Под низким небом

Королева Максима открывает музей миграции "Феникс" в Роттердаме

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 17 May 2025 13:59:00 +0000

15 мая 2025 года, под аплодисменты сотен гостей Ее Величество Королева Максима открыла Fenix, новый художественный музей в самом центре Роттердама, посвященный миграции.

Подробнее...

Украденная картина обнаружена спустя 50 лет: таинственная история с секретными службами и возможным убийством

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 08 Mar 2025 12:55:00 +0000

Портрет крестьянки, неписанный Питером Брейгелем де Йонге в XVII веке, внезапно обнаружен в Нидерландах после его давнего исчезновения. Картина была украдена из музея в Гданьске, Польша, в 1974 году и с тех пор находится в списке «самых разыскиваемых» украденных произведений искусств Польши. И это неудивительно, поскольку картины Питера Брейгеля де Йонге (1564-1636) - сына Питера Брейгеля Старшего (152?-1569) - стоят миллионы.

Картина попала в Национальный музей в Гданьске в 1944 году, но год спустя Красная Армия вывезла его в Россию. Спустя двенадцать лет портрет вернулся, но долгое время публика не могла наслаждаться Брейгелем в открытой экспозиции.

24 апреля 1974 года картина в раме упала на пол после того, как сотрудник музея неловко зацепил ее во время уборки. Когда появился куратор музея, к его недоумению он обнаружил, что в раме не было оригинальной работы художника. Вместо нее была вставлена фотография картины, вырезанная из журнала. Дальнейшая проверка показала также что рисунок Энтони ван Дейка (XVII век) был заменен на простой лист бумаги. Два шедевра исчезли.

По словам таможенника Ромуальда Вернера, произведение искусства было вывезено из страны контрабандой через портовый город Гдыня. Он сообщил об этом министру культуры, после чего был допрошен полицией. «Незадолго до слушания дела люди услышали крики горящего мужчины на кладбище в Гданьске. Оказалось, это был Вернер. Похоже это на случайность? Мужчина скончался от полученных травм, и началось расследование», - рассказывает арт-детектив Артур Брэнд (Arthur Brand).

Польская секретная служба безопасности СБ взяла на себя расследование этого преступления. Но есть мнение, что эта служба совместно с другими секретными службами Восточной Европе, такими как советский КГБ и немецкая Штази, сами были вовлечены в это масштабное ограбление. «Только такая служба смогла бы совершить такое ограбление в тот коммунистический период и провернуть также такого рода работу за рубежом», — сказал Брэнд. И, как и во многих других музеях в Польше, в музее в Гданьске также был агент безопасности из СБ.

В 2008 году расследование было возобновлено польской полицией, но и это расследование не принесло результатов.

До сентября прошлого года казалось, что пропавшее произведение искусства никогда не будет найдено. Но именно тогда известный арт-детектив Брэнд, который уже нашел сотни украденных произведений искусства, получил информацию о местонахождении картины. Это случилось ровно через год после того, как он вернул украденную картину Ван Гога в музей Гронингера (Groninger Museum).

Уолтер Ленсинк (Walter Lensink) из журнала по искусству и антиквариату Vind, опубликовал статью о выставке в музее Гауды (Museum Gouda). «Одной из работ, которую можно было там увидеть, была небольшая картина Питера Брейгеля де Йонге», — говорит Брэнд. По словам владельца, который хочет остаться анонимным, его отец купил эту работу у владельца галереи. Редактор журнала Джон Брозиус (John Brozius) решил продолжить расследование истории этого произведения искусства и наткнулся на статью на польском сайте. Речь шла об украденной работе, которая подозрительно похожа на картину в музее Гауды. Но поскольку он не был уверен, то проинформировал Брэнда.

«Я провел обширные исследования в архивах и базе данных украденных предметов искусства Интерпола и пришел к выводу, что картина в Гауде - это та же работа, что и украденный Брейгель из Гданьска», - сказал Брэнд корреспонденту De Telegraaf. Он сообщил об этом своему постоянному партнеру из отдела по преступлениям в сфере искусства в подразделении Национальной полиции Ричарду Бронсвейку (Richard Bronswijk), который с уверенностью согласился, что Брейгель в Гауде - это украденная работа из Гданьска. Бронсвейк установил контакт с Министерством культуры Польши. «В Польше они не поверили тому, что услышали, ведь картина является одной из основных в списке «самых разыскиваемых» украденных произведений искусства», — говорит Артур Брэнд.

По словам Брэнда и Бронсвейка, польские власти работают над международным запросом на возврат картины. «Самое замечательное, что ограбление музеев не имеет срока давности, что важно, поскольку это преступление совершенно в период коммунистического режима. Убийство таможенника Вернера также не закрыто. Было бы фантастически, если бы оба случая были пересмотрены", - говорит Брэнд.

Директор музея в Гауде Фемке Хайтема (Femke Haijtema) довольна находкой. «Это действительно важно для международного мира искусств. Большой комплимент Артуру Брэнду, Джону Брозиусу и полиции, которые провели отличное расследование", - говорит она. По словам директор, она действовала добросовестно когда приняла работу для выставки: «Сейчас проводится обширное расследование, и я не хочу его нарушать».

Источник: The Telegraph

Мейндерт Хоббема - Дорога в лесу

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 13 Jul 2024 21:53:00 +0000

Мейндерт Хоббема «Дорога в лесу», Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Голландия, Амстердамб ок. 1670; Холст, масло; 37 1/4 х 51 дюймов (94,6 х 129,5 см);

Хоббема, Мейндерт - Лес

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 20 Mar 2024 22:31:00 +0000

Мейндерт Хоббема "Лес" (1660-1662), Эрмитаж.

Пейзаж c прудом в лесной чаще и фигурами рыбаков – единственный образец творчества Мейндерта Хоббемы в собрании Эрмитажа. Этот ученик Якоба ван Рейсдала был продолжателем драматического направления в пейзажной живописи, которое связано с именем его учителя. Хоббема прославился своими монументальными пейзажами, отображающими великолепие форм природы. Данная композиция относится к иным, камерным работам художника, и обладает скорее пасторальным, чем героическим настроением. Картина создана после 1660 г., когда Хоббема начал подписывать свои работы первой буквой имени отдельно от фамилии. Работы Хоббемы пользовались успехом у любителей искусства не только на родине художника, но и в Англии, где они оказали большое влияние на пейзажи Томаса Гейнсборо и Джона Констебля. Любопытно, что эта работа Хоббемы была куплена графом П. С. Строгановым из английского аристократического собрания и поступила в Эрмитаж в 1912 г. как дар князя А.Г. Щербатова из наследства графа П.С. Строганова.

Источник

Мейндерт Хоббема - Аллея в Мидделхарнисе

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 25 Jan 2024 22:01:00 +0000

Мейндерт Хоббема "Аллея в Мидделхарнисе"(Meindert Lubbertszoon Hobbema "Het laantje van Middelharnis"), 1689. Холст, масло. Национальная галерея, Лондон

Манускрипт "Исторические памятные жетоны Людовика XIV" с гравюрами Яна Гурея

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 10 Dec 2023 13:04:00 +0000

В сети доступна электронная версия издания 1712 года "Исторические памятные жетоны Людовика XIV" (Historische gedenk-penningen van Lodewyk den XIV) с гравюрами Яна Гурея (J. Goeree)

Мейндерт Хоббема

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 31 Oct 2023 21:38:00 +0000

В экспозиции Государственного Эрмитажа находится небольшой пейзаж «Лес», принадлежащий кисти известного мастера голландской живописи XVII века Мейндерта Хоббемы (Meindert Lubbertszoon Hobbema,1638-1709). И хотя СССР обладает самым большим после Голландии собранием ее искусства (около одной его трети), «Лес» - единственное подлинное произведение этого художника, имеющееся в СССР.

