Bianca Giaever é uma produtora de mídia recém-formada que, em um certo dia, teve a brilhante ideia de perguntar a uma criança de apenas 6 anos de idade sobre qual assunto deveria ser o seu próximo filme.

O garotinho primeiro ameaça criar um filme sem palavras e começa a balbuciar onomatopeias malucas, mas então nos conta uma fábula sobre a amizade entre o urso Asa e o ratinho Toby que depois de se divertirem de montão em uma piscina pública da região, terão que lidar com o trágico fato da piscina fechar durante o inverno.

Pode parecer bobinha, mas é incrível como essa simpática fábula imaginada por uma criança de 6 anos, cheia de amor, companheirismo e espírito de aventura, se transforma nas mãos de Bianca em uma obra-prima merecedora de um Oscar. Toda a narração é feita usando a entrevista entre ela e Asa o qual acompanhamos por imagens muito bem humoradas assim que o garoto conta a história. Quando então Bianca diz para o garoto que ao se graduar se sentiu da mesma maneira que o ratinho e o urso se sentiram a respeito do fechamento da piscina e o garoto responde com essa bela citação acima.

Sério mesmo, depois de digerir tais palavras, a sensação que eu fiquei foi que esse é, disparado, o melhor conselho em como lidar com a ansiedade que eu já escutei na minha vida. Isso por si só já é suficiente para colocar "The Scared is scared" na lista dos vídeos mais inspiradores e motivantes que eu já assisti na internet.

Tudo começou depois que o usuário Shivvv96 enviou a sua versão remixada de uma cabra cantando I knew you were trouble da deusa Taylor Swift. O vídeo, que por sinal é hilário e quase que indistiguível da música original (desculpa Taylorzinho do meu coração, mas é verdade), atingiu mais de 4 milhões de visualizações em poucos dias e abriu caminho para que centenas de outros vídeos de cabras gritando no meio das mais variadas músicas pipocassem no YouTube do dia para a noite. Hoje, uma busca por "goat edition" retorna mais de 8 mil resultados!

É claro que entre tantos vídeos, um ou outros lixos surgirão mas algumas versões são capazes de fazer você cair na gargalhada, principalmente se você já escutou a música antes, como a própria versão da Taylor Swift, a Party in the USA da Miley Cyrus e o clássico Living on a Prayer do Bon Jovi. O buzzfeed fez uma lista com os seus 23 remix dos seus caprinos favoritos e um maluco reuniu várias versões das cabras cantoras em um único vídeo compilado de 9 minutos que você pode assistir no link da imagem acima.

No final eu não sei o que é pior: O fato de uma besteira dessas atrair milhares de visualizações, eu ter compartilhado isso como vocês aqui no PortalCab e rido com praticamente todas as versões ou chegar a triste conclusão de que uma cabra canta infinitamente melhor do que eu. Agora se me dão licença vou ali gravar cantando no banheiro, quem sabe eu não viro meme na internet. =P

Para John Mayer, a capa do álbum é o aspecto visual mais importante de todos pois você pode escutar uma música no iTunes sem nunca ter assistindo ao videoclipe ou uma apresentação ao vivo do artista e mesmo assim ser um grande fã da música, tudo o que você verá é aquela capa enquanto escuta no seu telefone, iPod ou computador.

O cantor quis que a arte da capa do seu álbum Born & Raised fosse baseada em antigos panfletos publicitários do início do século XX que possuíam belíssimas tipografias e aspecto artesanal. O problema foi achar alguém que fosse capaz disso já que todos os esboços que recebia de artistas gráficos pareciam apenas artes digitais e sem vida.

John Mayer já estava perdendo as esperanças e cogitando uma foto dele mesmo para a capa do álbum quando o designer responsável pela revisão das novas notas do dólar o apresentou ao trabalho de David Smith, um designer e escritor de letreiros tradicionais. Foi olhando o design para uma tatuagem que John notou que se tinha alguém que poderia tornar a sua tão sonhada capa do álbum em realidade era esse cara.

O vídeo acima captura todo o processo de criação da arte para o álbum Born & Raised assim como para o single Queen of California, desde a troca de ideias com o cantor, passando pelos os rascunhos em papéis, chegando até a escolha da paleta de cores e o exaustivo processo de vetorização no computador.

