Visual Kei Lyrics

[tradução de entrevista] the GALLO fala sobre KERBEROS em longa entrevista | 「KERBEROS」インタビュー長篇

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 01 Jul 2026 21:18:33 +0000

Entrevista com THE GALLO sobre “KERBEROS” disponível no OHP da banda: http://9allo.jp/media/interview/225.html

― Qual foi o conceito por trás do single “KERBEROS”?

JoJo: Tenho o desejo de superar o trabalho anterior a cada lançamento. Isso é algo que sempre penso. Tanto na música, quanto no visual, quero criar um trabalho que supere o anterior em todos os aspectos. Desta vez, não foi decidido que “vamos seguir essa direção”, o ponto de partida foi esse da superação. Cada um trouxe suas músicas, e escolhemos três entre elas.

Kaede: No início, cada um estava compondo separadamente, mas quem começou a se movimentar mais cedo foi o JoJo. A faixa-título “KERBEROS” foi uma co-criação do JoJo e do Wajow, e acho que o JoJo tinha algo em mente para o single.

Wajow: Quando fizemos “KERBEROS”, o JoJo veio até minha casa e disse que queria fazer uma música com motivos de rock clássico. Ou seja, naquele momento, o JoJo já tinha uma visão inicial. Então, ouvi várias ideias dele sobre a imagem da música, escutamos rock clássico e fomos moldando “KERBEROS”.

JoJo: Quem ouvir com atenção vai perceber imediatamente a base de “KERBEROS”, mas tínhamos a confiança de que, mesmo fazendo esse tipo de música, nunca seria igual ao que qualquer outra banda já fez. São as minhas próprias melodias, e também as melodias que só o GALLO pode fazer, bem como a visão de mundo das nossas letras. Além disso, a ideia inicial era fazer uma música grandiosa com cerca de 10 minutos de duração. Mas, no meio do caminho, surgiu a conversa: “Não está muito longa?” (risos). Essa música começa com uma introdução de um mundo meio misterioso e depois muda para um toque mais speed metal, sabe? A intenção era levar um pouco mais de tempo para desenvolver essa parte, mas decidimos encurtar a introdução. No começo, pensei que a introdução teria uns 2 minutos.

Todos: Hã? Isso é longo (risos). Seria cansativo tanto para quem assiste quanto para quem está tocando (risos).

JoJo: Pensei em usar a introdução como uma “SE” (sound effect). Temos uma música chamada “Maou Taidou” e a usamos como SE nos shows. Mas achei que seria um pouco exagerado, então, mantendo o fluxo das várias cenas que vão se desenvolvendo, compactamos a música. Acho que conseguimos encaixar isso muito bem.

― Sobre a letra de “KERBEROS”, podem falar um pouco?

JoJo: Desta vez, o ponto de partida foi fazer a letra mais cruel da minha carreira. Como sempre, mantendo o contraste entre o cruel e o belo, tentei levar a crueldade ao extremo. Mas, no final, acabou ficando “bonito” demais... acho.

― Hã? ...É mesmo?

JoJo: Outras pessoas podem achar a letra muito macabra, mas eu, pessoalmente, sinto que poderia ter escrito algo um pouco mais... Quem conhece o GALLO por esta música pode pensar que o “canibalismo” é uma metáfora, mas não é o caso. Descrevi diretamente a imagem que tinha em mente. Acho que letras com temática do canibalismo têm um grande impacto quando musicadas, mas acho que “KERBEROS” também tem alta qualidade como uma leitura comum. Nesse sentido, estou satisfeito.

― Noutra ocasião JoJo nos disse que, mesmo em letras sombrias ou cruéis, está cantando sobre amor. Como isso se aplica aqui?

JoJo: “KERBEROS” também tem amor. Basicamente, é sobre amor. Desde o terceiro lançamento do GALLO, escrevo todas as músicas pensando que são canções de amor.

― Quero muito que nossos ouvintes entendam esse ponto. Então, como foi a gravação de “KERBEROS”?

Kaede: Na bateria, já na fase da demo, havia a expectativa de usar bumbo duplo rápido e fills metálicos. Eu nunca tinha tocado esse tipo de coisa antes e, no começo, resisti. Mas entendi que, pelo estilo da música, a bateria deveria ser assim. Confiando nos outros, fui gravar com a mentalidade de “seja o que for que aconteça como resultado de eu tocar essa bateria, que seja”. Tecnicamente, eu conseguia tocar, mas havia uma dúvida se aquilo soaria como “eu” ao ser tocado. Porém, ao ouvir as gravações, senti que minha personalidade estava ali e que consegui fazer um bom desempenho.

― É uma bateria poderosa e técnica, muito legal. E o som da bateria tem a cara do Kaede, o que é ótimo.

Kaede: Foi o que eu disse. Achei que seria simplista demais usar apenas um bumbo potente e uma caixa pesada só porque é uma música com pegada metálica. Além disso, sempre evitei usar gatilhos (triggers: ferramentas que processam artificialmente sons de bateria), então mantive esse cuidado como sempre. Com “KERBEROS”, espero que as pessoas vejam que também posso tocar esse tipo de bateria. Mas, ao vivo, tenho que tocar bumbo duplo enquanto faço backing vocals. Isso é algo que não é tão perceptível, mas para mim o destaque é que estou cantando ao mesmo tempo.

Andy: Quando ouvi a demo de “KERBEROS”, pensei que esse tipo de música funciona se a bateria, a guitarra e o vocal estiverem bons, então o baixo pode ficar de boa (risos). Por isso, o baixo ficou simples, e não tenho muito a dizer.

― Isso não é verdade. Você toca um baixo bem movimentado no refrão e na ponte, e há pontos em que ele “ondula” no meio do ritmo acelerado.

Andy: Pensei nas frases para me mover nos momentos em que precisava me mover, mas não pensei conscientemente em “ondular”. Então, isso foi um resultado natural. Para ser honesto, eu nunca tinha passado por esse tipo de processo musical. Já ouvi, claro, mas nunca toquei. Então, não tenho certeza se a minha abordagem está certa ou errada. Fui estimulado pela ideia de tentar algo novo, e é uma música divertida de tocar.

― Na música não existe apenas uma resposta, e acho que isso desempenha um papel importante em termos de ritmo.

Andy: Sério? Fico feliz se você sentiu isso. E com certeza, à medida que tocarmos essa música nos shows futuros, coisas novas surgirão. Estou ansioso por isso.

Nov: Quando ouvi a demo de “KEROBEROS”, pensei “É agora!”. Originalmente, comecei a tocar guitarra porque gosto do Hide do X JAPAN, então gosto desse tipo de música. E também fiz muitos covers de metal. Mas era a primeira vez que fazia uma música original nessa linha, então pensei na abordagem da guitarra lembrando daquela época. No GALLO, não há uma divisão de papéis definida entre mim e o Wajow. Eu penso na minha parte, envio para o Wajow, ele coloca a guitarra, ouço e arranjo, e envio de volta... vamos construindo assim. Então, nessa música, não é um formato onde um faz o acompanhamento e o outro faz os solos. As duas guitarras atuam organicamente.

