mag gebruiken tijdens het concert.

iso 640, 154 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Als alles op zijn plaats valt

De definitieve bevestiging laat langer op zich duren dan verwacht, maar vijf dagen voor het concert is deze er! Ik sta op de lijst en mag de eerste drie nummers van het concert vastleggen. En twee dagen later heeft Julia van Zoom nog meer goed nieuws voor me: Sony stelt me de gevraagde lens ter beschikking, plus de 24-70GM lens én een A9 body. Ik zal de apparatuur op maandagmiddag oppikken en op dinsdag weer terugbrengen. Het is duidelijk, dat het weekend in het teken van het concert staat:

• Ik zoek de setlist op van de concerten tot nog toe om te weten welke drie nummers de eerste nummers zullen zijn;

• Ik kijk de talloze filmpjes op Youtube om te zien hoe de eerste drie nummers er tijdens het concert uitzien, wie waar loopt en wanneer en zie zo ook dat de fotografen vlak bij het podium staan;

• Ik maak mijn A7 en A7rII grondig schoon, net als mijn eigen lenzen; stel dat er iets misgaat maandag met het ophalen bij Sony, dan moet ik op mijn eigen apparatuur kunnen vertrouwen.

• Ik bestudeer via internet alvast de handleiding van de Sony A9 en zoek voor mijn eigen camera's de juiste concertinstelling, check ze bij Johan en Antoine en hoop dat ik er klaar voor ben. Ik ga voor een diafragma 2.8, 1/250 sec sluitertijd, centrale autofocus, continu en auto-ISO, RAW.


iso 200, 181 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


iso 250, 84 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Aftellen naar het concert

Ik haal de apparatuur op bij Sony, ga naar mijn hotel, check mijn apparatuur, doe dat nog eens en nog eens en ga dan richting de Ziggo Dome. De deuren gaan om 18.30 open, dus ik zorg dat ik er op dat moment ben. Ik heb op internet tenslotte gelezen dat het belangrijk is de Photography Pit grondig te bekijken. Het blijkt mijn eerste les. Ik ben de eerste fotograaf die via de crew ingang naar binnen mag, tien meter, tot aan een grote paarse hoekbank voor een wand met posters van voorbije concerten. Het blijkt de verzamelplaats voor fotografen, pas even voor achten zullen we gezamenlijk door Mojo en de beveiliging naar de pit worden gebracht. En zo zit ik dus bijna 1,5 uur op de bank, terwijl langzaam maar zeker meer fotografen binnen lopen. Professionals, die vaak ook weten dat het geen zin heeft om eerder te komen. Ook een wereldje dat klein is en mekaar goed kent. Fotografen voor kranten als AD, muziekblad Oor etcetera, maar ook William Rutten, bekend van RTL Boulevard en Het Perfecte Plaatje. En dus één fotograaf die blogt voor Zoom.nl.


iso 2000, 70 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


Even voor achten krijgen we een kledingbatch en worden we naar de zaal gebracht. De pit omvat het grootste deel van het podium en is breed, we zijn met in totaal 13 fotografen, maar de kans dat we mekaar hinderen is klein. Ik check nog een keer mijn drie camerasets: de A7 met de 16-35/4 Zeiss lens, de A7Rii met de 24-70/2.8 GM lens en de A9 met de 70-200/2.8 GM lens. De klokt tikt weg naar acht uur.....en tikt daarna rustig door, tot het concert rond half negen uiteindelijk begint.

iso 250, 200 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Adrenaline

Ik heb de opening van het concert talloze malen bekeken en wil een silhouette-shot van Adam Lambert en Brian May maken bij hun opkomst. Het plan is mooi, de rook vanavond niet mooi genoeg en het levert dan ook geen bruikbaar beeld op. Maar de klokt loopt! Ik loop van de catwalk naar het hoofdpodium in de hoop dat de mannen hun "gebruikelijke" plekken innemen en dat blijkt grotendeels te kloppen. Ik wil van alle drie de heren in ieder geval mooie close-ups met een mooie werking van het licht. Wat me al snel duidelijk wordt: de close-ups van Brian en Adam zullen het probleem niet worden, drummer Roger Taylor is echter een stuk moeilijker. En weinig licht, daar hoef ik vanavond niet bang voor te zijn. Ik zal eerder te veel licht hebben dan te weinig. Terwijl openingsnummer Hammer to Fall vordert merk ik dat ik vrijwel volledig ben overgeschakeld naar de Sony A9 met de 70-200 lens. De A7 met de groothoeklens zal ik uiteindelijk helemaal niet gebruiken vanavond, de A7Rii slechts heel beperkt. Instellingen veranderen schiet er eigenlijk ook bij in, in de haast van deze eerste ervaring. Er zijn te veel indrukken en het is deze eerste keer te overweldigend om én foto's te maken én ook nog na te denken over heel veel wisselende standpunten en lenzen. Vooral ook omdat het tweede nummer, Stone Cold Crazy, zoveel stroboscopische effecten heeft in de belichting, dat fotograferen bijna ondoenlijk wordt. Ik word spontaan duizelig als ik in de zoeker kijk.


iso 200, 140 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


Het laatste nummer, Tie Your Mother Down, is een verrassing, het is nog niet eerder nummer 3 op de setlist geweest. De drie nummers sta ik stijf van de adrenaline, ik fotografeer, fotografeer door, zit bijna in een roes. Minder dan een kwartier lijkt veel langer te duren, maar dan, een minuut of 13 later zit het derde nummer er op en worden we door de security vriendelijk doch dringend naar de uitgang begeleid. Zo ben ik nog in de Ziggo Dome, zo sta ik weer buiten, bijna 2400 foto's rijker, zoekend naar houvast om alle indrukken te verwerken. De professionals zijn inmiddels al druk met het selecteren van hun foto's van de avond of zitten op hun vouwfiets richting AFAS Live, waar ze ook nog drie nummers moeten vastleggen.