Мы не располагаем обширными сведениями о жизни Хоббемы, но хорошо представляем себе жизнь Голландии XVII века, ту историческую обстановку, в которой развивалось ее искусство, оказавшее огромное влияние на дальнейшее сложение всех жанров европейского искусства. XVII век для Голландии был временем активного общественного и политического развития страны. Искусство в этот исторический период стало средством осмысления действительности и немаловажным фактором в культурном становлении нации. Реформация и крестьянские войны - главные события XVI века - нанесли удар по феодальным устоям и католической церкви. Хоббема жил в то время, когда заказчиками искусства были уже не феодалы и церковь, а купцы, горожане и зажиточные крестьяне, когда любовь к красивым предметам и украшению жилища стала потребностью всего народа.

Интересно отметить, что в Голландии этой поры картины и гравюры продавались на ярмарках и народных праздниках - кермесах (Kermesse, Kermis), длившихся иногда по нескольку недель. Маленькая Голландия дала тогда миру небывалое обилие имен и талантов, стала страной живописцев и граверов, оружейников и ювелиров, ткачей шпалер и шелковых тканей, мастеров фаянса и стекла.

Родившийся в Амстердаме, Хоббема входил вместе с другими живописцами в ремесленную гильдию Святого Луки, считавшегося покровителем искусств. Эта организация, основанная на строгом соблюдении устава, делила всех своих членов на две категории - мастеров и их учеников. Во вторую категорию входили и торговцы картинами, впервые в Европе получавшие специальную подготовку к этой профессии.

Художники не могли не учитывать вкусы своих заказчиков, ценивших небольшие и тщательно выписанные картины. Их искусство тяготело к жанрам, являвшимся эстетической потребностью современников: интерес к человеку вызвал развитие голландского портрета, внимание к народному быту - жанровую живопись, восхищение дарами природы (плодами земли, трофеями охоты, рыбной ловли) породило жанр натюрморта, любовь к родине стала той философской и нравственной основой, на которой возник голландский пейзаж - морской, речной, лесной, равнинный.

Ко времени появления искусства Хоббемы пейзаж уже имеет сложившуюся традицию и многих прославленных мастеров, одним из них был учитель Хоббемы - Якоб ван Рейсдаль (1628/1629-1682), который, по словам известного французского художника, искусствоведа и писателя Эжена Фромантена, «представляет после Рембрандта самую возвышенную фигуру в голландской школе».

Среди историков искусства существует мнение, что более скромные и будничные пейзажи Хоббемы не выдерживали сравнения с романтически приподнятыми, философскими и эпичными по звучанию картинами его учителя и старшего друга. Действительно, искусство Рейсдаля, вложившего в свои творения глубокие раздумья о вечности природы и быстротечности человеческого бытия, пользовалось известностью и высоко ценилось современниками, но, как выяснилось впоследствии, главной причиной непопулярности Хоббемы при жизни было несоответствие его пейзажей общепринятым вкусам.

Скромный служащий амстердамской таможни, непризнанный как художник, Хоббема вынужденно отдалялся от искусства, но продолжал творить и не порвал связи с живописью. Именно в этот период, считавшийся нетворческим в жизни мастера, был создан его шедевр «Аллея в Миддельхарнисе» (1689), находящийся в Национальной галерее в Лондоне. Это произведение свидетельствует о тех творческих принципах, которые лежали в основе новаторского по направленности искусства художника.

Хоббема часто повторял мотивы, выбранные Рейсдалем для своих картин и офортов. Но даже при этой непосредственной зависимости от искусства учителя изображения Хоббемы не несут возвышенного романтического настроения, а отличаются другим, не менее искренним и глубоким, чувством близости природы и человека. В его пейзажах всегда присутствует или сам человек, или следы его будничного, повседневного труда.

По мере углубления взглядов на искусство художник начинает выбирать и более близкие ему мотивы - лесные дороги, водяные мельницы, уголки природы с домами жителей, реже развалины замков. Весьма существенно, что сама живописная манера Хоббемы значительно отличается от манеры Рейсдаля, свидетельствуя о новых задачах живописи на открытом воздухе, пристальном внимании к освещению. Таковы созданные около 1660 года «Дорога в лесу» (Нью-Йорк, Метрополитен музей), «Лес» (Ленинград, Эрмитаж), «Пейзаж с хижиной» (Будапешт, Музей изобразительных искусств). Хоббема был первым из голландских пейзажистов, работавших красками на пленэре, в непосредственном общении с природой он отбирал тот материал, который позднее использовал в своих картинах.

«Аллея в Миддельхарнисе» выявляет в Хоббеме смелого мастера композиции, творчески воссоздавшего облик природы, соединив лесной и равнинный пейзаж. Живопись его осязаемая и плотная, важнейшим ее свойством является декоративность, четкость рисунка. На этой особенности творческой манеры Хоббемы останавливался Эжен Фромантен, писавший, что картины этого мастера как будто были вначале выгравированы, а уже затем превосходно написаны поверх строгой гравюры. Умение правдиво изобразить природу уже не устраивало художника-новатора, создававшего ее обобщенный образ, синтезирующий множество впечатлений. Он старался передать зрителю ощущение скрытой, динамичной, меняющейся жизни природы, поставив тем самым задачу создания пейзажа настроения, определившего в более позднее время пути развития всей европейской пейзажной живописи.

Хоббема опередил свое время и не был понят современниками. Но уже столетие спустя его произведения ценились гораздо выше произведений учителя. А позднее происходит как бы второе открытие художника, вызвавшее даже появление подделок его картин.

Творческое наследие мастера исчисляется сейчас в объеме полутораста произведений. Самая значительная их часть находится в Англии, где влияние Хоббемы ощутили на себе два таких видных пейзажиста, как Джон Констебль и Томас Гейнсборо.

Источник: Календарь искусств на 1988 год

Найдена украденная картина Ван Гога «Весенний сад»

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 16 Sep 2023 11:05:00 +0000

Картина «Весенний сад, пасторальный сад в Нуэнене весной» (Lentetuin, de pastorietuin te Nuenen in het voorjaar) Винсента Ван Гога (Vincent van Gogh), вернулась в музей Гронингера через три с половиной года после кражи. Картина был украдена из музея Зингера (Singer Museum) в Ларене (Laren) 30 марта 2020 года, куда она была временно предоставленна музеем Гронингера (Groninger Museum).

«Музей Гронингера очень рад и рад, что работа вернулась. В настоящее время он находится в хорошей компании в Музее Ван Гога. Мы очень благодарны коллегам в Амстердаме за гостеприимство. От имени сотрудников, всех гронингеров и посетителей мы очень благодарны всем, кто внес свой вклад в это достижение. Артур Бранд сыграл ключевую роль в этом деле, и это очень ценит музей», - сказал Андреас Блюм, директор Музея Гронингера.

В 2021 году подозреваемый был арестован полицией и осужден. Спустя три с половиной года после кражи украденная работа наконец-то вернулась. Полиция принимала активное участие во всех этапах, при этом музей не может делать никаких заявлений о проводившемся расследовании.

В в ближайшие месяцы состояние картины будет тщательно исследовано, поскольку она пострадала, но, на первый взгляд, все еще в хорошем состоянии.

Картина Винсента Ван Гога написанна маслом на бумажной панели 1884 году. Это единственная работа Ван Гога в коллекции Музея Гронингера и она является одним из самых ярких экспонатов коллекции. Она была приобретена в частную коллекцию жителя Гронингена с начале XX-го века и была пожертвована городскому муниципалитету в 1962 году.

«Весенний сад» будет представлен с 29 марта на выставке 150 лет музею Гронингера.

Источник

За шторой — Таинственный Вермеер

noreply@blogger.com (Unknown) — Sun, 08 Jan 2023 14:09:00 +0000

После многолетних исследований скрытая фигура была обнаружена на картине Яна Вермеера «Девушка, читающая письмо у открытого окна», хранящейся в Дрезденской картинной галерее. Это была сенсационная находка - на стене комнаты, частично скрытой занавеской, находилась картина, изображающая Купидона. Обоснованием для повторной выставки картины в её новом виде является сенсация: Купидон, по-видимому, был закрашен после смерти художника.

Загадочные картины Яна Вермеера веками очаровывали любителей искусства.Его творчество было одним из самых сложных для окончательной расшифровки экспертами и часто становилось предметом спорных дискуссий на глобальном уровне.