Wajow: Assim como o Kaede e o Andy, também não tenho muita familiaridade com esse estilo de música. Então, fiquei bem angustiado pensando na guitarra. Eu queria dar meu toque pessoal, sem me inclinar totalmente para o metal. Então, usei meu excesso que costuma incomodar os membros e minha tendência a preferir uma guitarra só em vez de sobrepor várias (risos). Além disso, usei uma guitarra com captadores single-coil (nota: um tipo que produz um som agudo) para dar um toque especial, em vez de apenas volume. No final, acho que ficou interessante.

― A combinação do Nov, mais metálico, e do Wajow, mais pontiagudo, é excelente. E a seção onde os dois fazem solos alternados também é um destaque.

Wajow: O solo de guitarra é primeiro eu, e depois o Nov. Meu solo foi baseado em um take que gravei meio que improvisando quando fiz a demo e enviei para os outros, e que ficou bom, então aproveitei.

Nov: Ouvi o solo do Wajow e pensei que, se ele veio com essa abordagem, eu também precisava atacar. Toquei um solo técnico e com emoção. A estrutura é clássica: solos alternados e, no final, harmonizamos juntos.

Wajow: É bem clichê, né? (risos). Mas achei que precisávamos incluir isso, então decidimos fazer.

Kaede: Os riffs de guitarra harmonizados entre as partes cantadas também são pontos importantes, né? (risos)

Wajow & Nov: Exato, exato (risos).

JoJo: Acho que “KERBEROS” se tornou algo interessante porque cada um mostrou sua individualidade enquanto acertava os pontos-chave. Sobre o vocal, eu também não tenho familiaridade com metal. Provavelmente sou o menos familiarizado com o gênero entre os membros. Eu vinha do punk, então via o metal como inimigo. Pensava: “O que é esse agudo?” e, em relação aos instrumentos, pensava “não precisa de tanta técnica assim”. Mas, depois de estar numa banda por um bom tempo, comecei a sentir que é errado criticar algo que você nem sequer experimentou. Além disso, tive a oportunidade de conhecer pessoas que são consideradas lendas, e vi que até mesmo esses veteranos têm todo tipo de preocupações e dificuldades ao fazer música. Saber disso me fez perceber ainda mais que é errado criticar algo sem nem mesmo tentar.

― Então você aceitou o desafio. Quando uma banda lança uma nova direção, muitas vezes o som muda, mas o vocal permanece o mesmo. No entanto, em “KERBEROS”, você mostrou agudos no estilo metal, o que foi surpreendente.

JoJo: Sabe como existem vocalistas cujo estilo é completamente diferente agora em comparação com a época em que estrearam? Essas pessoas dizem que mudaram naturalmente conforme suas carreiras progrediram, mas definitivamente não é o caso; elas mudaram conscientemente. Sei disso porque também sou vocalista. Achei que seria bom ampliar meu repertório para futuras batalhas, então me desafiei com algo novo. Mas não tive muita dificuldade, nem mesmo com as notas altas, e foi tipo, “Ei, eu consigo fazer isso...”. “KERBEROS” começa com as notas mais graves e termina com notas muito agudas, então há uma extensão muito grande em uma única música. Ter essa variedade do grave ao agudo é o que considero belo em mim mesmo agora. Então, acho que isso é bom.

― Pode-se dizer que “KERBEROS” é uma música que reafirma a alta habilidade técnica de todos vocês.

JoJo: Em “KERBEROS”, também queria mostrar o quão legal é tocar instrumentos. Há muitas formas de mostrar o instrumento, mas queria mostrar uma legalidade fácil de entender. Espero que os fãs que nos conhecem possam sentir o charme de cada parte que ainda não viram, então incluímos partes onde cada um se destaca. Ainda não lançamos, então é uma previsão, mas sinto que, ao fazer “KERBEROS”, a reação do público pode mudar. Nesse sentido, acho que foi um bom desafio.

― Queremos que os fãs sintam esse novo charme do GALLO o mais rápido possível. Então, vamos falar sobre as faixas do lado B.

Kaede: A segunda música, “kaichuu” (蛔蟲), também tem um toque que não era muito comum no GALLO até agora. Recebi do JoJo uma espécie de tema ou direção, e já tinha uma imagem desse mundo em mim. Pensei em como seria se eu compusesse adicionando meu toque pessoal àquela base, e comecei a trabalhar. O tema que o JoJo me deu, para mim, tinha uma sensação de decadência e uma imagem monocromática. A partir daí, expandi e moldei a música.

― A atmosfera sombria é forte, e a parte do meio com um toque de reggae que acelera gradualmente é um arranjo genial.

Kaede: Aquela parte foge do tema do JoJo. Eu gosto da banda System of a Down, e queria incluir essa pegada. Achei que seria um bom gancho e que colocar algo diferente tornaria a música mais única. Mas, quando você desacelera e depois acelera gradualmente, não dá para usar o metrônomo, né? Então, na gravação, cortei o metrônomo só naquela parte. Essas coisas não planejadas que aparecem espontaneamente são uma das graças dessa música.

JoJo: A letra de “kaichuu” (蛔蟲), em termos bem diretos, descreve um stalker, um pervertido. Entre as três músicas, acho que a letra e o vocal são os mais “típicos” do GALLO. Como quem diz “você gosta desse tipo de coisa, né?” (risos). Minha maneira de cantar tem uma base que remete ao visual kei clássico, e nessa música eu enfatizei isso. Então, é um vocal que transmite uma vibe “JoJo fácil de reconhecer”.

Andy: Para o baixo de “kaichuu” (蛔蟲), me pediram para seguir a sensação do tema que o JoJo mencionou. Com base nisso, adaptei para um baixo com a minha cara. É um baixo que se move o tempo todo, mas os fraseados foram surgindo naturalmente, então não tive muita dificuldade.

― Muito bom. O staccato nas seções B e C, e o fraseado no refrão que se entrelaça com a melodia, demonstram grande bom gosto em cada detalhe.

Andy: Obrigado. O staccato surgiu naturalmente, mas no refrão pensei um pouco mais. Queria incluir frases interessantes nos espaços entre o vocal. Das três músicas, essa é a que mais gosto no quesito baixo, então ficaria feliz se os ouvintes prestassem atenção nele.

Nov: Nessa música, consegui incluir muitos fraseados do jeito que gosto. Gosto de fraseados que usam o “espaço” ou que entram no contratempo, e acho que consegui usá-las bem. Na primeira parte, enquanto o Wajow toca no contratempo, eu toco os acordes no tempo forte, criando uma estrutura de colcheias com duas guitarras. O Wajow mandou o fraseado primeiro, e ouvindo ele tocar no contratempo, pensei que se eu tocasse no tempo forte ficaria interessante. Surgiu uma “ondulação” que não acontece quando uma guitarra só toca colcheias, e estou gostando.