Além disso, como a especialidade de David Smith é criar letreiros ornamentados, o cara ainda fez dois belíssimos painéis em vidro para John Mayer sendo todo o processo feito a mão por ele mesmo. O processo é tão sensacional que me fez acreditar que cada um deles não tenham saído por menos do que algumas centenas de milhares de dólares.

Enfim, se você é fã do John Mayer que apreciou a bela capa do álbum, assista ao vídeo que eu garanto que não se arrependerás. Se você é um designer gráfico e apreciou o trabalho de David Smith como letreiro, assista a esse outro vídeo igualmente interessante só a respeito dele aqui. =D

Bombermine é um jogo MMO em HTML5 criado por alguns malucos que permite que você jogue em um imenso mapa com até 1000 pessoas (isso mesmo, MIL!!!) espalhada por todas as partes do mundo, direto do seu navegador sem precisar instalar nada, e o melhor, totalmente de graça! Tudo o que você precisa fazer é acessar o site do jogo, escolher o servidor com menor lag, um nickname e começar a explodir tijolos por aí! =D

O jogo possui todas as características que você ama no Bomberman original, seu objetivo continua sendo explodir tijolos em busca de itens que lhe tornem poderoso o suficiente para destruir os outros personagens espalhados pelo mapa com a única diferença que ao invés de quatro, você terá 999 inimigos espalhados pela fase. Além da escala, Bombermine também incluiu alguns outros recursos interessantes como o fato de você poder ser infectado e torna-se o Nyan Cat e sair soltando bombas coloridas de maneira incontrolável ou até mesmo o Kenny de South Park e ter que esperar voltar ao normal para poder soltar bombas novamente.

A jogabilidade é bem simples e intuitiva, use as teclas direcionais ou WASD para se movimentar, a barra de espaço para soltar bombas e enter para caso queira tirar onda com o carinha que acabou de explodir de maneira genial.

Embora eles estejam abrindo vários servidores espalhados pelo mundo para diminuir o lag, o futuro de Bombermine ainda é incerto já que aparentemente ele está longe de ter alguma filiação com os criadores do Bomberman original. O negócio então é aproveitar que ninguém ainda embaçou a parada com leis chatas de copyright e correr para se sentir um pouco nostálgico, notando que todo aquele talento que você possuía em explodir coisas ainda está dentro de você.

Portanto prepare-se para passar algumas boas horas jogando Bombermine, boa diversão e até a próxima!

Zürich na Suíça não seria diferente, o problema é que em um projeto de expansão de sua linha férrea, eles se depararam com um prédio histórico, mais especificamente o MFO, construído em 1889 e que servia como o escritório executivo da Oerlikon. O problema aparentemente não tinha solução, o jeito seria demolir mesmo. Só que uma empresa imobiliária suíça decidiu comprá-lo e salvá-lo. Como? Simples, movendo o centenário edifício de 80 metros de comprimento e 6200 toneladas de lugar e por mais incrível e surreal que isso possa parecer, foi o que eles fizeram!

A audaciosa façanha foi iniciada ano passado quando os engenheiros liberaram as fundações do edifício e a colocaram sobre trilhos. Aí foi só instalar umas 500 rodas e colocar dois braços hidráulicos fortes o suficiente para empurrar as seis mil toneladas do prédio uns 60 metros para o oeste, o suficiente para tirar o prédio da frente das novas linhas de trem. Todo o processo de deslocamento do prédio durou 19 horas e custou algo em torno de $12 milhões de dólares.

Não acredita?! Pois então assista ao excelente time lapse do deslocamento do prédio que o Patrick Gautschy fez. É cada vez mais inacreditável o que o ser humano com tempo e dinheiro suficiente é capaz de fazer e não duvido nada que no futuro o provérbio "se a montanha não vem a Maomé, Maomé vai à montanha" seja revisado para algo como "Se Maomé não vai a montanha, ele contrata uns engenheiros, gasta uma grana e faz com que a montanha venha até ele".