iso 200, 98 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Bijkomen

Ik wandel de plaatselijke McDonalds binnen om alles te laten bezinken. Het is een ervaring die ik voor geen goud had willen missen. Ik hou van de rust die fotograferen mij brengt. Dat is vanavond alles behalve het geval geweest. Zou ik het vaker willen doen? Misschien, maar ik besef me ook dat alles anders was geweest als ik hier vanavond niet mijn idolen had staan fotograferen, maar een willekeurig ander optreden. Dat is waarschijnlijk ook het grootste verschil tussen mij en de andere fotografen. Het was vanavond geen werk, het was een ervaring die je eens in je leven meemaakt, die goed is om af te strepen op de bucketlist. Een spontane gedachte achter de mengtafel in Montreux heeft tot een fantastische ervaring geleid. Het laat maar eens te meer zien dat niet geschoten altijd mis is. Wat dat betreft is deze ervaring ook een wijze levensles.


iso 320, 171 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)


Met dank aan Shally van MOJO voor het mogelijk maken van het fotograferen van het concert en voor het beantwoorden van mijn beginnersvragen;

Special Thanks to Phil at Queen Management and to Brian May, Roger Taylor and Adam Lambert for giving me the opportunity for experiencing this once-in-a-lifetime moment! I will never forget it!!

Met dank aan Sony Nederland voor het ter beschikking stellen van de Sony A9, SEL70200GM en SEL2470GM;

Met dank aan Julia van Zoom.nl voor het zorgen dat de testapparatuur tijdig beschikbaar kwam;


iso 500, 131 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25219-a-night-at-the-concert-wanneer-je-opeens-queenplusadam-lambert-mag-fotograferen.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[A Night at the Concert: de eerste stappen als concertfotograaf bij Queen+Adam Lambert... én de Sony A9 als concertcamera]]> Sat, 06 Jan 2018 15:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Erik Keulers) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Queen fotograferen met de Sony A9

In november kreeg blogger Erik Keulers een unieke kans. Hij mocht tijdens het eerste kwartier van het concert als fotograaf aan de slag tijdens het concert van Queen+Adam Lambert in de Ziggo Dome. Het was zijn eerste ervaring als concertfotograaf.

iso 125, 200 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

Bovendien kon hij tijdens dit concert gebruikmaken van de Sony A9 en de bijbehorende 70-200GM lens. Het leverde zoveel indrukken én ervaringen op, dat het genoeg stof was voor een duoblog!

Lees hier meer over de persoonlijke indrukken van Erik voor, tijdens en na het concert.

Lees hier of de Sony A9 ook tijdens een concert zo indrukwekkend is als op papier.


iso 400, 70 mm, Sony A9 met 70-200GM (foto: Erik Keulers)

]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25218-a-night-at-the-concert-de-eerste-stappen-als-concertfotograaf-bij-queenplusadam-lambert----en-de-sony-a9-als-concertcamera.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Review: Op rondreis door Argentinië met de DSLR cameratas van Thule]]> Sat, 06 Jan 2018 13:09:00 +0100 redactie@zoom.nl (Partner-redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Dit is een partnerbijdrage. Lees hier wat dit betekent.







Ieder jaar probeer ik een (rond)reis te maken naar een, voor mij, onontdekt land en dit jaar ga ik voor het eerst naar Zuid-Amerika. Ik vind reizen heerlijk, het ontdekken en ervaren van nieuwe natuur en cultuur zijn voor mij echte energiegevers. Bovendien kan ik het reizen perfect combineren met mijn andere hobby, fotograferen. Het blijft een uitdaging om de prachtige dingen die ik zie zo vast te leggen in één beeld dat het anderen net zo inspireert als mijzelf.

Cerro de los catorce Colores (Jujuy provincie)

De voorbereiding

Een week voor vertrek krijg ik de camera tas thuisgestuurd. Als ik de tas ontvang valt de grote omvang (33 x 16 x 33 cm) mij tegen. Omdat ik ga rondreizen reis ik met een backpack en met zo min mogelijk bagage. Dit is al een flinke uitdaging gezien de klimaatverschillen in de delen van Argentinië die ik ga bezoeken. Met een backpack, day pack en deze cameratas, die qua omvang niet veel onder doet van mijn daypack, kan ik me niet voorstellen hoe ik deze tas gemakkelijk mee ga nemen.

Mijn fotografie uitrusting in één tas

Ondanks dat ik verder zo min mogelijk bagage meeneem, doe ik geen concessies op mijn camera uitrusting. Ik zou erg balen als ik later toch iets mis wat ik nodig heb voor de perfecte foto! In mijn cameratas doe ik daarom mijn Lumix G80, 14-140mm lens en 100-300mm lens, extra SD kaart, SD adapter, statief, oplader en reinigingskit. Het voordeel van de omvang van de tas is dat alles er makkelijk in past. De statief bevestig ik gemakkelijk aan de buitenkant met 2 verstelbare banden. In mijn day pack kan ik mijn andere spullen zoals reisboek en tablet kwijt, maar die hadden zeker in de tas gepast indien ik geen andere tas mee had genomen.

Inhoud van de tas

De cameratas tijdens de reis: flexibel in gebruik en solide

Ik moet toegeven dat ik tijdens mijn reis de cameratas steeds meer ben gaan waarderen. Wat mij betreft zijn er drie grote pluspunten. Allereerst nam ik mijn camera in Argentinië altijd met een gerust gevoel mee omdat de tas solide en bovendien waterdicht is. Met de verplaatsbare schotten in de binnenkant van de tas kan je het hoofdvak zelf indelen. Daarmee zet ik mijn objectieven en body stevig in de tas. Voor de accessoires zijn aparte vakken (zoals aparte vakjes voor SD kaarten), dus ook deze zijn goed op te bergen. Het tweede pluspunt vind ik de mogelijkheid om de (kleinere) binnen tas uit te nemen. De schouderband draagt voor een aantal uur best comfortabel, maar bij inspannende activiteiten zoals hiken of berg beklimmen draag ik liever een rugtas. Gelukkig kan dit zonder problemen! De binnen tas met alle benodigde spullen zit binnen no-time in mijn day pack (18L). Voor sommigen klinkt dit wellicht wat dubbel, waarom niet meteen een rugtas en cameratas in één? Indien je altijd liever een rugtas draagt kan ik me voorstellen dat je hier de voorkeur aan geeft. Persoonlijk vind ik deze tas ideaal, omdat je de tas zowel als schoudertas kan dragen (perfect voor een stedentrip en bovendien vrouwelijker naar mijn mening) maar dus ook de (binnen) tas in een rugtas mee kan nemen. Tot slot biedt de tas meer dan voldoende ruimte voor mijn camera met twee objectieven, een statief en alle overige accessoires. Hierdoor heb ik altijd al mijn camera spullen bij elkaar op een plek. Het nadeel van deze omvang vind ik dat je de tas niet vaak in zijn geheel mee wil nemen, met name wanneer je inspannende activiteiten zoals hiken of bergbeklimmen gaat doen. Een ander (klein) nadeel vind ik dat de tas naar een onlogische kant open gaat. De tas opent vanaf de achterkant, wat prettig is wanneer je de tas draagt maar enigszins verwarrend wanneer dit niet zo is. Gelukkig wen je daar snel aan. Overall zou ik de cameratas zeker aanbevelen omdat het voldoet aan de, wat mij betreft, belangrijkste vereisten: de tas is solide en bovendien comfortabel en flexibel in gebruik.