― Nov, você toca um acorde com uma sonoridade muito bonita na ponte.

Nov: Quando ouvi a demo, essa sonoridade de acordes surgiu na minha cabeça. Queria aproveitar isso, então peguei as notas dos acordes, pensei na posição da mão esquerda e cheguei aos acordes atuais. Acho que consegui mostrar minha personalidade também nesse ponto.

Wajow: Nessa música o compositor, Kaede, tinha uma imagem muito clara em mente, e como era exatamente o que eu gosto, foi difícil me desvencilhar disso. Por gostar tanto, no começo coloquei fraseados muito diretos (risos). Isso seria apenas uma cópia, então a partir dali fui adicionando minha cor. Foi trabalhoso, mas acho que consegui fazer algo com a minha identidade.

Kaede: Na bateria, quando componho, não penso nela. Sem considerar que vou tocar, coloco a bateria que a música exige de um ponto de vista objetivo. Depois, entro no estúdio, toco e descubro “ah, é assim que é”. Com essa música foi a mesma coisa; quando toquei, pensei “uau, essa música é agitada” (risos).

― O padrão de bateria na primeira parte é bem complexo, não é?

Kaede: Não, não é tanto. São só dois padrões: “dottá-dottá” e “dottá-dokotá”. É a sobreposição do baixo e da guitarra que faz parecer algo complexo. Gosto bastante desse tipo de “quebra-cabeça” e uso isso com frequência.

― A transição da atmosfera caótica da primeira parte para a aceleração súbita na ponte é muito boa. A terceira música do single é “shinkei gata sensuikan - kokkei” (神鯨型潜水艦・黒鯨), composta pelo Andy.

Andy: Essa é uma música de uma banda que eu e o JoJo tínhamos antes. O JoJo disse que queria fazer aquela música, então a trouxe. Então essa música é antiga. Compusemos há uns 9 anos, né?

JoJo: A música original é de uns 12 anos atrás. Então essa já é uma veterana¹ (risos).

― Mas não parece datada, tem um charme atemporal.

Andy: Sim. Ao regravá-la, fiz alguns rearranjos. Quando ouvi a versão antiga, encontrei alguns pontos que queria ajustar. Mas como perdi meu computador, usei o GarageBand no iPhone para rearranjar (risos).

JoJo: E também reescrevi a letra. Das três músicas, a letra dessa foi a que levou mais tempo. A música “kamikaze gata kuchikukan - yamikaze” (神風型駆逐艦・闇風), que lançamos há alguns anos no single “INCUBUS” (2015), também tinha raízes naquela banda anterior, e reescrevi a letra para o single do GALLO. A banda que eu e o Andy tínhamos antes tinha o tema de piratas, e pensei que não seria legal trazer essa vibe de piratas para o GALLO. Então, misturei a Marinha Imperial Japonesa, piratas e horror na letra. Para essa música, segui a mesma linha. Originalmente era uma música sobre baleias, então pensei “baleia = submarino”. Imaginei que se a tripulação dentro do submarino fosse de fantasmas ou zumbis, combinaria com a imagem do GALLO. Essa parte estava boa, mas esta música não tem muita letra. Então, foi bem difícil condensar a imagem que eu tinha.

― Mas, ao não dizer tudo, a letra acaba estimulando a imaginação do ouvinte.

JoJo: Pode ser. Nesse sentido, talvez pudesse ter sido mais simples, mas pensei que os fãs do GALLO sentiriam falta de algo se fosse muito simples. Então, acho que equilibrei bem.

Kaede: “shinkei gata sensuikan - kokkei”, em comparação com as outras duas, tem mais aquela cara de “isso é GALLO”. Senti que era uma “arma” que mostra porque o GALLO é o GALLO. Como é uma direção que a banda domina, a bateria também foi divertida. A bateria dessa música, acho que é meio melody-core (メロコア).

― De fato. E o rufar da caixa no refrão também é um bom gancho.

Kaede: O JoJo gosta bastante de rufar a caixa (risos).

JoJo: É, gosto (risos).

Andy: Como o rufar é fácil de fazer gestos, mesmo no meio do barulho dá para se comunicar com o Kaede (risos).

JoJo: Isso mesmo (risos).

Andy: E o JoJo também gosta de muitos ataques no tempo forte (risos). O baixo dessa música é quase o mesmo da versão anterior. Desta vez, um novo refrão foi adicionado, mas o refrão é apenas um riff em uníssono. Então, essa música foi bem tranquila e acho que ficou divertida. O que me preocupei no fraseado do baixo foi a parte que parece um “walking” na introdução. Em vez de tocar o padrão walking diretamente, quis dar uma sensação mais suave. Tocar walking deixaria um pouco rústico, então ajustei para um ponto que achei adequado.

Nov: Minha parte nessa música é mais de uníssono e sustentar a base, então é simples. Por isso, queria fazer algo interessante. Aí tive uma ideia com um isqueiro, de fazer um slide (bottleneck) com ele. Achei que ficou bom, então resolvi usar. Por isso, nessa música estou usando um isqueiro como slide (bottleneck) (risos).

Wajow: Para mim, acho que o uníssono é a forma mais forte de causar impacto no ouvinte. Então, tenho a tendência de ir direto para o uníssono, e nessa música isso fica bem evidente. Minha abordagem foi tocar em uníssono e colocar fraseados nos pontos-chave. Na primeira parte do segundo verso, faço uns “cuttings”, e na ponte toco arpejos, conseguindo dar uma coloração eficaz.

― Como o Nov entrou depois, seria natural que o Wajow ficasse com a guitarra solo e o Nov com o acompanhamento. Mas gosto muito de como vocês dois usam suas personalidades.

Wajow: Se pudesse, eu ficaria só fazendo acordes do começo ao fim (risos). Mas, relutantemente, vou acrescentando coisas (risos). Então, fico feliz que o Nov faça várias coisas. Na verdade, digo a ele para fazer algo (risos).

Nov: Como o Wajow tem essa postura, eu também me divirto. E, apesar de ele dizer isso, às vezes ele aparece com fraseados que se destacam (risos). Quando isso acontece, eu recuo, e não me importo com isso. Acho que a dupla de guitarras do GALLO está funcionando bem. Além disso, eu e o Wajow nos conhecemos há muito tempo.

Wajow: Sim. Já comemos hormônios juntos (risos). Nos comunicamos bem, e mesmo sem discutir detalhadamente a abordagem da guitarra, as coisas se encaixam. Acho que o fato de nenhum de nós dois ser muito impositivo é o que funciona.