Теперь галерея в немецком городе Дрездене собрала лучших в мире ценителей Вермеера, высокотехнологичные методы визуализации и немало денег. Почему? Потому что то, что начиналось как обычная реставрация картины, привело к радикальному изменению культового образа. Но кто решает, как следует анализировать картины прошлого? И как реагировать на любые неожиданные открытия? Фильм компании DW English размышляет о праве интерпретации в искусстве, в прошлом и настоящем. Поможет ли наконец откровение Купидона раскрыть непреходящие тайны Вермеера?

Источник

Ян Гурей - гравер и поэт

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 26 May 2021 21:29:00 +0000

Голландский гравер и поэт Ян Гурей (Jan Goeree) родился в семье ученого книготорговца из Мидделбурга Виллема Гурей 20 октября 1670 года. В молодом возрасте вместе с отцом он переехал в Амстердам, где прожил всю свою активную жизнь, закончившуюся 4 января 1731 года.

Первоначально Ян сосредоточенно учился живописи и, как полагают, был учеником мастера Герарда де Лересса (Gerard de Lairesse или Жерар де Лересс ) - нидерландского художника, гравера и теоретика искусства, чей портрет был написан самим Рембрандтом и кого во Франции называли "нидерландским Пуссеном". Однако прославился Ян Гурей своим гравировальным искусством. Его символические и исторические работы использовались для множества книжных иллюстраций. Помимо прочего, он также делал гравюры интерьеров различных зданий Амстердама. В 1705 году городской совет этого города поручил ему сделать эскизы росписи свода главного зала старой ратуши. Впоследствии под его руководством эта роспись была выполнена кистями Дж. Хугзата (J. Hoogzaat) и Дж. Радемейкера (G. Rademaker).

Господин Гурей был веселым и активным человеком, жившем под персональным каламбурным девизом "Rust ik, zoo roest ik" (I rest, so I rust - Я отдыхаю, я ржавею), и чередовал свои повседневные занятия искусством с занятиями изящной словесностью. Первым поэтическим трудом, который он обнародовал в 1707 году, был перевод трагедии Поля Скаррона "Алкандер или предполагаемый пират" (Alcander, koning van Cyprus en Cilicie: of De gewaande zeeroover, treurspel). Затем, в 1712 г. были опубликованы "Исторические памятные жетоны Людовика XIV" (De Historische Gedenkpenningen van Lodewyk XIV), для которых он также гравировал иллюстрации.

После смерти Яна Гурея 4 января 1731 года все его поэтические произведения были собраны и опубликованы в 1734 году в сборнике под названием "Сборник поэзии (Mengelpoëzy) Яна Гурея", который был также переиздан в 1758 году. Его поэтический стиль, а также образ мышления и жизни очень близко соответствовали стилю его города (Амстердам). Он также близко перекликается со стилем другого поэта-современника Яна - Хермануса ван дер Бурга (Hermanus van der Burg). Похоже, что большая часть его стихов писалась быстро и весело для близкого круга друзей, но никоим образом не для печатного станка. Как отмечали критики и издатели в XIX веке, ранние издатели стихов Яна Гурея сделали бы его литературную славу намного громче, если бы вместо публикации всего поэтического наследия подряд выбрали бы только самые остроумные и самые юмористические его произведения.

Титульный лист перевода трагедии Поля Скаррона "Алкандер или предполагаемый пират"

Первый напечатанный на 3D-принтере дом получил жильцов

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 04 May 2021 21:41:00 +0000

Жильцы въехали в первый в Европе дом, который напечатали на 3D-принтере. Там поселилась супружеская пара из Нидерландов. На создание дома потребовалось 120 часов.

Об этом сообщила газета The Guardian. В доме поселилась супружеская пара — 70-летняя Элиза Лутц и 67-летний Харри Деккерс. Чтобы попасть внутрь дома, им выдали специальные цифровые ключи — приложения на мобильных телефонах, которые открывают входную дверь.

Генеральный директор компании Weber Benelux, которая является строительным подразделением французской многонациональной корпорации Saint-Gobain, рассказал, что дом с двумя спальнями построили очень быстро.

«На печать этого дома потребовалось всего 120 часов», — отметил он.

Напечатанный дом

Площадь дома составила 94 квадратных метра. Его создали из 24 бетонных элементов, которые возвели в форме валуна. Каждый из элементов слой за слоем печатали на заводе в городе Эйндховен, а затем перевозили на строительную площадку и устанавливали на фундамент. Этот дом стал первым юридически пригодным для проживания зданием такого типа. Сперва планировалось что первые дома появятся еще в 2019 году, но из-за сложностей архитектурного проекта сроки откладывались. Проект реализован совместно с Техническим университетом Эйндховена и жилищной корпорацией Vesteda.

Источник

Подозреваемый арестован, но Весенний сад и мальчишки пока не найдены

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 08 Apr 2021 07:04:00 +0000

58-летний житель Барна (Baarn) был арестован в своем доме во вторник утром. Его подозревают в краже картины Винсента Ван Гога и работы Франса Хальса из двух разных музеев.

Это картина «Весенний сад, пасторальный сад в Нуэнене весной» (Lentetuin, de pastorietuin te Nuenen in het voorjaar) Винсента Ван Гога (Vincent van Gogh), украденная в прошлом году из музея Зингера (Singer Museum) в Ларене (Laren), и «Два улыбающихся мальчика» (Twee lachende jongens) Франса Хальса (Frans Hals), исчезнувшие из музея Хофье ван Мевроу Арден (Hofje van Mevrouw Aerden) в Лердаме (Leerdam). По данным полиции, похищенные произведения искусства до сих пор не найдены.

История краж

Работа Ван Гога была украдена в ночь с 29 на 30 марта 2020 года. В музее Зингера было полотно 1884 года, временно предоставленное музеем Гронингера. Полиция немедленно отреагировала на охранную сигнализацию после того, как была разбита стеклянная дверь, но когда прибыли офицеры, вора уже не было. Изображения ограбления были показаны в телепрограмме Opsporing Verzocht в апреле того же года. Тогда было получено 56 сигналов от населения. Кроме того, в июне всплыли свежие фотографии картины. Арт-детектив Артур Брэнд (Arthur Brand), изучавший фотографии, сказал, что работа была повреждена лишь незначительно.

Картина Франса Хальса пропала после кражи со взломом в ночь на 26 августа 2020 года. Воры взломали заднюю дверь музея, а затем убежали с произведениями искусства. Попытки украсть картину "Два смеющихся мальчика" предпринимались ранее дважды в 2011 и 1988 годах. После кражи в 1988 году картину не могли найти три года. В 2011 картину обнаружили через полгода после пропажи.

В 1991 году картину "Два смеющихся мальчика" Франса Хальса была найдена после того, как она была впервые украдена в 1988 году из музея Hofje van Mevrouw Aerden (маленький дворик госпожи Ван Аэрде).

«Важный шаг»

Пока неизвестно, привела ли наводка к аресту человека из Баарна. Полиция называет арест «важным шагом», но заявляет, что расследование будет продолжаться, поскольку полотна еще не были возвращены. Представитель музея Зингера считает, что это «фантастическая новость» и «приятно, что полиция выследила этого человека». «Если этот человек действительно стоит за этим преступлением, что еще не доказано, то он не может остаться безнаказанным».

Две недели назад Музей Гронингера открыл специальную веб-страницу о пропавшей картине. По словам директора музея Андреаса Блюма (Andreas Blühm), арест - замечательный признак того, что преступления не окупаются. Однако он обеспокоен тем, картина еще не найдена. "Я рад, что это дело до сих пор находится в поле зрения полиции", - сказал Блюм. "Вопрос в том, поможет ли арест вернуть картину? Об этом трудно судить".

Он вспоминает предыдущую кражу 2002 года из музея Ван Гога в Амстердаме. Тогда грабители были вскоре арестованы и осуждены, но картины вернулись далеко не сразу. Это произошло только четырнадцать лет спустя, когда их попытались продать в Италии.

Комментарий детектива

Арт-детектив Артур Брэнд, который внимательно следит за кражами произведений искусства, хвалит полицию за арест.

"Это было фантастически. Лучшая команда Нидерландов занимается этим делом. Обычно вы видите, что полиция практически останавливает расследование через несколько месяцев, но эта команда проявляет упорство."

