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Sinal rasta com as mãos -o significado

2014-05-29T08:02:00.002-04:00

HAILÉ SELASSIÉ ("O Poder da Trindade").

Nasceu sob o signo de Leão, em 23 de julho de 1892, com o nome de Tafari Makonnen e posteriormente foi conhecido como Ras Tafari. Regente da Etiópia de 1916 a 1930 e imperador daquele país africano de 1930 a 1974, era herdeiro de uma dinastia cujas origens remontam historicamente ao século XIII e, tradicionalmente, até o Rei Salomão e a Rainha de Sabá.

É uma figura crucial na história da Etiópia e da África. Considerado o símbolo religioso do Deus encarnado, entre os adeptos do movimento rastafári, que conta com aproximadamente 800 mil seguidores atualmente, os rastafáris também o chamam de H.I.M., sigla em inglês para "Sua Majestade Imperial" (His Imperial Majesty), Jah, Ras Tafari e Jah Rastafari.

Durante o seu governo, a repressão a diversas rebeliões entre as raças que compõem a Etiópia, além daquele que é considerado como o fracasso do país em se modernizar adequadamente, rendeu-lhe críticas de muitos contemporâneos e historiadores. Seu protesto na Liga de Nações, em 1936, contra o uso de armas químicas contra o seu povo por parte da Itália, foi não só um prenúncio do conflito mundial que se seguiria, mas também representou o advento do que se chamou de "refinamento tecnológico da barbárie", característica que veio a marcar as guerras do período.

Selassié era um orador talentoso, e alguns de seus discursos foram considerados entre os mais memoráveis do século XX. Suas visões internacionalistas levaram a Etiópia a se tornar membro oficial das Nações Unidas, e sua experiência e pensamento político ao promover o multilateralismo e a segurança coletiva provaram-se relevantes até os dias de hoje.

Este seu modo simbólico de juntar as mãos é um direito soberano do regente da linhagem do próprio rei e profeta Davi. Esse gesto de mãos não poderia ser usado por outra pessoa senão o verdadeiro herdeiro DEPOIS da coroação. Sem isso o gesto seria simplesmente falso. Algumas pessoas quiseram usá-lo para lembrar a vida de Hailé Selassié e para manifestar a esperança de que a monarquia retornasse de seu exílio nos Estados Unidos e se restabelecesse na Etiópia. Alguns fazem o gesto (inocentemente) por ignorância, mas em geral, isso não é habitual na sociedade etíope.

Hailé Selassié: divindade por acaso Uma profecia influenciou um dos maiores movimentos raciais do século 20 e gerou uma religião que cultuava um rei tirano e carismático. Conheça a saga dos rastafáris e de seu deus, Hailé Selassié I, imperador sanguinário da Etiópia Uma das grandes armas do cristianismo para angariar fiéis é a linguagem cheia de simbologias da Bíblia, usada para conquistar classes oprimidas. Mas em poucos lugares essa identificação foi tão longe como na Jamaica. Na antiga colônia britânica, os escravos africanos tinham uma liberdade religiosa maior que seus semelhantes nas colônias espanholas e portuguesas. E, no meio de práticas como magia negra e ritos africanos diversos, o ex-escravo George Liele apresentou os negros a Bíblia e as histórias de dor e privação do Antigo Testamento - metáforas claras do sofrimento imposto àqueles homens longe de sua terra natal. Era 1774 e nascia a primeira igreja batista na ilha, com uma corrente de negros cristãos dos Estados Unidos, que viam o Chifre da África como um dos berços do cristianismo: o etiopianismo. Mais de 140 anos depois, um jamaicano, convicto de que os negros do mundo todo só teriam mais liberdade se estivessem unidos, criou em Nova York, em 1916, a Unia (Universal Negro Improvement Association, "associação universal para o progresso negro", em inglês). Seu nome era Marcus Garvey e, bom orador que era, somaria 1 500 seguidores em dois meses. Um número irrisório perto dos estimados 4 milhões que apoiariam, em 1921, a convenção internacional liderada por ele para a criação de um Estado negro único. Líderes de 25 países participaram do encontro, mas logo a elite dos Estados Unidos o colocou na cadeia. Ficou preso dois anos, foi deportado para a Jamaica e, em 1927, de líder negro, Marcus Garvey virou profeta de uma nova religião. "Olhem para a África", disse. "Quando um rei negro for coroado, a redenção estará próxima." Não demorou mais que três anos. Em 1930, um nobre africano negro foi coroado imperador da Etiópia. Para os seguidores de Garvey, o sinal era óbvio. O novo rei havia adotado o nome Hailé Selassié I ("poder da Santíssima Trindade" em amárico, língua etíope) e títulos tradicionais da Igreja cristã etíope, como Rei dos Reis e Leão Conquistador das Tribos de Judá. Trechos da Bíblia atestavam, a profecia se cumpria, chegava o redentor negro. Surgia a religião que tinha em Selassié I nada menos do que Deus. O nome de batismo do imperador inspirou o do novo culto: Ras ("príncipe") Tafari Makonnen. Hailé Selassié era Deus para os rastafáris por causa da profecia. "O rastafarianismo servia para dizer que ter origem africana não significava pertencer a uma raça de escravos, mas a um povo orgulhoso com uma história mais antiga que a de todas as nações europeias, inclusive a grega. Mesmo se Selassié não fosse coroado em 1930, o rastafarianismo teria surgido, não importa o termo que fosse usado", afirma Paulos Milkias, especialista canadense em História recente da Etiópia. Para a Etiópia, uma das nações mais antigas do mundo, Selassié ganhou aura divina por ser coroado imperador e descender diretamente de Salomão, rei de Israel por volta de 1000 a.C. Leão de Judá Tafari Makonnen nasceu em 1892 no nordeste da Etiópia. Aos 38 anos, tornou-se rei. O grande desafio de Selassié nos anos 30 foi Benito Mussolini, que invadiu a Etiópia em 1935. Os etíopes resistiram, mas o imperador se exilou na Inglaterra nos anos de guerra, o que, segundo um dos funcionários do palácio real entrevistados pelo polonês Ryszard Kapuscinski no livro O Imperador, o deixou com complexo de inferioridade em relação aos líderes guerrilheiros. Selassié voltou ao trono após os ingleses terem ajudado a expulsar os italianos, em 1941. Isso afetou diretamente a opinião do profeta jamaicano sobre o líder. Garvey, em 1937, escreveu em um artigo: "Todo negro orgulhoso de sua raça deve ter vergonha da maneira como Hailé Selassié se rendeu aos lobos brancos da Europa". Mas, para os devotos rasta, o editorial fez pouca diferença. Analfabetos etíopes se endividavam para pagar um escriba que levasse ao rei seus lamentos e desejos. Uma simples troca de olhares com ele, dizia-se, enchia as pessoas de esperança. Inteligente e astuto, Selassié sentia a necessidade de evidenciar isso no palácio real. Para tanto, privilegiava os cargos de maior confiança para os despreparados e ignorantes. Não fazia a menor questão de competência, bastava que fossem fiéis. Fechava os olhos para a corrupção e com frequência a incentivava. O rei era muito centralizador. "Qualquer despesa acima de 10 dólares precisava ser aprovada pessoalmente por ele", disse uma das fontes ouvidas por Kapuscinski. O jornalista entrevistou, nos anos 1970, vários funcionários do governo: empregados como o secador de sapatos, o porta-toga oficial, camareiros, porta-bolsas, carregadores de presentes e guarda-cães, além do colocador de almofadas. Como Selassié era um homem miúdo, havia a necessidade de, em reuniões e viagens oficiais, um funcionário se antecipar ao imperador quando ele fosse se sentar. "Eu possuía um conhecimento especializado (). Era capaz de escolher com rapidez e eficiência a almofada adequada", disse o lacaio, que esbanjava um portfólio com 52 almofadas diferentes. "Nosso amo não podia viajar sem mim. Se sua dignidade exigia que ele se sentasse em tronos, ele não podia fazer isso sem ter sob os pés uma almofada, e eu era seu colocador." Viagem ao Brasil O imperador rodou o mundo à procura de parcerias para implantar seu projeto de modernizar a Etiópia. Viajou tanto que a imprensa (estrangeira, pois a local era fraca e submissa) o criticava muito por isso. Em 1966, ao visitar a ilha onde surgiu a religião que leva seu nome, ele se assustou com a multidão de jamaicanos, chegando a negar sua divindade (veja quadro à esq.). Anos antes, em 1960, Selassié viajou para o Brasil, onde se reuniu com o presidente Juscelino Kubitschek na recém-fundada Brasília, mas teve que voltar correndo para sua capital, Adis-Abeba, quando explodiu um golpe contra ele. Os líderes rebeldes foram massacrados, e a maior parte da população, apesar da fome e miséria crônicas, permanecia leal a Selassié. No entanto, estudantes, professores e militares estavam cada vez mais insatisfeitos com a modernização que nunca vinha e a corrupção desenfreada. Na montanhosa e escaldante Etiópia, os ventos começavam a mudar de lado. Em 1974, militares tomaram o palácio imperial. Era o fim dos 44 anos de poder de Hailé Selassié. O golpe não afetou o caráter divino de Selassié, nem para os etíopes, nem para os rastafáris. Preso em um dos palácios do império, ele ainda era tratado como um deus, até pelos soldados que o depuseram. Sua rotina cheia de protocolos continuava a mesma, e ele queria saber notícias da revolução, que instaurou uma nova e sangrenta ditadura. Enquanto isso, o rastafarianismo chamava atenção no mundo todo graças a uma propaganda poderosa, o reggae, e a Bob Marley, que se tornava pop star. O visual rasta tornava-se conhecido, com seus cabelos jamais cortados, toucas, alimentação vegetariana e, principalmente, o consumo de maconha, que, assim como todos os hábitos rasta, são interpretações de trechos da Bíblia. A erva é considerada a hóstia rasta, um sacramento que permite interagir com o Senhor dos Senhores, Hailé Selassié I, o sanguinário imperador da Etiópia - o qual, por sua vez, nunca colocou um baseado na boca. Jah chegou! O deus dos rastafáris teve medo de desembarcar na Jamaica Cerca de 100 mil pessoas aguardavam sob a chuva que caía no aeroporto de Kingston a chegada de Hailé Selassié I à Jamaica, em 20 de abril de 1966. Rastas batucavam e sacudiam bandeiras etíopes enquanto fumavam maconha em um cálice especial. Quando o avião pousou, a chuva cessou. Assustado, Selassié se recusou a sair até que lhe garantissem segurança. "Naquele dia disse a meu chefe que não ia trabalhar porque meu Deus vinha", afirma Ras DaSilva ao repórter americano Chris Simunek no livro Paraíso na Fumaça. Seu amigo Ras Campbell se encontrou com Selassié em um evento que reuniu líderes rasta com o imperador. "Eu segurei a mão de Sua Majestade. Foi como se eu pusesse o dedo na tomada e sentisse as vibrações elétricas. Não consegui ver o branco e o preto, só a profundidade do espaço", diz. Mas o imperador não demonstrou interesse pelo rastafarianismo. Chegou a convidar os jamaicanos a ingressar no cristianismo etíope. Três meses depois de Selassié ter deixado o Caribe, a polícia pôs abaixo o maior assentamento rasta de Kingston, deixando centenas deles sem teto, incluindo Campbell.