Um dos muitos projetos em desenvolvimento na DARPA é uma câmera que deixará a sua DSLR cheia de megapixels, com aquela lente lustrosa, repleta de funções e tal morrendo de inveja. O projeto que atende pela sigla de ARGUS-IS desenvolveu uma câmera com resolução de 1.8 gigapixel, tornando-a a câmera com o sensor de maior resolução do mundo.

A demonstração de uma imagem gerada na cidade de Quantico na Virginia feita por Yiannis Antoniades, engenheiro criador do sensor, é de impressionar. A câmera é tão sensacional que mesmo acoplada num Drone voando a 5 mil metros de altura, é capaz de detectar e filmar uma pessoa caminhando ou até mesmo balançando os braços. Tudo o que ocorre dentro de uma área de 24km² é registrado. Colocando em perspectiva, se um Drone com a câmera acoplada estivesse sobrevoando a cidade de Nova York, ele seria capaz de filmar metade de Manhattan!

Para completar a ARGUS-IS exibe todas as imagens em tempo real para uma base em terra, um simples toque na tela de um computador e você pode dar zoom na região escolhida. Além disso ela também armazena tudo o que foi filmado, gerando um milhão de terabytes de dados por dia, só para ter uma ideia, o equivalente a 5 mil horas de uma filmagem em alta resolução. Como se tudo isso já não bastasse, ela rastreia qualquer objeto em movimento, destacando-os em simpáticos quadradinhos coloridos, os tornando belíssimos alvos para um singelo míssil tomahawk.

O mais incrível disso tudo é que o sensor foi criado usando 368 sensores de 5 megapixels encontrados na maioria das câmeras de telefone hoje em dia e outras 4 lentes telescópicas estabilizadas. Isso tudo junto é capaz de gerar uma imagem de 18 bilhões de pixels e 24km² detalhada o suficiente para observar um inocente passarinho voando sobre uma cidade.

Como o projeto do Departamento de Defesa americano é confidencial, pouco se sabe sobre o sensor, tampouco se ele já está em uso. Mas é como Alexis Madrigal, jornalista do The Atlantic, bem observou, não deixa de ser assustador imaginar no futuro a câmera na mão de empresas acostumadas em lidar com muitos dados como o Google ou pior ainda, nas mãos de um governo repressivo. Por outro lado a câmera também poderá ser utilizada para o bem, como para a polícia monitorar as áreas com maior incidência criminal e outras coisas do tipo o que me faz acreditar que nunca estivemos tão perto do Big Brother.

No começo eu me surpreendi em como o Baltimore Ravens dominou a partida. Logo de cara, eles abriram uma larga vantagem em cima do San Francisco 49ers que me fez acreditar que este seria o Super Bowl mas sem graça de todos, de um time só e tal. Mas se tem uma coisa que você aprende depois de acompanhar os jogos é que tão pra inventar esporte mais emocionante de se assistir do que o tal do futebol americano e essa partida não foi diferente.

Teve de tudo: Touchdowns, discussões acaloradas (brigas mesmo), irmãos (gêmeos?!) como técnicos principais dos dois times, fakes, fumble, interceptação, um recorde histórico do touchdown de 109 jardas que eu já devo ter assistido umas 10 vezes para acreditar que de fato aconteceu e um finalzinho emocionante que foi decidido com uma das jogadas mais maliciosas e inteligentes que já vi — e olha que no meu período de educação eu assisti um bocado de top 10 jogadas para me inteirar. Po, até faltar luz no Superdome, faltou. De fato, um Super Bowl histórico e inesquecível para muita gente.

Os comerciais do Super Bowl esse ano: Caríssimos, bons mas nem tanto

Por ser o evento televisivo mais assistido pelos americanos ano após ano, o Super Bowl é conhecido no mundo inteiro por possuir o espaço comercial mais caro da televisão. Se, por exemplo, eu quisesse uma propaganda do PortalCab durante os (muitos) intervalos do jogo, eu teria que desembolsar a bagatela de $4 milhões de dólares e tudo isso por apenas 30 segundos!

Se uma empresa tem $4 milhões sobrando para gastar em 30 segundos, ela tem muito mais dinheiro para contratar as melhores agências de publicidade do mundo e criar algo de qualidade. Talvez por isso os intervalos comerciais do Super Bowl sejam tão imperdíveis como a própria partida em si.