Брэнд говорит, что знает, где в настоящее время находится похищенный Ван Гог. По его словам, полотно, вероятно, дважды перепродавалось и теперь окажется в руках человека, задержанного за крупную торговлю кокаином. "Он хочет использовать картину Ван Гога для смягчения приговора". По словам Брэнда, за украденную картину было заплачено несколько сотен тысяч евро. Детектив подозревает, что и полотно Франса Хальса также все еще находится в Нидерландах.

Источник

Тюльпаны вместо марихуаны

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 16 Jan 2021 08:35:00 +0000

Мэр Амстердама Фемке Халсема начала борьбу против кофешопов, продающих марихуану туристам: она намерена сократить их число вдвое и таким образом разгрузить город от европейской молодежи, которая приезжает сюда кутить. Перенести из центра хотят и квартал красных фонарей, так как он мешает местным жителям. Как возможные нововведения скажутся на туристической привлекательности Нидерландов — в материале Дарьи Лабутиной на «Газета.Ru».

В Нидерландах затеяли туристический ребрендинг. В прошлом году страна отказалась от названия «Голландия», которое больше не будет официально употребляться в отношении государства, чтобы избавиться от ассоциаций с кварталом красных фонарей и легальной марихуаной в кофешопах.

Но планы руководства страны простираются дальше названия — отказаться постепенно хотят и от квартала, и от кофешопов. Символами страны вместо этого намерены сделать тюльпаны, мельницы, сыр, Ван Гога и Рембрандта.

«Мы модернизируем наш подход, чтобы позиционировать страну как открытую, инновационную и разнообразную», — заявили в Туристическом совете Нидерландов, который отвечал за создание нового бренда страны. Реформа по смене названия обошлась нидерландской казне в 200 тыс. евро.

Мэр Амстердама Фемке Халсема также вознамерилась ограничить продажу марихуаны туристам, однако отметила, что это решение не будет принято «завтра», сначала придется договориться с представителями бизнеса, для многих из которых он является семейным в течение долгих лет и передавался по наследству. Другим фактором, останавливающим от принятия ограничительных мер, является риск, что торговля марихуаной станет полулегальной и попадет на улицу. Главная цель мэра — изменить облик города в глазах туристов и привлечь более платежеспособных, а также повысить комфорт жителей Амстердама. «Нам нужны туристы, которые приезжают ради богатства и красоты культурных учреждений. А не те туристы, которые приезжают сюда только гулять пьяными», — пояснила она свою мотивацию.

По мнению гидов, работающих в Амстердаме, такая мера пойдет городу на пользу и в экономическом плане, поскольку в данный момент большую часть туристов, которые приезжают в Амстердам на выходные, составляет молодежь из соседних стран — Бельгии, Германии, Великобритании, Франции, где достать легкие наркотики сложнее, чем в Амстердаме. Они не тратят много денег на дорогие отели и музеи, не посещают экскурсии, а едут в город с одной целью — побывать в квартале красных фонарей и кофешопах.

С апреля экскурсии в квартале красных фонарей не проводятся, однако и перенести квартал в другое место, как того хотят местные жители, не получается. Администрация пытается договориться с обитательницами квартала красных фонарей о переезде уже несколько лет. Точно так же и ограничение на торговлю марихуаной встретит сопротивление заинтересованных лиц, считают гиды. «Эту инициативу мэра поддержали полиция и юстиция, но это пока только пожелание, о запрете никто не говорит», — отмечает Кирилл Крючков, гид компании Tripster в Амстердаме.

По данным Минздрава Нидерландов, в стране насчитывается 570 кофешопов, где продают в руки до 5 гр марихуаны, причем 166 из них сконцентрировано в Амстердаме. Мэр намерена сократить это число до 68, при этом разрешив хранить кофешопам до 2 кг вещества, тогда как сейчас это норма ограничена 500 г. По мнению Крючкова, если мера будет принята, поток туристов развернется в сторону других городов Нидерландов, таких, как Гаага и Роттердам, где продажа марихуаны не будет ограничена, а кроме того, у туристов появятся поводы посещать пригороды Амстердама, например, Харлем и Заандам, что позволит разгрузить и без того перенаселенный центр города.

В 2013 году в стране уже была принята мера по ограничению торговли марихуаной в кофешопах на границах с Бельгией и Германией: власти попросили перенести кофешопы вглубь страны, чтобы туристы не довольствовались короткими поездками через границу и обратно.

Если торговля марихуаной для туристов в Амстердаме окажется под запретом, поток туристов, вероятно, снизится, признают гиды, зато качество туризма повысится.

«Туристический поток ощутимо уменьшится, что сделает город более привлекательным не только для жителей, но и для самих туристов», — уверена Екатерина Афонина, соучредитель туристического агентства «Snurk.Travel», главный редактор блога «Your own Holland. Голландия для своих». По ее словам, в последние годы Амстердам был сильно перегружен. Только за 2019 год его посетили около 9 млн туристов при населении города меньше миллиона человек. При этом туристы не рассредотачиваются равномерно по городу, основная нагрузка приходится на исторический центр, который становится неприспособленным для жизни, отмечает Афонина.

«В результате цены на жилье растут непропорционально росту доходов, происходит вымывание локального бизнеса, существующего на протяжении веков, туристическими магазинами, кафе и кофешопами, — отмечает эксперт. — Многие жители из-за неудобств, причиняемых наркотуризмом, покидают свой район и исторический центр превращается из живого города в туристическую и не слишком привлекательную декорацию. Самое страшное, что в центре умирает городская культура, восстановить которую практически невозможно».

По словам гидов, Амстердаму и Нидерландам есть что предложить, помимо марихуаны и квартала красных фонарей — от пряничных домиков, каналов, кафе с многовековой историей до музеев, плотность которых в Нидерландах одна из самых высоких в мире. В Амстердаме, к примеру, расположены музеи Ван Гога и Анны Франк, музей алмазов и художественные галереи Рейксмюсеум и Стеделейкмюсеум.

Интерес представляет и современная городская культура Амстердама. «Жители Европы давно уже насмотрелись на мельницы и кломпы и приезжают смотреть, например, Амстердамскую школу архитектуры, которая интересна не только с декоративной точки зрения — она оказала грандиозное влияние на историю страны, — поясняет Афонина. — Здесь фантастическая современная архитектура — экодома, экоустойчивые поселки, целые кварталы, построенные на воде». По словам гида, на архитектурные экскурсии агентства приходит большое количество архитекторов со всего мира, в том числе и с постсоветского пространства.

Даже в пандемию, несмотря на ограничения, в Амстердам продолжают приезжать туристы, добавляет Кирилл Крючков. По его словам, в город приезжают не только ради музеев, которые сейчас закрыты, но и ради городской среды, которая интересна туристам.

Источник

Очередная кража

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 29 Aug 2020 06:02:00 +0000

Картину голландского художника Франса Халса "Двое смеющихся юношей" (Twee lachende jongens, 1626-1627) украли из музея Хофьи ван Арден (Hofje van Mevrouw Aerden) в городе Лердам (Leerdam) в Нидерландах, сообщила полиция Утрехта.

Кража произошла в ночь на среду. Злоумышленники взломали дверь запасного выхода музея Хофьи ван Арден и украли картину. Полиция начала расследование.

Картину "Двое смеющихся юношей" крали уже два раза: в 2011 и 1988. После кражи в 1988 году картину не могли найти три года. В 2011 картину обнаружили через полгода после пропажи.

Картина была на время передана музею Хофьи ван Арден в Лердаме музеем Бойманса - ван Бенингена (Museum Boijmans Van Beuningen) в Роттердаме.

Источник

Винсент Ван Гог - Весенний сад, пасторальный сад в Нуэнене весной

noreply@blogger.com (Unknown) — Sat, 18 Apr 2020 11:32:00 +0000

Винсент Ван Гог «Весенний сад, пасторальный сад в Нуэнене весной», 1884.
Vincent van Gogh - Lentetuin, de pastorietuin te Nuenen in het voorjaar, 1884. - Groninger Museum

Источник

60 лет назад где-то в Нидерландах...