Fonte:Ecognose

Advogado que processa Led Zeppelin é humilhado por juiz

2014-05-28T13:58:00.000-04:00

Procurador prepara ação na justiça por suposto plágio em 'Stairway to heaven'

O juiz Paul Diamond, do estado da Pensilvânia, nos EUA, chamou o procurador Francis Malofiy, que acusa o Led Zeppelin de plágio, de ‘antiético’ e ‘ofensivo’.

A sanção do juiz em relação ao advogado ocorreu após a ação que Malofiy realizou contra o cantor Usher. Na ocasião, Malofiy processou Usher e mais 19 pessoas por violação de direito autoral. De acordo com o processo, a canção ‘Bad girl’ de Usher, do álbum ‘Confessions’ (2004), seria plágio de ‘Club girl’, escrita dois anos antes por seu cliente Dan Marino.

Diamond, que inocentou Usher e os outros acusados, teve opiniões pouco elogiosas sobre o procurador. "É difícil imaginar um comportamento mais irracional e vexatório", escreveu em seu memorando de sanções.

Malofiy é o advogado de Mark Andes, baixista do grupo americano Spirit. O músico anunciou na última semana que pretende levar o Led Zeppelin à Justiça por suposto plágio da canção "Taurus" em "Stairway to heaven". Ele defende que o guitarrista Randy California, morto em 1997, seja incluído como co-autor, ao lado de Jimmy Page e Robert Plant, do maior clássico da banda britânica, lançado no álbum ‘IV’, de 1971.

Fonte:http://www.d24am.com

Quem foi Frida Kahlo

2014-04-23T07:21:00.001-04:00

Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderon foi uma das personagens mais marcantes da história do México.

Patriota declarada, comunista e revolucionária Frida Kahlo, como ficou conhecida, teve uma vida de superações e sofrimentos que refletidos em sua obra a tornaram uma das maiores pintoras do século.

Nascida em 6 de julho de 1907 em Coyoacan, México, filha do famoso fotógrafo judeu-alemão Guillermo Kahlo e de Matilde Calderon y Gonzales, mestiça, Frida sempre foi apaixonada pela cultura de seu país e adorava tudo que remetesse às tradições mexicanas. Fato que ela sempre fazia questão de demonstrar em sua maneira de se vestir e em seu trabalho ao incluir elementos da cultura popular.

Em seu diário, publicado em 1995 e traduzido para diversas línguas, e em sua autobiografia publicada em 1953, Frida deixou registradas suas dores e sobretudo suas frustrações pela infidelidade do marido, por quem era extremamente apaixonada, e pela impossibilidade de ter filhos. Toda sua obra, constituída majoritariamente por auto-retratos reflete essa condição.

Sua primeira tragédia acontece quando ela tinha seis anos e uma poliomelite a deixou de cama por vários dias. Como seqüela, Frida fica com um dos pés atrofiado e uma perna mais fina que a outra. Mas o fato trágico que mudaria sua vida para sempre aconteceu quando ela tinha dezoito anos.

Frida na época estudava medicina na primeira turma feminina da escola Preparatória Nacional. Então, no dia 17 de setembro de 1925, na volta para casa, ela e seu noivo Alejandro Goméz Arias, sofreram um grave acidente de ônibus que a deixou a beira da morte. Transpassada por uma barra de ferro pelo abdômen e sofrendo múltiplas fraturas, inclusive na coluna vertebral Frida levou vários meses para se recuperar. Ao todo foram necessárias 35 cirurgias e mesmo depois da recuperação ela teria complicações por causa do acidente pelo resto de sua vida chegando a relatar : “E a sensação nunca mais me deixou, de que meu corpo carrega em si todas as chagas do mundo.”
Foi durante o período em que esteve se recuperando que surgiu a pintora. Sua mãe colocou um espelho sobre sua cama e um cavalete adaptado para que ela pudesse pintar deitada e Frida fez seu primeiro auto-retrato dedicado a Alejandro que a havia abandonado: “Auto-retrato com vestido de Terciopelo”. Sobre sua obstinação em pintar auto-retratos, 55 ao todo, que representam um terço de toda sua obra ela justificava dizendo: “Pinto a mim mesma porque sou sozinha e porque sou o assunto que conheço melhor”.

Dois anos depois do acidente Frida leva três de seus quadros a Diego Rivera, um famoso pintor da época que ela conhecera quando freqüentava a Escola Preparatória Nacional em 1922, para que os analisasse. Esse encontro resultou no amor de ambos e na revelação de uma grande artista.

Em 21 de agosto de 1929 eles se casam, Frida então com 22 anos e Rivera com 43, dando início a um relacionamento dos mais extravagantes da história da arte. Em 1930 Frida engravida e sofre seu primeiro aborto ficando muito abalada pela impossibilidade de levar adiante uma gravidez devido a seu estado de saúde delicado. Sobre essa dor ela confessou: “Pintar completou minha vida. Perdi três filhos e uma série de outras coisas que teriam preenchido minha vida pavorosa”.
No mesmo ano, já tendo recuperado sua mobilidade, porém com limitações e tendo que usar freqüentemente um colete de gesso, Frida acompanha Diego em suas viagens aos EUA revelando seu talento para o resto do mundo e encantando a todos com seu jeito irreverente e único.

Em 1932 ela sofre seu segundo aborto sendo hospitalizada em Detroit (EUA), e sua mãe morre de câncer no dia 15 de setembro do mesmo ano. Em 1934 o casal está de volta ao México, mas Frida sofre novo aborto e tem os dedos do pé direito amputados. O relacionamento com Rivera piora e ele começa a traí-la com sua irmã mais nova Cristina. No ano seguinte Frida e Rivera se separam e Frida conhece o escultor Isamu Noguchi com tem um caso, mas logo ela e Rivera se reconciliam e voltam a morar juntos no México.

Em 1936 novas cirurgias no pé além de persistentes dores de coluna, um problema de úlcera, anorexia e ansiedade. Apesar de tudo, em 1937, Frida conhece Leon Trotski que se refugia em sua casa em Coyoacan junto com a esposa Natalia Sedova. Trotski foi seu mais famoso caso de amor.

Em 1938, Fria Kahlo conhece André Breton, escritor, poeta e famoso teórico do surrealismo, que se encanta por sua obra e lhe apresenta Julian Levy, colecionador e dono de uma galeria em Nova York, responsável por organizar a primeira exposição individual de Frida, realizada em 1939.

A exposição foi sucesso absoluto e ela logo estava realizando exposições em Paris onde conheceu grandes artistas como Pablo Picasso, Kandinsky, Marcel Duchamp, Paul Eluard e Max Ernst. Frida foi a primeira pintora mexicana a ter um de seus quadros expostos no Museu do Louvre, mas foi apenas em 1953, um ano antes de sua morte, que ela consegue realizar uma exposição de suas obras na Cidade do México.

Ainda em 1939 Frida e Diego se separam novamente, desta vez oficialmente, mas voltam a se casar em 8 de dezembro do ano seguinte.

Em 1941 morre Guillermo Kahlo e ela e Diego mudam-se para a “Casa Azul”, hoje um museu em sua homenagem. Em 1942 ela começa a escrever seu famoso diário onde escreve sobre todas as suas dores e pensamentos em um emaranhado de textos propositadamente sobrepostos, cheio de ilustrações e cores.

De 1942 a 1950 Frida é eleita membro do Seminário de Cultura do México, passa a dar aulas na escola de arte “La Esmeralda”, mas sua saúde cada vez pior a obriga a lecionar em casa. Com o quadro “Moisés”, Frida ganha o Prêmio Nacional de Pintura concedido pelo Ministério da Cultura do México. Nesse período ela também é obrigada a fazer mais de seis cirurgias e usar um colete de ferro que quase a impede de respirar permanecendo longos períodos no hospital e tendo de usar uma cadeira de rodas.

Em agosto de 1953 ela tem sua perna amputada na altura do joelho devido a uma gangrena. Sobre mais esse duro golpe Frida escreve em seu diário:

''Amputaram-me a perna há 6 meses, deram-me séculos de tortura e há momentos em que quase perco a razão. Continuo a querer me matar. O Diego é que me impede de o fazer, pois a minha vaidade faz-me pensar que sentiria a minha falta. Ele disse-me isso e eu acreditei. Mas nunca sofri tanto em toda a minha vida. Vou esperar mais um pouco...''.

No mesmo diário ela também desenhara uma coluna cercada por espinhos com a legenda: “Pés, para que os quero se tenho asas para voar.” Revelando a ambiguidade de seus sentimentos com relação a todo seu sofrimento.

A idéia da morte parecia algo tranqüilizador para Frida que tivera uma vida tão conturbada e freqüentemente ela se refere a isso em seu diário e em sua autobiografia, porém mais do que nunca ela tenta se agarrar a vida, pois como ela dizia: “...a tragédia é o mais ridículo que há...” e “...nada vale mais do que a risada...” .

Mas sua condição delicada não a impediu de participar, mesmo em uma cadeira de rodas de uma manifestação contra a intervenção norte-americana na Guatemala em 1954.