O melhor disso tudo é que como não tenho TV por assinatura aqui em casa, comprei no site oficial da NFL o Super Bowl ao vivo via streaming que incluía também as tão faladas propagandas da programação original, ao contrário do que acontece com a ESPN, que passa a mesma propaganda da Applebee's uma dezena de vezes. Foi uma experiência bem interessante, ter que segurar a vontade de ir ao banheiro para momentos como timeouts sem comerciais e coisas do tipo e assim não perder nenhuma propaganda.

Já os comerciais não me agradaram tanto como os exibidos nos anos anteriores, a propaganda da volkswagen do Darth Vader continua sendo o meu comercial favorito de todas as edições do Super Bowl. De todos os comerciais que foram disponibilizados no YouTube esse ano (e que você pode assistir no link acima), apenas 4 me fizeram ter algum tipo de reação:

O da Audi, que eu esperava um fim manjado e fui supreendido; o da Tide, onde um torcedor do 49ers acha uma mancha de ketchup com o rosto de Joe Montana em sua camisa e toda uma história se desenrola; o da Dodge RAM que, embora seja bem conservador, tem umas imagens e um ritmo bem diferente e por último e até então meu preferido desse ano da Jeep, que apela para todo aquele patriotismo maluco dos americanos, tem uns dois minutos, a trilha sonora é a abertura do seriado The Pacific, passou logo depois do show da Beyoncé (que foi épico) e ainda é a Oprah narrando. Com certeza essa última propaganda deve ter custado o equivalente ao PIB de um pequeno país (sério, fora cachês, direitos e tal, foram pelo menos $15 milhões só pelo tempo que dura).

O show épico da Beyoncé no intervalo do Super Bowl

Você pode até odiar os americanos, mas uma coisa é inegável: Os caras sabem como fazer um espetáculo. Então o que fazer durante os 20 minutos do intervalo do meio do jogo senão colocar um ícone da música pop e, assim de quebra, atrair um público que a principio não estaria interessado em ver um bocado de brutamontes se matando dentro de campo por conta de uma bola?! Mais audiência, mais dinheiro. Gênio! E é isso o que acontece, lembro que já vi os Black Eyed Peas, Prince, a Madonna ano passado e esse ano nada menos do que a Beyoncé!

E engana-se quem acha que é só um palquinho simples no meio do gramado, onde ela possa cantar duas ou três músicas. Sempre é uma estrutura impressionante, montada em poucos minutos e que ainda assim talvez barre o show mais bem produzido que você já possa ter prestigiado em sua cidade. Isso por si só já é mais um motivo para segurar ainda mais a vontade de ir até a geladeira pegar uma cerveja para ver o espetáculo.

Se você é fã da Beyoncé e ainda não assistiu ao show, pare de fazer tudo o que está fazendo, reserve 15 minutos e assista. Épico e espetáculo (nesse caso no sentido literal da palavra) definem o que foi. Se você não tá nem aí para a Beyoncé, pare tudo o que está fazendo e assista. Como se a doida já não cantasse bem, ela ainda é gostosa pra c%$#*!

De quebra ainda rola uma surpresinha no meio do show que o torna ainda mais épico e que eu não vou estragar. Mas corra, como tem um bocado de direitos de imagem e grana envolvida, o YouTube tá removendo todos os vídeos que a galera envia para o site, nada que esse link aqui não resolva (mas não conta pra ninguém, tá?) =D

Paperman conta a história de um jovem rapaz solitário que tem sua vida mudada após encontrar uma bela senhorita numa estação de trem. Convencido que a mulher dos seus sonhos se foi para sempre, ele ganha uma segunda chance após avistar ela em outro edifício da janela do trabalho munido apenas com seu coração, imaginação e uma pilha de papeis para chamar a atenção dela.

Por si só a historinha já é bonita o suficiente para fazer você adorar essa animação, mas o que chama a atenção mesmo é a nova técnica que a Disney utilizou no filme: Embora o curta pareça uma animação desenhada a mão, ele foi feito utilizando imagens geradas por computador dando uma estética totalmente inovadora e que pode ser o futuro da animação simplesmente porque é muito mais bela do que qualquer animação moderna que estamos acostumados a assistir.