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 08 Oct 2018 17:46:00 +0000

Школа под открытым небом. 1957 год

"Как я переехал в Нидерланды": рассказ российского ученого

noreply@blogger.com (Unknown) — Tue, 27 Mar 2018 11:19:00 +0000

Решение уехать на Запад подавляющему большинству россиян дается нелегко, однако для меня оно было естественным продолжением жизненных планов. В девяностые, когда телевизор пестрил пропагандой западного образа жизни, никто не спрашивал себя, почему «там» лучше, но все знали, что за границей происходит нечто цивилизованное, качественно отличное от российской жизни.
Поэтому с юности я бредил идеей жить на Западе и всю жизнь в России посвятил наработке опыта и навыков, которые особенно ценят зарубежные работодатели. Не слишком привлекательная для россиян карьера академического ученого означала за границей высокую заработную плату, достойный уровень социального обеспечения и комфортные условия труда.

До последнего момента я думал переехать в США, где мне уже несколько раз довелось побывать. Но как раз когда я основательно подготовился к эмиграции за океан, отношения России и Америки вошли в крутое пике, и я вынужден был отказаться от переезда в Новый Свет.
Работу за рубежом я искал через бесплатные сайты с объявлениями и, перебрав порядка двух сотен вакансий, нашел наконец подходящую мне. С моим резюме при желании можно было устроиться куда угодно, но я остановил свой выбор на Нидерландах как на богатой, свободной и новаторской стране. Тем не менее до переезда об этом государстве я не знал практически ничего, а его язык, культуру и законы начал изучать где-то за две недели до рейса в Амстердам.
Сложнее всего человеку дается первый переезд от родителей. Каждый следующий подобный шаг оказывается все легче и легче, поэтому и эмиграция для меня оказалась не сильно сложнее в моральном плане, чем был когда-то переезд в Москву на учебу. К тому же быстрота получения визы, обилие социальных льгот и солидное финансовое обеспечение переезда со стороны работодателя не дали мне ни на минуту пожалеть о сделанном выборе.

Языковой барьер обходится недешево

Самое первое впечатление Голландия и голландцы произвели на меня еще в аэропорту «Шереметьево», когда я сел на транзитный рейс Королевской авиационной компании Нидерландов. Нидерландский язык звучит очень непривычно для русскоговорящих, так как включает в себя много шипящих и рычащих звуков. Это делает речь голландцев похожей на язык сказочного народа из западноевропейских сказок.

Рожденные и выросшие в девяностые, на мой взгляд, обладают навыками, которые позволяют выживать в любой мыслимой ситуации. На фоне сытых и довольных европейцев человек, жизнь которого носит отметину девяностых, выделяется диковатостью и готовностью к худшему. Поэтому я был готов к любым трудностям, связанным с переездом, но их, к удивлению, оказалось легко пережить.

Для только что приехавшего в страну иностранца поиск жилья осложняется языковым барьером, разделяющим предложения об аренде и покупке для голландцев и для приезжих. Так, разница в стоимости аренды для иммигранта и для местного может достигать четверти суммы. В то же время Нидерланды могут приятно удивить разнообразием рынка вторичного жилья. Здесь можно найти комнаты в домах и квартирах, коттеджи, таун-хаусы, квартиры в современных жилкомплексах и даже дома-лодки.
Удивляет также множество предложений аренды помещения без мебели, напольного покрытия и домов без встроенной техники. В том числе поэтому здесь сформирован большой рынок бывшей в употреблении мебели, предметов интерьера, кухонной и бытовой техники. Нидерландцы любят торговаться, поэтому при известной сноровке все необходимое для дома можно купить за копейки.

Все желающие получить вид на жительство в Нидерландах должны сделать флюорографию в рамках борьбы с туберкулезом. Из-за специфического влажного климата к этому здесь относятся серьезно, за просрочку — на тест дается определенное время с момента въезда — сделают выговор.

Как таковой волокиты с документами в этой стране практически нет, потому что они представляют собой чипованные электронные карты — персональные идентификаторы в электронных системах. А благодаря слаженной работе муниципалитетов, банков и организаций сервиса оформление документов, например, на покупку авто или медицинской страховки занимает считаные минуты и зачастую может быть выполнено онлайн. Но если для граждан Нидерландов государственные услуги бесплатны, иностранцу за все это придется раскошелиться.

Качество медицинского обслуживания варьируется в зависимости от выбранного страхового плана, но ни я, ни мои коллеги никогда не жаловались на медицинских работников или на качество оказанных услуг.

Велосипедов больше, чем людей

Говоря о транспорте в Нидерландах, отдельно стоит отметить поезда. Голландия — страна маленькая, и потому здесь почти не встречаются поезда дальнего следования, как в России. Напротив, большинство из них представляет собой комфортные электрички с мягкими креслами и туалетами.
Для удобства существует официальное мобильное приложение, которое позволяет планировать железнодорожное путешествие с пересадками, а также дает полную информацию о поезде, начиная с внешнего вида и количества вагонов и заканчивая указанием платформы прибытия и отбытия. Также ведется учет статистики загруженности. Так что, используя это приложение, можно избегать забитых вагонов в час пик.
В Нидерландах больше велосипедов, чем людей, — и тут давно действует особая политика в отношении велосипедистов. Для них построены отдельные дороги и даже междугородние веломагистрали, на большинстве перекрестков работают отдельные велосипедные светофоры. И, конечно, хватает защищенных велопарковок.
Помимо этого практически на каждой железнодорожной станции существует круглосуточный прокат фирменных велосипедов, сделанных по спецзаказу нидерландских железных дорог, а приблизительно за шесть евро можно целый день свободно перемещаться на поезде со своим собственным велосипедом.
Надо ли говорить, что первым делом по приезду сюда я купил велосипед и с тех пор активно им пользуюсь. Правда, вместе с этим видом транспорта тут принято приобретать массивную цепь. Если оставить своего железного коня на ночь неприкованным, с утра рискуешь не обнаружить его на месте.
Как шутят голландцы, в таком случае ты приобретаешь моральное право самостоятельно восстановить справедливость и тоже умыкнуть чей-нибудь велосипед. Впрочем, не такая уж это и шутка. Поэтому новые велосипеды здесь не особенно в ходу: полуразвалившуюся колымагу вряд ли кто-нибудь украдет.

Вход только для своих

Голландцы в подавляющем большинстве свободно владеют английским и немецким языками, и это значительно упрощает навигацию в городах и общение в рамках рабочего процесса. Однако голландский язык выучить непросто: даже после нескольких лет на языковых курсах бывает сложно разобрать речь собеседника на слух. Сами жители Нидерландов предпочитают переключаться на английский, как только понимают, что разговаривают с иностранцем. А наши робкие попытки пообщаться с ними на родном языке просто игнорируют. И это тоже не способствует быстрому изучению голландского.
Местные жители, конечно, стараются отгораживаться от иммигрантов и даже туристов. Например, существуют общественные заведения «только для своих». Фейс-контроль там гениален в своей простоте: заплатить за еду и напитки в них можно только голландской банковской картой, наличные и карты других банков они не принимают, о чем сразу сообщают на входе.
Но в этом, на мой взгляд, нет ничего противоестественного. Судя по моему опыту работы в интернациональных коллективах в России, русские точно так же общаются на своем языке в присутствии иностранцев, предпочитают проводить свободное время в компании местных друзей и предлагают перейти с русского на английский в разговоре с иностранцами.
Что же касается взглядов местных жителей на нашу страну, то довольно часто от них можно услышать положительное мнение о царской России, хотя о России современной обычный голландец знает немного.
Так как промозглый климат, переменчивая погода и скудный ландшафт Нидерландов не позволяют долго находиться на улице, люди часто путешествуют в другие страны. Среди других европейцев у голландцев сложилась репутация любителей домов на колесах, автокемпинга и длительных туров на юг зимой.
Важную роль в жизни каждого обитателя страны с таким климатом занимает создание домашнего уюта, из-за чего жители Нидерландов тратят существенные суммы на ремонт, мебель и аксессуары для дома. Здесь любят дружескую атмосферу уюта, носящую название gezelligheid (ближайший русский эквивалент этому слову, наверно, «в тесноте, да не в обиде»).
Более привычным русскому читателю аналогом этого феномена является датское «хюгге».
Лично я все свободное время стараюсь заполнить отдыхом и велопрогулками, чтобы компенсировать недостаток двигательной активности из-за сидячей работы. По праздникам посещаю близлежащие города.