Perito Moreno gletsjer (Patagonië)


Cerro Torre verborgen in de wolken (Patagonië)

Over Nadine Folkertsma

Nadine is een amateurfotograaf die in het dagelijks leven werkt als consultant. Haar vrije tijd besteedt ze het liefst buiten in de natuur en aan reizen, mét haar camera. In 2013 verraste haar vriend haar met een fotografie workshop en daarmee is de liefde voor fotografie aangewakkerd. Sindsdien is zij zich gaan verdiepen in fotografie en wil zij zich steeds verder ontwikkelen als fotografe. Momenteel heeft zij zich (nog) niet gespecialiseerd, juist omdat ze houdt van de afwisseling en wil fotograferen waar ze enthousiast van wordt.

Andere tassen van Case Logic en Thule zijn ook op reis geweest naar o.a. Ijsland, Barcelona, Oostenrijk en gaan binnenkort naar Canada en Lapland. Klik hier voor alle reviews!

]]> http://zoom.nl/artikel/partner/25198-review-op-rondreis-door-argentinie-met-de-dslr-cameratas-van-thule.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Maak de mooiste winterlandschappen dankzij deze tips!]]> Fri, 05 Jan 2018 12:12:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Kleur

Zorg voor kleur in je winterlandschappen. Een winterlandschap kan nogal monochroom lijken door het witte landschap. Zorg er dus voor dat er iets van kleur in je foto terugkomt. Dit kan warm zonlicht zijn dat op een berg schijnt, laat een model met een rode regenjas in het witte landschap staan, of gebruik het licht dat op een hut schijnt.

Gebruik ook de witbalans in je voordeel. Dit kan een groot verschil maken.
Een koudere temperatuur kan een winterlandschap een heel andere sfeer geven. Fotografeer dus ook altijd in RAW om de witbalans nog goed te kunnen aanpassen. Nog een tip; fotografeer alles vanuit de zonnige witbalans en pas het daarna in Lightroom aan, naar jouw smaak.

Blackdog

Winter compositie

Sneeuw zorgt vaak voor simpliciteit in een foto. Sneeuw en ijs kun je gebruiken om strakke composities te maken en bijvoorbeeld een minimalistisch beeld te krijgen. Gebruik de lijnen die tussen de witte sneeuw nog wél te zien zijn om de kijker ergens in het beeld naartoe te leiden. Het contrast tussen witte sneeuw en donkere delen in de foto kan heel sterk zijn in een winterlandschap.
Denk niet dat wanneer er sneeuw ligt, je sowieso een mooie foto krijgt. Sneeuw kan heel lastig zijn om een goede compositie mee te maken. Dat wat je zelf met je ogen waarneemt, kun je soms helemaal niet vastleggen op beeld. Lukt het je niet om een goede compositie te krijgen? Kijk dan bijvoorbeeld naar details in het landschap en focus je daarop.

Robk1964

Let op details

Zoek naar details in het landschap. Je kunt met sneeuw hele abstracte foto's maken, als je je op details focust. Ook bomen of planten die onder het sneeuw zitten, kun je met een macrolens gedetailleerd vastleggen. Sneeuw zelf heeft een hele mooie structuur! Werk met scherptediepte en maak geweldige winterfoto's.

Tineke-van-Persie

Vertel het verhaal

De condities waarin je fotografeert kun je ook vastleggen. Stel je staat midden in een sneeuwstorm, dan kan dit een krachtig verhaal vertellen. Gebruik de weersomstandigheden juist om een verhaal te vertellen met je foto's en sfeer toe te voegen. In de nabewerking kun je deze sfeer nog weer accentueren door aanpassingen te doen in licht/donker en contrasten.

Jackpoels

Belichting

Let op je belichting in de foto's. Wanneer er veel sneeuw ligt, ziet de camera veel wit, maar legt dit vaak als grijs vast. Door de belichting aan te passen, dus over te belichten, wordt de sneeuw witter. Let ook op je histogram met de hooglichten. Overbelicht je foto dus met de camera zelf wanneer je fotografeert.

M1rphotography

Schiet in de ochtend

Ga zo vroeg mogelijk op pad. De verse sneeuw, de zonsopkomst en de mist zorgen voor mysterieuze plaatjes. Alles is nog onaangeroerd in de natuur dus je krijgt hele pure foto's. De lage zon kun je goed gebruiken voor prachtig licht en dit zorgt voor een goede glow over het hele landschap.

Marka

Hou van de bomen

De bomen hebben hun bladeren verloren in de winter en hierdoor komt hun ware vorm naar voren. Je kunt in de winter prachtige foto's maken van bomen, dus vergeet deze niet! Of ze nou verse sneeuw op zich hebben, of er een groot bos is in een landschap. Alle takken die onder de sneeuw zitten kunnen een mooi lijnenspel vormen. Ook bomen die niet onder de sneeuw zitten kunnen een mooi contrast vormen met het winterlandschap dat helemaal ondergesneeuwd is.