Não é a toa que Paperman está concorrendo ao Oscar de melhor curta de animação e — não querendo desmerecer as outras animações que, com exceção de Cadáver, eu nem sequer assisti — com certeza esse filme merece ganhar não só por criar uma nova técnica mas também pelo fato do filme ser puro e simplesmente lindo.

Além do trabalho bem humorado que faz como crítico, Tommy agora possui um canal no YouTube onde posta vídeos que nos dão um vislumbre de como é sua vida e como ele lida com suas atividades cotidianas que podem parecer tão simples para gente mas que são um verdadeiro desafio para um deficiente visual como, por exemplo, sacar dinheiro no caixa eletrônico, pagar contas e por aí vai...

Em um desses vídeos, ele resolve nos demonstrar como fotografa e publica imagens no instagram! Sim, Tommy possui uma conta no instagram e, diga-se de passagem, recheada com um bocado de fotos muito melhores ou, pelo menos, mais interessantes que as que eu costumo tirar (normalmente das cervejas que bebo).

O vídeo é sensacional pois nos mostra como um produto tão visual como o iPhone possui uma acessibilidade tão supimpa que seria capaz de deixar alguém tão birrento como Steve Jobs orgulhoso. Além disso, é interessante observar o processo de seleção, já que como Tommy não enxerga, ele escolhe os filtros do instagram baseado em seus nomes e como eles soam naquele dia. Por exemplo, disseram a ele que o filtro Inkwell torna as fotos preto e brancas então ele só usa em ocasiões especiais, Sierra e X-Pro II soam como filtros de alta qualidade e Lo-Fi soa como uma câmera antiga e barata.

Gostou do vídeo? Pois então você pode seguir o @blindfilmcritic no instagram, acompanhar suas críticas cinematográficas em seu site ou suas aventuras no YouTube. Já eu vou ligar a opção de acessibilidade do meu telefone e testar na própria pele como seria usar um aparelho assim, vai que dessa maneira eu consiga melhorar as fotos que publico na internet. =)

O que ninguém esperava é que o surfista havaiano de 45 anos conseguiria bater seu próprio recorde. Mas aparentemente foi isso o que aconteceu lá em Portugal esse sábado, 28, quando Garrett pegou uma onda de aproximadamente uns 30 metros de altura!

O registro fotográfico (que você pode conferir acima) do suposto recorde feito por Tó Mané já é de tirar o fôlego. Não sei se é por culpa da perspectiva mas é incrível como o surfista de ondas gigantes é apenas um pontinho no meio de uma montanha d'água, mas o vídeo* de McNamara e Kealii Mamala filmado no dia do recorde consegue ser tão impressionante quanto!

Nazaré é uma pequena cidade portuguesa e tem as condições perfeitas para o surf de ondas gigantes devido a sua proximidade de um canal subaquático criado por uma falha tectônica de 300m de profundidade, 5km de largura e que se estende por cerca de 200km. Quando os swells gerados no oceano Atlântico atingem a fossa, acabam afunilando o swell e gerando ondas monstruosas como a que foi pega pelo surfista havaiano.

Resta agora esperar a confirmação dos amigos do Guinness para saber se de fato a onda tinha os 30 metros de altura e o recorde foi batido (na última vez acreditava-se que McNamara tinha surfado uma onda de uns 27 metros que, após análise das imagens foi diminuída para uns 24m). Mas enfim, com recorde ou não, é simplesmente impressionante a onda que o cara pegou e ela por si só já merece o registro aqui no PortalCab. =D

*Errata: Anteriormente eu tinha postado o vídeo acima como se fosse o atual recorde pela data que foi enviado ao YouTube, porém fui avisado que ele na verdade é a onda gigante do recorde anterior, como ainda não saiu outro vídeo legal e a onda continua sendo igualmente impressionante, decidi deixar também aqui embaixo o link para a outra onda. Assim que sair um vídeo melhorzinho do recorde atual, eu atualizo o post e aviso no twitter do @portalcab. =D

Basicamente o curta de animação conta a história de um cadáver que revive para dar um último adeus a sua esposa, mas acaba descobrindo uma triste verdade na morte que ele não sabia durante sua vida.