Na noite de 13 de julho daquele mesmo ano Frida Kahlo é encontrada morte em seu leito. A versão oficial divulgou que ela teve morte por embolia pulmonar, mas suas últimas palavras em seu diário foram: “Espero a partida com alegria...e espero nunca mais voltar...Frida.”.

Para saber mais:
Em 2002 foi lançado o filme "Frida" com a atriz Salma Hayeck no papel da personagem principal e Alfred Molina no papel de diego Rivera. A direção é de Julie Taymor e o filme recebeu dois Oscar por melhor maquiagem e trilha sonora.

Fontes
http://fkahlo.com/#
http://revistaepoca.globo.com/Epoca/0,6993,EPT512470-1661,00.html
http://revistaepoca.globo.com/Epoca/0,6993,EPT512361-1661,00.html
http://cienciaecultura.bvs.br/scielo.php?pid=S0009-67252007000400024&script=sci_arttext&tlng=pt
http://www.homines.com/arte_xx/crono_frida/index.htm

Malcolm Young debilitado -possível aposentadoria do AC/DC

2014-04-17T11:46:00.002-04:00

AC/DC pode anunciar aposentadoria; doença terminal de Malcolm Young seria motivo ,o repórter Peter Ford, da rádio australiana 3AW, garantiu que o AC/DC vai encerrar suas atividades, tanto em estúdio quanto ao vivo. Ford afirma que um anúncio deve ser feito hoje.

Segundo o jornalista, o motivo principal seria a vontade do guitarrista Malcolm Young de não sair mais da Austrália. Como existe um acordo entre os músicos de que ninguém da atual formação seria substituído por agora, é provável que o grupo se desmanche.

A rádio australiana 6PR, de Perth, também confirma a informação e volta a atribuir o fim da banda a Malcolm Young, que estaria com uma doença terminal. Em contrapartida, o vocalista Brian Johnson revelou, no início deste ano, que a banda planeja lançar um novo álbum e fazer alguns shows.

Rumores anteriores apontam que Malcolm Young é o famigerado "integrante debilitado" do AC/DC. Em entrevistas, Brian Johnson comentou algumas vezes que há um músico da banda que passou por sérios problemas de saúde recentemente. Especula-se que o guitarrista tenha um câncer, mas a informação não é comprovada.

Fonte:revista cifras

Nome limpo e não consigo financiar nada

2014-02-15T10:41:00.001-03:00

Consumidores reclamam de 'lista negra' para crédito em bancos
Clientes que entraram com ações na Justiça dizem sofrer discriminação.
OAB pediu explicação às instituições financeiras.

Cresce o número de consumidores que alegam ter começado a sofrer restrição de crédito depois de entrar na Justiça pedindo revisão do valor das prestações de um financiamento. É a chamada ação revisional de juros. Rever o valor das prestações é um direito de qualquer cliente de bancos e financeiras, mas consumidores em todo o Brasil se queixam de discriminação quando entram na Justiça.
Visite o site do "Fantástico"
O caso levou a Ordem dos Advogados do Brasil a pedir explicações às instituições de crédito que atuam no estado.
“Meu nome não está inscrito em nenhum cadastro de restrição - nem SPC e nem Serasa - e não consigo efetuar nenhuma compra em nenhuma loja”, reclama um consumidor.
A advogada Maria Cristina Siqueira afirma que instituições financeiras mantêm uma lista secreta com nomes das pessoas que pedem na justiça a revisão de um contrato de financiamento.
“Esse banco de dados é interligado entre as instituições financeiras, e quando o cliente efetivamente se dirige a uma loja para adquirir um produto financiado, mesmo que não haja qualquer tipo de negativação no seu CPF, ainda assim o crédito lhe é negado”, aponta a advigada.
saiba mais
MP quer carta de aviso a devedores que serão incluídos em 'lista suja'
A lista paralela prejudicaria até os profissionais que representam consumidores em ações revisionais. É o caso do advogado João Arruda Brasil Neto, que trabalha no Mato Grosso do Sul: “Eu já tive o crédito restrito em virtude desta informação de que o meu nome estaria nas listas de advogados que entraram com revisionais”.
“Vamos oficiar todas as entidades financeiras perguntando sobre a existência ou não desta lista e os advogados que militam contra os bancos, perguntando a eles se eles sabem da existência da chamada lista negra, se eles podem atestar, se já foram prejudicados pela existência da lista negra”, avisa o presidente da OAB-MS, Leonardo Avelino Duarte.
Muitas queixas
Mesmo com o nome limpo na praça, uma consumidora do Rio de Janeiro diz que não consegue qualquer tipo de financiamento: “Fui tentar tirar um cartão de crédito; também não consegui”.
Um consumidor do Rio Grande do Sul faz a mesma acusação. Ele diz que o histórico de crédito está limpo, mas tem uma ação revisional de juros aberta no ano passado, e por isso não consegue financiar a compra de um caminhão zero quilômetro.
O consumidor gravou um telefonema dado à financeira. Do outro lado da linha, o funcionário confirma a existência da lista.
Funcionário - O banco acabou recusando a ficha em função de uma ação, agora em 2009. Apareceu lá e daí eles recusaram por este motivo. Eles fazem consulta agora de todos os clientes que pedem financiamento para ver se tem ação contra banco.
Consumidor - Então, na verdade, eu estou na ficha negra.
Funcionário – É, infelizmente, no momento, sim.
“Eu estava tranquilo, continuo pagando a dívida. Mas hoje eu não consigo comprar um fusca velho, quanto mais um caminhão novo”, reclama o gaúcho.
A reportagem do "Fantástico" se apresentou como cliente em oito revendas de carros. Depois que o repórter diz que tem uma ação revisional contra um banco, os vendedores, que não sabem que estão sendo gravados, confirmam a existência da lista.
Vendedor - Têm uma caixa-preta lá que todos que entram com revisional ficam queimados nas financeiras. É a mesma coisa que ter o CPF sujo.
Outro lado
Em nota enviada ao "Fantástico", a Federação Brasileira de Bancos afirma desconhecer qualquer banco de dados sobre ações revisionais.
Também em nota a Associação Nacional das Instituições de Crédito afirma que os bancos e financeiras fazem, dentro da lei, consultas a diversas bases cadastrais que podem incluir levantamentos de informações públicas do Poder Judiciário.
Mas, segundo o artigo 43 do Código de Defesa do Consumidor, a abertura de cadastro, ficha, registro e dados pessoais e de consumo deverá ser comunicada por escrito ao consumidor. O descumprimento do artigo pode gerar a multa de até R$ 30 milhões.
A coordenadora do Procon do Rio Grande do Sul, Adriana Burger, confirma que é discriminação negar crédito a quem entrou na Justiça.
“O problema destes créditos é a falta de transparência. É simplesmente negado para a pessoa sem esclarecer a razão. Nós acabamos deduzindo que foi porque ela entrou com uma ação no Judiciário. Mas a empresa nega o serviço, nega a venda deste produto e não diz claramente qual a ração. Então, há um cadastro paralelo, há um cadastro negro, há um cadastro pardo, que não é oficial e que restringe os direitos das pessoas”,.
O consumidor que tem o nome limpo na praça mas não consegue crédito por causa de ação revisional pode procurar o Procon. Se possível, deve levar provas ou testemunhas.
“O que eu compro eu pago, mas com o valor correto”, diz o consumidor gaúcho.

Fonte :G1

O U Bass ou Ukulele Bass

2014-01-21T20:10:00.000-03:00

O U Bass ou Ukulele Bass é um instrumento pequeno e facilmente pode substituir seu baixo

Imagine a seguinte cena: um baixista abrindo um bag, retirando um instrumento não muito maior que um cavaquinho. O som, entretanto, se assemelha a um baixo acústico. Estamos falando do Ukulele Bass, instrumento que tem ganhado adeptos em todo o mundo.

Atualmente existem diversas fábricas no mundo produzindo tanto OEM (quando a fábrica produz para uma marca qualquer), quanto para suas próprias marcas.

Tamanho

Como mencionado anteriormente, o Ukulele Bass (U Bass) se assemelha a um mini baixolão. Ok, neste caso ficaria um ‘baixolinho’ de tamanho um pouco maior que um cavaco. Mas não o menospreze. Este pequeno gigante, pode impressionar quem ouve. A escala costuma ser em torno de 510 milímetros.

Cordas

Feitas em poliuretano, variam de cor branca a pretas. São macias (aliás, bemmm macias) e não tencionam o instrumento e variam de .070 a .185″ . A afinação baseia-se no tradicional E-A-D-G, como em um contrabaixo regular.

Construção

Nada de mais, quero dizer, nada que um violão normal e bacana não possa ter. Logo, os modelos de mercado variam de tampo sólido, escala e ponte em Rosewood, como também pode-se achar em madeiras mistas e mais simples (como bass wood – que nada mais é do que madeira barata com nome fofo).

Preço do Ukulele Bass

Como tudo no Brasil possui um impostos absurdo, quando estes produtos chegarem ao País, não espere eles por menos de R$700,00. Se você quiser saber quanto custa um produto que você viu em uma loja online gringa, multiplique-o por 3.5 vezes. Este seria a média do valor do equipamento em terras brasileiras. Ah! Toda vez que pagar, não brigue com os lojistas, mas agradeça aos governantes por ter um País tão bem feito, sem pobreza e excelente educação, afinal, seu imposto embutido dentro do preço do produto e obviamente pago, serve para isto.

Tocando o Ukulele Bass

É uma maravilha. O som é de um baixo acústico. Som cheio, jazzista… ouça o video acima e comente aqui.

'Rap Genius' é penalizado pelo Google por técnicas de spam

2014-01-18T12:57:00.001-03:00

Após ser penalizado pelo Google por usar técnicas de spam para ganhar audiência, o site de letras de música "Rap Genius" afirmou em seu blog,que corrigiu o problema e irá voltar a aparecer nos principais resultados de buscas na ferramenta.