JoJo: Acho que a harmonia de vocês dois é muito boa. No vocal de “shinkei gata sensuikan - kokkei”, evitei forçar demais. Não queria que ficasse muito punk. Queria que soasse como “o JoJo” cantando, então eu poderia forçar se quisesse, mas achei que não era o caso. E achei que, em vez de focar no meu vocal, seria melhor colorir a música com os backing vocals. Esse toque meio brincalhão nos backing vocals é uma das personalidades do GALLO, e acho que não se ouve em outras bandas. Então, como sempre, pensei bem e fiz os backing vocals brincalhões com seriedade.

― Este single não tem uma imagem de “faixa-título + lado B”; são três músicas imperdíveis. Além do lançamento de “KERBEROS”, a turnê principal do GALLO, 【GALLOLUDE N°1】, acontecerá de março a abril. Estamos animados.

Kaede: “GALLOLUDE N°1” é um show duplo com a banda Kuroyuri to Kage, e meu cuidado foi escalar o máximo possível bandas locais. Há vantagens em fazer turnê apenas com bandas de Tóquio também. Há fãs que viajam de longe, o que é ótimo, claro, mas às vezes acaba com as pessoas dizendo: “Se é assim, por que vocês não fizeram em Tóquio?”. Claro, isso se deve em parte às nossas próprias limitações. Além disso, ouvi dizer que alguns lugares não são tão vibrantes quanto costumavam ser, então eu queria revitalizar a cena. Por isso, decidi deixar de lado a lucratividade e o nível de sucesso por enquanto e me concentrar em qual tipo de turnê seria a melhor. Esta é a primeira vez que organizo uma turnê sem nenhum trabalho de produção envolvido, e fiz todas as reservas por telefone. Em outras palavras, tudo foi iniciado por nós. É por isso que estou tão apegado a ele, e tenho certeza de que será uma ótima turnê, então espero que vocês estejam ansiosos por ela.

Andy: O bom dessa turnê é que vamos a lugares que nunca fomos, então estou animado. Além disso, é primavera, a época em que as pessoas querem sair. Então, espero que venham às casas de show sem conter essa vontade e que possamos passar um tempo divertido juntos.

Wajow: Estou ansioso pela turnê. Gosto de turnês, e como desta vez tem um aspecto conceitual, estou mais animado ainda. Sempre tenho o pressentimento de que faremos bons shows. Então, agora estou cheio de vontade de sair em turnê logo.

Nov: Estou animado para levar as boas músicas de “KERBEROS” aos fãs na turnê após o lançamento. Vamos mostrar um novo GALLO, então espero que vocês sintam isso. Tenho confiança de que não vamos decepcionar as expectativas de quem vier.

JoJo: Estou animado para tocar com as bandas locais, mas estou realmente animado para fazer a turnê com Kuroyuri to Kage. Eles vão fazer uma pausa a partir de agosto deste ano, então esta provavelmente será a última vez que faremos uma turnê juntos em algum tempo. Originalmente, fiquei amigo do guitarrista e do baixista do Kuroyuri, mas o vocalista é tímido, então mesmo quando nos encontrávamos, quase não conversávamos. Eu estava pensando em começar a turnê com uma atitude um pouco confrontadora. Pensei que, se fizéssemos isso num clima de “qual o problema com esse cara?”, o show seria definitivamente melhor. Justo quando eu estava pensando nisso, por acaso o conheci e nos tornamos amigos (risos). Ele é um cara bem legal... então isso é um pouco preocupante (risos). Pessoalmente, quando me torno amigo de alguém, começo a pensar se eu seria capaz de matá-lo. Mesmo assim, vou matar todos eles. É esse tipo de mentalidade que quero ter em turnê. Além disso, o título da turnê “GALLOLUDE” é um trocadilho com “PRELUDE”. Por favor, lembrem-se disso e aguardem o momento em que ficará claro para que servia esse prelúdio.

Notas de tradução

1. “10年選手” é uma expressão, em alguns contextos é considerada negativa. Literalmente significa “jogador há 10 anos”. A ideia é que esse jogador é velho, meio similar ao nosso “fim de carreira”, mais ou menos.

[index] no alternative 2.0 - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 16 Apr 2026 00:17:00 +0000

[2009.11.30] No Alternative 2.0

YouTube Stream

1. intro

2.盲目の羽と星を手に

3.苦悩の中の耐え難い存在

4. 受刑者の日記

5. 銀のパラソル

6.ドリスからの手紙

7. rem.

8. .imp

9. .lunch box

Português | English

10.in media

Português | English

11. circus (em construção)

Português | English

12. through the looking glass (em construção)

Português | English

13. quo vadis (em construção)

Português | English

14. 蟻塚 (em construção)

Português | English

[tradução] in media - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 15 Apr 2026 23:57:00 +0000

in media

na mídia

akari no kieta mado e to ukabu takusan no satsui
me no mae ni eirina oto to kaori
kotae ga arunara tadoritsuku mondai wa tayasui

me no mae tsukitateru shi to
juujika wo tenbin ni terasu TV

Em direção à janela cuja luz está apagada, flutuam inúmeras intenções assassinas
Diante dos olhos, um som afiado e um aroma
Se houver uma resposta, então o problema a ser resolvido é simples
Diante dos olhos a morte é cravada
e a cruz carregada¹ é iluminada por uma televisão

omoikomi ga jijitsu wo keshitagaru ayamari da toshite mo
nandemo ore wo yobu kimi no koe wa kyouki no kisei ni kieta

Suposições querem apagar fatos, mesmo que isso seja um erro\
A sua voz me chamando repetidamente desapareceu em meio a gritos ensandecidos de loucura

akari ga mieru mado ni wa utsuru takusan no namida
me no mae ni eirina oto to kaori
kotae wa ki ni mo tomezu de mata mondai wa tanoshii

me no mae tsukitateru shi wa higeki,
CINEMA, tsukuribanashi no TV
Na janela onde se vê luz, refletem-se muitas lágrimas

Diante dos olhos, um som afiado e um aroma
Sem dar a mínima para a resposta, o problema é, novamente, divertido
Diante de nossos olhos a morte é cravada numa tragédia
Cinema, uma história inventada na TV

omoikomi ga jijitsu wo keshitagaru ayamachi da toshite mo

nandemo ore wo yobu kimi no koe wa kyouki no sekai ni kieta
Suposições querem apagar os fatos, mesmo que isso seja um erro
A sua voz me chamando repetidamente desapareceu em meio ao mundo ensandecido de loucura

sayonara itoshii hito yo sayonara
shu yo kikoete inai no ka
migoroshi ni suru ki na no ka

shu yo kikoete irundaro
misuteru tsumori na no ka

toki yo tomare hanashitaku wa nai

kubitsuri dai kimi no iki wa
Adeus, pessoa amada, adeus

Ó Senhor, não estás ouvindo?
Tens a intenção de me deixar morrer sem intervir?
Ó Senhor, estás ouvindo, não é?
Pretendes me abandonar?
Tempo, pare! Não quero soltar²
No cadafalso, está o seu sopro de vida

akari no kieta hitomi ni waratteiru ore ga utsuru
me no mae ni tomaranai chi to kaori
kotae ga arunara tadoritsuku mondai wa tayasui
Em seus olhos a luz está apagada, mas reflete o meu eu sorrindo

