Há muito tempo tínhamos a curiosidade de saber como seria um evento de design fora do Brasil, tendo em vista que já participamos de encontros regionais e nacionais. De qualquer maneira, sempre fica a curiosidade de saber com as coisas funcionam dentro de outras culturas.

Do nosso ponto de vista, foi uma experiência extremamente bacana estar num estádio cheio de designers de culturas distintas para discutir, aprender e trocar conhecimento. O circuito de palestras foi bastante versátil, indo da sustentabilidade ao mobile, do gráfico ao digital…

A América do Sul é culturalmente rica, peculiar e com muito potencial a ser explorado. Os argentinos, chilenos, peruanos tem uma preocupação de abordagem social nos seus trabalhos que o Brasil tem muito pouco. Conhecemos muitos trabalhos com conexões políticas, sociais, e por consequência reflexivas.

Como disse o mestre Massimo Vignelli durante uma vídeo-conferência, “O design na América do Sul precisa alcançar a qualidade da música e da literatura nesses países” e segundo ele, um dos caminhos para isso seria fugir do refinamento europeu e da efemeridade do design norte-americano.

Dentre os muitos trabalhos que tivemos o prazer de conhecer, aqui vão alguns…

Os projetos malucos e apaixonados de Hojun  Song, que chegou ao ponto de construir um satélite e conseguir autorização para lançá-lo. Parafraseando-o “Amadores e apaixonados podem mudar tudo”.

Big Active, design, criatividade, novas ideias para conteúdos mobile sempre relacionados com música e com maestria!

Double You e seus belos conceitos sobre marketing digital que embora pareçam um tanto óbvios, não são. Um exemplo, o conteúdo que fluí na internet é algo líquido. A solidez de um jornal impresso desaparece, a liquidez de uma reportagem, multiplica-se, ganha vida, embora ainda consiga conversar com o jornal. Se antes precisávamos de um conteúdo sólido, hoje, precisamos de uma ideia líquida que nasça para percorrer diferentes meios.(impresso, redes sociais, portais, mobile e o que mais sua imaginação permitir já que não existem limites).

A histórica palestra do David Carlon, recebido por uma empolgante OLA, compartilhou de forma informal sua rotina, seu estilo de trabalho, tudo isso com a maior simpatia e bom humor deste mundo. Uma apresentação que mostrou desde fotos que ele tira pelo prazer do registro até suas ideias e trabalhos (aprovados ou não).

La Nueva Grafica Chilena, um exemplo de projeto feito com muita vontade e pouco dinheiro.

Dr. Alderete, ilustração, muita referência mexicana, trabalhos experimentais e estudos.

As vinhetas de abertura e o telão interativo foram fantásticos. Durante o intervalo das palestras, usando o #TMDG seu twitte aparecia e você interagia com todos.

Enfim, renderia escrever muito mais, mas a essência do evento, de conhecer um lugar novo, de ficar inspirado, essas coisas não dão pra sentir por palavras, vídeos e fotos; tudo isso é apenas um teaser, um convite para vocês conhecerem pessoalmente (:

Este nome não é estranho, não é? Projeto-irmão do They Draw and Cook, They Draw and Travel são ilustrações de… viagens! Ele segue o mesmo padrão do irmão mais velho: são diários ilustrados, só que de viagens, enviados por artistas e ilustradores, profissionais ou não. Uma verdadeira galeria de memórias e dicas rabiscadas que expressam visualmente todos os sentimentos vividos, tão inspiradores que dá vontade de viajar e conhecer os lugares retratados pelos mapas, que carregam muita personalidade dos seus autores.

Pegue suas malas e saia viajando por aí, depois faça sua ilustra e mande pra lá!

Garret Steider criou o Typefruitography, um livro para crianças que apresenta as 26 letras do alfabeto feitas com frutas ou comida e relacionadas com a letra inicial de uma família tipográfica. As letras são formadas de diversos modos: com frutas inteiras, com pedaços, “gravadas”, esculpidas. Um exercício de criatividade e imaginação com coisas do nosso cotidiano.

Você pode ver todo o livro aqui ou ainda comprar um pôster da sua letra preferida aqui!

Constellation & Co é um estúdio de design e impressão situado em Seattle e formado pelo casal McNally. Juntos eles criam as mais belas composições para todos os tipos de cartões, convites e pôsteres, além de trabalharem com branding também. Influenciados pelo estilo vintage e apaixonados por impressão, especialmente pela técnica de letterpress, suas criações tem personalidade e muita elegância.