No fim de dezembro de 2013, o "Rap Genius" foi acusado de tentar enganar os algoritmos do buscador do Google. Segundo o site especializado "The Verge", o "Rap Genius" incentivava blogueiros a incluir links no fim dos seus textos que direcionavam os internautas para o site de letras de música. Em troca, o "Rap Genius" prometia promover essas mesmas postagens em suas contas oficiais no Twitter e no Facebook, o que por sua vez otimizava sua posição nas buscas do Google.

"Nós nos excedemos e merecemos ter sido derrubados", disseram os cofundadores do site. "Irá levar alguns dias para tudo voltar ao normal, mas estamos oficialmente de volta!"

Os criadores do "Rap Genius" aproveitaram a postagem no blog do site para detalhar a execução da estratégia de crescimento de audiência por meio de spam e como fizeram para consertar o problema e voltar a aparecer no Google. Leia aqui.

Por conta do truque, o "Rap Genius" foi rebaixado para a sexta página de resultados de buscas no Google, segundo o blog "Digits" do jornal "Wall Street Journal", na sexta-feira (27). O rebaixamento reduziu as visitas ao site de 650 mil, na terça-feira (24), para 225 mil na quarta-feira (25), de acordo com dados coletados pelo "Digits" junto à empresa de pesquisas Quantcast.

Os robôs de buscas do Google costumam penalizar empresas que tentam enganar a ferramenta para elevar suas posições em resultados. Outros casos de empresas penalizadas pelo buscador são os das varejistas Overstock e JCPenney.com, em 2011.

Fonte:CBNFOZ

Marillion traz nova turnê ao Brasil

2014-01-18T12:48:00.006-03:00

Foto: Mark Kennedy / Marillion Oficial

A nova turnê mundial do Marillion passa novamente pela América do Sul e desta vez com dois shows em território brasileiro.

O grupo inglês confirmou apresentações em São Paulo e no Rio de Janeiro, nos dias 09 e 10 de maio, respectivamente.

Nessa digressão a banda apresenta no palco os principais sucessos da carreira, iniciada em 1979, e que deu ao mundo algumas canções que se tornaram clássicos do rock progressivo, como “Kayleigh”, “Lavender”, “Fugazi”, “Incommunicado”, “Hooks in You” e “Beautiful”, entre outras.

Em São Paulo o show será realizado no HSBC Brasil, já na capital fluminense a apresentação está marcada no Vivo Rio. A turnê pela América do Sul também passa pela Argentina e pelo Chile. Confira abaixo as informações disponíveis sobre os shows no país:

09/05/2014 - São Paulo/SP
HSBC Brasil - R. Bragança Paulista, 1.281
Horário: 22h
Ingressos entre R$ 75,00 e R$ 300,00
Informações: www.hsbcbrasil.com.br

10/05/2014 - Rio de Janeiro/RJ
Vivo Rio - R. Infante Dom Henrique, 85
Horário: 22h
Ingressos: entre R$ 75,00 e R$ 280,00
Informações: www.vivorio.com.br

Como conseguir patrocínio para músicos?

2014-01-18T12:31:00.002-03:00

Quero ser patrocinado – guia básico de como buscar patrocínio para você ou sua banda

Atualmente não é difícil lidarmos com músicos a procura de apoio, principalmente os que procuram expandir sua carreira após anos lecionando ou tocando na noite. A cada dia, esse assunto é vivenciado nas empresas do ramo musical, que na maioria das vezes, não dão a devida importância nesse tipo de negócio.

Não consigo o apoio

O problema de tudo isso é que o mercado saturou com esse assunto. Com decorrer das décadas trouxeram, na maioria das vezes, custos adicionais maior do que o retorno esperado. A matemática é simples, investimento sem retorno é prejuízo e muitas vezes, esse prejuízo pode levar uma empresa ao fim de suas atividades.

Não fique ligando desesperadamente perguntando se seu email foi lido

Alguns músicos que conseguiram esse lugar tão concorrido e sonhado por muitos, simplesmente não utilizam seus produtos em suas apresentações e até mesmo denigrem a imagem do mesmo, alegando que o patrocínio é apenas seu ganha pão. Essa situação, chegou nas empresas como um choque de 220v, perdendo toda credibilidade, cortando imediatamente qualquer ação relacionada a patrocínio. Vamos reverter essa história, afinal estamos no mesmo barco e precisamos uns aos outros.

Ganhando credibilidade na hora de propor endorsement

Não cometam erros que muitas vezes no primeiro instante que você contata uma determinada empresa, acaba deslizando em frases que automaticamente toda sua chance cairá por terra, como por exemplo, “minha banda vai estourar” ou “vou divulgar tua empresa no flyer do show”. Oras, se sua banda estourar, ótimo, todos torcem por ti, quanto a divulgar a empresa, isso seria o mínimo se a mesma te apoiasse, concorda?

Uma dica importante, é conhecer o produto daquela empresa e principalmente gostar desse produto. Não vá atrás de algo que não lhe agrade, se tiver apoio da empresa não gostando do produto, sua trajetória ali durará pouco e poderá perder credibilidade no mercado.

Muitas vezes, o músico quer apoio e não sabe nem o que a empresa fabrica, isso ocorre com frequência. Atente-se nesses detalhes, não é impossível fazer parte do time de endorser numa empresa. Saiba que as empresas procuram músicos e formadores de opnião, apenas veja que esse ato, é uma via de mão dupla, ou seja, tem que ser boa para as duas partes.

10 dicas para conquistar seu espaço na empresa:

Jamais procure empresas em que os produtos não lhe agrade.
Nunca deixe a empresa numa situação dependente do tipo,”vocês precisam de mim”. Na verdade, é você quem a está procurando.
Após enviar email material para a empresa, não fique ligando desesperadamente perguntando se seu email foi lido. O departamento de marketing tem milhares de funções, além de cuidar do quadro de endorsers. Seja paciente.
Quando a oportunidade de ser ouvido chegar, nunca faça comentários negativos ou comparativos de outras empresas, afinal, deixe o que passou para traz, a não ser que seja questionado sobre tais assuntos.
Nunca envie emails com cópia para várias empresas ao mesmo tempo, principalemente se ambas forem do mesmo segmento, isso provará a falta de experiência, profissionalismo e até mesmo seu caráter poderá estar em questão. Não atire para todos os lados.
Conheça o produto de uma forma eficaz e seja sincero consigo mesmo, tenha certeza se é disso que precisa.
Verifique a história da empresa, veja se a mesma cumpre os compromissos com os endorsers atuais ou anteriores.
Envie trabalhos bem apresentáveis, independente do estilo, jamais mande material que gravou de qualquer jeito, no fundo do quintal. Ali está sua trajetória musical, seja ela atual ou não.
Não peça nada de graça, a parceria tem que ser viável para ambos os lados, as empresas tem custos desses produtos e não é fácil produzi-los.
Não deixe de participar das feiras de música, nestes lugares estão o seu mundo.

Dicas que sempre valem

Invistam em si próprio, gravem musicas, divulguem de mão em mão que na hora certa seu espaço será aberto. Seja honesto, paciente e humilde, saiba que as empresas procuram músicos e formadores de opnião. Esse processo entre músico e empresa é uma via de mão dupla,ou seja,tem que ser boa para ambas as partes,não se esqueçam disso.

Fonte:musictube

Guitarrista do Cachorro Grande lança disco solo

2014-01-18T12:18:00.003-03:00

Marcelo Gross, guitarrista do Cachorro Grande, lançou seu primeiro álbum solo.

O trabalho segue em paralelo ao trabalho dele com a banda gaúcha, que continua totalmente na ativa.
O disco de Gross se chama Use o Assento Para Flutuar e, nele, o músico montou um trio que é completado pelo bateristaClayton Martin, do Cidadão Instigado, e Fernando Papassoni, do Universo Elegante.
O álbum já está disponível na íntegra no Soundcloud. Para ouvir, clique aqui.

Fonte:Rock-o-Rama

Dicas para produção musical

2014-01-18T11:39:00.006-03:00

O assunto Produção Musical é atraente, repleto de etapas, e pode ser muito prazeroso se realizado seguindo os procedimentos adequadamente.

Como a crise fonográfica induziu músicos a produzirem seus próprios CDs, o assunto produção musical passou a ser de conhecimento obrigatório. Portanto, todo músico tem hoje a obrigação de ter informações referentes a produção musical e executiva, mesmo porque todo o trabalho até então realizado por uma gravadora, agora passa a ser realizado pelo músico. Sendo assim, além de tocar seu instrumento, o músico precisa também ter noções básicas sobre softwares de gravação, mixagem, masterização, documentação, distribuição e tudo mais que envolve o processo de produção musical.

Com o principal intuito de ajudar aos músicos durante o processo de produção musical, fiz uma abordagem direta do assunto , em todos os detalhes, desde o processo de gravação até a distribuição do CD, passando por assuntos como documentação, capa, código de barras e muito mais. Para que o leitor tenha numa noção mais detalhada sobre o processo, estaremos abordando em alguns artigos um apanhado de etapas pertinentes ao processo.

Todo músico tem hoje a obrigação de ter informações referentes a produção musical e executiva

Primeiros passos na produção musical

Antes mesmo de começar a realizar sua produção propriamente dita, atente para detalhes que farão a diferença durante todo o processo. Casa um deles é de extrema importância, seja o arranjo ou mesmo a qualidade de uma mixagem.

1) Repertório

Relacione, com margem de segurança, as músicas que pretende produzir, ou seja, selecione um número maior de músicas para que tenha opção de escolher pelas melhores ao final do projeto. Atente apenas para não ‘inchar’ o repertório com número irreal de músicas. Depois de definido o repertório, você terá a possibilidade de estipular prazos. Enquanto realiza esse processo, lembre-se que cada música listada deverá ser gravada, mixada e masterizada, o que incidirá diretamente no custo de sua produção.

2) Prazo

Comece sua produção estabelecendo prazos. È indispensável que eles sejam estabelecidos e, principalmente, atendidos. Sem prazos estabelecidos – não somente para começo e fim do projeto, mas principalmente para cada uma das etapas – você poderá comprometer o sucesso de sua produção e de seu orçamento. Estabeleça prazos reais, para que possam ser atendidos. Não cometa erros como, por exemplo, reservando apenas uma semana para todas as tomadas de gravação.