Diante dos olhos, o sangue e o aroma não param
Se houver uma resposta, o problema a ser resolvido é simples

nagarete yuku BARABARA no shitaitachi ni
"doko e?" to kiite miru
Aos cadáveres despedaçados que vão fluindo
Pergunto: "Para onde vão?"

akari no kieta mado e to utsuru takusan no namida
me no mae ni eirina oto to kaori
kotae wa ki ni mo tomezu de mata mondai wa tanoshii

me no mae no shi wa
higeki no CINEMA daro
Na direção da janela de luz apagada, onde refletem-se muitas lágrimas

Diante dos olhos, um som afiado e um aroma
Sem dar a mínima para a resposta, o problema é, novamente, divertido
A morte diante dos olhos
É um cinema trágico, não é?

atama no naka ni kako wo yobu koe ga
ore wa mou MORUMOTTO
nandemo ore wo yobu kimi no koe wa
kurutta atama de sae kesenai

Dentro da minha cabeça, uma voz que invoca o passado
Eu já sou uma cobaia
A sua voz me chamando repetidamente
Nem mesmo esta cabeça enlouquecida consegue apagar

sayonara aishita hito yo sayonara
shu yo kikoete inai no ka
migoroshi ni suru ki na no ka

shu yo kikoete irundaro
misuteru tsumori na no ka

toki yo tomare ushinaitakunai kubitsuri dai

kimi no iki wa mou
Adeus, pessoa que amei, adeus

Ó Senhor, não estás ouvindo?
Tens a intenção de me deixar morrer sem intervir?
Ó Senhor, estás ouvindo, não é?
Pretendes me abandonar?
Tempo, pare! Não quero perder o cadafalso
O seu sopro de vida já não...

Nota: Essa pode ser lida como uma atualização do tropo romântico-depressivo clássico para o contexto da sociedade midiática contemporânea. A Televisão substitui os antigos retratos, espelhos e corvos da tradição gótica e é através da tela fria de uma televisão que a voz poética assiste, em loop, à tragédias que se sobrepõe a imagem de sua amada morta (ou amado morto, já que "itoshii hito" não marca gênero). É mais profundo até porque absorve conceitos da degradação mental que só esse momento pós-freudiano poderia nos proporcionar, e ilustra também toda uma confusão mental entre o real da tragédia pessoal e o ficcional das mídias, além de uma certa culpa cristã que não sai do imaginário coletivo.

[1] O termo original é 天秤 (tenbin) , cujo significado literal e primário é "balança" (instrumento de pesagem). A tradução literal do verso seria mais ou menos "[a] TV brilha na cruz pesada (não como adjetivo, mas como descrição de uma cruz numa balança)" ou "a tv ilumina a cruz na balança" (já adaptado). Opto pela adaptação "carregada" com base em duas imagens que imaginei enquanto traduzia:

A. A Paixão de Cristo: A imagem evocada é a da Via Crucis, o ato de carregar o madeiro nos ombros até o Calvário. O "peso" da cruz é tanto físico quanto espiritual, alinhando-se ao tema de martírio e culpa da letra. Daí o uso da palavra "balança", que pesa o peso da cruz, como se fosse a TV (a mídia) que medisse o valor desse símbolo.

B. A Vara de Ombro (tenbinbou): Existe uma relação imagética e etimológica entre tenbin (balança) e 天秤棒 (tenbinbou) , que é uma vara de bambu usada por trabalhadores braçais para carregar cargas nos ombros (imagine uma pessoa com uma vara de ombro a ombro com um balde em cada extremidade). Imaginei um paralelo entre a figura do trabalhador com uma grande carga nas costas (que chega em casa e liga a TV) com a imagem do ponto 1.

[2] Acho que parece meio confuso e não consegui arrumar muito, mas a imagem me parece ser a de uma pessoa segurando outra na forca, tentando impedi-la de cair.

[tradução] lunch box. - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 15 Apr 2026 23:43:00 +0000

lunch box

marmita

PLASTIC PACK no MY GIRL
reitou hozon no naizou jinpou bakari wa shoukyo
Embalagem Plástica da Minha Garota
Apenas vísceras e cabelo humano congelados são eliminados

PLASTIC PACK no MY GIRL
reitou hozon no aijou gesui ni nagareru taido
Embalagem Plástica da Minha Garota
Afeto congelado, atitude que escorre pelo esgoto

Who ate? Who ate what?
What did you eat at lunch?
Quem comeu? Quem comeu o quê?
O que você comeu no almoço?

Who ate? Who ate what?
What was in your lunch box?
Quem comeu? Quem comeu o quê?
O que tinha na sua marmita?

itoshii kimi wo tabereba
rikai sae dekiru
jijitsu itami mo
Se eu comer você, minha amada
Eu posso até entender
a verdade, e até a dor

mukuna kokoro wo tabereba kami no shinkyuu
sora wo nomikomi chi ni ochita
Se eu comer um coração inocente, alcanço o estado de espírito de Deus
Engoli o céu e caí na terra

nani ga wakaru?
jibun no koto mo wakatte inai kuse ni
O que você entende?
Você nem sequer se entende

saru wo taberu sono atama de
kami e no boutoku? shikaku wa naidarou
Com essa cabeça que come macacos
Blasfêmia contra Deus? Você não tem qualificação para isso, não é?

itoshii kimi wo tabereba
rikai sae dekiru
jijitsu itami mo
Se eu comer você, minha amada
Eu posso até entender
a verdade, e até a dor

mukuna kokoro wo tabereba kami no shinkyuu
sora wo nomikomi chi ni ochiro
Se eu comer um coração inocente, alcanço o estado de espírito de Deus
Engula o céu e caia na terra

MARKET PACK no MY GIRL
shokuniku sareteru naizou
shoumikigen de no shoukyo
Embalagem de Mercado da Minha Garota
Vísceras sendo transformadas em carne
e eliminadas no prazo de validade

MARKET BACK no MY GIRL
touroku DONAA no aijou
sukui wo motomeru taido
De Volta do Mercado da Minha Garota
Afeto de doador registrado
Atitude de quem busca salvação

Who ate? Who ate what?
What did you eat at lunch?
Quem comeu? Quem comeu o quê?
O que você comeu no almoço?