Ученая среда

С теми, кто остался в России, связь поддерживаю, к сожалению, редко: совсем нет времени! В городе, в котором я живу, как такового русскоязычного сообщества нет, есть только пара коллег с Украины на работе.
Впрочем, не могу сказать, что я скучаю по родине. Возможность вернуться туда я рассматриваю только при крайней необходимости. Я свою жизненную позицию не поменял. Дело в том, что для каждого ученого важно находиться в активной и хорошо финансируемой научной среде. А общий настрой современной российской интеллигенции, судя по моему опыту работы в отечественной науке, можно охарактеризовать исключительно отрицательно.
В Европе передо мной открылись куда более привлекательные карьерные перспективы. Для молодого ученого здесь построены университеты и лаборатории, выделены деньги, а профессора желают поделиться своими знаниями для обеспечения преемственности в науке. Социальные льготы для работников академической сферы здесь лучше, чем для коммерческой: отпуск по продолжительности приближается к полутора месяцам, для молодых специалистов-иностранцев предоставляются налоговые льготы, ежегодные индексации зарплаты и премии. Не стоит забывать и о позитивной и дружелюбной рабочей атмосфере, об акценте на высокой культуре труда и эргономике.
А в России, увы, управление наукой оставляет желать лучшего. При одинаковом объеме финансирования в Нидерландах из инвестиций можно извлечь гораздо больше научной пользы — благодаря четко отлаженной системе заказов оборудования и материалов, отсутствию коррупции и слаженности работы академической системы страны с ориентацией на открытость и честность.
И, конечно, здесь не приходится задумываться о компенсации затрат из личных средств и вообще о том, заплатят ли тебе за работу. Например, в России мне до сих пор не оплатили курс лекций, проведенный более полугода назад в летней школе в Санкт-Петербурге, несмотря на жалобы различным руководителям.
Так что мне бы хотелось встретить зрелые годы на севере Европы, где сконцентрировано большинство исследований в моей области науки. На втором плане, конечно, открытие собственного бизнеса. За этим стоило бы переехать в США, но временно и уже с европейским гражданством.

Источник

Мельницы в Средние века

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 01 Jun 2016 14:38:00 +0000

Водяные мельницы, унаследованные от Античной эпохи, в Средние века применялись сначала только для помола зерна. В Британии они появились в 340 г., в Богемии (Чехия) — в 718 г, а во Франции — в IX в. До наших дней сохранились материалы земельной переписи, проведенной в 1086 г. в Англии. В них упомянуто уже 5624 водяные мельницы и указаны места их расположения.

Мельницы другого типа — ветряные — известны с середины VII в., когда их впервые стали строить на территории Персии. В Нидерландах, где издревле боролись с морем за каждый клочок земли, пригодной для сельского хозяйства, именно с помошью ветряных мельнии с X—XI вв. осушали большие территории. Сначала возводили земляные дамбы, отгораживающие мелководный участок морского залива, а затем сооружали мельницы с водоотливными колесами. Они неустанно, день и ночь — был бы только ветер! — откачивали воду.

Примерно в то же время люди поняли, что мельничный двигатель можно использовать для выполнения любой работы, требующей больших затрат мускульной энергии. Нужны были только специальные механизмы, обеспечивающие передачу усилий с вала, вращаемого лопастями ветряка или водяным колесом, на другой вал. Этот вал следовало расположить под углом и соединить с техническими устройствами, преобразующими вращательное движение в прямолинейное и возвратно-поступательное движение рабочей машины. И такие механизмы изобрели. Водяные двигатели начали применять в самых разных областях промышленности — в производстве сукна и пороха, для дробления руды, откачки воды из шахт и приведения в действие кузнечных мехов. Появились сложные передаточные механизмы, с помощью которых от одного двигателя работали две машины и более. Мельнииы стали основным типом двигателя в ремесленном и мануфактурном производстве, и так было до тех пор, пока не создали универсальный паровой двигатель.

Источник: Энциклопедия для детей. Т.14. Техника. - М.:Аванта, 1999.

Ян Паул Схюттен в Москве

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 20 May 2016 11:48:00 +0000

Автор повести о загадке Рембрандта «Девочка в золотом платье» представит свои бестселлеры и проведет автограф-сессию 21 мая в 15.00 и 22 мая в 14.00 на фестивале науки "Политех" (ВДНХ, Площадь промышленности). Что же это за «Девочка в золотом платье»? Это история для настоящей принцессы. Такие книжки надо дарить красавицам-дочкам, очаровательным племянницам, младшим сестричкам и даже взрослым девушкам – но обязательно милым! Полистать книгу...

Думаете, под обложкой - одно сплошное розовое ми-ми-ми?

Отнюдь нет. Все более чем серьезно – и ни одного сердечка.

Книжка-картинка голландского писателя Яна Паула Схюттена посвящена загадке знаменитой картины Рембрандта «Ночной дозор». На полотне среди группы королевских стрелков мы видим золотое сияние – девочку в золотом платье. Как она там очутилась, откуда взялась? Искусствоведы до сих пор спорят об этом. А у Схюттена есть свое объяснение – оно простое, и жизненное, и очень забавное. Девочка по имени Агнес заходит в гости к знаменитому художнику Рембрандту как раз в тот момент, когда тот собирается нарисовать королевских стрелков. Да тут же целая толпа людей! Как они все поместятся на одной картине? Кого художник поставит впереди, а кто будет стоять сзади? Может быть это будет самый умный стрелок? Или самый храбрый? А, может быть, самый смешной? Секрет раскроется в самом финале всего одной фразой. Повесть рассчитана на детей 3-6 лет. Простой, бесхитростный сюжет сочетается с глобальной задачей – знакомство детей с шедеврами искусства в самом нежном возрасте. Книга начинается с репродукции картины Рембрандта «Ночной дозор», после чего персонажи картины оживают с каждым разворотом.

Ян Паул Схюттен (Jan Paul Schutten) считается одним из лучших голландских авторов образовательных книг для детей. Родился в 1970 году. Автор свыше 30 произведений для детей, в основном в области нон-фикшн: о животных, о еде, человеческом мозге, истории, искусстве и др. В 2008 году принадлежащая его перу книга «Дети Амстердама» была признана сочинением года в Нидерландах. Лауреат нескольких литературных премий Нидерландов и Германии. Книги переведены на 10 языков. В России опубликованы «Девочка в золотом платье», «Ты - это твой мозг. Всё, что ты захочешь узнать о своем мозге» (в соавторстве с Диком Сваабом), «Загадка жизни и грязные носки Йоса Гротьеса из Дрила».

Источник

Все прекрасно по-своему…

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 25 Apr 2016 12:46:00 +0000

Everything has its beauty, but it isn’t seen by everyone.

Confucius, 551-479 BC.

Лукоморье нашлось на голландских картах

noreply@blogger.com (Unknown) — Fri, 15 Apr 2016 18:38:00 +0000

Петербургские учёные нашли Лукоморье.

Пушкин не выдумывал Лукоморье, а упомянул реально существующую местность. Культуролог из Петербурга Маргарита Пустовалова нашла страну Лукоморье на картах.

Маргарита Пустовалова нашла три старинные голландские карты, на которых было обозначено Лукоморье. Как оказалось, это — дельта реки Обь, где сибирская река впадает в море. Слово образовано от слов "лука" (изгиб) и "море". Культуролог смогла объяснить, почему позже название исчезло с географических карт. По её мнению, в конце XVI века и вплоть до середины XVIII, когда эти карты составлялись, Лукоморье означало границу известных земель. Дальше начинался мир неизвестный, "сказочный". В таком же значении Лукоморье упомянул и Пушкин. Позже Сибирь была освоена, и граница между известным и тем, что ещё предстоит открыть, сместилась дальше на восток, передаёт ИТАР-ТАСС...