A título de exemplo, estabelecer prazos significa determinar qual o tempo a ser utilizado para pré-produção, para as sessões de gravações, para a pós produção e inclusive o período necessário para o processo de mixagem. Atente para o fato que todos o tópicos estão diretamente ligados entre si, ou seja, o tamanho do repertório exigirá determinado prazo para ser gravado, dependendo de seu orçamento.

3) Orçamento

É de igual importância a necessidade de se determinar quanto gastar em uma produção. Para evitar surpresas – principalmente as desagradáveis! -, todos os custos devem ser computados, tais como locação de equipamentos extras, cachês de músicos contratados e técnicos auxiliares, conexão banda larga (sim, é indispensável para a transferência de arquivos de áudio!), estúdios para mixagem, masterização, fotos para capa do CD, produção de capa, documentação (ISRC) e inclusive prensagem do CD – ao menos, enquanto este existir. Com tantos custos, o recomendável é que você se utilize de uma planilha para lançá-los um a um. Os valores deverão ser baseados em valores reais – e não em valores que você gostaria de gastar.

4) Músicos

Aos que não tem grupos formados, determine quais músicos deverão ser contatados para cada música a ser produzida (presumindo que você já tenha as composições que serão produzidas). Para isso, crie novamente mais um controle – com auxílio de uma planilha, por exemplo -, discriminando nome da música, tempo de duração, bpm e detalhes do arranjo que considerar necessários. Não economize em informações, pois todas elas serão úteis durante todo o processo. É indispensável que você adeque os músicos ao tipo de trabalho a ser produzido. O sucesso de sua produção dependerá – e muito! – de sua escolha.

Se você já tem uma banda, determine junto aos demais integrantes os objetivos comuns ao grupo – ou seja, todos os integrantes deverão estar de comum acordo com as resoluções tomadas referente a cada etapa da produção. Muitas bandas deixam de existir exatamente durante o processo de produção, simplesmente por não definirem previamente os rumos a serem tomados. Portanto, discuta junto ao grupo cada decisão a ser tomada.

5) Equipamentos para produção musical

Se você pretende começar sua produção no ambiente de home studio, tenha em mente que os melhores equipamentos continuam sendo aqueles que temos conhecimento para operar. Sendo assim, desista da idéia de alugar um gravador de 2 polegadas para a gravação da bateria se você nunca trabalhou com um deles. Este tipo de decisão não traz resultados, mas sim, problemas. O equipamento básico para que você possa dar início ao trabalho em seu home studio poderá ser um gravador portátil ‘hard disc’ ou, dependendo do orçamento, um computador com configuração – software e hardware – adequada a proposta. Consulte as dezenas de possibilidades disponíveis no mercado, antes mesmo de fazer a decisão por qual comprar. Microfones, amplificadores, cabos…Certifique-se que tudo está em perfeito funcionamento antes de dar início ao trabalho de gravação.

O processo de produção musical requer disciplina, empenho e dedicação, mesmo porque muitas das etapas são estritamente burocráticas, sem qualquer vínculo com o assunto música.

Fonte:musictube

Dicas para limpeza de guitarra

2014-01-18T11:28:00.003-03:00

Para obter o melhor desempenho seu instrumento deve estar preparado para grandes performances. A limpeza e a manutenção de forma apropriada é um grande passo para que não haja problemas na hora H.

Grande parte desse processo pode ser feito por você mesmo que além de economizar, ainda pode “customizar” seu instrumento para seu próprio estilo e sonoridade.

Cordas limpas: um detalhe a ser lembrado

Deveríamos considerar as cordas o componente de maior conexão entre você e sua música. Você sabe ou pelo menos suspeita dos efeitos que cordas limpas e bem cuidadas têm sobre seu som e tocabilidade. Mesmo assim é comum negligenciarmos esse item vital em nosso instrumento, detalhes como o tipo de cordas, sua condição, a estabilidade da colocação e o contato com os pontos do instrumento podem afetar positiva ou negativamente a afinação e o timbre.

Limpando a guitarra

Manter seu instrumento limpo não só o ajuda a ter uma aparência melhor, mas pode melhorar a vida útil do acabamento, cordas, ferragens, corpo e até da parte elétrica. Sujeira, grude, graxa, poeira, umidade, suor, bebidas em geral, todos eles contribuem para a corrosão de várias partes do seu instrumento. É justo dizer que uma limpeza regular adequada sempre irá ajudar seu instrumento a ter uma sonoridade melhor e fazendo com que todos os componentes funcionem bem. Em todos os aspectos da manutenção existe uma série de prós e contras, e seguindo algumas dicas você pode maximizar seus esforços de limpeza.

Cuidado com o corpo da guitarra

A maioria dos modelos de guitarra tem acabamento feito com pintura e verniz com base em poliéster e poliuretano. Os fabricantes

sugerem que a limpeza seja feita com Polidores Específicos, facilmente encontrados em lojas de música, pois possuem a formulação ideal para isso. Normalmente são base cera com ou sem silicone. O problema com produtos que contem silicone é que torna algum reparo futuro mais difícil de ser feito. Portanto procure sempre polidores sem silicone.

A melhor forma é utilizar um pano (flanela) seco que não solte fiapos, imediatamente após o uso. Isso irá remover todo o suor e graxa antes que haja tempo para solidificar e formar um resíduo mais concentrado. Resíduos mais “teimosos” podem ser removidos com um pano pouco úmido. Nunca utilize pano totalmente molhado e jamais use produtos para limpeza de automóveis, pois estes são muito corrosivos.

Escala

A maioria das escalas são feitas de rosewood ou ébano. Também encontramos escalas em maple, que possuem o acabamento muito parecido com o corpo e podem ser limpos da mesma forma. Tenha cuidado com acabamentos velhos e frágeis e onde há madeira exposta, pois qualquer produto utilizado pode ser absorvido e alterar a condição da madeira. Neste caso não faça nenhum tipo de limpeza. Se houver necessidade procure um profissional.

Limpe todos os trastes removendo toda a sujeira que fica nas laterais dos mesmos. Observe se há algum gasto que necessite a troca.

É necessário observar a posição do braço se não há empenamento. Quase todas as guitarras possuem um tensor que é capaz de deixar o braço reto. Isso é muito importante e por isso não aconselhamos fazer sem a supervisão de um profissional.

Cordas

Há vários polidores com lubrificantes para cordas disponíveis no mercado. Aplica-se uma pequena quantidade diretamente nas cordas individualmente. Passe movimentando para cima e para baixo em todo o comprimento. Sempre observe se não ficou nenhum resíduo na escala. A primeira limpeza logo após o uso do instrumento é de suma importância para manter-se a qualidade sonora das cordas.

Ferragens (tarraxas, ponte, etc)

As partes de metal das guitarras normalmente são niqueladas, cromadas ou chapeadas em dourado. Suor e umidade são os maiores inimigos e cabe aqui também uma boa limpeza após o uso com pano seco como a primeira defesa. A sujeira nessas peças pode solidificar-se, corroer e se tornar ferrugem, acabando com a sua utilidade caso não haja uma limpeza regular e adequada.

Tire as cordas, tenha cuidado com parafusos que podem já estar corroídos e enferrujados, então remova a ponte inteira e já longe da guitarra aplique WD40 (um lubrificante penetrante).

Parte elétrica da guitarra

Para que sua guitarra tenha um rendimento satisfatório e que otimize os circuitos de captadores, os cuidados com conectores, fios e soldas devem ser observados. De nada adianta a guitarra estar limpa e toda a parte elétrica danificada. Para esses ajustes sugiro que procure um profissional afim de não ter dúvidas quanto ao bom funcionamento.

Outras dicas para conservar melhor sua guitarra

Apesar de haver vários fabricantes de capas para instrumentos, o ideal é mantê-los em estojos ou cases. Nesses há uma acomodação apropriada para braço e corpo. Alguns até apresentam proteção contra calor e frio (variantes que atuam em instrumentos de corda).
Para extrair a melhor sonoridade de seu instrumento some a todas essas dicas cordas sempre novas e de bons fabricantes. Tenho certeza que se tudo for observado você estará atingindo pelo menos 90% da sonoridade do seu instrumento.
Ao trocar as cordas de violões eletro acústicos jamais tire todas as cordas de uma vez. Esses violões em 98% dos casos possuem um captador abaixo do rastilho e o mesmo pode se movimentar com esse procedimento prejudicando ou até anulando o som das cordas marginais. Tire, recoloque e afine corda por corda a fim de evitar esse problema.
Há quem indique o uso de álcool isopropílico para ajudar na limpeza. Alguns ainda cultuam o mito de ferver as cordas usadas para tentar recuperar o brilho do timbre original, porém acabam por destemperar a liga metálica e perdem o encordoamento, pois os mesmos enferrujam e quebram com mais facilidade.
Um detalhe de extrema importância: Lave sempre as mãos antes de pegar em seu instrumento.

Fonte:musictube

Detentos são aprovados na UEL

2014-01-13T06:39:00.000-03:00

Cinco presos são aprovados em vestibular da Universidade Estadual de Londrina (UEL)

Eles fazem parte de um programa de cursinho pré-vestibular nas cadeias.

Calouros dependem de aprovação da Justiça para frequentar a Universidade Estadual de Londrina (UEL).

Cinco presos do sistema carcerário de Londrina, no norte do Paraná, foram aprovados no vestibular da Universidade Estadual de Londrina (UEL), cujo resultado foi divulgado na quinta-feira (9).

Eles, porém, ainda dependem de autorização da Vara de Execuções Penais do município para frequentar as aulas, de acordo com a Secretaria da Justiça, Cidadania e Direitos Humanos do Paraná (Seju).

Os calouros de Direito, Enfermagem (dois), Assistência Social e Matemática fazem parte de um programa de cursinho pré-vestibular, criado em parceria entre a Seju e a UEL em 2013.

Por meio do projeto, os alunos frequentam salas de aula estruturadas dentro dos complexos penitenciários londrinenses - no primeiro ano de trabalho, 50 presos assistiram às aulas ministradas dentro da cadeia, entre os quais dez deles passaram na primeira fase do vestibular de 2014 da UEL.