Mgtf

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25216-maak-de-mooiste-winterlandschappen-dankzij-deze-tips.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Expertuitdaging: een portretfoto van een vriend/familielid op leeftijd maken]]> Fri, 05 Jan 2018 10:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
De basics van portretfografie leer je in dit artikel!

90% denken, 10% fotograferen

Natuurlijk maken we vaak genoeg foto's van familieleden, op vakantie, tijdens een dagje uit of met verjaardagen. We maken meestal wel veel foto's, maar de echte uitgedachte portretten ontbreken. Het zijn de beelden waarbij er geposeerd wordt, maar die toch persoonlijk overkomen. Het zijn de foto's waarbij er echt de tijd wordt genomen om een goed uitgewerkt en verzorgd beeld te creëren. Het fotograferen zelf is uiteindelijk maar een heel klein onderdeel van het creëren van het portret. De stappen ervoor zijn in feite veel belangrijker.

1n9r1d

Waar moet je aan denken bij een krachtige portretfoto?

Een aantal dingen die belangrijk zijn om op voorhand goed over na te denken:

De achtergrond vertelt veel over de geportretteerde. Je kan het heel clean houden en iemand voor een neutraal doek of stijlvolle muur fotograferen. Toch kan juist een mooie setting heel geschikt zijn om meer over de persoon te laten zien. Stel je fotografeert je oude buurman in de moestuin waar hij iedere dag naar toe gaat en je laat vervolgens door achtergrondonscherpte niets van die moestuin zien, dan straalt de foto alsnog een andere sfeer uit dan wanneer je deze in een studio zou hebben gemaakt. De geportretteerde is waarschijnlijk veel meer op zijn gemak. Bovendien is ook de herinnering dat die foto in de moestuin is gemaakt, heel erg bepalend.

De lichtkeuze is van grote invloed voor de uitstraling van het portret. Heeft iemand een zeer getekend gezicht, met veel rimpels, dan kan je met je lichtkeuze daar juist wel of niet de nadruk op leggen. Wil je een lichte, vrolijke setting creëren, of liever juist meer low-key? Misschien kies je zelfs voor daglicht? Dan is je planning weer heel erg belangrijk.

Met de juiste instellingen kan je je lichtkeuze versterken. Daarnaast bepaalt het natuurlijk ook de mate van scherpte in je foto. Die scherpte ligt vanzelfsprekend op de ogen, maar de hoeveelheid scherptediepte is ook van grote invloed.

Welke emotie moet het portret uitstralen? Een lachende blik richting de camera ligt vaak voor de hand, maar misschien is het juist goed om daar van af te wijken. Vaak oogt zo'n lach toch anders dan de echte lach die je van die persoon kent. Het portret moet juist herkenbaarheid uitstralen en veel mensen vinden het lastig om zichzelf te zijn voor de camera.

Met de nabewerking leg je de puntjes op de i. Kies je voor een sterke zwart-wit-omzetting? Wil je liever krachtige kleuren in je foto? Wat wordt de exacte uitsnede? Zorg dat je deze keuzes al hebt gemaakt voordat je gaat fotograferen, omdat het voor een groot deel bepaalt hoe je werkt. Zo bespaar je jezelf heel veel nutteloos werk in de nabewerking.


ingepieck

De uitdaging

Waarom iemand fotograferen die al op leeftijd is? De meest voor de hand liggende reden is dat je dan een mooi beeld hebt, voor wanneer die persoon er niet meer is. Maar dat is natuurlijk niet de enige reden. Iemand op leeftijd heeft vaak een karakteristieker uitstraling en meer levenservaring om in het beeld te vangen. Dat maakt het tevens ook een stuk lastiger; vandaar deze keuze voor de expertuitdaging! Ga aan de slag en maak de foto's voor jou en de mensen om je heen.

schilstra

Wil je een indrukwekkende lichtkeuze? Probeer dan eens Rembrandtportretten te maken met raamlicht!

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25217-expertuitdaging-een-portretfoto-van-een-vriend-familielid-op-leeftijd-maken.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Hoe brandpuntsafstand je portretfoto's beïnvloedt]]> Thu, 04 Jan 2018 14:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Ben je nog helemaal niet bekend met het begrip brandpuntsafstand? Bekijk dan eerst deze uitlegvideo!

De invloed van de brandpuntsafstand op je foto's

Dat een groothoekobjectief vertekening kan geven in je beeld, dat is bij veel mensen wel bekend. Het meest extreme voorbeeld is het fisheye-objectief, waarbij het centrum van het beeld wordt opgeblazen en de randen worden verbogen. Dat effect wordt vaak bewust gebruikt en kan hele abstracte beelden opleveren. Een wide-angle heeft een vergelijkbaar effect, maar dan in mindere mate. Als de brandpuntsafstand wordt verlengd, wordt de mate van vertekening ook steeds minder zichtbaar. Toch blijven er nog altijd grote verschillen!

De bolling die een groothoekobjectief veroorzaakt, werkt niet echt flatterend voor een portretfoto. Vandaar dat we liever fotograferen met een iets grotere brandpuntsafstand. Maar wat gebeurt er als je daar juist in doorslaat en met een tele-objectief portretten gaat fotograferen? Naast het feit dat je dan een flinke afstand t.o.v. de geportretteerde zal moeten innemen, wat behoorlijk ongemakkelijk kan werken, zorgt het ook voor minder diepte in je beeld. De foto voelt een beetje 'platgedrukt' waarbij sommige gezichtskenmerken minder sterk naar voren komen. De diepte die jukbeenderen bijvoorbeeld creëren, is al snel niet meer zichtbaar. Alles wordt in één vlak gedrukt.

robinlooy

De invloed van brandpuntsafstand op video

In deze video van PixelViilage worden deze verschillen heel duidelijk uitgelegd. Bekijk de video vanaf 1:19 min. om duidelijk de verschillen tussen de brandpuntsafstanden te zien!

Heb je moeite om de juiste brandpuntsafstand te bepalen? Je leert het in dit artikel!

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25215-hoe-brandpuntsafstand-je-portretfoto-s-beinvloedt.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Acht dingen die we in 2018 niet meer willen horen van opdrachtgevers!]]> Thu, 04 Jan 2018 12:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321
Wil je van je hobby je beroep maken? Wellicht dat deze zes tips je goed kunnen helpen!