Who ate? Who ate what?
What was in your lunch box?
Quem comeu? Quem comeu o quê?
O que tinha na sua marmita?

akui wa dokono mo nai chi no iro wa akai
jijitsu itami mo
A maldade não existe em lugar nenhum, a cor do sangue é vermelha
e da verdade, e da dor também

mukuna kimi wo tabereba kimi ni nareru
sora wo nomikomi chi ni ochita
Se eu comer você, inocente, eu me torno você
Eu engoli o céu e caí na terra

Nota: fiquei um tempão pensando se eu traduzia o título por lancheira, merendeira ou marmita.

[translation] rem. - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 09 Apr 2026 00:19:00 +0000

rem.

taoreru hodo wareru zutsuu ni
mourou to sekai wa yureru
motsureru ashi hakike ga osou
uchitsukeru chi no nijumu hitai

A headache so splitting it makes me collapse.
The world trembles, hazy.
My legs tangle, nausea attacks me.
My forehead, soaked in blood from the pounding.

yume nado minai nemurenai
yume nado minai kusuri ga hoshii

I don't see things like dreams — I can't sleep.
I don't see things like dreams — I want medicine.

zetsubou to shitsubou bakari ki ga furesou da
yurusenai tashikame tamesou
where going? you two? peace out.

Nothing but despair and hopelessness — I feel like I'm going insane.
I can't let it go, but let's try.
Where going? You two? Peace out.

subete datta kimi no karada ga
me no mae de chiri ni kawatta

Your body, which was everything to me,
turned to dust before my eyes.

nemuri ni tsuita tokoro de
kawaru hazu mo nai
baramaita kusuri wo kakiatsume

Even if I fall asleep,
there's no way anything will change.
I'll gather these scattered drugs.

zetsubou to shitsubou bakari ki ga furesou da
yurusenai tashikame tamesou
where going? you two? peace out.

Nothing but despair and hopelessness — I feel like I'm going insane.
I can't let it go, but let's try.
Where going? You two? Peace out.

eien no nemuri eien no nemuri tsugi no yo de

Eternal sleep, eternal sleep — in the next world.

zetsubou to shitsubou datta ki ga fureteita
ikeru nara tamesu no mo yosou
where going? you two? peace out.
subete wa kawaru demo zutsuu ga

Despair and hopelessness — they drove me insane.
If I were good at it, I'd want to try giving up.
Where going? You two? Peace out.
Everything changes, but this headache...

Translator's note

The title probably refers to the REM stage of sleep — the phase in which we dream. This sounds almost ironic, since the lyrical voice says at the very beginning that he can't dream. But what strikes me most is that "rapid eye movement" also evokes an image of paranoia: eyes moving frantically, watching, suspecting.

The poetic voice seems to have been dumped and to be sinking into depression. The paranoia is that the loved one is now with others. No wonder he "rehearses" a dialogue in English: "Where going? You two? Peace out." The "peace out" sounds like an obvious attempt to fake well-being, to dissimulate. But it's just an attempt. The poor guy is falling apart.

[translation] ドリスからの手紙 (DORISU kara no tegami) - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 09 Apr 2026 00:15:00 +0000

DORISU kara no tegami — letter from Doris

kamisama asa no hi ga kagerimasu you ni
kamisama shizukesa wa eien janai mono

God, may the morning sun be hidden.
God, silence is not eternal.

chiisana shiawase mo tsukanoma no yume
umarete kita koto sae yorokobenai

Even this small happiness is a fleeting dream.
I can't even rejoice in having been born.

I'm sorry watashi ga umareta hi ni
I'm sorry kanawanu yakusoku

I'm sorry — the day I was born.
I'm sorry — this promise I cannot keep.

asahi wa zankokuna kagaru yoru no maebure

The morning light is the cruel omen of the night that hides itself.

I'm sorry anata no hitsuuna kao wo MORUHINE kawari ni shita koto
koko ni anata to sugoseta hibi
totemo shiawase deshita

I'm sorry that I used your anguished face as a substitute for morphine.
The days I was able to spend here with you —
they were very happy.

taekirenai yowasa kageru yoru ni miushinau
taekirenai yowasa
nagai nagai shizukesa ni
fuan to kyoufu wo

I lose control of this unbearable weakness as night falls —
this unbearable weakness.
In the long, long silence,
anxiety and fear.

wakare ga subete noshikakaru hi ni
anata no tegami omoi mabuta wo

On the day when our farewell weighs heavily on everything,
remembering your letter, my eyelids —

[translation] 銀のパラソル (gin no PARASOL) - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 09 Apr 2026 00:12:00 +0000

gin no PARASOL — silver parasol

warai au futari kara me wo somuketa
yogoreta kanjou ga mune wo shimetsukeru

I look away from those two laughing together.
A filthy feeling tightens my chest.

shiawase wo negai urahara
higeki kitai suru wake janai
anata ni aitai

I wish them the opposite of happiness.
It's not that I expect a tragedy.
I just want to be with you.

boku no mune de nakidasu anata wo
dakishimeru koto sae tamerau deshou

But if you were to start crying on my chest,
I'd probably hesitate to even hold you.

shiawase wo negai urahara
higeki kitai suru amanojaku ki ni naru
ki ni naru

I wish them the opposite of happiness.
I disgust myself, this contrarian who expects a tragedy.
I disgust myself.

naki tsukare nemutteru heya anata ni
kuchizukeru koto sae tamerau deshou

But if you cried yourself to sleep in that room,
I'd probably hesitate to even kiss you.

tatta hitotsu dake ienai
kotoba no sei de mata hitotsu uso wo tsuita
tatta hitotsu iki wo haku hodo no
sayonara koe ga furueteta
kikoenai kedo

There's only one thing I can't say.
Because of words, I told one more lie.
Something the size of a single breath:
a trembling voice saying goodbye —
but I couldn't hear it.

THIS ELEGY
heya ni hitotsu tatazu shashin

This elegy.
A photograph standing still in the room.

ame ni nurenai you
sashidasu gin no PARASOL
yubisaki ga sukoshi furueru
koi ni oborenai you
sashidasu gin no PARASOL
kangaesugi sukoshi hanareru

So you won't get wet in the rain,
I offer you a silver parasol.
My fingertips tremble slightly.
So I won't drown in love,
I offer a silver parasol.
Overthinking, I pull away a little.

tatta hitotsu dake ienai
kotoba no sei de mata hitotsu uso wo tsuita
tatta hitotsu iki wo haku hodo no
sayonara koe ga furueteta
kikoenai kedo

There's only one thing I can't say.
Because of words, I told one more lie.
Something the size of a single breath:
a trembling voice saying goodbye —
but I couldn't hear it.

THIS ELEGY THIS ELEGY
heya ni hitotsu tatazu SHASHIN

This elegy, this elegy.
A photograph standing still in the room.