‘Ainda não consegui acreditar’, diz 1ª colocada geral no vestibular da UEL
Universidade Estadual de Londrina divulga aprovados no Vestibular 2014
dividindo espaço com as celas, as penitenciárias têm bibliotecas carregadas, onde os detentos passam o tempo lendo, pesquisando, trabalhando.

Na Penitenciária Estadual de Londrina II (PEL II), aproximadamente 2 mil títulos estão disponíveis para quem quer aprender. Os aprovados faziam questão de pedir autorização sempre que podiam, para ir até os livros, conta o diretor da PEL II, Emerson Chagas.

"Já esperávamos que esses presos passassem no vestibular. Nós víamos o interesse deles, a vontade de mudar a vida, de buscar autorização para ir à biblioteca, por exemplo. Já imaginávamos, porque víamos de perto a dedicação diferenciada que eles têm", afirma.

O diretor da PEL II ressalta a importância de todos os servidores da penitenciária para o sucesso dos presos.

"Tem o mérito do preso, da UEL, mas temos que enaltecer o trabalho dos agentes penitenciários, que propiciam os detentos irem até as aulas, fazem a segurança deles, cuidam. Sem o trabalho deles, ficaria difícil".

Entre os aprovados, três são da PEL II e estão presos em regime fechado. Os outros dois estão encarcerados na Penitenciária Estadual de Londrina I (PEL I) e no Centro de Ressocialização de Londrina (Creslon) - apenas na última o detento cumpre pena em regime semiaberto.

A pré-matrícula dos calouros já foi prontamente protocolada pela Seju, após a confirmação de que os nomes deles estavam na lista de aprovados, segundo a própria secretaria. Não há previsão de quando eles devem ter a autorização julgada, conforme o governo estadual.

As aulas, na UEL, começam em 3 de fevereiro.

Cursinho da UEL

Já o cursinho pré-vestibular da UEL, que funciona no campus, obteve a aprovação de 106 estudantes em vários cursos, como Direito, Medicina Veterinária, Psicologia, Geografia, Artes Visuais, Enfermagem, Serviço Social, Biologia, Letras e Fisioterapia.

Segundo a diretora do Curso Especial Pré-Vestibular, Rita de Cássia Rodrigues, a quantidade de aprovados poderá aumentar com as próximas convocações, sendo que 206 candidatos passaram para a segunda fase.

"O índice de aprovação foi quase de 50%", comemorou.

O Rappa lança site colaborativo com os fãs

2014-01-11T21:21:00.002-03:00

A nova página da banda traz material inédito reunindo os 20 anos de histórias do grupo e do público.
Ouça a discografia completa do Rappa

A banda O Rappa resolveu juntar na internet todas as memórias que os fãs juntaram nesses 20 anos de carreira do grupo. Assim foi criado o site A Nação O Rappa, no ar desde a última sexta, 13/12/2013.

A ideia vem do conceito de crowdsourcing, trata-se de uma plataforma colaborativa, em que todo mundo é convidado a participar.

Neste caso, reúne tanto conteúdos oficiais da banda, feitos especialmente para esta página, quanto fotos, histórias e memórias compartilhados pelo público, que também ganha um espaço para registrar a convivência que teve com o trabalho d’O Rappa ao longo dos anos.

O Rappa apostou em palco tecnológico em turnê; veja fotos.
Estão lá, por exemplo, o primeiro release da banda, fotos extras, de sessões para as capas dos discos, vídeos, depoimentos de fãs, cartas etc.

A discografia completa da banda, disponibilizada com a ajuda da ferramenta de streaming do Deezer, também faz parte do site.
A Nação O Rappa (clique aqui para acessar) fica conectado ao Facebook, então, o conteúdo publicado pode ser acessar e compartilhado na rede social.

Luvas "piscas" para ciclistas

2014-01-11T21:07:00.002-03:00

Para facilitar a sinalização e aumentar a segurança do ciclista, um par de luvas que funciona como as setas sinalizadora dos veículos motorizados pode chegar no mercado em breve.

Um estilista ajudou na criação da luva

Para facilitar a sinalização e aumentar a segurança do ciclista, um par de luvas que funciona como as setas sinalizadora dos veículos motorizados pode chegar no mercado em breve.

Com luzes LED, ela mostra quando o ciclista vai fazer uma conversão ou curva. A seta é facilmente acionada, basta aproximar o dedo maior do indicador.
O produto ganhou o nome de Zackeess e está em campanha de financiamento colaborativo no Kickstarter. Para os colaboradores, ele vai custar U$ 59 dólares (R$ 140 reais, aproximadamente). No mercado, US$ 69 (R$ 162, aproximadamente).

Segundo o criador do projeto, Zach Vorhiesm, o diferencial da luva é a praticidade e o fato de não ocupar espaço na bicicleta ao contrário de outros modelos tradicionais.

Zackees: as luvas com “piscas”
O objectivo é, como seria de esperar, aumentar a segurança na estrada. As luvas com sinais de mudança de direcção, mais conhecidas por Zackees, aguardam financiamento no Kickstarter

Às vezes, torna-se difícil perceber e prever as manobras dos automóveis que transitam na estrada (na maior parte das vezes pela ausência inexplicável de utilização de sinalização), quando se trata de veículos como bicicletas, em que uma simples mudança de direção pode resultar na queda de quem vai em cima delas.

Foi pensando na segurança de uns e de outros, automobilistas e ciclistas, ou melhor, de todos os que andam na estrada, que Zach Vorhies criou as Zackees, um par de luvas com sinalização eletrônica e luminosa de mudança de direção,ou seja "piscas".

Além da experiência tecnológica que ganhou durante os cinco anos e meio que trabalhou como engenheiro de "software" na Google, Zach sempre gostou de arte e, quando se quis juntar os dois saberes para criar uma peça útil, não hesitou.

Despediu-se da gigante da Internet para se dedicar em absoluto ao projeto e convidou o amigo Murat Ozkan, designer de engenharia, para o ajudar a criar o produto. Agora que já se encontra finalizado, a dupla pede financiamento no “site” de crowdfunding Kickstarter, a fim de massificar a produção das Zackees.

Luvas "techie" que podem ser lavadas
Estas luvas são como quaisquer outras, à parte dos LED cor-de-laranja em forma de seta que piscam quando o utilizador junta o dedo indicador ao polegar. Importa ainda referir que a intensidade de brilho destas luzes varia consoante a luz ambiente, o que denota a capacidade inteligente do sistema de sensores integrado.

E para quem pensa que toda esta tecnologia impede as luvas de serem lavadas, desengane-se. As Zackees têm um revestimento à prova de água e podem ser limpas como qualquer outra peça de vestuário.

Para já, existem duas versões disponíveis: uma a 69 dólares (cerca de 50 euros), com baterias não recarregáveis (apenas substituíveis) que duram seis meses com um uso diário, e outra a 99 dólares (72 euros), que inclui pilhas recarregáveis e um carregador USB para o efeito.

Os interessados em encomendar qualquer uma destas versões só deverão tê-las, literalmente, em mãos, a partir de Maio de 2014. Quem não aguentar a espera, sempre pode encomendar uma unidade a que a equipe de produção dê uma atenção especial, por 399 dólares (290 euros).

Quem quiser, pode ainda optar pela SEIL Bag, a mochila, desenvolvida pelo sul-coreano Lee Myung Su, que exibe sinais de trânsito ou mensagens através de um controlador Bluetooth instalado no guiador da bicicleta.

John Frusciante e Omar Rodriguez-Lopez apresentam novo EP

2014-01-11T20:48:00.001-03:00

John Frusciante (ex-Red Hot Chili Peppers) e Omar Rodriguez-Lopez (ex- The Mars Volta),apresentam novo projeto.

Kimono Kult

Representa a junção dos músicos através de um inédito EP a sair em março.

John Frusciante e Omar Rodriguez-Lopez apresentam novo projeto
Guarde este nome: Kimono Kult. O projeto é a união de duas grandes forças na música atual - John Frusciante (ex-Red Hot Chili Peppers) e Omar Rodriguez-Lopez (ex- The Mars Volta) e mais alguns músicos convidados, como Nicole Turley, esposa de Frusciante.

A banda lança um novo EP ainda em 2014, mais precisamente em 4 de março pelo selo Neurotic Yell Records sob o título Hiding In The Light, que curiosamente traz todas as canções com seu título em espanhol. Confira a tracklist:

Todo Menos El Dolor
Las Esposas
La Vida Es Una Caja Hermosa
*La Cancion De Alejandra *

Fonte:monkeybuzz

Marcão, guitarrista do Charlie Brown Jr., lança nova música

2014-01-11T19:04:00.003-03:00

Marcão usa a música para desabafar sobre perda de amigos

Integrante da formação original do Charlie Brown Jr., o músico Marcão Britto divulgou, sexta-feira 27 uma canção inédita, intitulada “Não Estamos Sozinhos”.
Na música, o guitarrista reflete sobre o difícil ano de 2013, em que perdeu seus amigos e companheiros de banda, Chorão e Champignon. “Mas o vento levou meus melhores amigos, pesadelo em forma de desafio”, desabafa Marcão.
O vídeo mescla imagens em preto e branco do guitarrista com cenas de shows do Charlie Brown Jr. A direção do vídeo é assinada por Bruno Santoni.
Veja o vídeo de “Não Estamos Sozinhos”:

Body Count novo álbum em 2014

2014-01-11T12:04:00.003-03:00

O Body Count está definitivamente de volta à ativa. Ice-T, o lendário MC e líder do grupo, anunciou no twitter que o grupo vai lançar um disco em 2014.

O álbum vai se chamar Manslaughter e será o primeiro álbum do Body Count desde Murder 4 Hire, de 2006.

Neste último final de semana, o Body Count subiu ao palco do Fun Fun Fest, em Austin, no Texas. O anúncio do disco veio logo depois do show.

Uma curiosidade é que apenas dois integrantes originais ainda fazem parte do Body Count, pois todos os outros já morreram. Além de Ice-T, quem continua na banda é o guitarrista Ernie C.

O baterista Beatmaster V morreu de leucemia em 1996, o baixista Mooseman morreu baleado em 2001 e o guitarrista D-Roc The Executioner morreu vítima de um linfoma em 2004.