"Deze opdracht is geweldig voor jouw portfolio!"

Maar dat is het waarschijnlijk niet voor je portemonnee... Veel potentiële opdrachtgevers proberen fotografen binnen te halen met mooie praatjes over hun eigen bedrijf. Vooral de opmerking dat het geweldig goed op je cv of in je portfolio zou staan, als je voor dat grote gerenommeerde bedrijf gefotografeerd hebt, klinkt veel fotografen bekend in de oren. Vervolgens proberen ze een flinke korting te bedingen, of je zelfs gratis te laten werken, omdat 'de merknaam' nu eenmaal ook zijn waarde heeft. Helaas betaalt een dat soort extra waarde niet de huis-tuin-en-keuken-rekeningen, dus laat je niet gek maken en blijf bij je eigen prijs.

"Als je toch aan het fotograferen bent, zou je dan ook nog even...

...zestig portretfoto's en tien groepsportretten extra kunnen maken? En oh, we zoeken ook nog iemand voor een aftermovie! Heeft jouw camera ook een videoknop?
Het gebeurt enorm vaak dat jouw werk als fotograaf wordt onderschat. Als je er toch bent en al die uren rekent; dan zou je best iets meer kunnen doen in die uren toch? Helaas. Veel mensen weten niet hoeveel extra tijd er achteraf nog gaat zitten in het sorteren en nabewerken van al die extra foto's. Bovendien; bij de bakker krijg je ook niet opeens gratis krentenbollen bij je brood, omdat hij toch al aanwezig is in de bakkerij toch?


r-nagel

"Ik wil graag achteraf ALLE foto's ontvangen, ook de beelden niet goed gelukt zijn."

Allereerst; iedere fotograaf maakt foto's waar hij/zij niet trots op is. Ook de echte topfotografen. Hoe vaak gebeurt het niet dat je snel klikt, maar per ongeluk nog de instellingen van een totaal verkeerde belichting ingesteld hebt staan? Of je schat je sluitertijd verkeerd in, waardoor een deel van je foto bewogen is. Het gebeurt echt de allerbesten en met die foto's kan jouw klant niks. Toch kan het de klant wel de indruk geven dat je niet wist wat je aan het doen was. Ook de foto's die technisch gezien wel goed zijn, maar alsnog niet voldoen aan jouw kwaliteitseisen, lever je niet aan bij een klant. Stel dat hij deze vervolgens online zet, met jouw naam erbij als fotograaf? Dan doet deze behulpzame actie richting een klant vervolgens flink afbreuk aan jouw kwaliteit als fotograaf. Dat moet je echt zien te voorkomen.

"Waarom ben je zo duur? Van dat geld kan ik net zo goed zelf ook een goede camera kopen!"

Waarom een fotograaf zijn geld waard is? Reken maar eens uit wat het aantal manuren, de afschrijving van de apparatuur, het selecteren en nabewerken, de reiskosten én alle verzekeringen bij elkaar kosten. Dan is het pensioen nog niet eens inbegrepen en komt er ook nog BTW bovenop. Van dat geld kan je zeker een mooie camera kopen, maar de kwaliteit die je als opdrachtgever zonder ervaring uit een goede camera kan halen, komt echt niet in de buurt bij de kwaliteit van een professional.

3191

"Ik wil de foto's over 24 uur hebben, maar ik kan je wel pas over 24 maanden betalen"

Betalingstermijnen zijn standaard. 30 dagen is gebruikelijk en 60 dagen is het extreme maximum. Als een opdrachtgever bij voorbaat al aangeeft niet eerder te kunnen betalen, dan kan je aanvoelen dat het bedrijf niet financieel stabiel is.

"Als je mij alle RAW-bestanden stuurt, dan bewerk ik de foto's zelf wel"

Voorkom dit soort vragen en spreek op voorhand duidelijk het aantal foto's met volledige afwerking vast. De klant heeft bewust gekozen voor jouw stijl, dus jij garandeert dat deze look ook duidelijk naar voren komt in het eindresultaat. Laat de klant niet aanklooien met jouw beelden maar sta zelf garant voor je eigen kwaliteit. We weten allemaal hoeveel er mogelijk is in de nabewerking, de mogelijkheden om jouw foto's te verpesten zijn eindeloos. Ook al vindt de klant dat die bewerking het beste bij het bedrijf past, moet je alsnog altijd jouw eigen stijl en werkwijze als fotograaf bewaken.

schilling62001

"Als je heel erg vaak heel erg goed voor ons werkt, kunnen we je in de toekomst heel misschien een beetje betalen"

Het vooruitzicht op een mogelijke betaalde opdracht wordt ook vaak door opdrachtgevers gebruikt om je eerst lange tijd gratis te laten werken. Ze zien het als een soort proefperiode, maar ze vergeten dat ook jij gewoon je huur en brood moet betalen. In geen enkele winkel kan je gratis spullen afhalen met de belofte om later misschien voor nieuwe producten te betalen. Laat je dan ook niks wijsmaken, ook al is de opdrachtgever nog zo interessant, je verdient gewoon geld voor je werk.

borracho

"Waarom moet ik meer betalen als ik de foto's voor meerdere doeleinden wil gebruiken? Jij hoeft ze toch maar één keer te maken?"

De discussie over de rechten van de fotograaf blijft vaak een lastige. Opdrachtgevers denken vaak dat ze bestanden in hoge resolutie kunnen krijgen en vervolgens onbeperkt kunnen gebruiken, of zelfs ook door andere partijen kan laten gebruiken. Dit gebeurt helaas ook te vaak. Het gebruik van de foto bepaalt echter ook de waarde van de foto. Aan een foto voor een billboard zit een andere prijs dan een simpele social media post. Als verschillende partijen jouw foto's gaan gebruiken, dan dien je daar ook meer geld voor te krijgen. Zoals voor alles geldt; maak hier duidelijke afspraken over!

Ook heel herkenbaar: deze drie lastige klanten!