[translation] 苦悩の中の耐え難い存在 (kunou no naka no taegatai sonzai) - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 09 Apr 2026 00:02:00 +0000

kunou no naka no taegatai sonzai — unbearable existence in agony

sabitsukazu mawaru kioku ga
tokioki hidoku itamidasu
honno sukoshi niteiru hito to
omokage ou bakari

Memories stuck in an endless cycle
but sometimes, they hurt so much —
just because I chase the fading trace
of a face almost familiar.

sabitsuite kishimu karada wo
umi wo tayori ni nagashite mo
fueru no wa kizuguchi dake
hidoku naru bakari

This rusted body creaks,
but even if I trust the sea and let myself drift,
the only thing that increases is wounds.
It only gets worse.

oikoshite yuku
okizari no mama hitori
futari de kiteta
koko ni guuzen wo kitai shiteru orokade

Surpassing.
Left behind, alone.
We came here together.
Here I am, foolishly hoping for a coincidence.

NOTHING sou shikaku wa nai
oreteiru hane de nani wo iyasu no
NOTHING surechigau tabi
onaji shigusa no hito ni me wo ubawareru

Nothing — I have no right to anything.
With broken wings, what could I even offer you?
Nothing. Every time we miss each other,
my gaze is stolen by someone with your mannerisms.

sabitsuite kishimu HAATO
gokai sae semetateru
saisho no hi to kawaranai noni
tashikamenakya fuan ni naru

This rusted heart creaks,
it condemns even misunderstandings.
What if nothing has changed since those days?
I wish I could be sure.

mou sukoshi sunao ni naretara hora
mou sukoshi yuuki ga attara
tatoe ayamachi mo ukeirerareteita no darou
tashikani dakiyoseta asa no mezame ga yume nara ii noni

If I could be a little more honest, ah.
If I had a little more courage,
maybe even my mistakes could have been accepted.
I wish that morning embrace — that awakening — was just a dream.

NOTHING sou shikaku wa nai
oreteiru hane de nani wo iyasu no
NOTHING surechigau tabi
onaji shigusa no hito ni me wo ubawareru
LOVE YOU atataka na HIYORI
warai atteiru futari wa mou inai

Nothing — I have no right to anything.
With broken wings, what could I even offer you?
Nothing. Every time we miss each other,
my gaze is stolen by someone with your mannerisms.
I love you — that warm weather,
us laughing together — it's already gone.

[tradução] rem. - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 08 Apr 2026 23:54:00 +0000

rem.

taoreru hodo wareru zutsuu ni
mourou to sekai wa yureru
motsureru ashi hakike ga osou
uchitsukeru chi no nijumu hitai

Uma dor de cabeça me quebra tanto que me derruba.
O mundo parece tremer, nebuloso.
Minhas pernas vacilam, a náusea me domina.
A testa encharcada de sangue pelas pancadas.

yume nado minai nemurenai
yume nado minai kusuri ga hoshii

Eu não vejo coisas como sonhos, não durmo.
Eu não vejo coisas como sonhos, quero um remédio.

zetsubou to shitsubou bakari ki ga furesou da
yurusenai tashikame tamesou
where going? you two? peace out.

Nada além de desespero e desesperança, parece que estou enlouquecendo.
Não consigo deixar pra lá, mas vamos tentar.
Onde vão? Vocês dois? Falou.

subete datta kimi no karada ga
me no mae de chiri ni kawatta

Seu corpo, que era tudo pra mim,
virou pó na minha frente.

nemuri ni tsuita tokoro de
kawaru hazu mo nai
baramaita kusuri wo kakiatsume

Mesmo que eu durma,
não há como mudar nada.
Vou recolher esses remédios.

zetsubou to shitsubou bakari ki ga furesou da
yurusenai tashikame tamesou
where going? you two? peace out.

Nada além de desespero e desesperança, parece que estou enlouquecendo.
Não consigo deixar pra lá, mas vamos tentar.
Onde vão? Vocês dois? Falou.

eien no nemuri eien no nemuri tsugi no yo de

O sono eterno, o sono eterno, no próximo mundo.

zetsubou to shitsubou datta ki ga fureteita
ikeru nara tamesu no mo yosou
where going? you two? peace out.
subete wa kawaru demo zutsuu ga

O desespero e a desesperança me enlouqueceram.
Se eu fosse bom nisso, queria tentar desistir.
Onde vão? Vocês dois? Falou.
Todas as coisas mudam, mas essa dor de cabeça...

Nota da tradutora

O título provavelmente se refere ao estágio REM do sono, que é a fase em que sonhamos. Isso soa quase irônico, já que o eu-lírico diz logo no começo que não consegue sonhar. Mas o que me chama mais a atenção é que o "movimento rápido dos olhos" (rapid eye movement, REM) também me remete a uma imagem de paranoia: olhos que se mexem freneticamente, vigiando, desconfiando.

A voz poética parece ter levado um pé na bunda e estar afundada numa depressão. A paranoia seria a de que a pessoa amada agora está com outros. Não à toa ele "treina" um diálogo em inglês: "Where going? You two? Peace out." O "peace out" soa como uma tentativa óbvia de fingir bem-estar, de dissimular. Mas não passa de uma tentativa. O pobre coitado tá em parafuso.

[tradução] ドリスからの手紙 (DORISU kara no tegami) - deadman

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 08 Apr 2026 23:51:00 +0000

DORISU kara no tegami — a carta de Doris

kamisama asa no hi ga kagerimasu you ni
kamisama shizukesa wa eien janai mono

Deus, que o sol da manhã fique escondido.
Deus, o silêncio não é eterno.

chiisana shiawase mo tsukanoma no yume
umarete kita koto sae yorokobenai

Até essa pequena felicidade é um breve sonho,
mas nem mesmo de ter nascido consigo me alegrar.

I'm sorry watashi ga umareta hi ni
I'm sorry kanawanu yakusoku

Lamento, o dia em que nasci.
Lamento, essa promessa que não posso cumprir.

asahi wa zankokuna kagaru yoru no maebure

A luz da manhã é o cruel prenúncio da noite que se oculta.

I'm sorry anata no hitsuuna kao wo MORUHINE kawari ni shita koto
koko ni anata to sugoseta hibi
totemo shiawase deshita

Lamento o fato de ter usado seu rosto angustiado
como substituto da morfina.
Os dias que consegui passar aqui com você
foram muito felizes.

taekirenai yowasa kageru yoru ni miushinau
taekirenai yowasa
nagai nagai shizukesa ni
fuan to kyoufu wo

Perco o controle dessa fraqueza insuportável ao anoitecer,
essa fraqueza insuportável.
No longo, longo silêncio,
[perco o controle da] ansiedade e [do] medo.

wakare ga subete noshikakaru hi ni
anata no tegami omoi mabuta wo

No dia em que nossa despedida pesa esmagadoramente sobre tudo,
com sua carta lembro-me, e meus olhos —

Nota da tradutora: Esta tradução parte da leitura de que a voz lírica recebe uma carta de Doris — um amor impossível — e a usa como alento diante da memória do que tornou esse amor inviável. Nesse caso, a carta, por si, não é a razão da dor, mas o que torna a dor suportável. Há, porém, uma certa tensão que me pareceu irresolvida. A esperança (figurada como a luz da manhã, a carta e tudo que remete à presença de Doris) é o que causa mais dor, pelo contraste que faz com a sombra (todo o sofrimento da voz lírica). O problema é que a voz lírica pede que a manhã se escureça, mas, no fim da música, demonstra apego à carta. Nesse caso, a carta é o fôlego e o veneno.