Para conhecer melhor o trabalho magnífico deste estúdio acesse o site e o blog. Visite também a lojinha e fique tentado à esvaziar o bolso por um bom e bonito design (:

A frente foi impressa em offset, uma cor (Pantone Black) sobre DuoDesign 300.

O verso, impresso em serigrafia com tinta vinílica. Tiragem manual de 240 cartões com combinações de cores diferentes.

Um dia de trabalho cheirando removedor, brincando com tintas, apanhando um pouco com os registros e se divertindo (:

Se você encontrar alguma de nós 3 por aí @lalaholmes @superjelly @saltria ganha um (:

Yoko Furusho é uma artista e ilustradora japonesa que mora em Nova York. Influenciada pelo universo da moda, suas peças são ricas em detalhes, texturas e padrões, ao mesmo tempo que mantêm enorme simplicidade e leveza. Os elementos usados em seus trabalhos misturam contos de fada, sonhos e fantasia e nos fazem imergir dentro duma atmosfera mágica.

Recentemente, ela foi convidada a ilustrar a vitrine da Ikiru, uma loja de mobiliário, decoração e futon japoneses localizada em Barcelona. O live painting da vitrine foi registrado por Peter Crosby e você pode ver o resultado no vídeo abaixo (:

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Pensando nisso, Frank Warren criou o PostSecret, um projeto de arte onde pessoas contavam seus segredos através de postais anônimos. A maioria deles são pequenos pedacinhos de arte compostos por ilustrações, fotos ou colagens que tentam inspirar os outros e ajudar aqueles que os escrevem a encontrar aceitação, além de ajudar possíveis leitores que se identifiquem com o mesmo segredo.

Esta fórmula simples deu tão certo que já foram publicados cinco livros com os postais recebidos por Warren, além dos vários que ele publica no site do projeto.
Pra quem não tem muita afinidade com o Inglês, o tumblr PostSecret Brasil traduz alguns dos segredos para o português.

Até aí, não tem nada de novidade, pois este projeto genial é antigo, bem conhecido e difundido pela Interwebs, não é? Mas este mês foi lançado o aplicativo do PostSecret pra iPhone (logo mais vai ter disponível pra Android também) e agora você pode compartilhar seus segredos de qualquer lugar, basta tirar uma foto, escrever seu segredo e compartilhar pelo aplicativo.

Além disso, você pode ler todos os segredos compartilhados e ver de onde eles vieram, através do recurso de geolocalização. Veja aqui o teaser do aplicativo:

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Talvez um pouco menos charmoso que o método de envio tradicional, mas ele possibilita respostas aos segredos em tempo real, grava seus segredos compartilhados, favorita e compartilha seus segredos preferidos. Interação proporcionada pela Internets (:

Com toda essa história de internet, blogs, mini-blogs, rss’s e afins… infelimente, a grande maioria das pessoas acredita ter tudo na mão abrindo um navegador. É evidente que ao fazer isso (sabendo selecionar), encontraremos muitas coisas boas; mas em paralelo é importante manter o hábito de pesquisar e ler livros de verdade.

Sobre o livro, “Conversas com Paul Rand”, um material fantástico pra você que quer conhecer um pouco mais sobre as ideias de um grande designer que o mundo teve.

Didática, definições claras e básicas sobre a profissão, os desafios, a complexibilidade.

Se a frase ”Tudo é relativo. Design é relação” faz sentido pra você, a leitura vai ser algo interessantíssimo.

Vale a pena investir alguns dinheiros na aquisição!

O futuro tende a ser digital, porém, dependeu de um passado analógico para crescer, experimentar e ser o que é ou o que ainda será.

Então, um pouquinho de letterpress!

Tudo começou ao acaso quando Jarbas Agnelli lia o jornal e encontrou uma foto de pássaros dispostos em um fios elétricos, algo que lembrava uma pauta musical. Então, tentando ser fiel ao que os pássaros compureram, ele tranformou isso em música.

No vídeo ele conta o processo em detalhes. Enfim, o mais bonito é saber que nesse cotidiano frenético ainda tem gente que enxerga poesia em situações que normalmente passariam desapercebidas e compartilha esse olhar com todos nós.

Apreciem