Porém o filme não é apenas mais um desses romancinhos água com açúcar que tanto estamos acostumados a ver, ele tá mais para um poema em forma de filme já que todos os diálogos rimam. Jonah disse que escreveu o poema para tentar melhorar o humor de sua irmã depois que ela teve que lidar com seu primeiro cadáver nas aulas de medicina. Então ele se inspirou na perspicácia do poeta americano Shel Silverstein e na sabedoria do famoso William Shakespeare o que fazem dessa animação um verdadeiro soneto de amor dos tempos modernos capaz de roubar um suspiro até mesmo daquele mais cético quanto ao amor.

Sério, o poema da animação é tão, mais tão fera que eu já devo ter assistido a ela pelo menos umas 20 vezes esses dias. Como isso já não bastasse, o curta ainda conta com uma versão da excelente música "Heart of Gold" do Neil Young só que interpretada por Tavi Gevinson que não só me fez passar apenas os créditos do filme mais uma 100 vezes como também me fez cogitar comprar o livro ilustrado de 110 páginas que trará ela como bônus na Amazon. Enfim, não perca mais seu tempo lendo meus devaneios a respeito do quão esse filme é perfeito, assista logo a essa excelente animação e tire suas próprias conclusões.

Pois bem, uma dessas perseguições ocorreu na pequena cidade de Inglewood, situada no condado de Los Angeles. Segundo a NBC, um garoto de uma gangue local achou que seria legal dar um rolé com um carro roubado pela sua vizinhança fazendo gestos para os outros motoristas. Isso foi o suficiente para acionar a polícia que iniciou uma perseguição que durou pouco mais de uma hora. Até aí tudo bem, apenas mais uma perseguição policial (bem sem graça até, você pode assistir ela inteira no link abaixo se quiser)...

O impressionante disso tudo mesmo foi que Jason Lee, um morador da região, decidiu filmar a televisão que passava a perseguição ao vivo provavelmente para mostrar aos seus amigos toda a confusão que rolou pelo bairro ou algo assim, não sei quais foram suas reais intenções, só sei que o que ele definitivamente não esperaria era que o suspeito e toda a carreata policial fossem passar bem na frente da sua casa e o melhor, ele fosse não só presenciar como também filmar isso!

Jason publicou o vídeo no YouTube e logo ele se tornou um viral. É claro que tal situação foi vista por todos com um certo ceticismo, afinal, estamos falando da internet onde é difícil acreditar em tudo que se assiste. Porém a veracidade do vídeo foi comprovada graças a filmagem feita pela televisão e um usuário bem atento do YouTube!

Se você reparar aos 13m:03s do vídeo inteiro da perseguição, dá para notar umas pernas correndo até a janela de um apartamento de esquina que condiz exatamente com o momento em que Jason faz o seu filme. Já o fato da imagem da TV não bater com o que está acontecendo ao vivo, é facilmente explicado pelo delay dos canais de TV, ainda mais em caso como esses onde ele não quer chocar toda a sua audiência caso o cara seja fuzilado, um cidadão atropelado ou qualquer imagem forte do tipo.

Enfim, pode até parecer nada demais mas não deixa de ser interessante viajar na quantidade de fatores que levaram isso a acontecer ou ainda notar que hoje em dia, com a popularização dos telefones com câmera e tudo mais, qualquer pessoa pode registrar um evento inusitado. Época maluca, não há dúvida quanto a isso.

Sunita Williams, em seu último dia como comadante da Estação Espacial Internacional, decidiu fazer um tour épico por todos os laboratórios da estação o que nos deu um excelente insight de como é a vida de um cientista que passará algo em torno de 6 meses flutuando trancafiado à 370km de distância da Terra.

O vídeo tem 25 minutos mas é impressionante como tudo é interessante, desde os laboratórios até mesmo as coisas mais mundanas, como os cubículos onde eles dormem amarrados (para não sair flutuando e batendo por tudo que é parede) ou até mesmo a máquina onde eles fazem exercício para manter a densidade óssea, que balança para que o esforço deles não acabe comprometendo a estrutura ou até mesmo tirando a "gigantesca" estação espacial de órbita!