Enquanto isso vamos relembrar...

Fonte:Rock-O-Rama

Jonny Depp em Trancendence

2014-01-07T15:46:00.001-03:00

Estados Unidos - Foi divulgado o primeiro trailer do filme Transcendence, com Johnny Depp.

O ator vive um cientista entusiasta da inteligência artificial, que pesquisa sobre um novo supercomputador cujo poder será maior que a inteligência coletiva das pessoas que já nasceram no mundo.

O cientista, contudo, acaba sendo vítima de um atentado e sua única chance de sobreviver é ser cobaia do projeto, conhecido como "transcendência".

O longa, além de Johnny Depp, tem Paul Bettany, Rebecca Hall, Morgan Freeman, Kate Mara e Cillian Murphy e estreia em 18 de abril de 2014.

Para visualizar a legenda deixe ativado o ícone na parte inferior do player do youtube

Pete Townshend, do The Who, faz autobiografia dilacerante

2014-01-07T14:25:00.003-03:00

Se o rock vive de momentos mitológicos, Pete Townshend, o guitarrista da banda The Who, providenciou a sua alegoria mais rebelde ao destruir as inúmeras guitarras que empunhou ao longo de 50 anos de carreira.

Ele era acompanhado alegremente pelo companheiro de banda Keith Moon, que fazia o mesmo com a bateria.

Autobiografias costumam servir para limpar a barra dos autobiografados. Tudo o que eles aprontaram na vida acaba encontrando um sentido e uma redenção. No caso de "Pete Townshend - A Autobiografia", todo mundo se salva, mas a franqueza do autor é por vezes dilacerante.

Townshend, nascido em 1945, é um artista maior do que a vida, um guitarrista barulhento que pensa e que escreve. Tem livros de ficção, foi editor da Faber and Faber.

E ainda por cima compôs todas as músicas de uma das bandas mais importantes da história do rock. Viveu a vida louca dos músicos dos anos 60 e 70 com tudo, mergulhou no álcool e na cocaína, deixou a família de lado, entrou com cartão de crédito num site de pornografia infantil.

Tudo isso ele relata no livro, cuja narrativa se dispersa entre a rebeldia juvenil, as ambições literárias, as mulheres, a bissexualidade assumida sem muito alarde e os bastidores da música.

Autobiografias são escrutínios indulgentes do eu. Uma estrela do rock como Townshend, o homem que girava os braços em hélice, dava saltos no vazio e destruía guitarras, poderia ter elevado essa história à enésima potência, mas o humor e a capacidade de autodepreciação acabaram servindo como antídoto.

Afinal, não dá para levar muito a sério a vida de um sujeito que, de tanto fazer barulho com a guitarra, quase ficou surdo. E que posou para as fotos do interior de sua autobiografia destruindo mais uma vez o instrumento que lhe deu fama. Careca, de cabelos brancos no que sobrou e com um simplório molho de chaves pendurado no cinto. Isso é que é rebeldia.

No final das contas, Townshend é o milionário que bateu um papo com o diabo. "Ele estava tão perto de mim --sentado bem aos pés de minha cama-- que dava para sentir seu cheiro. O odor era nauseante", ele escreveu.

Então, o médico indicou um hipnoterapeuta especializado em alcoolismo. E receitou umas pílulas para dormir. "Para comemorar essa boa virada dos acontecimentos, comprei minha primeira Ferrari... Eu estava me transformando em Keith Moon."

Por essas e por outras é que os roqueiros costumavam morrer tão jovens.

Cadão Volpato é escritor, desenhista e músico, autor de "Pessoas que Passam pelos Sonhos" (Cosac Naify).

Fonte:Associação Prasbandas

Indie Rock inglês

2014-01-07T13:39:00.003-03:00

Agora é a hora do chá e mostramos para você o que tem rolado de melhor no cenário Indie Rock Inglês, assim como alguns clássicos do gênero. Então acomode-se em sua mesa, sirva-se dos melhores bolinhos e põe a *playlist em alto volume para você aproveitar como um lorde toda a animação e Rock que nossa seleção pode oferecer para você.

Tracklist

The Libertines - Can't Stand Me Now

Franz Ferdinand - Love Illumination

Miles Kane - Don't Forget Who You Are

White Lies - Bigger Than Us

Editors - A Ton Of Love

Peace - Lovesick

Foals - Bad Habit

Arctic Monkeys - Do I Wanna Know?

Kaiser Chiefs - Listen To Your Head

The Vaccines - Melody Calling

Fonte:monkeybuzz

Cage The Elephant - Melophobia

2014-01-07T13:15:00.001-03:00

Ano: 2013
Selo: RCA Records
Produção: Jay Joyce
# Faixas: 10
Estilos: Rock Alternativo, Indie Rock, Grunge
Duração: 37:23

Cage The Elephant teve um desafio com o lançamento de seu último disco.

Sua sonoridade foi sempre marcada por uma tentativa bem sucedida de misturar um pouco de Grunge com uma ambientação jovem e alegre. O show que o quinteto fez aqui no Brasil em 2012, na primeira edição do festival Lollapalooza deixou claro que sua sonoridade se reflete na presença de palco, com direito stage dives, vocalistas que pareciam estar em outra realidade (auxiliados por alguns psicotrópicos) e uma plateia que retribuía o espírito jovem na mesma medida em que recebia. A questão é: por dois discos, a banda utilizou essa fórmula e, portanto, o medo de permanecer na mesma sonoridade era algo real. Ainda que fosse algo muito interessante, é sempre perigoso não inovar o som, podendo mostrar algo de preguiçoso ou apenas de uma nostalgia excessiva. Mas o que se vê aqui é algo longe da preguiça (longe mesmo).

Melophobia tem um nome apropriado. O termo significa “medo de música” e é exatamente um sentimento que nos permeia durante sua execução. Longe dessa fobia ser traduzida em algo tão forte que te impeça de escutar o disco, a banda resolveu trabalhar a nova sonoridade exagerando um elemento de psicodelia, porém diferente do que escutamos nos trabalhos de Tame Impala e Os Mutantes. A viagem que as músicas nos causam são propostas para que achemos que estamos na mente de uma pessoa louca (no sentido mais patológico da coisa) e, dentro desse ambiente hostil, estamos ameaçados pela constante presença da imprevisibilidade. E é daí que vem a sensação de medo.

A loucura de Cage The Elephant vem evidenciada por meio de vários elementos. Um deles acaba se mostrando no experimentalismo que seus guitarristas fizeram nos efeitos de seus instrumentos. It’s Just Forever nos mostra uma espécie de distorção com um fuzz, mas que parece qualquer outro instrumento de cordas do que uma guitarra propriamente dita. Até mesmo em Take It Or Leave It, os instrumentos de cordas acabam simulando sintetizadores nos primeiros segundos da faixa, desconcertando um pouco o ouvinte e contribuindo mais para que ele se perca na mente insana deMelophobia.

Outro elemento que contribui para o ambiente hostil e louco que o álbum forma são os novos instrumentos que a banda integrou à sonoridade. Spiderhead mostra uma linha de piano, indo contra todo o aspecto Grunge dos primeiros discos e mostrando novas misturas interessantes, enquanto It's Just Forever mostra um improviso maluco em seus últimos segundos. O uso de metais como saxofone, trombone e trompete acabam tocando algumas vertentes do Ska, mas não se concretiza como gênero dominante da música porque, novamente, as guitarras experimentadas mostram outro caminho (principalmente observada da faixa Black Widow).

Mas não só os instrumentos que deixam o disco hostil. Em várias faixas, a banda usou um recurso de repetição que simula discos riscados e ficam voltando sempre ao mesmo ponto. Spiderhead é uma que brinca bastante com isso, assim como Teeth, que acrescenta um improviso experimental com muito eco e o vocalista proferindo uma espécie de mantra-poema que nos hipnotiza, entrando cada vez mais fundo na mente doentia desse disco.

Melophobia é um mais um ponto positivo para Cage The Elephant. Criar algo que transcende o sentido da audição e brinca com sentimentos mais internos é algo notável, ainda mais quando resolve sair de sua zona de conforto, mesmo que a sonoridade antiga seja um caminho certo para aprovação. Vemos uma banda mais madura, com uma proposta interessantíssima. Esperamos que a estimativa do grupo vir ao país no ano que vem se concretize, pois, se foi uma experiência ímpar escutar o som de uma mente louca, a mesma sensação deve se repetir ao ver isso ao vivo.

Fonte:monkeybuzz

Macaulay Culkin monta banda cover de Velvet Underground

2014-01-07T12:41:00.000-03:00

Macaulay Culkin canta sobre pizza em cover de Velvet Underground

Astro de 'Esqueceram de mim' é um dos integrantes do Pizza Underground.
'I'm waiting for delivery man' e 'Cheese days' são algumas das canções.

Macaulay Culkin, o famoso astro da série "Esqueceram de mim", formou uma banda cover de Velvet Underground e Lou Reed, com músicas somente relacionadas à pizza. As informações são do site do jornal "Guardian".

Com o nome de Pizza Underground, o grupo existe desde fevereiro de 2012 e reúne Culkin, Matt Colbourn, Phoebe Kreutz, Deenah Vollmer e Austin Kilham, quatro músicos da cena "antifolk" de Nova York.
"Take a bite of the wild slice", "I'm beginning to eat the slice", "Pizza day", "All the pizza parties", "I'm waiting for delivery man" e "Cheese days" são algumas das canções da banda que foram lançadas em 2013. No site da banda no Bandcamp, Culkin é creditado como "percussão/kazoo/vocais". As músicas foram gravadas na casa do ator em novembro de 2013.
Veja um vídeo aqui

Fonte:G1

MMA pode ser proibido na Televisão Brasileira

2014-01-07T10:48:00.003-03:00

Deputado quer proibir MMA na televisão brasileira: 'Não é esporte'

José Mentor volta a atacar o MMA após fratura de Anderson Silva no UFC 168

O criador de projeto de lei que proíbe exibição de MMA na TV considera imagem da fratura de Spider "forte demais"

O deputado federal José Mentor (PT-SP) considera que a imagem da fratura da perna esquerda de Anderson Silva no UFC 168 foi "forte demais" para ser mostrada na televisão. Ele é o autor do projeto de lei que proíbe a exibição de lutas de MMA na TV brasileira. Neste momento, o projeto aguarda aprovação na Comissão de Ciência e Tecnologia do Congresso Nacional.