]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25214-acht-dingen-die-we-in-2018-niet-meer-willen-horen-van-opdrachtgevers.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Startrails fotograferen ondanks flinke lichtvervuiling]]> Tue, 02 Jan 2018 13:45:00 +0100 redactie@zoom.nl (Michiel Buijse) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Sterren fotograferen ondanks lichtvervuiling

Startrails fotograferen boven een gebied vol lichtvervuiling, is dat mogelijk of niet? Ik had altijd het idee om ooit sterrenstrepen boven de skyline van Rotterdam te fotograferen. Afgelopen jaar greep ik mijn kans, toen ik aan het fotograferen was en ik zag dat de lucht helemaal helder was.

Er waren al enkele sterren zichtbaar, dus besloot ik mijn Nikon D750 zo op te stellen dat zowel de skyline als de lucht goed geframed waren. Als eerste ging mijn aandacht naar de Skyline. Ik maakte twee foto's, waarbij er één overbelicht en één onderbelicht was. Deze foto's kon ik uiteindelijk combineren, zodat zowel de schaduwen als de hooglichten goed belicht waren.

Voor de sterrenstrepen heb ik mijn diafragma verder geopend tot F/2.8 en de ISO verhoogd tot 6000. Vervolgens heb ik met behulp van een intervalmeter 100 foto's gemaakt om de strepen te vormen. Met StarStax heb ik vervolgens deze 100 foto's gecombineerd. In Photoshop heb ik de uiteindelijke foto met de Skyline geblend.

klik op de foto voor een grotere weergave

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25212-startrails-fotograferen-ondanks-flinke-lichtvervuiling.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Ga deze 52-weken uitdaging aan in 2018!]]> Tue, 02 Jan 2018 10:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Een 52 weken fotografie-uitdaging voor 2018

Als je dit jaar beter wilt leren fotograferen, dan is een fotografie-uitdaging daarvoor de perfecte methode. Het leert je om buiten de gebaande paden te denken, meer op jezelf te reflecteren en onderwerpen vast te leggen die volledig buiten jouw straatje liggen. Zoals elk goed voornemen vraagt het, zeker in het begin, flink wat doorzettingsvermogen, maar achteraf zal je zeker zien dat je enorm gegroeid bent als fotograaf.

Dogwood 2018

Fotograaf Dale Fosh heeft dit jaar weer de ultieme uitdaging samengesteld; met iedere maandag een nieuwe opdracht. In 2015, 2016 en 2017 werden zijn opdrachten door tienduizenden fotografen uitgevoerd. Ook dit jaar is er weer een Facebookgroep waar fotografen hun resultaten met elkaar delen.

De eerste opdracht waar je deze week mee kan beginnen, is de uitdaging om 'naar de toekomst' te kijken. Het is de perfecte manier om al direct te starten met een mooie dosis zelfreflectie!

Past deze uitdaging niet helemaal bij jou? Verzin dan de komende 52 weken je eigen uitdagingen, of ga aan de slag met onze expertuitdagingen!

sfortuin

]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25213-ga-deze-52-weken-uitdaging-aan-in-2018.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Basiscursus Lightroom CC - Foto's doorsturen naar Photoshop en terug]]> Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Partner-redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Dit is een partnerbijdrage. Lees hier wat dit betekent.



Met de continue ontwikkeling van Lightroom CC is het steeds minder vaak nodig om je foto's door te sturen naar Photoshop. Soms is het toch handig om net even die ene bewerking in Photoshop te kunnen doen. Dan kan je daarna weer rustig verder gaan in Lightroom CC.

Basiscursus Lightroom CC - Foto's doorsturen naar Photoshop en terug

Om te laten zien hoe dat werkt, kun je in de onderstaande video zien hoe we een foto vanuit Lightroom CC doorsturen naar Photoshop en terug.

Gratis proefversie Lightroom CC

Wil je direct aan de slag met de nieuwe Lightroom, dan kun je een gratis proefversie downloaden die je 30 dagen kunt uitproberen.

]]> http://zoom.nl/artikel/partner/25192-basiscursus-lightroom-cc---foto-s-doorsturen-naar-photoshop-en-terug.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[De top 10 mooiste natuurfoto's van 2017 op Zoom.nl!]]> Sat, 30 Dec 2017 16:30:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De top 10 natuurfoto's van 2017 op Zoom.nl

Geen enkele soort fotografie vergt zoveel geduld als natuurfotografie. Deze tien foto's bewijzen maar weer dat de werkelijkheid soms veel mooier is dan we hadden kunnen verwachten!


marcdefotograaf


frbeuming


fransbouman


ingebovens


dmeijerman


jpstairs


tom-kruissink


foxfoto


jeroenstegeman


lawalata

Zelf aan de slag met natuurfotografie? In dit artikel leer je er alles over!
]]> http://zoom.nl/artikel/community/25210-de-top-10-mooiste-natuurfoto-s-van-2017-op-zoom-nl.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Top 10 mooiste straatfoto's van 2017 op Zoom.nl!]]> Sat, 30 Dec 2017 10:26:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Straatfotografie blijft een bijzondere vorm van fotografie. De straat is een plek die leeft en per seconde kan er ontzettend veel veranderen. Straatfotografie kan een aangrijpende manier van fotograferen zijn, je weet immers nooit wat je tegen gaat komen. Je legt als het ware de mens in zijn dagelijkse leven vast en dat levert vaak uiteenlopende beelden op. De kracht bij straatfotografie is om in één foto het karakter van de persoon of de situatie die speelt te laten zien. De redactie van Zoom.nl heeft uit al deze straatfoto's, de beste 10 gekozen. Bekijk hier in willekeurige volgorde onze top 10 mooiste straatfoto's van 2017!

Top 10 mooiste straatfoto's van 2017 op Zoom.nl

Foto: Palac.

Foto: mrmus.

Foto: hansmalestein.

Foto: Pdreuning.

Foto: CHRIZ.

Foto: SG-fotografie.

Foto: BobBruyn.

Foto: Stark.

Foto: MirjamRosa.

Foto: Merel-Schoneveld.

Wil jij ook zulke prachtige straatfoto's maken? In dit artikel geven we een paar handige tips om beter te worden in straatfotografie!
]]> http://zoom.nl/artikel/community/25200-top-10-mooiste-straatfoto-s-van-2017-op-zoom-nl.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Jullie leukste Nieuwjaarsvoornemens! ]]> Sat, 30 Dec 2017 08:41:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

In de M-stand fotograferen!