Portanto se você sempre quis ser um astronauta, ou simplesmente tem curiosidade em saber como eles se alimentam ou até mesmo como eles vão ao banheiro (sério, até a privada é interessante, não deve ser nada fácil fazer o número 2 no espaço. hahahaha) você nem notará que perdeu 25 minutos da sua vida assistindo ao vídeo. =D

Ah, e se por um acaso você é brasileiro e criou esperanças em um dia passar uma temporada no espaço, saiba que hoje em dia o Brasil não faz mais parte da Estação Espacial já que não conseguiu cumprir os contratos estabelecidos para fazer uso dos equipamentos científicos ou enviar um astronauta para o espaço. =|

Talvez por conta disso, eu nunca entendi muito bem qual é a dessa galera que se reúne nesses lugares chiques da vida para degustar e apreciar o sabor dessas bebidas. A graça de beber álcool é ficar bêbado, certo? Ou talvez não e o problema seja comigo. Pensando nisso eu resolvi compartilhar com vocês, amigos de paladar apurado, esse vídeo para lá de sensacional onde um maluco senhor excêntrico nos ensina a maneira correta de apreciar um bom whisky escocês.

Parece até brincadeira mas a parada é séria, Richard Paterson é um mestre em misturas da Whyte & Mackay, uma das marcas de whisky mais antigas e apreciadas do mundo inteiro. Com o seu jeito rude e ao mesmo tempo elegante (se é que isso é possível), é praticamente impossível não dar umas boas risadas enquanto o senhor nos ensina todo o processo para degustar o whisky.

Portanto se você sempre quis apreciar o sabor dessa bebida da maneira correta ou simplesmente quer impressionar seus amigos quando estiver bêbado na mesa de um bar, assista ao vídeo e aprenda com o senhor Paterson como é que se faz. Agora uma dica para sua própria segurança e manutenção de amizades: Por favor, nunca "lave" sua taça quando estiver na casa do seu amigo degustando a garrafa de Johnnie Walker Blue dele. Sério... =P

Mas isso não fica restrito apenas a comerciais de cerveja, podemos citar outros exemplos clássicos de efeitos de câmera lenta aplicados em comerciais, como os das frutas estourando uma nas outras em propagandas de suco ou ainda uma barrinha de chocolate qualquer se formando embaixo de uma cascata de chocolate derretido. Tais exemplos são tão incríveis que fazem você acreditar serem imagens geradas por computador (CGI) o que não é bem verdade, esses comerciais são cenas reais filmadas de maneira extremamente sensacional de tão imaginável!

Em teoria é fácil, basta um estúdio, o objeto e uma Phantom Flex (câmera essa que custa na faixa de $50 a $150 mil dólares!), aí é só fazer umas filmagens a uns 3000 frames por segundo e depois desfrutar o resultado mas na prática é um pouco mais complicado.

The Marmalade é uma produtora especializada em captar cenas muito rápidas, muitas delas que ocorrem num piscar de olhos e que não poderiam ser notadas se não fossem filmadas a uma alta taxa de frames por segundo. Para isso, os caras tem uma oficina onde criam as mais diversas gerigonças mecânicas feitas sob medida para qualquer tipo de situação, seja explodir morangos, encher uma taça de cerveja ou até mesmo colidir carros, criando assim imagens sobre uma perspectiva extremamente sensacional.

De todas gerigonças, a que mais me chamou a atenção foi um braço robótico (que lembra bastante esses que a gente costuma ver em fábricas de automóvel), só que ao invés de montar um carro, sua missão é ser o cameraman e dar movimento as cenas capturadas em alta velocidade, efeito antes impossível pois nenhum ser humano seria capaz de executar o movimento de maneira tão rápida. Todas essas gerigonças são controladas por um software que garante que tudo saia conforme o esperado.

O resultado não poderia ser nada menos do que sensacional e talvez para se vangloriarem disso, os caras fizeram um vídeo sensacional (que você pode assistir acima) onde mostram todos os bastidores do processo de criação assim como uma penca de comerciais que os caras já fizeram usando o efeito. Enfim, vídeo recomendadíssimo para quem gosta de publicidade ou cinema e que fique de aviso: Se algum dia eu tiver alguma ideia genial para um produto, com certeza o comercial dele será assim. =D