Малиновый звон колоколов

noreply@blogger.com (Unknown) — Thu, 31 Mar 2016 05:55:00 +0000

Голландии мы обязаны и «малиновым звоном», который на самом деле получил имя не в честь ягоды, а благодаря городу Мехелен (по-французски «Малин»). Там был изобретён особый сплав для колоколов, придающий им необычайно приятное звучание.

Малиновый звон колоколов

В Петропавловской крепости находится самое большое количество таких колоколов. В 2001 году на первом ярусе колокольни был установлен карильон – дар Фландрии Санкт-Петербургу, состоящий из 51 колокола диапазоном 4 октавы.

Портрет Яна Гендрика ван Свиндена

noreply@blogger.com (Unknown) — Wed, 30 Mar 2016 06:07:00 +0000

Портрет нидерландского математика и физика Яна Гендрика ван Свиндена работы неизвестного художника (около 1785-1790 гг) из музея амстердамского университета.

Стихи о Голландии

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 28 Mar 2016 17:29:00 +0000

АЛЕКСАНДР КУШНЕР

* * *

Нет, не испанский пыл и мрачная гордыня,

Нет, и не английская складка, как сказал

Нам грибоедовский бездельник и разиня,

Придя под занавес на фамусовский бал,

Про князь Григория, что коротко подстрижен,

Не Лондон пасмурный и пламенный Мадрид —

Люблю Голландию, она мне как-то ближе,

Ее устойчивость и прочный реквизит,

Стекло витражное и плиточного пола

Рисунок шахматный, кофейник и бокал.

Голландской живописи бюргерская школа,

Сидел бы с девушкой и скромно пировал.

Не надо Тауэра мне зубчатых башен,

Не надо мрачных тайн Мадридского двора,

Люблю Голландию, уют ее не страшен,

Узор на скатерти и отблеск серебра,

Для буржуазности вот этой, первой в мире,

Еще не тронутой ни алчностью, ни злом,

Важна приветливость, и я на скромном пире

Болтал бы вежливо, о чем? О том о сем.

Запрет на смешение богословия с философией

noreply@blogger.com (Unknown) — Mon, 28 Mar 2016 16:35:00 +0000

Опыты с физическими инструментами в Нидерландах разрешалось ставить публично. Незадолго до рождения Петра в Голландии во время правления адвоката и математика Яна де Витта (1625–1672) ради сохранения политического мира было осуществлено разделение философии и теологии. Акт Штатов Голландии 1656 г. «против смешения богословия с философией» провозглашал, что любой человек свободен думать, что он хочет, и говорить, что думает. Выдвигалось только одно условие, а именно: теологи впредь не должны заниматься философией (т.е. физикой), а философы (т.е. физики) — теологией. Этим актом Ян де Витт еще раз показал, что церковь подчинена государству. Покуда философы не вмешиваются в религию, это постановление ограждает их от давления церкви. Рене Декарт (1596–1650), Джон Локк (1632–1704) и Пьер Бейль (1647–1706) пользовались этим правом. Они подолгу жили в относительно свободных Нидерландах, где расцветала новая наука.

В год рождения Петра европейский Бог уже не был Богом из Ветхого Завета, который в любой момент готов по своему усмотрению вмешаться в ход истории [28]. Западноевропейский Бог, с которым Петр в молодости познакомился в Немецкой слободе в Москве, был Богом, который смотрит на сотворенныйл им мир, как работает этот мир, приведенный им в движение, как он вертится со скрипом и скрежетом. Согласно этой картине — мироздания как механизма — мир населен людьми, рядом с которыми сосуществуют очень хитроумно сконструированные летающие, плавающие и ползающие «машины», не имеющие души [29]. Изобретателем картины мира как механизма был французский философ Рене Декарт, который в возрасте 21 года служил в армии у принца Морица (1567–1625) [30]. Многие приветствовали мысль Декарта о том, что Бог не хочет дурачить людей и что физический мир, воспринимаемый человеком, и есть такой, каким он этот мир воспринимает. Исследователи природы считали, что ее законы установлены Богом.

Сегодня для нас видение природы как машины уже непривлекательно. Однако «в те времена людям намного больше импонировал дух упорядоченности, регулярности и главное, надежности нового “просвещенного” представления о природе, чем ощущение ее хаотичности, непредсказуемости и непонятности, которое было у них прежде. В их восхищении этой машиной есть что-то от детского удивления и восторга» [31].

Естествоиспытатели получили свободу исследовать Божье творение. Они изучали физический мир при помощи вспомогательных средств. Благодаря физическим приборам были принципиально расширены границы знаний о мире. Микроскоп показал несостоятельность распространенной в античной науке веры в «generatio spontanea» — возникновение живых существ из неодушевленной материи. Еще около 1600 г. известный в Европе физик Ян Баптиста ван Гельмонт (1577–1644) утверждал, что мыши могут зародиться в нестираных рубашках, но уже в 1677 г. Антони ван Левенгук (1632–1723), не желавший верить в «спонтанную генерацию», первым в мире обнаружил с помощью микроскопа важнейшее звено в размножении: миллионы семенных клеток, плавающих в человеческой сперме.

Христиан Гюйгенс (1629–1695) увидел с помощью телескопа спутник планеты Сатурн и незадолго до своей смерти закончил работу над книгой «Kosmotheoros» (1698) — рассуждение о возможности жизни на других планетах: «Он хотел показать, что та внутренняя логика, которая определяет роль природы по отношению к Земле, может быть применена и к другим планетам» [32].

С тех пор как Николай Коперник (1473–1543) из Кракова, Иоганн Кеплер (1571–1630), математик из лютеранской школы в Граце, и Галилео Галилей (1564–1642), профессор Пизанского университета, сформулировали законы, определяющие движение небесных тел, начал проходить страх перед кометами. Кометы на землю посылает не Бог, они следуют по собственной траектории и не могут двигаться иначе, ибо подчиняются законам природы. Ученые осмелились возражать такому авторитету, как Аристотель, которого с XIII в. чтила католическая церковь.

Аристотель видел мир как живой организм, движущийся к некой цели, которую ему надлежало достичь. Новая наука утверждала, что это движение подчинено объективным, не имеющим цели математическим законам, которые можно имитировать в ходе экспериментов с умело сконструированными физическими приборами. Исаак Ньютон в Англии показал, что в основе всякого движения во Вселенной лежит действие силы тяжести (1687).

В Нидерландах Барух Спиноза (1632–1677) продвинулся еще на один шаг, нарушив при этом договоренность с Яном де Виттом. Он вторгся в область теологии. С помощью математических доказательств он хотел продемонстрировать, что Бог — это то же самое, что природа. Он утверждал, что вне неизменных законов природы иной реальности не существует: ни откровений, ни чудес, ни предсказаний. Одновременно Спиноза доказывал, что дьявола не существует, что он является олицетворением страхов человека. Свои идеи Спиноза изложил в книге «Tractatus theologo-Politicus» (Гамбург; [Амстердам], 1670), в которой показал, что Библия из-за изобилующих в ней противоречий не может быть «Истинной книгой». Сочинение Спинозы было запрещено, но его все равно читали. О книге говорили все.

За трактатом Спинозы последовал целый поток книг и брошюр, в которых велась дискуссия о существовании дьявола. Многие из них вскоре переводились с латыни на нидерландский и другие европейские языки, некоторые были сразу на них написаны, так что к этим сочинениям приобщились сотни, а то и тысячи людей, не знавших латынь: обсуждение становилось все более широким. За дискуссией следили не только во Франции, Англии и Германии, но и в России. В библиотеке Петра Шафирова (1669–1739), дипломата и переводчика на службе Петра, имелся экземпляр «Зачарованного мира» Бальтазара Беккера (Амстердам, 1691–1693) в немецком переводе [33]. Бальтазар Беккер (1634–1698), пастор реформатской церкви, фриз, под впечатлением от трактата Спинозы выбрал из Библии все эпизоды с упоминанием о дьяволе и доказывал, что дьявола нет. По заказу его друзей была отчеканена памятная медаль, на которой Бальтазар Беккер изображен в виде Геркулеса, побеждающего дьявола.