En hier zijn wij het zeker mee eens, en wel om deze 5 redenen!

Vaker op pad gaan en meer tijd nemen voor fotografie!

Iedereen kent het wel, tijd te weinig en vaak schiet het erbij in om te gaan fotograferen en doen wat je wilt. Plan komend jaar momenten waarop je bezig gaat met je passie en gun jezelf deze tijd ook!

Een eigen website bouwen met portfolio!

Hoe ga je nou te werk voor een eigen website? Lees het hier!

Fotografiecursus volgen!

Knakker

Laptop en geheugen opschonen voor het komende jaar!

Blijven experimenteren en mijn kennis en horizon verbreden!

Wees ook het komende jaar weer creatief en blijf het fotograferen leren! Er valt zoveel meer te ontdekken dan binnen je eigen comfortzone, dus stap daar eens uit en probeer wat nieuws!

Beter worden in portretfotografie

Sta je helemaal in de kinderschoenen wat betreft portretfotografie? Lees dan eens onze basiscursus door!


SonjadeVlaming

Een lange termijn project gaan fotograferen!

Een meester worden in Photoshop!

Onze Zoom.nl Lightroom & Photoshop Gids kan je daar zeker bij helpen! Bestel hem hier!

Sparen voor nieuwe fotografie apparatuur!

Fotograferen is een dure hobby en ook in het komende jaar komen er uiteraard weer veel nieuwe speeltjes en hebbedingetjes uit! Sparen dus voor al die nieuwe apparatuur!

Hmeeuwes

]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25208-jullie-leukste-nieuwjaarsvoornemens.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Top 10 mooiste reisfoto's van 2017 op Zoom.nl!]]> Fri, 29 Dec 2017 18:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De top 10 reisfotografie van 2017 op Zoom.nl!

Van drukke stedentrips tot afgelegen gebieden in Scandinavië; het hele jaar konden we enorm genieten van al jullie prachtige reisbestemmingen. De afwisseling tussen landschap, straatfotografie én portretten maakt deze fotocatagorie zo ontzettend interessant. Dit zijn de 10 mooiste foto's van 2017!


kos


erictkindt


rob1987


rinske


pieterjmeuwissen


dequillo


maikelclaassenfotografie


canipel


timmyw


hoelahoep

Zelf aan de slag met reisfotografie? Je leert er alles over in deze expertcursus!
]]> http://zoom.nl/artikel/community/25209-top-10-mooiste-reisfoto-s-van-2017-op-zoom-nl.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Wat is Adobe Camera RAW? | Photoshop Quick Tip]]> Fri, 29 Dec 2017 10:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

De video

Werken in Adobe Camera RAW

Zodra je een RAW-bestand opent in Photoshop, start het programma vanzelf op. De indeling en mogelijkheden die je ziet, komen grotendeels over met de ontwikkelmodule van Adobe Lightroom. Aan de rechterkant van het scherm kan je de belangrijkste bewerkingen toepassen op het gebied van belichting, contrast, kleur en witbalans.

Rechts bovenin het scherm zie je het histogram. Daaronder bevinden zich verschillende andere handige menu's. Zo kan je hier o.a. je ruis reduceren, je zwart-wit-omzetting creëren en je lenscorrecties toepassen. Boven de foto heb je de opties voor lokale aanpassingen. Je vindt hier onder andere het witbalanspipet, de cropfunctie, het penseel, de kloonstempel en verschillende soorten radiaalfilters.

Adobe Camera Raw kan er in het begin nogal overdonderend uitzien, maar het is eigenlijk heel toegankelijk om er gewoon eens mee te experimenteren. De belangrijkste functie is namelijk dat je het originele bestand niet aantast. Je kan dus iedere bewerking weer heel eenvoudig ongedaan maken, totdat je helemaal tevreden bent over het resultaat.

Hoe werk je precies met radiaalfilters? Dat leer je in deze Quick Tip!
]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25201-wat-is-adobe-camera-raw---photoshop-quick-tip.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Het laatste weekend van dit jaar! - Weekendtips]]> Thu, 28 Dec 2017 13:40:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Oud en Nieuw 2017/2018

Het is natuurlijk dit weekend Oud en Nieuw en dat is de gelegenheid om samen te zijn met familie en vrienden en om terug te kijken op het oude jaar, maar ook het nieuwe jaar goed in te luiden! Dit doen we met oliebollen en champagne en dit is een feest om op terug te kijken. Maak foto's van familie, de oliebollen die fanatiek gebakken worden en uiteraard om 00:00 de vuurwerkshow die je samen met je familie en vrienden bekijkt! Of misschien doe je aan carbidschieten? Maak dan prachtige actiefoto's!

Rolfk

Hermeng

Winter Village Amstelveen

In het Stadshart van Amstelveen is dit weekend de Winter Village te bezoeken. Je kunt struinen door de kerstmarkt, schaatsen op de openlucht schaatsbaan en een kop warme chocolademelk drinken! Ga er heen met je familie of vrienden en beleef de winter, midden in Amstelveen.

Unieke rondleiding koepelgevangenis Arnhem

Een unieke rondleiding op een plek vol geschiedenis! De Koepelgevangenis in Arnhem is al enige tijd niet meer in gebruik en nu bestaat de kans om dit indrukwekkende gebouw van binnen te bekijken! Haal je tickets online en hoor de verhalen van de gidsen aan die allemaal als bewaarder hebben gewerkt in de gevangenis.

Oscardewit

Schaatsen tussen treinen in Spoorwegmuseum

Het Winter Station in het Spoorwegmuseum is ook dit jaar weer geopend! Tot en met 7 januari 2018 kun je schaatsen tussen de treinen. Dit weekend, tot en met zaterdag 30 december, is het museum extra lang geopend: van 10:00 tot 19:00.