"Você tem de ser solidário a uma pessoa que se machucou. Mas não é acidente. O objetivo do MMA é ser agressivo. Aquele pontapé faz parte da regra. É normal", disse o deputado à "Folha de S.Paulo".

Lutadores e fãs de MMA já reagiram ao projeto de lei do deputado. Apesar disso, José Mentor segue atacando a modalidade, ao dizer que não se trata de um esporte nem de uma arte marcial.

"MMA não é esporte. Esporte é a superação do limite da pessoa humana, respeitada a integridade física. E não é arte marcial coisa nenhuma. Arte marcial tem filosofia. MMA é agressão", concluiu.

Um projeto de lei em tramitação na Câmara dos Deputados proíbe as emissoras de televisão de transmitirem lutas marciais não olímpicas.

Caso aprovado, campeonatos de artes marciais mistas (MMA) não poderão ser veiculados no país. A norma inclui o Ultimate Fighting Championship (UFC), principal torneio mundial de MMA, com 1 bilhão de espectadores em todo o mundo, segundo a Comissão Atlética Brasileira de MMA.

O Projeto de Lei (PL) 55.344/09 foi debatido no seminário O MMA e a Televisão: Entretenimento, Formação da Cidadania ou Banalização da Violência? na Câmara dos Deputados.

O PL aguarda parecer da Comissão de Ciência e Tecnologia, Comunicação e Informática da Câmara dos Deputados e ainda tem que passar pela Comissão de Constituição e Justiça e de Cidadania da Casa.

O projeto prevê uma multa de R$ 150 mil à emissora que descumprir a lei.

Caso reincida, a multa dobra de valor e, caso haja nova reincidência, a emissora perde o direito à concessão pública, ou seja, perde o canal de TV. O PL exclui, no entanto, as lutas marciais não olímpicas não violentas.

A capoeira, por exemplo, poderia ser transmitida. Estariam sujeitos à lei os canais da TV aberta e da TV paga.

"É importante tirar essa luta da TV, porque a única lição que ela propagandeia é a violência. São golpes violentos, joelhadas, golpes violentos no rosto e onde o sangue é o suor, como dizem aqueles que gostam do MMA", diz o deputado José Mentor (PT-SP). "Pesquisas feitas no exterior mostram que a TV influencia a juventude. Antes [do MMA] você via briga de escola, mas não via joelhada no estômago como há hoje".
O deputado nega que o projeto seja censura e compara a veiculação de lutas violentas a veiculação de propagandas de cigarro - proibidas em revistas, jornais, outdoors, televisão e rádios desde o ano 2000.

O presidente da Confederação Brasileira de Artes Marciais Mistas (CBMMA), Elísio Cardoso Macambira, defende a prática como esporte.

Segundo ele, 1 milhão de pessoas praticam o MMA no Brasil. "O praticante é um superatleta. Tem um treinamento muito rígido, de 12 horas por dia, adquire músculos.

Quando entra para lutar, ele tem condições de aguentar os golpes do adversário", diz. Macambira acrescenta que os campeonatos profissionais seguem uma série de normas de segurança para os praticantes e também para quem assiste às lutas.

O próprio MMA não é, segundo ele, uma prática sem regras. No ringue, há restrições que protegem os competidores, como a proibição de golpes na nuca e nas genitálias.

No Brasil, o UFC é transmitido ao vivo no canal de TV a cabo, Canal Combate, e, pela Globo, de madrugada. Segundo matéria publicada pelo jornal Folha de S.Paulo, o acordo de transmissão das lutas de UFC firmado pela Globo e pelo Canal Combate pode render de R$ 771 milhões a R$ 1 bilhão.

O contrato se estende até 2022 e afasta a possibilidade de outra emissora ter, em um futuro próximo, os direitos de transmissão. Na reportagem, a Globo não se manifestou.

O deputado Magno Malta (PR - ES) disse que outros esportes transmitidos ao vivo são tão violentos quanto as lutas de MMA. "Nós assistimos a morte de Ayrton Senna na Fórmula 1 ao vivo". Segundo ele, seria necessário proibir também outras transmissões para que se justificasse a proibição do MMA.
A declaração foi apoiada pelo deputado Acelino Freitas (PRB - BA), o Popó.

O ex-lutador de boxe defendeu as transmissões e o esporte como forma de inclusão social. "Proibir a transmissão é proibir o esporte. O patrocinador só tem interesse se houver divulgação e, sem dinheiro, o esporte acaba", diz. "Temos muitos nomes do MMA que mudaram, com a prática, a própria vida e a vida de muitas pessoas".

O MMA é um esporte que mistura técnicas de várias artes marciais. A modalidade começou no Brasil, quando os irmãos Hélio e Carlos Gracie, um dos fundadores do jiu-jitsu brasileiro, desafiava competidores de várias modalidades para lutas sem regras. Um dos filhos de Hélio, Rórion, organizou a primeira edição do UFC em 1993. Anos mais tarde, o UFC foi vendido para seus atuais proprietários, os norte-americanos Lorenzo e Frank Fertitta e Dana White.
Pela classificação indicativa, definida pelo Ministério da Justiça, o MMA é considerado inapropriado a menores de 18 anos - a máxima classificação -, podendo ser veiculado das 23h às 6h na TV aberta.
Fonte:esporte interativo e agência Brasil

O que é o Snapchat

2014-01-07T10:20:00.000-03:00

Popular entre jovens, Snapchat cresce no Brasil

Aplicativo de fotos que se autodestroem em até dez segundos está entre os cinco mais baixados na App Store brasileira na categoria de fotos e vídeos

Num primeiro momento, o Snapchat parece não fazer muito sentido. O aplicativo permite que usuários troquem fotos e vídeos que permanecem visíveis por no máximo 10 segundos – depois disso, a imagem ou o filme desaparece e não pode ser visto novamente.

Nas últimas semanas, o Snapchat vem conquistando espaço no mercado brasileiro. No iTunes do Brasil, entrou na lista dos cinco mais baixados na categoria de vídeos e fotos. Também está entre os 25 mais baixados entre todos os aplicativos disponíveis na loja da Apple e entre os 40 do Google Play, a loja de apps do Android. Os dados são da App Annie, consultoria do mercado de aplicativos.

Propósito

Programa não foi feito para o tradicional “momento Kodak”
Criado por dois universitários de Stanford, na Califórnia, em maio de 2011, o Snapchat ainda era um protótipo quando veio à tona o caso do deputado americano Anthony Weiner, que enviou fotos suas de cueca para uma mulher no Twitter.

O caso, que fez Weiner renunciar ao cargo, acabou ajudando a popularizar o serviço. Hoje, o Snapchat tem atraído especialmente jovens e adolescentes.

Muitos, especula-se, usam o aplicativo para mandar fotos de nudez ou semi-nudez sem medo que elas acabem aparecendo num Facebook da vida.

“Faz sentido que esta geração seja mais sensível a ter informações pessoais na web, uma vez que eles estão sob vigilância constante por pessoas que podem ter grande impacto sobre suas vidas, como professores, funcionários da área de admissão das faculdades e os próprios pais”, diz Felix Gillette, da revista Bloomberg Businessweek.

Nos EUA, a admissão na faculdade passa por um processo seletivo que vai além de provas e em que o currículo também é levado em conta.

Sem perfeição
“O Snapchat não é sobre capturar aquele tradicional momento Kodak”, afirmou Evan Spiegel, um dos criadores do Snapchat em um post no blog da companhia. “Trata-se de comunicar toda a gama de emoções humanas, e não apenas o que parece ser bonito ou perfeito”, disse.
60 milhões
De acordo com o site da empresa, o Snapchat compartilha cerca de 60 milhões de fotos diariamente. O tráfego equivale a quase 10% do número de fotos publicadas no Facebook todos os dias.

Segundo a consultoria Nielsen, 3,4 milhões de pessoas usaram o Snapchat no mês de dezembro.

Jenna Wortham, repórter de tecnologia do New York Times, defende que o Snapchat é um antídoto para o mundo em que vivemos hoje. “Porque as imagens enviadas por meio do aplicativo se autodestroem depois de alguns segundos da abertura, o Snapchat vem sendo saudado como antídoto a um mundo no qual quase todos os sentimentos, celebrações e momentos são capturados, e depois compartilhados, registrados, comentados, armazenados, submetidos a buscas e vendidos.

Para as pessoas que não querem se preocupar com o futuro ressurgimento de fotos comprometedoras ou posts embaraçosos, os atrativos do app parecem evidentes”, escreveu ela.

A curitibana Mariana Bello, de 17 anos, estudante do terceiro ano do ensino médio, começou a usar o aplicativo há pouco mais de uma semana e já convenceu alguns amigos a baixá-lo também.

Segundo ela, o Snapchat pode ser uma alternativa ao Whatsapp, o popular aplicativo para troca de mensagens. “É aquela coisa: uma imagem vale mais que mil palavras.

Você está fazendo alguma coisa, não dá tempo de mandar um texto e você só envia uma foto e já interage”, diz. Ela também lembra que, com o Snapchat, aquela preocupação de ficar “perfeita” na foto não existe. “Do jeito que você está você manda, não tem aquela preocupação de ficar bonita”, conta ela.

O Snapchat não permite buscar fotos no arquivo do celular – todas as fotos enviadas precisam ser tiradas na hora. O aplicativo também avisa quem enviou a mensagem caso o destinatário utilize o recurso do iPhone para capturar a imagem da tela – uma tentativa de guardar a foto enviada.

Entre os usuários do Snapchat, há uma regra não escrita que “não é legal” fazer o print screen da tela.

“Um amigo meu fez isso logo nos primeiros dias e depois passei a evitar mandar coisas pra ele. [Com ele] já fico me preocupando se a foto ficou boa. Ou eu mando uma que dure apenas um segundo”, conta Mariana. O aplicativo permite que o usuário escolha o tempo de duração em que a foto vai ficar visível – entre 1 e 10 segundos.