Герман Бургаве никогда не стал бы знаменитым на всю Европу врачом, если бы не вмешался в 1693 г. в дискуссию о Спинозе. Возвращаясь на пассажирской барже домой в Лейден из Хардервейка (Фрисландия), где в университете он только что защитил диссертацию по теологии, Бургаве прислушивался к тому, как его спутники обсуждали «безбожное и вредоносное учение Спинозы, которое, как мы все заключили, ведет к перевороту в богословии» [34]. Разговор продолжался уже порядочное время, когда один из его участников, вместо того чтобы опровергать тезисы Спинозы логическими рассуждениями, принялся бранить философа, извергая «всевозможные оскорбления, которые настолько возмутили Бургаве, что тот в конце концов не мог более сдерживаться и спросил говорящего, читал ли он того автора, против которого так ополчился» [35]. Мужчина не знал, что на это ответить, но был раздражен, что его неведение обнаружено. Это заметил незнакомец, находившийся на этой же барже. Он спросил у своего соседа, как зовут того юношу, чей вопрос положил конец разговору, и записал его имя в свою записную книжку, по-видимому, с недобрыми намерениями, так как через несколько дней в Лейденском университете все только и говорили о переходе Бургаве на сторону Спинозы. После этого он уже не мог надеяться на получение места пастора и принялся за изучение медицины.

Другие, такие как Эрикус Вальтен (1663–1697), пошли дальше и сформулировали политические выводы о том, что суеверный страх — самое большое проклятье человечества, коренящееся не только в невежестве народа, но и в людском легковерии, которым манипулируют церковь и другие власть имущие институты, извлекая из этого материальную выгоду. Они используют страхи простого народа, его веру в демонов, чтобы наращивать свою силу и власть. Вальтен увидел антагонизм интересов народа и церкви. Он обвинил церковь в стремлении ограничить дебаты о дьяволе только латиноязычными сочинениями, чтобы народ, не знавший латыни, оставался бы «непросвещенным». В 1694 г. Вальтен был посажен в тюрьму по обвинению в богохульстве и клевете на реформатскую церковь [36].

В 1695 г. Ромейн де Хооге (1645–1708) [37], друг Вальтена, приверженец Спинозы, вольнодумец и автор антимонархических памфлетов против Людовика XIV, подвергся политическим гонениям: после победы над Королем-Солнцем, покровитель Ромейна де Хооге Вильгельм III перестал поддерживать его открытые нападки на власть церкви и короля. Ромейн де Хооге, который за несколько десятилетий создал для Вильгельма III серию пропагандистских плакатов, научил этому ремеслу Адриана Шхонебека. Связан ли с изменением политического климата тот факт, что Шхонебек в 1695 г. продал огромную часть своих книг и переехал в Москву. Во всяком случае, по времени эти два события совпали. В 1697 г. Вальтен умер в тюрьме. Вскоре в Роттердаме городские власти сожгли книгу, в которой популярно излагались идеи Спинозы, а ее автора приговорили к восьми годам пребывания в работном доме [38].

Между тем идеи Спинозы все же распространились по Европе, в основном потому, что противники вольнодумца формулировали свои возражения на бумаге и затем издавали. Во Франции Фенелон (1651–1715) написал книгу «Проявление существования Бога в чудесах природы» (Démonstration de l’existence de Dieu par les merveilles de la nature. P., 1712). В Англии Уильям Дерэм (1657–1735) издал трактат «Физикотеология, или Демонстрация существования и признаков Бога в его деяниях и творении (Physico-theology, or a demonstration of the being and attributes of God, from his works and creation. L., 1713). В Нидерландах большим успехом пользовались два трактата с опровержениями Спинозы, написанные математиком Бернардом Ниуентейтом (1654–1718) [39].

Ниуентейт получил два образования: он изучал теологию в Лейденском университете и медицину — в Утрехтском. Он выступал в защиту используемого Робертом Бойлем (1627–1691) и Исааком Ньютоном эмпирического метода в теологии и философии. Но в то же время он хотел принимать Библию безусловно и буквально. По мнению Ниуентейта, систематическое изучение природы с использованием микроскопа, телескопа и других приборов можно рассматривать как почитание Бога. Такую науку было принято обозначать примирительным термином «физикотеология». Тот, кто верит, может заниматься эмпирическими исследованиями и при каждом новом открытии восхвалять творение Божие. Книги Ниуентейта не только печатались большими тиражами, но и неоднократно переводились на другие языки[40]. Благодаря подобным публикациям стала возможна открытая дискуссия о мировоззрении людей, объяснявших природу без Бога.

Примечания

[26] Boss V. Newton and Russia. P. 16.

[27] Известно, что у Петра уже в 1698 г. был воздушный насос — «философский инструмент антли». См.: Богословский М.М. Петр I: Материалы для биографии. М., 1940. Т. 2. С. 405.

[28] Bots J. Tussen Descartes en Darwin. Geloof en natuurwetenschap in de achttiende eeuw in Nederland. Assen, 1972. P. 13

[29] Bots J. Tussen Descartes en Darwin. Geloof en natuurwetenschap in de achttiende eeuw in Nederland... P. 136–137.

[30] «Полвека европейский дух бродил по воображаемому миру Декарта: животные без души, творение без Бога, природа без тайн». — Ibid. P. 139.

[31] Ibid. P. 145.

[32] Snelders H.A.M. Christiaan Huygens «Kosmotheoros» // Huygens Chr. Cosmotheoros. De wereldbeschouwer. Utrecht, 1989. P. 1–14, 12. (Фотографическое воспроизведение издания, вышедшего в Амстредаме в 1754 г. в переводе на нидерландский Питера Рабуса).

[33] Каталог библиотеки П.П. Шафирова включал 531 название книг и был составлен капитаном Шушериным 13 февраля 1724 г. при конфискации имущества Шафирова (СПФ АРАН. Ф. 1. Оп. 3. Д. 2. Л. 189–190). В 1724 г. эта библиотека по указу Петра I была включена в Библиотеку Академии наук. См.: Трофимова Н.С., Хотеев П.И. Каталог библиотеки П.П. Шафирова // Книга в России в эпоху Просвещения / Ред. А.А. Зайцева, Н.П. Копанева, В.А. Сомов, П.И. Хотеев. Л., 1988. С. 161–168.

[34] Samuel Joh. The live of Dr Boerhaave & Het leven van Herman Boerhaave / Red. en inl. C.W. Schoneveld. Leiden, 1994. P. 27.

[35] Samuel Joh. The live of Dr Boerhaave & Het leven van Herman Boerhaave... P. 27.

[36] Israel J.I. Monarchy, Orangism and Republicanism in the later Dutch Golden Age. Amsterdam, 2004. P. 25.

[37] Ibid. P. 10–26.

[38] Israel J.I. Radical enlightenment. Philosophy and the making of modernity 1650–1750. Oxford, 2002. P. 319.

[39] Nieuwentijt B. Het regt gebruik der werelt beschouwingen, ter overtuiginge van ongodisten en ongelovigen aangetoont. Amsterdam, 1715; Gronden van zekerheid of De regte betoogwyze der wiskundigen so in het denkbeeldige, alsin het zakelijke; ter wederlegging van Spinosaas denkbeeldig samenstel, en ter aanleiding van eene sekere sakelijke wijsbegeerte. Amsterdam, 1720.

[40] Английский перевод «Правильного использования...» вышел в свет в 1717 г., французский — в 1725 г. Немецкий философ Христиан Вольф написал в 1732 г. предисловие к немецкому изданию: Die Erkänntniss der Weissheit, Macht und Güte des göttlichen Wesens, aus dem rechten Gebrauch derer Betrachtungen alle irrdischen Dinge dieser Welt ... / vorgestellt durch Bernhard Nieuwentyt, M.D. Samt einer Vorrede von Herrn Christian Wolffen... Franckfurt und Leipzig, 1732.

Из книги Й. Дриссен-ван хет Реве. Голландские корни Кунсткамеры Петра Великого: история в письмах (1711–1752) / Пер. с нидерл. И.М. Михайловой, Н.В. Возненко. Науч. ред. Н.П. Копанева. — СПб.: МАЭ РАН, 2015. — 364 с.; ил.