]]> http://zoom.nl/artikel/inspiratie/25176-het-laatste-weekend-van-dit-jaar---weekendtips.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Expertuitdaging: Vuurwerk in een landschap fotograferen]]> Thu, 28 Dec 2017 13:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Eline Sips) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Haarscherp vuurwerk vastleggen

De combinatie van vuurwerk en landschapsfotografie is een lastige en daarvoor zal je allereerst het fotograferen van vuurwerk goed onder de knie moeten krijgen. Eventueel kan je hier al mee oefenen, door in de tuin een aantal (grote) sterretjes af te steken. De rondvliegende vonken geven grofweg hetzelfde effect, alleen is het veel makkelijker om te timen en scherp te stellen. Met onderstaande instellingen zou je heel eenvoudig prima foto's moeten kunnen maken.

De belangrijkste instellingen voor vuurwerkfotografie
- Houd je ISO-waarde zo laag mogelijk, om ruis te voorkomen.
- Gebruik een diafragma tussen F/4.5 en F/16 om optimale scherpte te garanderen.
- Gebruik een lange sluitertijd (enkele seconden) in combinatie met een stevig statief en (draad)ontspanner. Door bulb-mode te gebruiken kan je dit zelf makkelijk 'op gevoel' timen en afstemmen op wat er in de lucht gebeurt.
- Schakel je autofocus uit en focus op oneindig.
- Fotografeer zoveel mogelijk aan het begin, zodat rook je beeld niet verstoort.

caveraver

Vuurwerk en (stedelijke) landschappen fotograferen

Wanneer je vuurwerk in een landschap wilt fotograferen, dan komen daar een aantal extra lastige elementen bij kijken. Allereerst moet je natuurlijk goed nadenken over de compositie van het landschap. Het mooiste effect krijg je als het vuurwerk de lege delen in het beeld opvult. Daarvoor moet je goed anticiperen waar alles precies wordt afgestoken. Bij consumentenvuurwerk, in de gewone woonwijken, is dat erg lastig. Daarom is het aan te raden om een vuurwerkshow te fotograferen. Niet alleen weet je dan op voorhand precies vanaf welke plek er wordt afgestoken, de hoeveelheid indrukwekkende pijlen is vaak ook een stuk groter én al het vuurwerk samen zorgt echt voor een totaalbeeld.

Zorg dat je in je compositie goed rekening houdt met de grootte van het vuurwerk. Sommige pijlen ontploffen en zorgen voor een flinke diameter aan mooie gekleurde vonken. Het zou zonde zijn als hier een groot deel van buiten je kader valt.

Een grijsverloopfilter is ook een handige tool om die avond bij je te hebben. Je kan hiermee eenvoudig veel langere sluitertijden creëren, waarmee je zorgt dat lucht en landschap beter in balans zijn. Dat is vooral voordelig als er bijvoorbeeld sprake is van een grote hoeveelheid stadsverlichting in je landschap.

michl

Fotocomposities maken

Soms kan je precies voor je zien welk beeld je idealiter zou maken, maar lukt het niet om alles op de juiste manier met elkaar af te stemmen. Fotocomposities bieden dan de uitkomst. Door vanaf het statief meerdere foto's te maken en deze achteraf met elkaar te combineren, kan je alsnog jouw totaalbeeld creëren. Dat is vooral leuk om te doen als je op een plek fotografeert waar sporadisch een enkele pijl de lucht in gaat. Al deze pijlen samen zorgen alsnog voor een indrukwekkend beeld.
Ook biedt het een ideale mogelijkheid om te werken met HDR in je landschapsfoto. Zo zorg je voor een volledig neutraal belichtte foto met het vuurwerk als absolute uitschieter!

ferrypasschier

De uitdaging

Ga komend weekend zelf aan de slag met het fotograferen van vuurwerk en probeer hierbij de omgeving in de foto op te nemen! Zorg voor een goede plek waarbij je een mooi overzicht hebt over stad of dorp en fotografeer er op los! We genieten graag mee van jouw foto's, dus vergeet ze niet te uploaden op Zoom.nl met de tag 'vuurwerklandschap'.


dirk111

Fotografeer je liever niet met oudejaarsavond? Ga dan in het nieuwe jaar aan de slag met de expertuitdaging panoramafotografie!

]]> http://zoom.nl/artikel/cursussen/25207-expertuitdaging-vuurwerk-in-een-landschap-fotograferen.html#source=rss http://zoom.nl
<![CDATA[Top 10 mooiste fashionfoto's van 2017 op Zoom.nl!]]> Wed, 27 Dec 2017 12:00:00 +0100 redactie@zoom.nl (Redactie) Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Deprecated: preg_replace(): The /e modifier is deprecated, use preg_replace_callback instead in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/library/IDG/Filter/UBB.php on line 321

Fashionfotografie is een hele specifieke tak binnen de fotografie. Bij het fotograferen van fashion blijft het vaak niet bij fotograferen, je moet met heel veel zaken tegelijkertijd rekening houden. Denk aan het aansturen en de houding van je model, de styling en aankleding van je foto, de belichting en natuurlijk de omgeving. Als al deze factoren mooi op elkaar afgestemd zijn, dan krijg je prachtige fashionfoto's. De redactie van Zoom.nl heeft een top 10 gemaakt van fashionfoto's waarin deze factoren prachtig samenvallen. Bekijk hier de top 10 mooiste fashionfoto's van 2017 in willekeurige volgorde!

Top 10 mooiste fashionfoto's van 2017 op Zoom.nl!

Foto: stephanieverhart.

Foto: sannevdende.

Foto: sannevanbergenh.

Foto: byMarije.

Foto: sabinemetz.


Foto: WilhelminaHelena.

Foto: markderoophotography.

Foto: laurenlangerak.

Foto: milk.

Foto: richardterborg.

Wil jij ook zulke prachtige fashoinfoto's maken? In dit artikel geven we je een paar tips hoe je dit het beste kunt doen!
]]> http://zoom.nl/artikel/community/25189-top-10-mooiste-fashionfoto-s-van-2017-op-zoom-nl.html#source=rss http://zoom.nl

Strict Standards: Declaration of Articles_Model_DbTable_Articles::find() should be compatible with Zend_Db_Table_Abstract::find() in /webdocs/nl.zoom.plus/releases/20171215133806/vendor/idg/modules22/articles/models/DbTable/Articles.php on line 0