[translation] deadman - 盲目の羽根と星を手に (moumoku no hane to hoshi wo te ni)

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 29 Mar 2026 00:03:00 +0000

moumoku no hane to hoshi wo te ni

Blind Wings, Stars in Hand

[tradução] deadman - 受刑者の日記 (jukeisha no nikki)

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 18 Dec 2025 22:35:08 +0000

jukeisha no nikki

diário de um prisioneiro

[translation] deadman - 受刑者の日記 (jukeisha no nikki)

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 18 Dec 2025 22:34:55 +0000

jukeisha no nikki

Diary of a Prisoner

[tradução] deadman - 苦悩の中の耐え難い存在 (kunou no naka no taegatai sonzai)

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 18 Dec 2025 22:34:49 +0000

kunou no naka no taegatai sonzai

Existência insuportável na agonia

[tradução] deadman - 銀のパラソル (gin no PARASOL)

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 18 Dec 2025 22:34:42 +0000

gin no PARASOL

Sombrinha prateada

[tradução] deadman - 盲目の羽根と星を手に (moumoku no hane to hoshi wo te ni)

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 18 Dec 2025 22:34:37 +0000

moumoku no hane to hoshi wo te ni

Asas cegas, estrelas à mão

O que está rolando no mundinho Visual Kei? / Talvez esse blog não se sustente mais

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 02 Aug 2023 14:29:00 +0000

E aí, povo maquiado e esquisito!? Como vão?

Minhas férias começaram no mês de julho e já estão para acabar. Para minha chateação, não achei nada que parecesse interessante postar tradução aqui. Andei olhando listas de novidades nos fóruns, comentários no instituto da banana preta (também conhecido como twitter ou, mais recentemente, como xuiter) e as poucas coisas que curti simplesmente não consegui achar a letra 🫠

Se tem uma coisa que sou contra, é aquela pessoa insuportável do "não existe nada de bom hoje em dia". Por isso, esta pobre universitária desinformada vos pergunta: o que tá rolando no mundinho Visual Kei? O que vocês tem ouvido de novidade? Onde encontrar as letras das músicas agora que os japoneses parecem ter finalmente descoberto o streaming (matando assim o implorar para japoneses desconhecidos para eles mandarem foto do encarte por favor por favorzinho é que eu tenho um blog)? Terei eu de tomar vergonha na cara e estudar mais japonês e me virar para traduzir de ouvido? (Mesmo sendo eu uma pessoa que passou anos cantando "use, seja, ousadia", naquela música da Pitty?)

Por exemplo

Minha novidade favorita deste ano estão sendo os lançamentos do THE GALLO. Eles estão fazendo 6 meses de lançamentos contínuos desde maio, sendo até agora "CRUELLO DE VIL", "SILLY THE BOOH", que parecem estar na mesma temática do VITCH, com uma sonoridade mais próxima do LUCIFERO e "MRMD-13β".

É legal porque a última coisa que eles lançaram foi o single do pirata (como nós que somos íntimos chamamos, o nome é 極東海賊團-神威- (kyokutou kaizoku dan -shin'i-)), lá em 2021, que puxou a estética do THE SKULL FUCK REVOLVERS, banda deles antes do THE GALLO.

★ Curiosidade: pessoalmente, acho que THE GALLO é a única banda de toda a existência das bandas e de todas as bandas do mundo que regrava as próprias músicas e o resultado fica bom. Essa música vem lá do SFR, "The Great Filthy Lucre Voyage", uma faixa de 2007 (!!!!)

Pois bem, a ideia dos lançamentos parece ser bem parecida com o VITCH: subverter a pureza da Disney na estética do THE GALLO de sempre (falando de pessoas de subúrbios em contraste com pessoas poderosas, formas de abuso - de poder, sexual, enfiar uma otacagem no meio, um toque trash, etc).

Para a infelicidade dessa fangirl, não encontrei nem rastro das letras dessas músicas (como não tenho encontrado de mais música nenhuma, o que me levará ao tópico seguinte), mas recomendo a todos que deem uma olhadinha.

Talvez esse blog não se sustente mais

O Visual Kei Lyrics está sendo des-indexado do google. Pelo que o próprio google me diz, o conteúdo aqui não é mais considerado relevante, então, aos poucos, não aparecerá mais nas buscas. Isso significa que quando você pesquisar banda nome da música tradução translation, o VKL não vai mais aparecer como resultado, mesmo que eu tenha postado sobre a sua busca. Eu não vou apagar o blog e vou tentar não deixar ele cair, mas se quiser uma tradução daqui, você terá que pesquisar diretamente dentro do site.

Com isso, os blocos de anúncios que coloquei também vão sumir, já que as regras do adsense incluem conteúdo relevante. O VKL existe desde 2017 e hoje conta com mais de mil postagens. De lá para cá, o adsense não passou de 1/3 do mínimo para ser sacado. Ou seja, enchi vocês de propaganda completamente à toa kkkkkkkkkkkkkkkkkkk

Como não tenho achado letras, não estou mais sendo indexada pelo google, e não tenho perspectiva nenhuma de ganhar nada com isso aqui, esse site está, infelizmente, fadado a cair no cemitério de blogsposts da internet.

Há hoje, 1 (uma) (unidade de) banda que eu acompanho que compartilha as próprias letras por meios digitais e, por isso, sempre que tiver lançamentos que eu gostar conseguirei postar aqui (mesmo sem visibilidade alguma). As outras, porém, talvez só daqui a muitos anos quando eu ficar rica de dinheiro e de tempo e conseguir voltar a cursar japonês até ficar fluente de ouvido e puder meter esse louco. (?)

É claro que esse espaço já está meio morto há um bom tempo. Tenho achado difícil conciliar com a faculdade e é realmente muito desestimulante fazer isso aqui e tão poucas pessoas lerem (fora as vezes que o plágio recebe 5x o alcance e interesse). Também tenho passado por momentos bem chatos com o meu tico e o meu teco. Outras coisas externas também me chatearam, como os colegas ~~da concorrência~~ da gringa que também faziam traduções e pararam por casos de perseguição virtual, depressão ou só largaram mesmo.

Eu gosto demais de fazer isso aqui e espero encontrar formas de viabilizar ao longo do tempo, mas por enquanto, parece que nos veremos bem pouco.

Jz.